華閱文章網1.天凈沙秋思賞析,簡單點
這是馬致遠著名的小曲，28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。
這支曲以斷腸人觸景生情組成。從標題上看出作者抒情的動機。
頭兩句“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”，就給人造成一種冷落暗淡的氣氛，又顯示出一種清新幽靜的境界，這里的枯藤，老樹給人以凄涼的感覺，昏，點出時間已是傍晚；小橋流水人家給人感到幽雅閑致。12個字畫出一幅深秋僻靜的村野圖景。
古道西風瘦馬，詩人描繪了一幅秋風蕭瑟蒼涼凄苦的意境，為僻靜的村野圖又增加一層荒涼感。夕陽西下使這幅昏暗的畫面有了幾絲慘淡的光線，更加深了悲涼的氣氛。
詩人把十種平淡無奇的客觀景物，巧妙地連綴起來，通過枯，老，昏，古，西，瘦六個字，將詩人的無限愁思自然的寓于圖景中。最后一句，斷腸人在天涯是點睛之筆，這時在深秋村野圖的畫面上，出現了一位漂泊天涯的游子，在殘陽夕照的荒涼古道上，牽著一匹瘦馬，迎著凄苦的秋風，信步漫游，愁腸絞斷，卻不知自己的歸宿在何方，透露了詩人懷才不遇的悲涼情懷，恰當地表現了主題，這首小令是采取寓情于景的手法來渲染氣氛，顯示主題，完美地表現了漂泊天涯的旅人的愁思。
與此曲感情比較相似的還有杜甫一首詩中的“感時花濺淚，恨別鳥驚心。” 馬致遠一曲小令，短短28字，意蘊深遠，結構精巧，平仄起伏，頓挫有致，音韻鏗鏘，直貫靈心。
其四射的藝術魅力，傾倒古今多少文士雅客，騷人才子。曲中意味，既“深得唐人絕句妙景”（《人間詞話》），又兼具宋詞清雋疏朗之自然，歷來被推崇為描寫自然的佳作，堪稱"秋思之祖"（《中原音韻》）。
它勾畫了一幅浪跡天涯的游子在深秋黃昏時刻孤寂無依的悲涼處境和思念故鄉的愁苦心情。你看： 夕陽下， 烏鴉歸巢， 小橋邊，農人回家； 而荒涼古道上， 瑟瑟秋風中， 我們的主人公卻是疲人瘦馬，踽踽獨行，夜宿何處， 明日何往？都還不得而知。
這又怎不叫他愁腸寸斷、倍思故鄉！ 全曲不著一"秋"， 卻寫盡深秋荒涼蕭瑟的肅殺景象； 不用一"思"， 卻將游子濃重的鄉愁與憂思寫得淋漓盡致。正所謂：“不著一字， 盡得風流。”
“枯藤老樹昏鴉，” 小令伊始，由近處著筆，“在一株枯藤纏繞的老樹枝頭，幾只烏鴉守在巢邊‘哇哇’怪叫”，就將一幅蕭瑟肅殺的深秋景致展現在讀者眼前，緊緊扣住了讀者的心弦。 “藤”、“樹”、“鴉”，本是郊野司空見慣的景物，并無特別之處，可一旦與“枯”、“老”、“昏”結合匹配，一股蕭瑟肅殺之氣立即從字里行間油然升起，籠罩在讀者心頭，再加上平仄的轉換與音韻的配合，“平平—仄仄—平平—”，兩字一頓，語調由低轉高，再由高轉低，“枯、老、昏”依次遞進，緊壓過來，讓人頓感氣息閉塞，真有喘不過氣來的感覺。
“小橋流水人家，”詩人筆鋒一轉，讀者的視線也跟著帶向遠方，一組充滿和平安詳生活氣息的圖畫展現在我們面前，我們高度緊張的情緒也因此一緩，長長地吐出一口氣來。這既是對遠處風景的詩意描繪，也表現了漂泊的詩人對悠閑恬靜的田園生活的向往與渴望。
在平仄的運用上，采用了“仄平—平仄—平平—”的組合方式，語調也因平仄的轉換而顯得歡快與和緩起來。“小橋流水人家”也因此而成為描寫詩意的田園生活的千古絕句。
“古道西風瘦馬。”詩人筆鋒一收，又將我們從美好的憧憬與向往中拉回到無奈的現實里來：古道蕭索、西風凋零、瘦馬宛然，無論情愿不情愿，喜歡不喜歡，人在江湖，身不由己，浪跡天涯的孤行苦旅還得繼續。
“仄仄—平平—仄仄—”，音聲一變，氣息也由舒緩再次轉為短促，顯示出詩人的激憤的情緒，我們的心情也不由自主地跟著緊張起來。 “夕陽西下—，”“平平平仄——”我們的心再次被詩人揪起來：落日西逝，暮靄籠罩，顛沛勞頓的詩人今夜會宿在何處？明日還將去往何方？ “斷腸人在天涯。”
