華閱文章網1.吶喊好句賞析句子短賞析長
1、這時候，我的腦里忽然閃出一幅神異的圖畫來：深藍的天空中掛著一輪金黃的圓月，下面是海邊的沙地，都種著一望無際的碧綠的西瓜，其間有一個十一二歲的少年，項帶銀圈，手捏一柄鋼叉，向一匹猹⑵盡力的刺去，那猹卻將身一扭，反從他的胯下逃走了。
2、照我自己想，雖然不是惡人，自從踹了古家的簿子，可就難說了。他們似乎別有心思，我全猜不出。
況且他們一翻臉，便說人是惡人。我還記得大哥教我做論，無論怎樣好人，翻他幾句，他便打上幾個圈；原諒壞人幾句，他便說“翻天妙手，與眾不同”。
我那里猜得到他們的心思，究竟怎樣；況且是要吃的時候。 3、早上，我靜坐了一會兒。
陳老五送進飯來，一碗菜，一碗蒸魚；這魚的眼睛，白而且硬，張著嘴，同那一伙想吃人的人一樣。吃了幾筷，滑溜溜的不知是魚是人，便把他兜肚連腸的吐出。
4、小栓撮起這黑東西，看了一會，似乎拿著自己的性命一般，心里說不出的奇怪。十分小心的拗開了，焦皮里面竄出一道白氣，白氣散了，是兩半個白面的饅頭。
——不多工夫，已經全在肚里了，卻全忘了什么味；面前只剩下一張空盤。他的旁邊，一面立著他的父親，一面立著他的母親，兩人的眼光，都仿佛要在他身上注進什么又要取出什么似的；便禁不住心跳起來，按著胸膛，又是一陣咳嗽。
5、我這時突然感到一種異樣的感覺，覺得他滿身灰塵的后影，剎時高大了，而且愈走愈大，須仰視才見。而且他對于我，漸漸的又幾乎變成一種威壓，甚而至于要榨出皮袍下面藏著的“小”來。
6、我在朦朧中，眼前展開一片海邊碧綠的沙地來，上面深藍的天空中掛著一輪金黃的圓月。我想：希望本是無所謂有，無所謂無的。
這正如地上的路；其實地上本沒有路，走的人多了，也便成了路。 7、我從此便整天的站在柜臺里，專管我的職務。
雖然沒有什么失職，但總覺得有些單調，有些無聊。掌柜是一副兇臉孔，主顧也沒有好聲氣，教人活潑不得；只有孔乙己到店，才可以笑幾聲，所以至今還記得。
8、時候既然是深冬；漸近故鄉時，天氣又陰晦了，冷風吹進船艙中，嗚嗚的響，從蓬隙向外一望，蒼黃的天底下，遠近橫著幾個蕭索的荒村，沒有一些活氣。我的心禁不住悲涼起來了。
阿！這不是我二十年來時時記得的故鄉？ 9、散坐在講堂里的二十多個聽講者，有的悵然了，或者是以為這話對；有的勃然了，大約是以為侮辱了神圣的青年；有幾個卻對他微笑了，大約以為這是他替自己的辯解：因為方玄綽就是兼做官僚的。 10、去了這心思，放心做事走路吃飯睡覺，何等舒服。
這只是一條門檻，一個關頭。他們可是父子兄弟夫婦朋友師生仇敵和各不相識的人，都結成一伙，互相勸勉，互相牽掣，死也不肯跨過這一步。
11、前幾天，狼子村的佃戶來告荒，對我大哥說，他們村里的一個大惡人，給大家打死了；幾個人便挖出他的心肝來，用油煎炒了吃，可以壯壯膽子。我插了一句嘴，佃戶和大哥便都看我幾眼。
今天才曉得他們的眼光，全同外面的那伙人一模一樣。 12、那一伙人，都被陳老五趕走了。
大哥也不知那里去了。陳老五勸我回屋子里去。
屋里面全是黑沉沉的。橫梁和椽子都在頭上發抖；抖了一會，就大起來，堆在我身上。
13、兩個人一齊走進灶下，商量了一會；華大媽便出去了，不多時，拿著一片老荷葉回來，攤在桌上。老栓也打開燈籠罩，用荷葉重新包了那紅的饅頭。
小栓也吃完飯，他的母親慌忙說：“小栓——你坐著，不要到這里來。”一面整頓了灶火，老栓便把一個碧綠的包，一個紅紅白白的破燈籠，一同塞在灶里；一陣紅黑的火焰過去時，店屋里散滿了一種奇怪的香味。
