1. 中國的剪紙來歷,短點
西周時期,成王將梧桐葉剪成玉圭圖像,贈給其弟姬虞,封他于唐國(今山西西南部)去當諸侯,恐怕這就是有關剪紙的最早記載。
春秋戰國時代,已有經鏤刻的金銀箔剪紙形式制品,鑲貼到銅鏡、漆器、木器上作紋飾。西漢武帝時,隨著紙的應用和普及,剪紙材料逐漸轉到植物纖維紙上來。
當時既有用金銀銅箔和絹紙制成的剪紙,也有用植物纖維等紙料制成的剪紙。隨著民俗的形式,剪紙的用途從工藝品的紋飾擴展到節日的儀飾上。
自漢代起從剪紙又衍生出一種關節會動的皮影,后來轉向舞臺表演。至今,民間仍然有人深藏剪紙絕技。
即使在大城市,有不少年輕人結婚的時候,還喜歡在洞房的窗戶玻璃上貼上大紅的“喜”字剪紙和一些喜慶圖案剪紙。
2. 【描寫繪畫或手工作品作文500字不是剪紙的由來,關于剪紙作文】作
每當我看見剪紙藝術家在一張紙上飛快地揮舞著剪刀創作栩栩如生的作品時,我不進贊嘆不已.但是,藝術家們得心應手的剪紙技術,對于我來說,是一種工序繁雜,技術難度大的事情.“今天,我們要完成一幅剪紙作品.”老師說道,我頓時一愣,高難度的剪紙,要在短短的一節課里完成,豈不是比登天還難?可是我的想法卻大錯特錯了,在老師的訣竅講解和示范剪紙之后,我恍然大悟,原來完成一幅剪紙竟然也是易如反掌之事.大部分剪紙是軸對稱的,只需要簡簡單單在用剪刀“飛舞”四分之一甚至八分之一個圖案便能整整齊齊地展現在我們眼前.“光說不練假把式.”我不能紙上談兵.我急不可耐地開始“行動”了.我先在紙上勾勒出半個蝴蝶,然后再用剪刀小心翼翼地賦予它“生命”.可是這只蝴蝶仍然死氣沉沉的,沒有一點點活力.我決定在它的翅膀上加以點綴.我在蝴蝶翅膀邊緣剪了一條花紋.不料,我在剪的時候,一不小心邊緣剪破了,留下了一道刺眼的“傷疤”,我便用一點膠帶幫它“療傷”.盡管如此,那道“疤痕”仍然清晰可見.我更仔細地為蝴蝶“化妝”.很快“裝扮一新”充滿活力地蝴蝶在我的眼前“亮相”.看!美麗精致的花邊,仿佛給蝴蝶穿上了一件新衣.一顆顆如明珠般的圓點,仿佛給蝴蝶戴上了一件件靚麗的首飾,在空中翩翩起舞.通過這次剪紙的經歷,我懂得了做什么事情都要嘗試,你認為很難的事情,在只要你嘗試,掌握技巧,也許會變得很簡單.。
3. 窗花的來歷簡單介紹
窗花已有上千年的歷史,在宋朝、元朝逐漸流傳,逐漸成形。
明、清時期剪紙手工藝術走向成熟,并達到鼎盛時期。 中國傳統剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛,舉凡中國民間燈彩上的花飾,扇面上的紋飾,以及刺繡的花樣等等,無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。
而更多的是中國中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物,美化居家環境,如門棧、窗花、柜花、喜花,棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。除南宋以后出現的紙扎花樣工匠外,中國民間剪紙手工藝的最基本的隊伍,還是那些農村婦女。
女紅是中國傳統女性完美的一個重要標志,作為女紅的必修技巧——剪紙,也就成了女孩子從小就要學習的手工藝。 她們從前輩或姐妹那里要來學習剪紙的花樣,通過臨剪、重剪、畫剪、描繪自己熟悉而熱愛的自然景物,魚蟲鳥獸、亭橋風景,以至最后達到隨心所欲的境界,信手剪出新的花樣來。
擴展資料:窗花已有上千年的歷史,在宋朝、元朝逐漸流傳,逐漸成形。關于剪紙手工藝術的歷史,即真正意義上的剪紙,應該從紙的出現開始。
漢代紙的發明促使了剪紙的出現、發展與普及。 唐代剪紙——紙花唐代剪紙已處于大發展時期,杜甫詩中有“暖水濯我足,剪紙招我魂”的句子,以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。
現藏于大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高,畫面構圖完整,表達一種天上人間的理想境界。 唐代流行頡,其鏤花木版紋樣具有剪紙特色,如現藏日本正倉院的“對羊”,其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。