“仄平平—仄平平——”詩人發出一聲仰天浩嘆，就此作結。 “傷心的旅人，在遙遠的異鄉漂泊流浪。”
是傷心？是孤寂？是悲哀？是無助？還是無奈？又似乎是兼而有之。這既是詩人對人生際遇的感懷與嗟嘆，也是對當時黑暗現實的有力質問和無情揭露。
整首小令初看起來，純用白描手法，仔細揣摩，卻又滿是比喻象征。用詞之精煉準確，結構之精致巧妙，寓意之深刻廣泛，實為罕見。
可謂前無古人，后啟來者。
2.天凈沙秋思賞析,簡單點
這是馬致遠著名的小曲，28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。這支曲以斷腸人觸景生情組成。從標題上看出作者抒情的動機。
頭兩句“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”，就給人造成一種冷落暗淡的氣氛，又顯示出一種清新幽靜的境界，這里的枯藤，老樹給人以凄涼的感覺，昏，點出時間已是傍晚；小橋流水人家給人感到幽雅閑致。12個字畫出一幅深秋僻靜的村野圖景。古道西風瘦馬，詩人描繪了一幅秋風蕭瑟蒼涼凄苦的意境，為僻靜的村野圖又增加一層荒涼感。夕陽西下使這幅昏暗的畫面有了幾絲慘淡的光線，更加深了悲涼的氣氛。詩人把十種平淡無奇的客觀景物，巧妙地連綴起來，通過枯，老，昏，古，西，瘦六個字，將詩人的無限愁思自然的寓于圖景中。最后一句，斷腸人在天涯是點睛之筆，這時在深秋村野圖的畫面上，出現了一位漂泊天涯的游子，在殘陽夕照的荒涼古道上，牽著一匹瘦馬，迎著凄苦的秋風，信步漫游，愁腸絞斷，卻不知自己的歸宿在何方，透露了詩人懷才不遇的悲涼情懷，恰當地表現了主題，這首小令是采取寓情于景的手法來渲染氣氛，顯示主題，完美地表現了漂泊天涯的旅人的愁思。與此曲感情比較相似的還有杜甫一首詩中的“感時花濺淚，恨別鳥驚心。”
馬致遠一曲小令，短短28字，意蘊深遠，結構精巧，平仄起伏，頓挫有致，音韻鏗鏘，直貫靈心。其四射的藝術魅力，傾倒古今多少文士雅客，騷人才子。曲中意味，既“深得唐人絕句妙景”（《人間詞話》），又兼具宋詞清雋疏朗之自然，歷來被推崇為描寫自然的佳作，堪稱"秋思之祖"（《中原音韻》）。它勾畫了一幅浪跡天涯的游子在深秋黃昏時刻孤寂無依的悲涼處境和思念故鄉的愁苦心情。你看： 夕陽下， 烏鴉歸巢， 小橋邊，農人回家； 而荒涼古道上， 瑟瑟秋風中， 我們的主人公卻是疲人瘦馬，踽踽獨行，夜宿何處， 明日何往？都還不得而知。這又怎不叫他愁腸寸斷、倍思故鄉！ 全曲不著一"秋"， 卻寫盡深秋荒涼蕭瑟的肅殺景象； 不用一"思"， 卻將游子濃重的鄉愁與憂思寫得淋漓盡致。正所謂：“不著一字， 盡得風流。” “枯藤老樹昏鴉，” 小令伊始，由近處著筆，“在一株枯藤纏繞的老樹枝頭，幾只烏鴉守在巢邊‘哇哇’怪叫”，就將一幅蕭瑟肅殺的深秋景致展現在讀者眼前，緊緊扣住了讀者的心弦。 “藤”、“樹”、“鴉”，本是郊野司空見慣的景物，并無特別之處，可一旦與“枯”、“老”、“昏”結合匹配，一股蕭瑟肅殺之氣立即從字里行間油然升起，籠罩在讀者心頭，再加上平仄的轉換與音韻的配合，“平平—仄仄—平平—”，兩字一頓，語調由低轉高，再由高轉低，“枯、老、昏”依次遞進，緊壓過來，讓人頓感氣息閉塞，真有喘不過氣來的感覺。 “小橋流水人家，”詩人筆鋒一轉，讀者的視線也跟著帶向遠方，一組充滿和平安詳生活氣息的圖畫展現在我們面前，我們高度緊張的情緒也因此一緩，長長地吐出一口氣來。這既是對遠處風景的詩意描繪，也表現了漂泊的詩人對悠閑恬靜的田園生活的向往與渴望。在平仄的運用上，采用了“仄平—平仄—平平—”的組合方式，語調也因平仄的轉換而顯得歡快與和緩起來。“小橋流水人家”也因此而成為描寫詩意的田園生活的千古絕句。 “古道西風瘦馬。”詩人筆鋒一收，又將我們從美好的憧憬與向往中拉回到無奈的現實里來：古道蕭索、西風凋零、瘦馬宛然，無論情愿不情愿，喜歡不喜歡，人在江湖，身不由己，浪跡天涯的孤行苦旅還得繼續。