14、老栓走到家，店面早經收拾干凈，一排一排的茶桌，滑溜溜的發光。但是沒有客人；只有小栓坐在里排的桌前吃飯，大粒的汗，從額上滾下，夾襖也帖住了脊心，兩塊肩胛骨高高凸出，印成一個陽文的“八”字。
老栓見這樣子，不免皺一皺展開的眉心。他的女人，從灶下走出，睜著眼睛，嘴唇有些發抖。
15、老栓又吃一驚，睜眼看時，幾個人從他面前過去了。一個還回頭看他，樣子不甚分明，但很像久餓的人見了食物一般，眼里閃出一種攫取的光。
老栓看看燈籠，已經熄了。按一按衣袋，硬硬的還在。
仰起頭兩面一望，只見許多古怪的人，三三兩兩，鬼似的在那里徘徊；定睛再看，卻也看不出什么別的奇怪。
2.《吶喊》14篇的簡介與賞析
這篇文章是魯迅為自己的小說集《吶喊》寫的序言。
《吶喊》共收作品十四篇，起于1918年的《狂人日記》，迄于1922年的《社戲》。作品的選材，“多采自病態的社會的不幸的人們中，意思是揭出病苦，引起療救的注意。”
（魯迅 《南腔北調集·我怎么做起小說來》）而當時的魯迅認為最須急切地療救的，正如這篇自序所言，是人的“病態”的靈魂。因此，《〈吶喊〉自序》是魯迅作品中一篇十分重要的作品。
我們要理解魯迅憂憤深廣的思想和簡括鮮明的藝術風格，都應該從這篇序文入手。 這篇序文，勾勒出了作者前期思想的發展脈絡，同時對游蕩在當時背景中的自弦靈魂進行了深入的剖析。
在這篇序文里，“醫病”的問題，成為作者用于表述過去的一個基本線索。首先是為父親買藥醫病，結果，“我的父親終于日復一日的亡故了”。
接著是上日本的醫學專門學校學醫，決心“求治象我父親似的被誤的病人的疾苦。”但作者看到的“一樣是強壯的體格，而顯示麻木的神情”的一群中國看客。
作者從這群看客的身上，看到不再是身體的疾病，而是精神上的病癥。作者由關注身體的病痛到關注精神的病痛，展示了作者思想發展的進程。
這一思想轉化的進程，對作者來說是至關重要的。同時，從藝術表現上，作者思想的這種轉化，又僅僅是通過并不曾為他人所注重的幾則小事的表述來實現的，這顯示出作者準確、精到的把握能力和藝術表現力。
在這篇序文里，作者并沒有回避自己曾有的猶疑和孤寂，體現出了坦蕩率直的藝術品格。而作為一篇序文，作品又恰當地提示了他所以要作小說的緣由：“鐵屋子”作為作者對傳統中國社會的象征，它既顯現了魯迅深居其中的寂寞孤苦，同時也昭示了作者要領著國人從精神上走出它的決心。
于是，“吶喊”就成為作者從深寂孤苦中所噴射出的一腔激情孤憤。從集子中所收作品看，也明顯地保留著作者于“五四”高潮時期，在結束一段的沉默之后奮起呼喚的特色。
這篇序文的寫作特點，突出地體現出作者的用筆素樸、簡括，不事鋪排。這種筆觸，與他深沉冷峻的思想桴鼓相應；同時作者的素樸、簡括，并不意味著作者思路的單調、狹促。
作者在描述生活鎖事的同時，總是把他的得寸進尺觸，抵向我們的心靈和精神。至今，這篇序文仍以它簡括深思的藝術個性和憂憤深廣的思想，給讀者帶來深層次的思索。
然而《吶喊》是魯迅1918年至1922年所作的短篇小說的結集，作品真實地描繪了從辛亥革命到五四時期的社會生活，揭示了種種深層次的社會矛盾，對中國舊有制度及陳腐的傳統觀念進行了深刻的剖析和徹底的否定，表現出對民族生存濃重的憂患意識和對社會變革的強烈渴望。 這部小說集于1923年8月由北京新潮出版社出版，集中有《狂人日記》、《藥》、《明天》、《阿Q正傳》等十四篇小說，出版后得到很大回響。
