華閱文章網1.寫幾篇簡短的影評
《夏洛特的網》
這部影片將的是一個關于友誼、磨難的故事，仿佛讓人回到了童年，讓人覺得很感人，非常的溫馨.故事的中間不乏搞笑，比如兩只烏鴉想吃玉米，卻因下面有假人，而不必下去.威爾伯剛到那個農場的時候，動物之間的調侃，還有那只老鼠也很有意思，講出了性格的自私的那一面。
這個故事告訴我們：做人要誠實，許下的諾言要實現！
《這個殺手不太冷》
殺手的童話
有關職業殺手的故事，古今中外已有多部電影對其做過闡釋。然而，幾乎沒有一部影片能像《這個殺手不太冷》那樣將動作及感情共冶一爐，別具一格。
《這個殺手不太冷》又名《殺手萊昂》，由法國著名導演呂克·貝松執導，可以說將好萊塢式的槍戰片作風與法國片特有的影像風格及故事情節完美融合，構成了一部藝術感極強商業電影
對于瑪蒂爾達，LEON有發自內心的愛護，甚至不惜犧牲自己的生命讓瑪蒂爾達好好地活下去。但作為一個殺手，命中注定是不能有感情的，有了愛就是有了弱點，殺手的童話結局必然是悲愴的。
所以LEON一舉成為經典角色，你可以拒絕一個殺手，但你無法不愛LEON。這是我對LEON的評價.
《變形金剛》
總體來說這部影片是成功的，但是局部也有些小問題，比如麥克爾貝導演讓影片的節奏過于緊張，穩定感不夠，尤其是影片后半部分簡直是一場喘不過氣的大混戰。當然從另一個角度看，這反而使本片更加火爆。還有個問題就是威震天死得太早，當然，這也不排除它會在續集中復活，感覺他死得太快，這是動畫片里不可能出現的情節。不過這也是為了保證電影的完整性，省得演了半天卻讓人感覺沒有結束。
2.就你所看的電影,寫一篇簡短的影評
《太陽浩劫》：耀眼的恐懼
SUNSHINE是最近看過的最喜歡的電影，是一部非傳統的科幻影片，也是我第一次看完一部科幻電影會徹夜難眠，甚至一整夜都被一種莫名的恐懼籠罩著。第二天爬起來搜影評，發現國內觀眾絕大多數認為這部片子非常垃圾，無論是從科幻還是倫理的角度來看都充滿硬傷。找了一兩篇英文影評，發現影評者點到了我所謂恐懼的實質，而且從宗教背景來理解導演要解釋的比我想到的要深遠的多。如果大家能看看這些深意，肯定不會再認為這部影片是垃圾了。
太陽即將燃盡，所有生命也將消亡，人們只有通過宇宙飛船將核料運至太陽引爆才可能重新使太陽恢復活力。這艘運載著人類最后希望的飛船經過了一年半的飛行，終于已經經過水星，即將到達核彈引爆點。8名宇航員身負著不同的任務，合作使這項使命得以成功。但是突然他們收到了來自七年前行使同一使命但卻消失的另一艘飛船的信號，他們決定改變航向先去尋找失蹤的飛船和船員，這一決定影響了每一個人的命運。
3.給有意義的影片寫一篇簡單的影評
請問是不是暑假作業的影評呀？？？？呵呵~~~~~~~~~~~~ 你一點懸賞分都沒有，太摳門了 《勇敢的心》 （brave heart） 出品公司 20世紀福克斯公司 演員： 梅爾.吉布森 蘇菲瑪索 派特里克.麥克哥漢 導演： 派特里克.麥克哥漢 編劇： 梅爾.吉布森 內容簡介 >>> 在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。
幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。 光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒布法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。
王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意于蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，愿意做一個安分守已的人。
然而梅倫卻被英軍無理搶去，并遭殺害，華萊士終于爆發了。在廣大村民高呼“英雄之后”的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義。
