華閱文章網1.賞析：梵高《星月夜》
凡高：星月夜
也許這就是那幅讓凜深深震撼的夜空吧：
寧靜的鄉村，寂靜的夜，卻顯的那么的夢幻.
凡高的畫是難以用語言來形容的，搜便心中所以的形容詞，努力地不斷接近心中的那種感覺，卻始終無法觸及它的萬分之一.
對了，那無法用任何辭藻修飾的夜空，變是凡高的世界，凡高的宇宙.
悲傷的時候，抬頭望著天，在自己的世界里面，尋找寬慰.
“宗教，可以說是我非常需要的。于是，夜晚我出去畫星星。”-凡高
即使是無助，人也要活下去的動力吧.
即使是虛幻，依然相信著.
于是，世界上變有了神，因為人類的脆弱.
于是，我們悲傷的時候，抬頭望著天，因為自己的無力.
將希望寄托于虛幻的我們，凡高，凜，秋人。..所有的人，都一樣，
抬頭望著的，是同一片，而又不是同一片的天空.
凡高的思想，無法觸及。喜歡這副畫，或者喜歡自己的妄想，或者凡高的大師名氣，或者其他。
燃燒般的藍色火焰，翻滾的星空，麻木者的夢境。
2.談談欣賞名作《星夜》后的感受 簡短一點
這幅畫，展現了一個高度夸張變形與充滿強烈震撼力的星空景象。那巨大的、卷曲旋轉的星云，那一團團夸大了的星光，以及那一輪令人難以置信的橙黃色的明月，大約是畫家在幻覺和暈眩中所見。對凡高來說，畫中的圖象都充滿著象征的涵意。那輪從月蝕中走出來的月亮，暗示著某種神性，讓人聯想到凡高所樂于提起的一句雨果的話： “上帝是月蝕中的燈塔”。而那巨大的，形如火焰的柏樹，以及夜空中象飛過的卷龍一樣的星云，也許象征著人類的掙扎與奮斗的精神。
在這幅畫中，天地間的景象化作了濃厚、有力的顏料漿，順著畫筆跳動的軌跡，而涌起陣陣旋渦。整個畫面，似乎被一股洶涌、動蕩的激流所吞噬。風景在發狂，山在騷動，月亮、星云在旋轉，而那翻卷繚繞、直上云端的柏樹，看起來象是一團巨大的黑色火舌，反映出畫家躁動不安的情感和狂迷的幻覺世界。
3.賞析：梵高《星月夜》
『這幅畫可以說是文森特在紐南時期的最佳杰作。
為了完成這幅作品，他曾作了許多農夫、農婦的肖像，對室內及手的素描，以及瓶子與水壺的靜物畫等等，這些均是對此畫的習作。此畫充滿了對其社會性與宗教性的情感，畫面雖顯得粗野，但結構卻十分緊密；以圍聚的人物為中心，對形體加以把握；以德拉克洛瓦的色彩理論，構成了種種暗灰色，以這些完成了這幅佳作。
圍著餐桌而坐的四個農人，都曾作過個別習作。那詢問似的炯炯眼神，右端的農婦下垂的厚重眼瞼，布滿皺紋、凹凸不平的臉和手，充分地表現出大地上勤奮的勞動者的"力量"。
凡·高表示，他希望這幅畫能強調出"伸在碟子上的那只手，曾挖掘過泥土。"同時窗外的景色，也令人深切地感受到煮土豆的香味。
凡·高深愛著樸拙的農人在大地上奮斗的情景，他以為這些與文明化、都市化相較之下，充分地顯示出光與力。他明白這幅畫或許不合現代趣味，他渴望著能將這些示諸眾人，喚起"人們"的責任感和優越感。
凡高早期接觸社會下層，對勞動者的貧寒生活深有感觸。他受米勒影響，想當一名農民畫家。
《食土豆者》便是他該時期的代表作。這幅畫，充分反映了凡高的社會道德感。
他選擇畫那些農民，主要是因為他發現自己與這些貧窮勞動者之間，有某種精神上和感情上的共鳴。他在給其弟弟提奧的信中寫道："我想強調，這些在燈下食土豆者，就是用他們這雙伸向盤子的手挖掘土地的。
因此，這幅作品描述的是體力勞動者，以及他們怎樣老老實實地掙得自己的食物。" 在這幅畫上，樸實憨厚的農民一家人，圍坐在狹小的餐桌邊，桌上懸掛的一盞燈，成為畫面的焦點。
昏黃的燈光灑在農民憔悴的面容上，使他們顯得突出。低矮的房頂，使屋內的空間更加顯得擁擠。
灰暗的色調，給人以沉悶、壓抑的感覺。畫面構圖簡潔，形象純樸。
畫家以粗拙、遒勁的筆觸，刻畫人物布滿皺紋的面孔和瘦骨嶙峋的軀體。背景設色稀薄淺淡，襯托出前景的人物形象。
凡高自己稱這幅畫是"表現主義的誕生"。他說： "我不想使畫中的人物真實。
真正的畫家畫物體，不是根據物體的實況，……而是根據自己的感受來畫的。我崇拜米開朗基羅的人物形象，盡管它們的腿太長，臀部太大"。