在《吶喊》序中，魯迅談到他棄醫從文的經過和目的。他于1898年到南京江南水師學堂肄業，第二年改入江南陸師學堂附設的礦務鐵路學堂，1902年畢業后即由清政府派赴日本留學，1904年進仙臺的醫學專門學校，1906年中止學醫，回東京準備從事文藝運動。
是一次課堂上看畫片的經歷使他棄醫從文的。他回憶道：‘有一回，我竟在畫片上忽然會見我久違的許多中國人了，一個綁在中間，許多站在左右，一樣是強壯的體格，而顯出麻木的神情。
據解說，則綁著的是替俄國做了軍事上的偵探，正要被日軍砍下頭顱來示眾，而圍著的便是來賞鑒這示眾的盛舉的人們。’他‘便覺得醫學并非一件緊要事，凡是愚弱的國民，即使體格如何健全，如何茁壯，也只能做毫無意義的示眾的材料和看客，病死多少是不必以為不幸的。
所以我們的第一要著，是在改變他們的精神，而善于改變精神的是，我那時以為當然要推文藝，于是想提倡文藝運動了。’ 魯迅又談到他把《狂人日記》等小說投稿到《新青年》的經過。
他曾問辦《新青年》的朋友：‘假如一間鐵屋子，是絕無窗戶而萬難破毀的，里面有許多熟睡的人們，不久都要悶死了，然而是從昏睡入死滅，并不感到就死的悲哀。現在你大嚷起來，驚起了較為清醒的幾個人，使這不幸的少數者來受無可挽救的臨終的苦楚，你倒以為對得起他們么？’那人答道：‘然而幾個人既然起來，你不能說決沒有毀壞這鐵屋的希望。
’于是他便寫了《狂人日記》，此后還陸續推出了另外十余篇。魯迅是希望自己的作品能叫醒‘鐵屋’中的人，使國人得救。
談到《吶喊》的名稱，他說：‘在我自己，本以為現在是已經并非一個切迫而不能已于言的人了，但或者也還未能忘懷于當日自己的寂寞的悲哀罷，所以有時候仍不免吶喊幾聲，聊以慰藉那在寂寞里奔馳的猛士，使他不憚于前驅。至于我的喊聲是勇猛或是悲哀，是可憎或是可笑，那倒是不暇顧及的；但既然是吶喊，則當然須聽將令的了，所以我往往不恤用了曲筆，在《藥》的瑜兒的墳上平空添上一個花環，在《明天》里也不敘單四嫂子竟沒有做到看見兒子的夢，因為那時的主將是不主張消極的。
至于自己，卻也并不愿將自以為苦的寂寞，再來傳染給也如我那年輕時候似的正做著好夢的青年。 魯迅的小說是中國現代白話小說的奠基。
3.《吶喊》的句子賞析
原文：
他身材很高大，青白臉色，皺紋間時常夾些傷痕，一部亂蓬蓬的花白胡子。穿的雖然是長衫，可是又臟又破，似乎十多年沒有補，也沒有洗。 ——《孔乙己》
賞析：
肖像描寫。寫他“身材很高大”，說明他尚有勞動能力；“青白臉色”說明他窮困潦倒，營養不良又不肯勞動的結果。臉上“時常夾些傷痕”，是他窮困而偶然偷東西被人打傷的標志，也是他走向沒落的重要標志。“一部亂蓬蓬的花白胡子”表明他年齡較大而又精神萎靡頹唐。他那件長衫‘“又臟又破，似乎十多年沒有補，也沒有洗”說明他窮酸潦倒、懶得出奇的經濟狀況和性格特征。
原文：
他從破衣袋里摸出四文大錢，放在我手里。 ——《孔乙己》
賞析：
動作描寫。說明孔乙己窮困潦倒到極點，“摸”字表明了他悲慘的境地。
4.吶喊精彩片段摘抄及賞析