唐代民間還出現了利用剪紙形式制作的漏版印花板,人們用厚紙雕刻成花版,將染料漏印到布匹上,形成美麗的圖案。 宋代造紙業成熟,紙品名目繁多,為剪紙的普及提供了條件。
如成為民間禮品的“禮花”,貼于窗上的“窗花”,或用于燈彩、茶盞的裝飾。宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大,江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣,通過上釉、燒制使陶瓷更加精美。
參考資料來源:百度百科--窗花。
4. 剪紙藝術的來歷用簡潔的語言概括
剪紙是最古老的漢族民間藝術之一,作為一種鏤空藝術,其在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受。
剪紙用剪刀將紙剪成各種各樣的圖案,如窗花、門箋、墻花、頂棚花、燈花等。
每逢過節或新婚喜慶,人們便將美麗鮮艷的剪紙貼在家中窗戶、墻壁、門和燈籠上,節日的氣氛也因此被烘托得更加熱烈。在農村,剪紙通常是由婦女、姑娘們來做。
在過去,剪紙幾乎可以說是每個女孩所必須掌握的手工藝術,并且還被人們來品評新娘的一個標準。在中國南北方的剪紙藝術,通過一把剪刀,一張紙,就可以表達生活中的各種喜怒哀樂。
從一些考古遺存發現,剪紙至遲在北朝(386-581)時候就已經出現了,至今已經有一千五百年的歷史了,當時的剪紙技藝已經相當精熟。隋唐以后,剪紙藝術日趨繁榮。唐代還出現了專門描述剪紙的詩句。
《采勝》詩寫到:"剪采贈相親,銀釵綴鳳真。葉逐金刀出,花隨玉指新"。描繪出了唐代佳人剪紙的優美動作和剪出的花鳥草蟲的美麗效果。到了宋朝,開始出現了剪紙行業和剪紙名家。到了宋代,剪紙開始普及;明清時代,是剪紙的高峰期。
5. 剪紙的來歷簡便說法
中國的剪紙起源于漢至南北朝時期已相當精熟然而真正繁盛卻是在清朝中期以后。
古老的剪紙多在鄉間,以剪刀鉸出為主,趣味渾樸天然,都是出自農家婦女之手;剪紙進入城市后,不僅市民情趣和生活理想要參入剪紙藝術,而千家萬戶擁擠在一起,相郊成習,需要頗巨;剪紙藝人為了省工,一刀多張便改為刻刀雕刻為主,風格轉向精巧,藝人也就不止于婦女了。然而,時代更迭生活改變和審美轉化,傳統民間藝術漸漸不能適應現實需要,所以現代新興剪紙藝術孕育而生。
剪紙是具有獨特藝術風格的民間藝術,它用手工刻制,再點染以明快鮮麗的色彩而成。勞動人民把它作為年節的裝飾,貼在紙窗上,所以又叫做“窗花”。
傳統的窗花所表現的內容,主要有戲曲人物,翎花花卉、草蟲魚獸,以及一些吉詳諧音的物象,洋溢著歡快,健康和熱愛生活的情感,深為群眾所喜聞樂見。
6. 短點的剪紙來歷
中國的剪紙起源于漢至南北朝時期已相當精熟然而真正繁盛卻是在清朝中期以后。古老的剪紙多在鄉間,以剪刀鉸出為主,趣味渾樸天然,都是出自農家婦女之手;剪紙進入城市后,不僅市民情趣和生活理想要參入剪紙藝術,而千家萬戶擁擠在一起,相郊成習,需要頗巨;剪紙藝人為了省工,一刀多張便改為刻刀雕刻為主,風格轉向精巧,藝人也就不止于婦女了。然而,時代更迭生活改變和審美轉化,傳統民間藝術漸漸不能適應現實需要,所以現代新興剪紙藝術孕育而生。
剪紙是具有獨特藝術風格的民間藝術,它用手工刻制,再點染以明快鮮麗的色彩而成。勞動人民把它作為年節的裝飾,貼在紙窗上,所以又叫做“窗花”。
7. 窗花的來歷簡單介紹
窗花已有上千年的歷史,在宋朝、元朝逐漸流傳,逐漸成形。明、清時期剪紙手工藝術走向成熟,并達到鼎盛時期。
中國傳統剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛,舉凡中國民間燈彩上的花飾,扇面上的紋飾,以及刺繡的花樣等等,無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的。
而更多的是中國中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物,美化居家環境,如門棧、窗花、柜花、喜花,棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙。除南宋以后出現的紙扎花樣工匠外,中國民間剪紙手工藝的最基本的隊伍,還是那些農村婦女。
