華閱文章網1.求幾條色彩的使用心得
"心情"色彩的使用：
01長時間曝光 閃燈 （Long Exposure with Flash） 把曝光時間調至長時間曝光，你就能夠按下快門，曝幾耐有幾耐。對準目標然后狂跑，把影像變成一條條光線后松開快門，一閃結果如下：前景出現瘋狂但鮮明的色調，而背景則是朦朧的線條。掌握曝光時間、顏色距離及相機的移動，就能產生無限可能。
02 實時曝光 閃燈 （Instant Exposure with Flash） 把曝光設定至實時曝光，以快速的閃燈對著對象爆發！那七彩顏色濾片就像面紗一樣，把相片罩至近乎單色。深色的濾片會有較強效果，無色濾片則有完美的正常閃燈效果。
03 日光 閃燈 （Daytime with Flash） 要有最佳效果就是要找尋混合光線，例如在陽光普照的室外拍較暗的對象，出來的效果便非常好。將閃燈對準你要拍的對象，留意對象和背景應保持一段距離，那閃燈與自然光的配合就會較好。 04 ： 長時間曝光 無閃燈 （Long Exposure with No Flash） 常用于晚間或較暗的地方。對著有光線照著的對象然后按下快門就可作長時間曝光。黃昏時份，按下快門約一秒；認真暗的話，可嘗試按下十秒。酒吧內常有紅、黃、綠等線條，你只需隨意擺動相機，用光線代替畫筆，為相片畫出好風光！
05 自然日光 （Daytime Natural） 以你的Colorsplash相機拍普通日光相片亦同樣適合。強烈、鮮艷和古怪的顏色都成為Colorsplash鏡頭下的獵物： 對準鮮黃色的小汽車、深藍的海洋、鮮橙色的炎夏陽光艷麗的色彩正朝著你的方向走！
06 顏色風暴 （Color Thunderstorm） 拿出你的Colorsplash相機及Colorsplash閃燈 （注意：以上兩位人兄都擁有吸引奪目的顏色）。把Colorsplash相機調至長時間曝光然后按下快門。與此同時，請以單手控制Colorsplash閃燈，從頭頂從腳尖從耳背閃下去，把顏色通通加入相片。二、顏色的調配 標準間色是二原色等量混合的結果，不等量混合則滋生出不同色相變化。如：
紅+黃=紅橙（紅多黃少，俗稱桔紅）
橙色（等量混合，俗稱桔黃）
黃+藍=黃綠（黃多藍少）草綠
綠色（等量混合）中綠
藍綠（藍多黃少）深綠
藍+紅=紅紫（紅多藍少）
紫色（等量混合）
藍紫（藍多紅少） 原色適當相混： 二間色適當相混：
紅灰色：紅多，黃、藍少 黃灰：橙加黃
黃灰色：黃多，紅、藍少 藍灰：綠加紫
藍灰色：藍多，紅、黃少 紅灰：橙加紫
純灰：黑加白
2.調色的學習方法
正確的學習調色方法，首先是認真解讀有關色彩構成的理論，先把色彩構成的理論基礎打牢實了，再拿一些典型示范作練習，有了這個基礎后，就好辦了。
色彩既是客觀世界的反映，但又是主觀世界的感受。某種色調一些人會棒為至尊寶典，另一些人可能則視為垃圾，這完全屬于“蘿卜青菜，各有所愛”的問題，但也反映了色彩既是客觀存在又是主觀感受這個事實。
調色技術雖然紛繁復雜、令人眼花繚亂。但從哲學上講，任何事物都有規律性，關鍵是我們如何認識和掌握這種規律。同樣，調色也有很強的規律性，這里面最主要涉及色彩構成理論、顏色模式轉換理論、通道理論，使用工具主要涉及色階、曲線、色彩平衡、色相/飽和度、可選顏色、通道混合器、漸變映射、信息面板、拾色器等這樣一些最重要的基本調色工具。
3.學習色彩的感受 1500字
何謂色彩----學習色彩的感受 色彩，顧名思義，畫出顏色罷了。