每個人都應該經歷那樣一個“個體意識覺醒”的時期，對人生大徹大悟，成為一個獨立的人，然后再從“自我”的小牢籠中跳出來，達到真正的“社會意識的覺醒”，走向人民大眾。記得竹內好說過，魯迅在某一時刻突然成為了自己（估計是抄佛經的時期），在那之后，他就再也沒有變過（他沒有盲從過別人）。竹內好說的當然是魯迅作為一個覺醒了的“人”沒有變，但實質上，魯迅又一直在變（他轉向左翼是在變，但就那是他自己學習與思考的結果來說，他又沒有變），這也就是竹內好又稱他為“現役文學家”的原因。我們的時代曾有一段時間是以“絕望”作為某種可引以為驕傲的東西來標榜的，這離魯迅的“絕望”相去太遠，克薄地說，那是淺薄的矯情和做作；我們的時代也曾有一段時間信奉過廉價的“希望”，但那樣的輕信帶來的是輕易的放棄，而不是執著的追求和堅韌的斗爭。但魯迅的轉變絕對不是詩人在“自我”的牢籠中可以達到的，必須面對現實，必須不斷地學習和思考。必須認真地對待自己和世界（自己的遲暮和身外的青春）。
希望
我的心分外地寂寞。
然而我的心很平安：沒有愛憎，沒有哀樂，也沒有顏色和聲音。
我大概老了。我的頭發已經蒼白，不是很明白的事么？我的手顫抖。每個人都應該經歷那樣一個“個體意識覺醒”的時期，對人生大徹大悟，成為一個獨立的人，然后再從“自我”的小牢籠中跳出來，達到真正的“社會意識的覺醒”，走向人民大眾。記得竹內好說過，魯迅在某一時刻突然成為了自己（估計是抄佛經的時期），在那之后，他就再也沒有變過（他沒有盲從過別人）。竹內好說的當然是魯迅作為一個覺醒了的“人”沒有變，但實質上，魯迅又一直在變（他轉向左翼是在變，但就那是他自己學習與思考的結果來說，他又沒有變），這也就是竹內好又稱他為“現役文學家”的原因。我們的時代曾有一段時間是以“絕望”作為某種可引以為驕傲的東西來標榜的，這離魯迅的“絕望”相去太遠，克薄地說，那是淺薄的矯情和做作；我們的時代也曾有一段時間信奉過廉價的“希望”，但那樣的輕信帶來的是輕易的放棄，而不是執著的追求和堅韌的斗爭。但魯迅的轉變絕對不是詩人在“自我”的牢籠中可以達到的，必須面對現實，必須不斷地學習和思考。必須認真地對待自己和世界（自己的遲暮和身外的青春）。
希望
我的心分外地寂寞。
然而我的心很平安：沒有愛憎，沒有哀樂，也沒有顏色和聲音。
我大概老了。我的頭發已經蒼白，不是很明白的事么？我的手顫抖著，不是很明白的事么？那么，我的魂靈的手一定也顫抖著，頭發也一定蒼白了。
然而這是許多年前的事了。
這以前，我的心也曾充滿過血腥的歌聲：血和鐵，火焰和毒，恢復和報仇。而忽而這些都空虛了，但有時故意地填以沒奈何的自欺的希望。希望，希望，用這希望的盾，抗拒那空虛中的暗夜的襲來，雖然盾后面也依然是空虛中的暗夜。
然而就是如此，陸續地耗盡了我的青春。〔2〕我早先豈不知我的青春已經逝去了？但以為身外的青春固在：星，月光，僵墜的胡蝶，暗中的花，貓頭鷹的不祥之言，杜鵑〔3〕的啼血，笑的渺茫，愛的翔舞……。雖然是悲涼漂渺的青春罷，然而究竟是青春。
然而現在何以如此寂寞？難道連身外的青春也都逝去，世上的青年也多衰老了么？
我只得由我來肉薄這空虛中的暗夜了。我放下了希望之盾，我聽到PetǒfiSándor(1823—49)〔4〕的“希望”之歌：希望是甚么？是娼妓：她對誰都蠱惑，將一切都獻給；待你犧牲了極多的寶貝——你的青春——她就棄掉你。
這偉大的抒情詩人，匈牙利的愛國者，為了祖國而死在可薩克〔5〕兵的矛尖上，已經七十五年了。悲哉死也，然而更可悲的是他的詩至今沒有死。
5.《吶喊》的句子賞析,要十個句子加十個賞析,好的給分,急
《孔乙己》好句：
1、他身材很高大；青白臉色，皺紋間時常夾些傷痕；一部亂蓬蓬的花白的胡子。（外貌描寫）
2、孔乙己喝過半碗酒，漲紅的臉色漸漸復了原。（神態描寫）
3、孔乙己看著問他的人，顯出不屑置辯的神氣。（神態描寫）