女紅是中國傳統女性完美的一個重要標志,作為女紅的必修技巧——剪紙,也就成了女孩子從小就要學習的手工藝。
她們從前輩或姐妹那里要來學習剪紙的花樣,通過臨剪、重剪、畫剪、描繪自己熟悉而熱愛的自然景物,魚蟲鳥獸、亭橋風景,以至最后達到隨心所欲的境界,信手剪出新的花樣來。
擴展資料:
窗花已有上千年的歷史,在宋朝、元朝逐漸流傳,逐漸成形。關于剪紙手工藝術的歷史,即真正意義上的剪紙,應該從紙的出現開始。漢代紙的發明促使了剪紙的出現、發展與普及。
唐代剪紙——紙花唐代剪紙已處于大發展時期,杜甫詩中有“暖水濯我足,剪紙招我魂”的句子,以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。
現藏于大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高,畫面構圖完整,表達一種天上人間的理想境界。
唐代流行頡,其鏤花木版紋樣具有剪紙特色,如現藏日本正倉院的“對羊”,其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。唐代民間還出現了利用剪紙形式制作的漏版印花板,人們用厚紙雕刻成花版,將染料漏印到布匹上,形成美麗的圖案。
宋代造紙業成熟,紙品名目繁多,為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的“禮花”,貼于窗上的“窗花”,或用于燈彩、茶盞的裝飾。宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大,江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣,通過上釉、燒制使陶瓷更加精美。
參考資料來源:百度百科--窗花
8. 剪紙的起源
中國剪紙起源
剪紙藝術是中華文化發展演變歷史中的一種傳統藝術,在剪紙尚未產生的年代,自然界的事物向人們提供了大量的類似剪紙的形象,形狀各異的樹葉、草葉、色彩紛呈的花瓣、花朵,玲瓏剔透的雪花以及山川景物的剪影,都促進了對造型藝術的思考。一旦虛實相生、虛實互補的規律被認知,運用這一原理反映生活的藝術創造即成為必然。
我國的剪紙藝術起源于漢至南北朝時期已相當精熟然而真正繁盛卻是在清朝中期以后。由于在發明初期的“珍貴”,剪紙藝術最早開始流傳于宮廷及士大夫宅邸,成為仕女的“最愛”。傳至唐、宋之際,已大為盛行于民間的各種節慶場合;至元代,相繼流傳至中東及歐洲;以致明清,其藝術作品已與人們日常生活節慶相結合。當然在我國較早的記載見諸《呂氏春秋》:“成王與唐叔虞燕居,援梧葉以為圭,而授唐叔虞曰:‘余以此封女。’叔虞喜,以告周公······于是遂封叔虞于晉。”《史記·晉世家》亦記此事。這件事廣傳后世,屢被征引,最終竟以“剪桐”作為分封的代稱。成王即周成王,叔虞是武王之子。叔虞受封乃西周事。將樹葉仿圭成形的行為,已是近乎剪紙的造型藝術。至今,民間仍有手工“撕紙”一項作為剪紙的品種而存在。因此,若說西周時已經出現了剪紙的雛形,也不為無據。近世紀以來,古老的中國,內憂外患,歷經戰禍,剪紙藝術已瀕臨絕跡,一般人們在生活多變中,多已無暇從事剪紙藝術的研究。
古老的剪紙多在鄉間,以剪刀鉸出為主,趣味渾樸天然,都是出自農家婦女之手;剪紙進入城市后,不僅市民情趣和生活理想要參入剪紙藝術,而千家萬戶擁擠在一起,相郊成習,需要頗巨;剪紙藝人為了省工,一刀多張便改為刻刀雕刻為主,風格轉向精巧,藝人也就不止于婦女了。然而,時代更迭生活改變和審美轉化,傳統民間藝術漸漸不能適應現實需要,所以現代新興剪紙藝術孕育而生。
新興的剪紙,首先是切合新時代人的心里與審美需要,投其所好,畫面飽滿不避繁瑣,反受歡迎。
剪紙藝術在中國之歷久不衰,主要是由于它的愛好者,把中華優美文化和民俗生態,利用“刀”與“剪”的技巧表現的多彩多姿,極盡詠趣,逗人喜愛,流傳彌久而愈覺其珍貴。
剪紙藝術對歐亞大陸的影響,可溯自公元七世紀以后,先后在日本,及經由當時的“絲路”,在中東與歐洲再度播種,并發展出不同的風格。至今,在他們的國家博物館里仍藏有不少古老中國剪紙珍品。