1.一曲離歌兩行淚下一句
一曲離歌兩行淚下一句是(不知何地再逢君。)
出自:唐代韋莊的《江上別李秀才》
原文:
衢州江上別李秀才
[作者] 韋莊
千山紅樹萬山云,把酒相看日又曛。
一曲離歌兩行淚,不知何地再逢君。
簡析:
詩句的大概意思是“聽唱著一首哀愁的離歌,流淌著滿頰(兩行)傷心的眼淚;此地一別,真不知何年何月何日何地才能再見到你!”
韋莊生活在晚唐,經歷了黃巢起義占領長安之變,他遠逃至江南,顛沛流離、居無定所。偶然遇到故友,“同是天涯淪落人”,不免同病相憐,共飲一醉。
2.人似秋鴻來有信,事如春夢了無痕
“人似秋鴻來有信,事如春夢了無痕。”蘇東坡寫這對句子時已45歲,宦海浮沉,人事滄桑,讀來不無蒼涼之感。時過中年,人間事差不多看遍了,蘇東坡將之歸為兩類:一是人可掌控的,前有信約,還是要堅守的,就像秋鴻,季候到了應該應約而來;而另一是牽連人際的種種事端,猶似春夢,夢醒了也跟著忘了,留下朦朧美意,了無痕跡。
“一曲離歌兩行淚,不知何處再逢君。”唐.韋莊.江上別李秀才. 唱一首離歌,不禁淚流滿面;此刻一別,真不知何時何地才能與你相見.情深的摯友,依依的離情,真是別時容易見時難. 。
3.離人笑,兩行淚
枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬,夕陽西下,斷腸 人在天涯。 ——馬致遠《天凈沙·秋思》
離人笑,兩行淚樓主是從哪找的?一曲離歌兩行淚 不知何地再逢君
嗎
<;天凈沙。秋思>;是馬致遠散曲的代表作之一.這首小令僅五句28字,語言極為凝煉卻容量巨大,寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的“游子思歸圖”,淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的游子心。它字字寫秋光秋色,又字字寫人意人情,以“秋”染“思”,又以“思”映“秋”,緊緊扣住“思”字,含蓄深摯地表達了“天涯淪落人”'的凄寂、苦悶和無法解脫的“斷腸”之情。 首句“枯藤老樹昏鴉”,很形象地寫出了晚秋和晚秋黃昏的景與境。深秋時節,萬物肅殺,青藤枯老,黃葉落盡,被枯藤纏繞著的老樹上,棲落的一只烏鴉瑟縮著,在傍晚的靜寂中,不時發出幾聲嘶啞的叫喊。這里的“老”字,既是言樹木年紀之“老”,枝干之“老”,形態之“老”,又是形容秋天片葉不存的樹木飽經風霜,幾歷滄桑的蕭疏、凄涼的狀態,從而透視出結句“斷腸人”當時的心境和經歷。“昏鴉”的“昏”字也有兩層含義,一是指黃昏時分;二是形容烏鴉覓食一天,黃昏時已無力、沒精打采,幸好找到一處棲息之地,那昏昏欲睡的樣子在游子的眼中是可憐又甜蜜的。因為它們畢竟還有個“巢”啊! 次句,在昏重得幾乎叫人難以喘息的時候,忽現“小橋流水人家”。只見一架小橋,橋下一彎秀水,潺潺流淌,水邊橋頭,幾間小屋錯落有致,小屋上縷縷炊煙裊裊飄起,顯得那么安恬、溫馨。這一切使游子的眼睛一亮,但馬上又黯淡了。他的孤寂與這溫恬顯得是那么格格不入,他企盼的、看到的,恰恰是他不可能得到的!這里的“小”,并不是實寫橋的大小,而是就視覺形象而言的“小”。“流水”只寫水動而未聞水聲,也是因水遠之故。從構圖上講,“流水”又恰與“小橋”動靜相對,動靜相生,無聲之動更顯其靜。“人家”一語,用得極妙,由于距離極遠,又在黃昏中,房屋、人物分辨不清,只是炊煙裊繞才告訴天涯游客,那是有人居住的屋舍。這一句全為遠視所見,不僅寫景上有了新的擴展,而且在心理上很細微地傳達了羈旅天涯者對安居家鄉的生活可望而不可即的感受。接著現出“古道西風瘦馬”的畫面。在一條黃塵漫漫、秋風颯颯的古驛道上,一匹瘦骨嶙峋、精疲力竭的馬遲緩地走著。一個“古道”。讓人馬上想到路途的曲折而漫長,古往今來這古老的道路上不知走過多少匹這樣的“瘦馬”,撥響了讀者心中那通往遙遠過去,與古人共鳴的琴弦,“瘦馬”一詞在全曲中的地位比較重要。秋高草長的時日剛剛過去,按理馬是不該“瘦”的,但作者這里是以馬自比,寫馬旨在托人,馬瘦人更瘦。馬都很難再忍受背井離鄉的飄泊之苦,騎在它背上有思想、重感情的人就更無法堅持了。 前面都是寫地上的景物,接下來作者把筆鋒一揚,畫出“夕陽西下”的天空,為地上的景物繪就了一輪血紅的西墜的夕陽作景幕。落日殘照,本易引人惆帳、感傷,卻又偏偏“西下”,就更增添了一層愴神寒骨的迷離之意。“夕陽西下”又與“昏鴉”“西風”一起點明時光緊迫,已到暮晚,季節上到了游子歸家的季節,可這個時節、這種時辰卻仍有“斷腸人在天涯!”此時此地,此情此景,怎不叫無家可歸之人痛斷愁腸?一個“斷腸”。把“天涯淪落人”的無法言傳只可意會的感受與苦楚傳達得淋漓盡致。 馬致遠就是以這樣一支極為簡短的小曲,表達了難以盡述的內蘊,形象地描繪出天涯游子凄楚、悲愴的內心世界,給人以震撼人心的藝術感受。