4、在這時候，眾人也都哄笑起來，店內外充滿了快活的空氣。 （環境描寫）
5、孔乙己立刻顯出頹唐不安模樣，臉上籠上了一層灰色，嘴里說些話；這回可是全是之乎者也之類，一些不懂了。（神態描寫）
6、他臉上黑而且瘦，已經不成樣子；穿一件破夾襖，盤著兩腿，下面墊一個蒲包，用草繩在肩上掛住。（外貌描寫）
《孔乙己》好詞
提前聲明一下，《孔乙己》里的好詞沒有找到什么膾炙人口的，但是往往是一兩個字用得好，所以以下都是一些用得比較巧妙的字和詞。
1、他不回答，對柜里說，“溫兩碗酒，要一碟茴香豆。”便排出九文大錢。
這個‘排’字用得好。
2、孔乙己看著問他的人，顯出不屑置辯的神氣。
這個‘不屑置辯’用得好。
6.魯迅 吶喊賞析
這篇文章是魯迅為自己的小說集《吶喊》寫的序言。
《吶喊》共收作品十四篇，起于1918年的《狂人日記》，迄于1922年的《社戲》。作品的選材，“多采自病態的社會的不幸的人們中，意思是揭出病苦，引起療救的注意。”
（魯迅 《南腔北調集·我怎么做起小說來》）而當時的魯迅認為最須急切地療救的，正如這篇自序所言，是人的“病態”的靈魂。因此，《〈吶喊〉自序》是魯迅作品中一篇十分重要的作品。
我們要理解魯迅憂憤深廣的思想和簡括鮮明的藝術風格，都應該從這篇序文入手。 這篇序文，勾勒出了作者前期思想的發展脈絡，同時對游蕩在當時背景中的自弦靈魂進行了深入的剖析。
在這篇序文里，“醫病”的問題，成為作者用于表述過去的一個基本線索。首先是為父親買藥醫病，結果，“我的父親終于日復一日的亡故了”。
接著是上日本的醫學專門學校學醫，決心“求治象我父親似的被誤的病人的疾苦。”但作者看到的“一樣是強壯的體格，而顯示麻木的神情”的一群中國看客。
作者從這群看客的身上，看到不再是身體的疾病，而是精神上的病癥。作者由關注身體的病痛到關注精神的病痛，展示了作者思想發展的進程。
這一思想轉化的進程，對作者來說是至關重要的。同時，從藝術表現上，作者思想的這種轉化，又僅僅是通過并不曾為他人所注重的幾則小事的表述來實現的，這顯示出作者準確、精到的把握能力和藝術表現力。
在這篇序文里，作者并沒有回避自己曾有的猶疑和孤寂，體現出了坦蕩率直的藝術品格。而作為一篇序文，作品又恰當地提示了他所以要作小說的緣由：“鐵屋子”作為作者對傳統中國社會的象征，它既顯現了魯迅深居其中的寂寞孤苦，同時也昭示了作者要領著國人從精神上走出它的決心。
于是，“吶喊”就成為作者從深寂孤苦中所噴射出的一腔激情孤憤。從集子中所收作品看，也明顯地保留著作者于“五四”高潮時期，在結束一段的沉默之后奮起呼喚的特色。
這篇序文的寫作特點，突出地體現出作者的用筆素樸、簡括，不事鋪排。這種筆觸，與他深沉冷峻的思想桴鼓相應；同時作者的素樸、簡括，并不意味著作者思路的單調、狹促。
作者在描述生活鎖事的同時，總是把他的得寸進尺觸，抵向我們的心靈和精神。至今，這篇序文仍以它簡括深思的藝術個性和憂憤深廣的思想，給讀者帶來深層次的思索。
然而《吶喊》是魯迅1918年至1922年所作的短篇小說的結集，作品真實地描繪了從辛亥革命到五四時期的社會生活，揭示了種種深層次的社會矛盾，對中國舊有制度及陳腐的傳統觀念進行了深刻的剖析和徹底的否定，表現出對民族生存濃重的憂患意識和對社會變革的強烈渴望。 這部小說集于1923年8月由北京新潮出版社出版，集中有《狂人日記》、《藥》、《明天》、《阿Q正傳》等十四篇小說，出版后得到很大回響。