但是因為大多人學習繪畫首先由基本形體訓練開始，就是畫素描，速寫之類，以至于畫色彩時，更多地去注意描述對象的形和光影變化，而忽視了對色彩的感受。這就是為什么很多色彩畫看起來很整齊，很真實，卻感覺沒有生氣，就是因為他們把一幅色彩畫畫成了素描畫。
畫色彩說簡單簡單，就是畫出顏色，說難也難，很難完全擺脫畫形的意識。色彩，色，顏色。
彩，多彩。要畫出顏色，任何地方都要有顏色傾向，不能是單純的固有色的平鋪。
太陽光永遠都是由紅綠黃紫青藍橙七種顏色構成的白光，當這束光照在一個物體上的時候，必然會反射出其中的一些光彩。不可能完全反射固有色。
那么畫固有色肯定是錯誤的，其實固有色是由相當豐富的跟固有色有一定聯系的色彩構成的。如果把對象拍照并分析對象的色素，一定會發現看似簡單的固有色中，有著極為豐富的變化。
而色彩的目標就是把握這種變化，畫出這種變化。如果單純畫固有色，畫形，畫結構，那不是色彩，是一幅像素特別低的照片。
如果拋棄對形的觀察，全心關注對象的顏色，那才是色彩。色彩中顏色的定義和多彩的定義就在于此。
在文藝復興時代，古典色彩極大地去注重光影變化和結構把握，在這樣的思想下，畫面變得跟照片一樣唯美，但也跟照片一樣枯燥。比如畫面的暗部就是一片黑，試問，這個世界上有絕對的黑嗎？如果有，就表示對象根本看不見，暗部不是暗下去了，而是被挖掉了。
同理，世界上也沒有絕對的白，尤其是在色彩中，出現這兩色，是違反色彩關系的大忌。但是古典色彩也有其好的一面，需要辯證對待。
到了近代，隨著印象派的興起，擺脫了的傳統繪畫程式約束，藝術家們深入原野和鄉村、街頭，把對自然清新生動的感觀放到了首位，認真觀察沐浴在光線中的自然景色，捕捉光線照耀在物體上的多彩的色彩變化，尋求并把握色彩的冷暖變化和相互作用，以看似隨意實則準確地抓住對象的迅捷手法，把變幻不居的光色效果記錄在畫布上，留下瞬間的永恒圖像。以莫奈、馬奈、西斯萊為代表，引導了一個探尋色彩捕捉的新潮流，并影響到現在。
他們留下了一個空前的意識領域，即顏色意識。 頂級的色彩意識，就是在色彩中某一種意識占主導地位，比如結構意識，光影意識，顏色意識。
往往大師們最注重主要意識的表現，而淡化其他的表現，所以很多行家一看一幅色彩就知道它是大師風格還是普通風格，原因就在于隱隱約約能夠從中看出一種不平常的意識。 而在流行的顏色意識的控制下，畫一幅色彩，對象的顏色是我在整幅色彩繪畫過程中必須貫穿的思想。
畫色彩時，腦袋中摒棄除了顏色以外的其他一切思想。在這種意識領域的控制下，觀察對象的時候，會特別注意對象的顏色變化，包括在光下的表現，環境色的表現，冷暖的表現。
由于太在意色彩，對形幾乎是視而不見，甚至是被遺忘的。所以，其它的什么結構，光影，細節刻畫全部成了次要的，甚至可以不考慮的東西。
關注顏色而漠視對象的形體是它的標志。畫一個形體，不會去在意對象畫準了沒，結構畫對了沒，只看那是個什么顏色。
練習時，眼中看到的，不是對象的形態，而是它的顏色，而顏色在光的照耀下，變得豐富多彩，照著顏色畫，形成了拘束。形畫爛了都沒關系，顏色畫準都了可以改，顏色畫豐富了，再考慮形的問題。
無非把多余的輪廓線用別的顏色蓋住，缺少的輪廓線再添加，轉折結構上個重色一帶就行了。 顏色畫多了，畫豐富了容易畫花。
其實這不是什么問題，主要是因為畫的時候沒有跟固有色聯系起來，色彩雖然豐富卻沒有一個統一的聯系體，自然會感覺花哨。當豐富的顏色以固有色為基調時，自然不會出現所謂的問題了。
色彩，說它又簡單又難，原因就在這里。在于你是否能訓練出關于顏色的意識領域，能否膽大到摒棄一切形態。