蘇格蘭貴族羅伯想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的教唆下，假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格蘭護國公。
華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。愛德華為了緩和局勢，派伊莎貝拉前去和談。
但由于英王根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。伊莎貝拉回去后才發覺和談根本就是幌子，英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊，她趕緊送信給華萊士。
大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯竟與英王勾結，不禁倍受打擊。 伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。
英王再次提出和談。華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊答應前去。
在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士，并把他送交英王。羅伯對父親的詭計感到怒不可遏，華萊士終于被判死刑。
伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。 華萊士刑前高呼“自由”震憾所有人。
幾星期后，在受封時，羅伯高呼前為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍。 背景資料： 1995年的影壇幾乎完全被《勇敢的心》所占領。
梅爾·吉卜森成為該年度的最大贏家。一舉奪得了當年奧斯卡五項大獎，并以之席卷全球，所向披靡。
在當今影壇娛樂片盛興，技術電影一味追求消遣、刺激和高票房的同時，《勇敢的心》大膽創新，起用了沉重壓抑、憂郁憤悶的歷史題材，將公元十三世紀的蘇格蘭人民大起義這一重大歷史事件搬上銀幕，以宏偉壯闊的氣勢為影片贏得了史詩巨片的稱號。在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊，凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的凄厲的呼號，人們感受到了真實的生活和歷史。
同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演，他在影片的結構上，也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中，纏綿著溫柔的愛情主題，讓人體會到英雄傳說的蕩氣回腸的鐵血柔情。
這無疑為古裝歷史片取得了更大的市場。 《勇敢的心》同時也沒有擺脫好萊塢技術電影的框架，龐大的攝影隊遠度重洋的實地拍攝；啟用三千人，二百匹馬的宏大戰爭場面；影片拍攝的長周期，都造成了影片的高投入，甚至比預算高出了一倍。
所幸影片上映后賣座率空前，票房收入遠遠超出投資，總算以圓滿收場。
4.寫一篇簡短的影評50字
It was the first film of Audrey Hepburn, not only she won movie queen, but also
then her beautiful and cultured manners brought the “Hepburn hot” in the
1950s.
The director William Wyle melted
the Famous landscape into this film vividly, Gregory Peck and Audrey
Hepburn's actings are both very well, and they made this romantic love comedy
very warm and fragrant. I think it is a very classic film.