“仄仄—平平—仄仄—”，音聲一變，氣息也由舒緩再次轉為短促，顯示出詩人的激憤的情緒，我們的心情也不由自主地跟著緊張起來。 “夕陽西下—，”“平平平仄——”我們的心再次被詩人揪起來：落日西逝，暮靄籠罩，顛沛勞頓的詩人今夜會宿在何處？明日還將去往何方？ “斷腸人在天涯。” “仄平平—仄平平——”詩人發出一聲仰天浩嘆，就此作結。 “傷心的旅人，在遙遠的異鄉漂泊流浪。”是傷心？是孤寂？是悲哀？是無助？還是無奈？又似乎是兼而有之。這既是詩人對人生際遇的感懷與嗟嘆，也是對當時黑暗現實的有力質問和無情揭露。整首小令初看起來，純用白描手法，仔細揣摩，卻又滿是比喻象征。用詞之精煉準確，結構之精致巧妙，寓意之深刻廣泛，實為罕見。可謂前無古人，后啟來者。
3.求天凈沙秋思簡要賞析
此曲以多種景物并置，組合成一幅秋郊夕照圖，讓天涯游子騎一匹瘦馬出現在一派凄涼的背景上，從中透出令人哀愁的情調，抒發了一個飄零天涯的游子在秋天思念故鄉、倦于漂泊的凄苦愁楚之情。小令句法別致，前三句全由名詞性詞組構成，一共列出九種景物，言簡而義豐。全曲僅五句二十八字，語言極為凝煉卻容量巨大，意蘊深遠，結構精巧，頓挫有致，被后人譽為“秋思之祖”。
這首小令很短，一共只有五句二十八個字，但卻描繪出一幅凄涼動人的秋郊夕照圖，并且準確地傳達出旅人凄苦的心境。這首成功的曲作，從多方面體現了中國古典詩歌的藝術特征。
一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中構成一種凄涼悲苦的意境。
二、使用眾多密集的意象來表達作者的羈旅之苦和悲秋之恨，使作品充滿濃郁的詩情。
三、善于加工提煉，用極其簡練的白描手法，勾勒出一由游子深秋遠行圖。
四、采用悲秋這一審美情感體驗方式，來抒發羈旅游子的悲苦情懷，使個人的情感獲得普遍的社會意義。
4.天凈沙的賞析,短一點,謝謝,~~~~~~
【年代】：元 【作者】：白樸 【作品】：天凈沙 【內容】：秋 孤村落日殘霞， 輕煙老樹寒鴉， 一點飛鴻影下。
青山綠水， 白草紅葉黃花。 注 釋： 《天凈沙.秋》寫秋景。
秋天是蕭索的，作者先用了孤村、落日等六個描寫景物的詞，表達出來。跟著，用「飛鴻」句，把靜寂的景物和活動的飛鴻聯系起來，靜中有動。
最后用「青山」、「白草」兩句，把美麗的秋景呈現在眼前，使人更覺得可愛。 回答者： 吳田田 - 獨孤求敗 十八級 12-2 09:13 同曲異景，虛實對照——讀白樸《天凈沙·秋》 【越調】 天凈沙 秋 孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉。
一點飛鴻影下。 青山綠水，白草紅葉黃花。
白樸（1226—約1306），元代散曲作家、詞人，“元曲四大家”之一。他是燠州（現在山西省河曲縣人），出生于金末一個官僚家庭，在年幼時遭遇金亡變故，與父母失散，隨父母好友著名詩人元好問流亡山東，得到元好問的培育。
長大后，拒絕仕元，遷居金陵（現在南京市），過上隱居生活，縱情山水，以詩酒為樂。在這支秋景曲中，作者描繪了兩幅圖畫，色彩明暗對比鮮明，虛實對照，情從景出。
第一幅是前二句所描繪的。作者擷取了六種自然景物：村、日、霞、煙、樹、鴉，再用孤、落、殘、輕、老、寒等六個感情色彩一致的詞加以點染。
六個意象并置在一起，使得整幅畫面籠罩著一派蕭瑟的氣氛，令人感到濃濃的秋意，照應了題目“秋”。“落日殘霞”不僅點明了是傍晚時分，更傳遞出一種“夕陽無限好，只是近黃昏”的無奈惆悵之感。
孤零零的小村莊，樹木枯老，烏鴉出沒，一點生氣都沒有，又繚繞著飄渺迷蒙的“輕煙”，這樣的畫面使人不由得會產生一種凄涼、撲朔迷離的情思。在這里，作者正是運用了寫實的手法，描繪出一幅暗淡、蕭瑟、冷清的遲暮秋景圖。