當你不能做到時，色彩難，你要考慮光影，要考慮結構，既復雜，道路又不對。當你能做到時，色彩不就是畫顏色罷了，涂鴉誰不會啊，關鍵在你能不能操控罷了。
為了那200分，我臨時寫了這么多，都是自己原創的心得，不給分就太不仗義了吧，呵呵覺得超值的畫多給點分吧，呵呵，我分少啊。
4.畫水粉的心得
你好：
我有如下心得，調配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關系的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關系，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關系的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，準備好再往上畫。還要注意覆蓋，覆蓋的主要作用可以概括為兩點：一是使畫面色層重疊，厚薄有變化，是塑造形象的一種技法；二是一種修改方法。水粉畫顏色的蓋色力是比較強的，但又各有差異，加上作畫時調用清水，覆蓋時掌握不好就容易使底色（被覆蓋的色層）泛起，產生水漬，造成色彩污濁。有時又故意用很薄的顏色覆蓋，讓底層色透露出來。這些具體效果都不容易估計，所以要掌握好覆蓋技巧也并非易事，得慢慢捉摸。我的答案有幫助到您勞駕采納下，謝謝。
5.各種顏色給人的視覺感受是什么
最低0.27元開通文庫會員，查看完整內容> 原發布者：隨風而_去 各種顏色給人的感覺紅色代表熱情，活潑，熱鬧，溫暖，幸福，吉祥；橙色代表光明，華麗，興奮，甜蜜，快樂；黃色代表明朗，愉快，高貴，希望；綠色代表新鮮，平靜，和平，柔和，安逸，青春；藍色代表深遠，永恒，沉靜，理智，誠實，寒冷；紫色代表優雅，高貴，魅力，自傲；白色代表純潔，純真，樸素，神圣，明快；灰色代表憂郁，消極，謙虛，平凡，沉默，中庸，寂寞；黑色代表崇高，堅實，嚴肅，剛健，粗莽。
藍色藍色代表的天空、海洋和碧水一樣給人一種和平寧靜的感覺。另外，藍色也同時具有一種類似玻璃、霜霧和絲織品所特有的朦朧意境。
象征寧靜、樸素。單一的藍色，會使人產生冷冰冰的感覺。
藍色與白色搭配，色澤鮮明，富有生氣。海軍服、少年隊服等用藍白顏色合理搭配，顯得生機勃勃。
藍色可與多種顏色搭配，與紅、粉紅、黃、桔黃、淺咖啡、淺灰等顏色搭配，效果均佳。在可見光譜中，藍色光的波長短于綠色光，而比紫色光略長些，穿透空氣時形成的折射角度大，在空氣中輻射的直線距離短。
每天早上與傍晚，太陽的光線必須穿越比中午厚三倍的大氣層才能到達地面，其中蘭紫光早已折射，能達到地面的只是紅黃光。所以早晚能看見的太陽是紅黃色的，只有在高山、遠山、地平線附近，才是藍色的。
它在視網膜上成像的位置最淺。如果紅橙色被看作前進色時，那么藍色就應是后退的遠漸色。
藍色的所在，往往是人類所知甚少的地方，如宇宙和深海。古代的人認為那是天神水怪的住所，令人感。
6.對冷色和暖色的體會100字
我們生活的這個世界幾乎到處都有色彩，人們時時刻刻都在感受著色彩。而人對色彩天生非常敏感，色彩的感情來自各人對生活、自然的不同生理感覺和情感聯想，但有些感情許多人還是相似的。
本課與后面兩課一起構成了本冊教材中的色彩雙基教學單元。學生在了解了三原色、間色等色彩知識的基礎上，再來學習冷色和暖色，是一次溫故而知新的學習過程。
在教學中以學生喜愛和熟悉的故事畫面導入，使學生了解不同的顏色給人不同的冷暖感覺，自然地激發學生的學習積極性。課堂中引入了聽音樂說色彩和畫面的聯想這一環節，把音樂和美術相結合，效果也比較好。