有人指責他這幅畫中的形象不準確，而他的回答是： "如果我的人物是準確的，我將感到絕望，……我就是要制造這些不準確、這些偏差，重新塑造和改變現實，是的，他們能不真實，你可以這樣說--但是比實實在在的真實更真實。"。
4.梵高星空的賞析
梵高，善于使用強烈對比的色調，扭曲變化的造型和線條來表現自己眼中的世界，留給后人的不僅僅是美的享受，更是一種精神上的驚嘆和共享。
從他的畫作里面人類能夠看到自己被壓抑已久的東西，能看到另一種方式的美麗，或者我們可以認為那是美麗背后的對立面，也會帶給人一種享受。他的作品很多，也給人們留下很深的印象，相信印象最深的便是他的《星空》。
1889年梵高的精神狀況出現了一些問題，但是人們不認為這是一種疾病，更像是一個藝術家在創作到了一定程度之后達到的一種剎不住車的癡狂狀態。在與高更的爭吵過后，他割下了自己的一只耳朵送給了妓女，就因為這樣不著常人的舉動使得他在精神病院里面一住就是八年，這期間的壓抑的狀態和環境使他有著足夠的勇氣和能力去用色彩去發泄，創作了很多作品，而其中最為我們熟知的就是《星空》。
天空與大地被緊湊的粗線條所清晰的勾勒出來，深沉和凝重的底色色調給人帶來的是一種恐懼、壓抑甚至是悲劇的感覺。天空和大地就像是黑夜中掩面哭泣的人，充滿了很多無奈，但是并非沒有抗爭。
旁邊那種高聳起來的柏樹，深深的刺入天空的黑暗當中，感覺就如同人伸出的唯一的手臂想要去做最后的努力和抗爭，撕裂著覆蓋在臉上和身上讓人窒息的束縛。盡管那被描繪成波浪狀的夜空和月亮給人一種眩暈的感覺，但是從心里在看到這一切的時候，他們似乎能從這眩暈中把握住那巋然不動的心境，就像是迷幻中時隱時現的希望，感覺是那樣的親切那樣的舒服。
盡管整個畫面的構圖和色彩都在運動和變化中，但是這樣的變化并非是沒有目的性，沒有方向的，這種扭曲和四處碰撞是帶著一種向上的掙扎著。黃色和黑色的色彩對比，小鎮上短線與夜空中長線的線條對比，棱角分明的小鎮和渦旋狀夜空構圖上的對比，這一切帶給我們的感覺唯有震撼了。
讓我們看到的是一種激情在壓抑之后肆無忌憚的放任和表達。梵高受到浮世繪的影響頗深，比如《星空》中星空的漩渦狀，和葛飾北齋大師的著名浮世繪畫作富岳三十六景之一的《神奈川沖浪》有很多相似之處。
5.梵高星空的賞析
梵高，善于使用強烈對比的色調，扭曲變化的造型和線條來表現自己眼中的世界，留給后人的不僅僅是美的享受，更是一種精神上的驚嘆和共享。從他的畫作里面人類能夠看到自己被壓抑已久的東西，能看到另一種方式的美麗，或者我們可以認為那是美麗背后的對立面，也會帶給人一種享受。他的作品很多，也給人們留下很深的印象，相信印象最深的便是他的《星空》。
1889年梵高的精神狀況出現了一些問題，但是人們不認為這是一種疾病，更像是一個藝術家在創作到了一定程度之后達到的一種剎不住車的癡狂狀態。在與高更的爭吵過后，他割下了自己的一只耳朵送給了妓女，就因為這樣不著常人的舉動使得他在精神病院里面一住就是八年，這期間的壓抑的狀態和環境使他有著足夠的勇氣和能力去用色彩去發泄，創作了很多作品，而其中最為我們熟知的就是《星空》。
天空與大地被緊湊的粗線條所清晰的勾勒出來，深沉和凝重的底色色調給人帶來的是一種恐懼、壓抑甚至是悲劇的感覺。天空和大地就像是黑夜中掩面哭泣的人，充滿了很多無奈，但是并非沒有抗爭。旁邊那種高聳起來的柏樹，深深的刺入天空的黑暗當中，感覺就如同人伸出的唯一的手臂想要去做最后的努力和抗爭，撕裂著覆蓋在臉上和身上讓人窒息的束縛。盡管那被描繪成波浪狀的夜空和月亮給人一種眩暈的感覺，但是從心里在看到這一切的時候，他們似乎能從這眩暈中把握住那巋然不動的心境，就像是迷幻中時隱時現的希望，感覺是那樣的親切那樣的舒服。盡管整個畫面的構圖和色彩都在運動和變化中，但是這樣的變化并非是沒有目的性，沒有方向的，這種扭曲和四處碰撞是帶著一種向上的掙扎著。黃色和黑色的色彩對比，小鎮上短線與夜空中長線的線條對比，棱角分明的小鎮和渦旋狀夜空構圖上的對比，這一切帶給我們的感覺唯有震撼了。讓我們看到的是一種激情在壓抑之后肆無忌憚的放任和表達。