然而，并不是所有的地方都是如此的蕭瑟、冷清，看那“一點飛鴻影下”的景象，“青山綠水，白草紅葉黃花”。這幅畫面色彩斑斕，鮮艷明麗，充滿著勃勃的生機，與前一幅畫面在環境氣氛上，形成了強烈的反差。
同樣是秋天之景，為什么有如此大的反差？作者到底是想表達一種什么樣的思想感情呢？光比較這兩幅畫面是找不到明確的答案的，如果聯系白樸不愿在元朝做官的態度，答案就不難明白了。畫面中的“一點飛鴻”，與李白的《送裴十八圖南歸嵩山其二》其一：“舉手指飛鴻，此情難具論。
同歸無早晚，潁水有清原。”中的“飛鴻”有著異曲同工之妙，都暗喻作者本人。
白樸不愿在朝廷中謀職，卻希望自己像一只展翅高飛的鴻雁，飛離那種蕭瑟、冷清、沒有生氣的地方，尋找到自己感到滿意，有生機的樂土。因此“影下”的這片“青山綠水、白草紅葉黃花”之地，我們可以理解為是作者的歸隱之地，是作者的心中之景。
情調開朗平和，沒有一點消極之感，表現了作者對隱居生活的熱愛之情，應屬于虛寫。在這支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕跡地把“心中之景”與當時真實的環境放在一起，產生強烈的對比效果，含蓄地流露出自己的愛憎之情。
參考資料： ?si=1。
5.《天凈沙.秋思》全文翻譯及賞析
《天凈沙·秋思 》馬致遠 枯藤老樹昏鴉， 小橋流水人家， 古道西風瘦馬。
夕陽西下， 斷腸人在天涯。 譯文： 枯藤纏繞的老樹棲息著黃昏歸巢的烏鴉， 小橋旁潺潺的流水映出幾戶人家， 荒涼的古道上，迎著蕭瑟的秋風走來一匹孤獨的瘦馬。
夕陽已經朝西落下，漂泊未歸的游子還在天涯。賞析：這首小令僅五句28字，語言極為凝煉卻容量巨大，寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的“游子思歸圖”，淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的游子心。
這幅圖畫由兩部分構成： 一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景； 二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯游子剪影。 第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐于夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以“蒙太奇”的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種凄清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲戚。
我們可以想象，昏鴉尚能有老樹可歸，而游子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀裊起炊煙的農家小院。這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閑致。
這一切，不能不令浪跡天涯的游子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。在這里，以樂景寫哀情，令人倍感凄涼，烘托出淪落他鄉的游子那內心彷徨無助的客子之悲。
第二幅畫里，我們可以看到，在蕭瑟的秋風中，在寂寞的古道上，飽嘗鄉愁的游子卻騎著一匹延滯歸期的瘦馬，在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。此時，夕陽正西沉，撒下凄冷的斜暉，本是鳥禽回巢、羊牛回圈、人兒歸家的團圓時刻，而游子卻仍是“斷腸人在天涯”，此時此刻、此情此景，漂泊他鄉的游子面對如此蕭瑟凄涼的景象，怎能不悲從中來，怎能不撕心裂肺，怎能不柔腸寸斷！一顆漂泊羈旅的游子心在秋風中鮮血淋淋…… 一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯游子凄楚、悲愴的內心世界，給人以震撼人心的藝術感受。