5.就你所看的影片,寫一篇簡短的影評（100字左右）
[影評]赤壁影評： 其實我很喜歡 文/ 布衣蘇夢枕 昨天打定主意去看，有朋友知道后，給我留言說：希望你活著回來.在影院，和同去的朋友也戲言說： 我是抱著被雷死的準備前來的.從沒有見過哪部電影像這樣觸目驚心的，難道這電影周杰倫有客串不 成？（媽B的，我又冒犯周董了）.豆瓣上，剛上映兩天的電影竟然就有兩百多條評論，首頁更是創紀錄的被《赤壁 》的評論淹沒，縱觀這些評論，多是調侃諷刺，經過這些標題黨的強制教育，我便也無法避免的多了幾十層厚的 防雷護服走進電影院，但卻沒有想到的是，完全不是這些人所說的那么糟糕，我活生生且樂哈哈的走出 影院，一邊還對朋友說：還不錯，我挺喜歡。
也許是有著先入為主的低要求，所以《赤壁》看的我是驚喜連連，不得不承認，這是我看過的最氣勢磅 礴的歷史片（僅國產片而言），甚至拍著大腿說它是史詩大電影（與好萊塢那部無關）也不為過，如《指環王 》一樣反復出現的俯拍拉伸鏡頭呈現出來的畫面令人激動澎湃，壯觀的場面設計實在是有好萊塢大片的，峰 巒壯闊，人馬飛馳，腥風血雨，旌旗遮日，千里江面上艦船如螞蟻潰堤似的急速前進，大戰前肅穆宏偉的氣 氛烘托的是相當到位。要說電影中最好看的，當然還屬那場八卦陣，拍出了真正大片的范兒，敢說是冷兵器 戰爭場面的經典之作，畫面陣勢龐大，在漫天黃沙之中，萬人井然有序，幾個來回的鳥瞰鏡頭更是震撼人心 ，關張趙甘輪流上陣，各有所長，樸刀大刀長矛還有拳頭，簡直是七種武器的三國版，看得人鮮血噴涌。
歷史片就像女人的**，場面越大越好，不大哪里顯得出八十萬軍力，不大你哪里又能感受得到齊分天 下的浩蕩，《赤壁》的場面夠大，但一個女人光有**不行，電影光有臉面也是不行的，還需要有飽滿的內 核，〈赤壁〉的劇情設置十分細致，錯亂有致，從孔融祭旗，趙云救子，出走東吳，智激孫權，孫劉聯盟， 大破曹軍，相比于《三國之見龍御甲》的粗陋難看，〈赤壁〉要顯得嚴謹許多，縱然因為交代細節過多，使 得電影有些許漫長拖沓的感覺，但這些必要的劇情設置對于人物心理性格的激發是很有必要的，《指環王》 不也有讓人看得昏昏欲睡的時候嘛。吳宇森有多年好萊塢大片的制作經驗，必然也知道引導觀眾投入到角色 感情當中去的。
他自己也說：“我并非想拍一部叫人沉重得抬不起頭來的《赤壁》。我是想拍一部既有新意 ，情感動人，又令人十分興奮的歷史片。
如能同時表達出氣壯山河的浪漫，則叫人更為興奮。”吳宇森擅長 拍男人情懷，無論是〈英雄本色〉還是〈風語者〉，都是深情濃郁，悲壯撼人，雖然劉孫之間的惺惺相惜有 些許往日周潤發與李修賢的風采，但〈赤壁〉里人物眾多，感情戲攤薄下來，與宏偉的戰爭場面相比，顯得 氣勢差了很多，達不到情深意透，令人無法深同其受的積壓感情，在血戰之際來個暢快的心潮澎湃。
另一方 面，〈赤壁〉中幾乎所有的演員都特別的用力，都想演好這個古代模樣，把演技都神乎其神的發展成了眼技 ，每一次的人物之間的對視，都透出意味深長的曖昧，有時還真讓人寒毛直豎，大嘆受不了。 也許是吳宇森太想拍出浪漫三國，對于人物之間感情的處理是太過于細膩，與古代人物含蓄隱忍的性格 不符，《赤壁》被許多人咬住不放的地方也在于此，說是篡改歷史，惡搞三國，與李仁港的《三國之見龍御 甲》同等而論，認為《赤壁》也和《功夫之王》一樣，是對中華文明無禮的顛覆，是對歷史的不尊重，是一 部從骨子里都透著不真誠的電影。
其實不然，只怪對我們對三國太熟悉，腦海里根深蒂固的形象太具體，我 們怎么可以讓關公不在馬上耍大刀，又怎能讓趙云長得像陜北農民一樣，再要算上諸葛亮替馬接生，孫尚香 的葵花點穴手，這樣的顛覆，就更加讓人急燥惱火，大罵四方了。 依我看來，這都是雞蛋里挑骨頭的小家子脾氣，對這些人來說，走進電影院，仿佛都是花了巨大的代價 去似的，受了點氣，就好象被導演**了一樣，覺得自己不被尊重受侮辱了，于是一看完電影就把所有的憤 怒都發泄在嘴角之上，舌纏罵得過癮，全然不把電影當人看，試問，如果你不把電影當人看，又怎么好好的 理解一部電影，又怎么能接收到電影傳達給你的情愫呢，一部電影終究是眾多人的心血所注，誰也不會那么 無聊花幾個億隨便拍個片出來。