梵高受到浮世繪的影響頗深，比如《星空》中星空的漩渦狀，和葛飾北齋大師的著名浮世繪畫作富岳三十六景之一的《神奈川沖浪》有很多相似之處。
6.欣賞《星夜》后的感受
煽情版： 看的到畫面中的每一個物體都以獨特的方式燃燒著他的生命力~~` 油彩有時候以凝固狀態呈現在畫布上，無法稀釋和抹勻，好象一顆被揉搓的靈魂，把暗紅的鮮血噴射在包容著無限向往的空白上~~` 粘稠的血液因為激情，在喪失傾訴的寂靜中，像混亂的手指，因為無法抓住空虛而扭曲~~` 正規版： 《星夜》表現了凡高對自己生活現狀的闡述，他糾結的生活和渴望，都表單棱廁谷丿咐搽栓敞兢現在《星夜》中，在黑夜有星星，雖然星星光亮度不是很高，但是，至少還是光明的，哪怕上帝能夠給他只有星光般點點的指引也是好的。
凡高的生活和精神一生都糾結著。這雖然是很愜意的場面，但暗藏著作者憤世的心情。
融入情境版： 星夜就是凡高的一副具有代表性的經典與不朽之作。 當時他身在精神病院，已經進入了人生的絕望期與藝術的成熟期，畫面上陰冷的色調奠定了作品凄涼與陰森的氛圍，漩渦狀的夜空仿佛折射出藝術家迷幻而錯亂的精神世界，尖銳的塔樓和被渲染的月亮讓人想起他本人引用過的一句雨果的話”上帝是月蝕中的燈塔”，從而使作品增加了一層宗教色彩，顯示了他精神上極端的孤獨與渴求。
星空下的凡高，似乎是將他一生的熱愛與悲愴傾注在畫布里，留給了世人無盡的迷惘與唏噓。
7.急求梵高 星月夜 英文賞析要英文不要中文簡單點的就行了
雖然樓主要的是英文的，但我還是想多給你一些原創的東西。這個是我朋友對星月夜的理解。沒分沒關系。
《星月夜》這幅作品是凡高于1889年5月所作。他是憑著記憶和想像，用意象藝術所表達。該畫現存于美國紐約現代藝術館。
在這幅畫中，凡高用短線筆觸組成激蕩旋轉的宇宙，十一顆大小不等的星辰聚集在月亮周圍旋轉著、翻滾著。近處的柏樹象撕裂燃燒的一座哥特式教堂，遠處的星辰和月亮暗示著耶穌和使徒的關系。所有的恒星和行星在宇宙中旋轉著、爆發著。凡高運用火焰般的筆觸把它傳達出來，這是常人所很難理解和表現的。他所看到的夜空，就是一個奇特的月亮、星星和幻想的彗星景象。他所給人的感覺，就是陷入一片黃色和藍色相互旋轉的天空，仿佛瞬間變成一束擴散、游蕩的光線。使得面對自然奧秘的人們，頓時生起一股絕望的恐怖。
在這幅畫中，呈現了兩種線條風格：一是彎曲的長線，一是破碎的短線。兩者交互運用，使畫面呈現出眩目的奇幻景象。在構圖上，利用騷動的天空與平靜的小鎮形成對比，松樹與橫向的山脈、天空達到視覺上的平衡。全畫的色調呈紫綠色，畫家用充滿運動感的、連續不斷的、波浪流動般的筆觸表現星云和樹木，星云和樹木象似一團正在熾熱燃燒的火球，正在奮發向上，具有極強的表現力，給人留下深刻的印象。
這幅畫，展現了一個高度夸張變形與充滿激情的星空景象，那巨大的、卷曲旋轉的星云，那一團團夸大了的星光以及那一輪難以置信的橙黃色的明月，大約是畫家在幻覺和眩暈中所見，暗示著某種神性。讓人聯想到凡高樂于提起的一句雨果的話：“上帝是月蝕中的燈塔”。而那巨大的，形容火焰的柏樹，以及那夜空中像巨龍飛過一樣的星云，也許象征著人類的掙扎與奮斗的精神。
8.從美學角度分析梵高的作品星月夜
作品用斑斕的線條，展現星月夜流動的光景，富于動感，給人舒心、積極的感官享受。
整個畫面看來，由藍、黑、紅、黃組成，充分表達了作者對色彩豐富的世界的細致觀察和敏銳的色彩感，一如梵高內心的單純和敏感。色彩斑駁的光線，不僅給人運動、鮮艷和消除疲憊之感，而且直觀展現了人對于星光和月光的感受，是人類內心感覺的反映。
在梵高眼里，一切法官法的物體都是偉大神圣的，就像他太陽般明媚的心。深藍的背景安謐的托著熟睡的村莊，高大的柏樹在黑暗中舞動火焰般的裙袂和柔軟的腰肢，平添靜謐和諧甜美之感。
傳達的是永恒不變的流動的印象。