讓人讀之而倍感其苦，詠之而更感其心。讀此曲而不淚下者不明其意也。
這首小令之所以獲得如此高的贊譽，一方面是由于它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖，真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情，情調雖然低沉，但卻反映了當時沉悶的時代氣氛，具有一定的社會意義。另一方面，更主要的是它有很高的藝術成就。
比較明顯的特點是： 1.簡約與深細相依 古人宋玉曾用“增之一分則太長，減之一分則太短”，來形容美女身量的恰到好處。《天凈沙秋思》文字之精煉，也可以說達到了不能再增、減一字的程度。
全篇僅五句，二十八字，既無夸張，也不用典，純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景：深秋的黃昏，一個風塵仆仆的游子，騎著一匹瘦馬，迎著一陣陣冷颼颼的西風，在古道上踽踽獨行。他走過纏滿枯藤的老樹，看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋；他走過橫架在溪流上的小橋，來到溪邊的幾戶人家門前，這時太陽快要落山了，自己卻還沒有找到投宿的地方，迎接他的又將是一個漫漫的長夜，不禁悲從中來，肝腸寸斷。
至于游子為什么飄泊到這里？他究竟要到哪里去？這些言外之意，盡可聽憑讀者自己去想象。這首小令，確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作。
小令的前三句，十八個字，共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物，一字一詞，一字一景，真可謂“惜墨如金”。但是，凝練而并不簡陋，九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特征的修飾語，使各個事物都帶上了鮮明的個性，又使本來互不相干的事物，在蒼涼的深秋暮色籠罩下，構成了一個統一體。
作者沒有寫這些事物的方位，也未寫這些事物與游子活動的關系，但讀者又可以想象得到，并把它們緊密地聯系起來。簡約之中見出深細。
2.靜景與動景相映 《天凈沙秋思》的藝術效果，又得力于成功地運用映襯技法。作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中，從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯：處于動態中的“流水”，與處于靜態中的“小橋”“人家”相映，更顯出環境的幽靜；“西風”與“古道”相映，使道路更見蒼涼；在作者勾勒的秋景圖上，一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗，一面是落日的余暉給枯藤、老樹、昏鴉涂上一抹金黃的顏色；“小橋流水人家”，呈現一派清雅、安適的景象，與淪落異鄉的游子相映，使“斷腸人”更添悲愁。
從整個構圖看，前四句寫景，末一句寫人。但人是主體，景物是人活動的背景，把背景寫充分了，主體就被烘托出來了。
這正是相互映襯的妙用。 3.景色與情思相融 詩言志。
這首小令旨在表達天涯淪落人的凄苦之情。但人的思想感情，是抽象的東西，難于表達。
作者運用傳統的寄情于物的寫法，把這種凄苦愁楚之情，刻畫得淋漓盡致。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽，這些有形的可感的事物，具有明顯的深秋色彩，與無。