何況，費里尼也說：一部電影，表達真誠比真誠本身要困難的多。他們在真 誠的表達，換成影像傳達至你面前，就變成了不真誠的表述。
在我看來，〈赤壁〉盡管在對白和人物表演上 有著不小的垢病，但依然還有壯觀的場面設計，細致的劇情設置，激動人心的視覺特效，怎么說，這都是一 部有著好萊塢血統的真正大片。對待〈赤壁〉，寬容一些，與其咬住不放（會咬斷的，于它于你都不好了） ，不如把嘴巴松松開，如錢鐘書說的那樣“為沉悶的人生透上一口氣吧”。
6.給有意義的影片寫一篇簡單的影評
請問是不是暑假作業的影評呀？？？？呵呵~~~~~~~~~~~~
你一點懸賞分都沒有，太摳門了
《勇敢的心》 （brave heart）
出品公司 20世紀福克斯公司
演員： 梅爾.吉布森
蘇菲瑪索
派特里克.麥克哥漢
導演： 派特里克.麥克哥漢
編劇： 梅爾.吉布森
內容簡介 >>>
在威廉·華萊士還是孩子的時候，他的父親，蘇格蘭的英雄馬索·華萊士在與英軍的斗爭中犧牲了。幼小的他在父親的好友的指導下學習文化和武術。
光陰似箭，英王愛德華為鞏固在蘇格蘭的統治，頒布法令允許英國貴族在蘇格蘭享有結婚少女的初夜權，以便讓貴族效忠皇室。王子妃伊莎貝拉是個決斷的才女，她知道這道法令會讓英國貴族有意于蘇格蘭，但更會激起蘇格蘭人民的反抗。年輕的華萊士學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，愿意做一個安分守已的人。然而梅倫卻被英軍無理搶去，并遭殺害，華萊士終于爆發了。在廣大村民高呼“英雄之后”的呼喊聲中，他們揭竿而起，殺英兵宣布起義。
蘇格蘭貴族羅伯想成為蘇格蘭領主，在其父布斯的教唆下，假意與華萊士聯盟。華萊士殺敗了前來進攻的英軍，蘇格蘭貴族議會封他為爵士，任命他為蘇格蘭護國公。華萊士卻發現這些蘇格蘭貴族考慮的只是自己的利益，絲毫不為人民和國家前途擔心。愛德華為了緩和局勢，派伊莎貝拉前去和談。但由于英王根本不考慮人民的自由和平等，只想以收買華萊士為條件，和談失敗了。伊莎貝拉回去后才發覺和談根本就是幌子，英王匯合了愛爾蘭軍和法軍共同包圍華萊士的蘇格蘭軍隊，她趕緊送信給華萊士。大軍壓境之下，貴族們慌作一團，華萊士領兵出戰，混戰一場，短兵相接中，他意外發現了羅伯竟與英王勾結，不禁倍受打擊。
伊莎貝拉為華萊士的豪情傾倒，來到駐地向他傾吐了自己的真情，兩人陶醉在愛情的幸福之中。英王再次提出和談。華萊士明知是圈套，但為了和平著想，他依舊答應前去。在愛丁堡布斯設計了陰謀抓住華萊士，并把他送交英王。羅伯對父親的詭計感到怒不可遏，華萊士終于被判死刑。伊莎貝拉求情不成，在英王臨死前，她告訴英王她懷的不是王子的血脈，而這個孩子不久將成為新的英王。
華萊士刑前高呼“自由”震憾所有人。幾星期后，在受封時，羅伯高呼前為華萊士報仇的口號，英勇地繼承華萊士的遺志對抗英軍。
背景資料：
1995年的影壇幾乎完全被《勇敢的心》所占領。梅爾·吉卜森成為該年度的最大贏家。一舉奪得了當年奧斯卡五項大獎，并以之席卷全球，所向披靡。
在當今影壇娛樂片盛興，技術電影一味追求消遣、刺激和高票房的同時，《勇敢的心》大膽創新，起用了沉重壓抑、憂郁憤悶的歷史題材，將公元十三世紀的蘇格蘭人民大起義這一重大歷史事件搬上銀幕，以宏偉壯闊的氣勢為影片贏得了史詩巨片的稱號。在影片中我們看到蘇格蘭的山脈、森林和村莊，凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的反抗的凄厲的呼號，人們感受到了真實的生活和歷史。同時梅爾·吉卜森除飾演男主角外也自任導演，他在影片的結構上，也沒有忽視人們的欣賞心理。在刀光劍影鐵血爭戰中，纏綿著溫柔的愛情主題，讓人體會到英雄傳說的蕩氣回腸的鐵血柔情。這無疑為古裝歷史片取得了更大的市場。
《勇敢的心》同時也沒有擺脫好萊塢技術電影的框架，龐大的攝影隊遠度重洋的實地拍攝；啟用三千人，二百匹馬的宏大戰爭場面；影片拍攝的長周期，都造成了影片的高投入，甚至比預算高出了一倍。所幸影片上映后賣座率空前，票房收入遠遠超出投資，總算以圓滿收場
7.滄桑與微笑的簡短影評
功夫：周星馳的滄桑與微笑
公子羽
我看著電影里的周星馳依舊吊兒郎當地出現在貧民區的廣場上，唇畔與下巴上是沒有刮過的胡子，穿著破爛而邋遢的衣裳，我看著他痞里痞氣的模樣，他去敲詐、搶劫冰淇淋吃、接著又被打得半死，電影里的他一如既往地落魄，無助，卻異乎尋常地有著堅定的英雄夢。到最后，他肅穆地推開面前的門，去迎戰最強大的敵人，終于透過那扇被緩慢打開的門，我又看到了那張不再浮躁不再黯淡的臉，他滄桑凝重，透露著無所畏懼與一往直前。那張臉，我并不陌生：那是一張零零漆的臉，他拿著手中的鋼刀，孤獨地面對著手持金槍的鐵甲人；那是一張蘇乞兒的臉，他看著那缺少最后一招的降龍十八掌秘籍被狂風快速地吹閱，而趙無極卻正在等待對他進行最致命的一擊；那是一張食神的臉，他已不再是史蒂芬周，他是一碗至情至性的黯然消魂飯；那是一張至尊寶的臉，他已經不再是山寨大王，他腳踩著五色祥云……一次次反復重溫已經讓我沒有了久違的喜悅，反而覺得這張臉的瞬間變換已經熟悉得不能再熟悉，無論是在北京燈火闌珊的夜空抑或是香港那鳥獸繁華的街頭，他那張滄桑的臉與落拓的身影就像是一個鄰人，從無數散落歡樂的記憶碎片中一閃而過。
這似乎是只從屬于周星馳的橋段，從忍辱、妥協、偷生，一直都仿佛螻蟻一樣不能掌控著自己的命運，可是卻從來不肯輕易放棄自己的夢想，正如在《少林足球》中他說：“人沒有了夢想，和咸魚有什么區別”。于是他一次次完成變身，甚至從外賣小子變身為“超人”，從龍套演員變身為“臥底神探”，從撿垃圾的變身為“功夫球星”。
而我卻常常在想究竟是什么讓那張臉給人如此的印象深刻，是他在電影里偶爾飄飄灑灑深沉而寂寞的眼神，還是他那些淺淺而意味深長的笑。那些曾經讓人歡笑的電影，也曾經讓人感動于持子之手的的甜蜜，或是無法圓滿的愛情。他總是以卑微的形式表現出至深的情感，以最夸張的方式表達著人們的自私與欲望，盡管面部表情像是一個頑童，穿行于花花世界占山為王，卻又總是在最不經意的時候流露出些許悲傷。
他曾經說自己的童年夢想就是教功夫，當演員。當別人問他成為巨星的第一件事情是什么的時候，他說是斗志與夢想。
他始終孜孜不倦地扮演著小人物形象，人們形容工作中的周星馳是一個很苛刻的人，甚至很多與他合作過的伙伴最后都因為與他交惡而離開了他，而緋聞中的女友們也往往在與他分手后對他三緘其口，他是如此復雜的一個人，看著他在電視上接受采訪，害羞地笑著，那表情并沒有電影里舒展與開懷，他談起他的偶像李小龍，他曾經買武功秘籍練習，這些似乎都是藏在他心中多年的珍寶，縱使與他人分享，也總是小心翼翼。不能忘記的是《喜劇之王》里海邊的那場戲，張柏芝嘆息：“前面好黑啊！什么也看不見。”周星馳淡淡一笑說：“沒關系，天亮之后你就什么都看見了。”仿佛印證的也正是他自己，終于有一天，他用自己的堅持與努力打通了任督二脈，他從一名默默無聞的龍套演員變成了喜劇之王。
看完那連場的打斗與童話般美麗的結局，我已經無所謂歡笑與熱淚盈眶，無所謂有哪些段落好笑哪些不好笑，無所謂他到底還留下了些什么經典臺詞與周星馳的戲份到底有多少，因為我知道，當他使出最后那一招如來神掌之后，他最后只能再次回到平凡的世界，長久的等待只是為了迎來短暫的榮耀，然后他開一間琳瑯滿目的糖店，其實他已經無數次這樣拿得起放得下，惟一不舍得的卻只是一份小人物的達觀與開心。
這樣有夢的人是值得讓人們尊敬的，因為他曾經帶給我的們的不僅僅是歡樂，更多的卻是一種不屈不撓，不悲觀也無所謂失望的力量。
而我也知道那些電影上的他，并不是真的他，他只用一聲大笑就已經解析了太多生活的假象，他的嘴角一撇就足夠顛倒眾生。可是他的放蕩與恣意卻仿佛只是他制造的一個虛幻的影子，任我們將自己的影子與之交匯重合，他自己卻寧可摘下那層放肆的面具，穿樸素的衣裳，吃普通的飯菜，怎么都不肯抹去自己骨子里的平凡色彩。哪怕所有的輝煌與風光都那么閃耀，而在他的心底卻永遠留著一只普通的棒棒糖的位置。
曾經，我勾勒過這樣的畫面，在擁擠的街頭或某家已經打烊的茶樓，周星馳與我擦肩而過，我茫然的心頭忽然閃過一張熟悉的臉，韋小寶、唐伯虎、零零發、蛋塔王子……驀然回頭看著他那漸行漸遠的背影，晚風吹起他的幾絲白發，我沒有追過去，只是停下我的腳步，目送著那個身影的消失。
他的背后是嘈雜的人群與閃亮的霓虹燈，而畫面中輝映浮沉的落寞仿佛就是他那張我并未看清晰的臉。或許，他并不是周星馳，那只是一個小人物的滄桑與微笑。