在《吶喊》序中，魯迅談到他棄醫從文的經過和目的。他于1898年到南京江南水師學堂肄業，第二年改入江南陸師學堂附設的礦務鐵路學堂，1902年畢業后即由清政府派赴日本留學，1904年進仙臺的醫學專門學校，1906年中止學醫，回東京準備從事文藝運動。
是一次課堂上看畫片的經歷使他棄醫從文的。他回憶道：‘有一回，我竟在畫片上忽然會見我久違的許多中國人了，一個綁在中間，許多站在左右，一樣是強壯的體格，而顯出麻木的神情。
據解說，則綁著的是替俄國做了軍事上的偵探，正要被日軍砍下頭顱來示眾，而圍著的便是來賞鑒這示眾的盛舉的人們。’他‘便覺得醫學并非一件緊要事，凡是愚弱的國民，即使體格如何健全，如何茁壯，也只能做毫無意義的示眾的材料和看客，病死多少是不必以為不幸的。
所以我們的第一要著，是在改變他們的精神，而善于改變精神的是，我那時以為當然要推文藝，于是想提倡文藝運動了。’ 魯迅又談到他把《狂人日記》等小說投稿到《新青年》的經過。
他曾問辦《新青年》的朋友：‘假如一間鐵屋子，是絕無窗戶而萬難破毀的，里面有許多熟睡的人們，不久都要悶死了，然而是從昏睡入死滅，并不感到就死的悲哀。現在你大嚷起來，驚起了較為清醒的幾個人，使這不幸的少數者來受無可挽救的臨終的苦楚，你倒以為對得起他們么？’那人答道：‘然而幾個人既然起來，你不能說決沒有毀壞這鐵屋的希望。
’于是他便寫了《狂人日記》，此后還陸續推出了另外十余篇。魯迅是希望自己的作品能叫醒‘鐵屋’中的人，使國人得救。
談到《吶喊》的名稱，他說：‘在我自己，本以為現在是已經并非一個切迫而不能已于言的人了，但或者也還未能忘懷于當日自己的寂寞的悲哀罷，所以有時候仍不免吶喊幾聲，聊以慰藉那在寂寞里奔馳的猛士，使他不憚于前驅。至于我的喊聲是勇猛或是悲哀，是可憎或是可笑，那倒是不暇顧及的；但既然是吶喊，則當然須聽將令的了，所以我往往不恤用了曲筆，在《藥》的瑜兒的墳上平空添上一個花環，在《明天》里也不敘單四嫂子竟沒有做到看見兒子的夢，因為那時的主將是不主張消極的。
至于自己，卻也并不愿將自以為苦的寂寞，再來傳染給也如我那年輕時候似的正做著好夢的青年。 魯迅的小說是中國現代白話小說的奠基之。
7.賞析《吶喊.>
挪威畫家愛德華·蒙克（Edvard Munch,1863–1944），堪稱20世紀表現主義藝術的先驅。他出生于挪威洛頓。童年時父母雙亡的經歷在其心靈深處打下不可磨滅的印記。這使他早年畫下了許多以疾病與死亡為主題的作品。他曾在克里斯蒂安尼（今奧斯陸）工藝美術學校學習，1885年第一次旅法，學習印象派的畫風，后又受到高更、勞特累克及“新藝術運動”的影響，導致了其畫風的重大變革。1892年他應邀參加柏林藝術家協會的展覽，由于形象怪異，其作品在德國引起激烈反響，畫展只開了一周即關閉了。為此，以利伯曼為首的自由派退出藝術家協會，成立了柏林分離派。這一行動使蒙克大受鼓舞，從此在德國定居下來，直到1908年。這十六年是蒙克藝術發展的重要階段，也是其藝術臻于成熟的時期。他在憂郁、驚恐的精神控制下，以扭曲的線型圖式表現他眼中的悲慘人生。他的繪畫，對于德國表現主義藝術產生了決定性的影響，他成了“橋派”畫家的精神領袖。評論家指出：“蒙克體現了表現主義的本質，并在表現主義被命名之前就徹底實踐了它。”
1890年，他開始著手創作他一生中最重要的系列作品“生命組畫”。這套組畫題材范圍廣泛，以謳歌“生命、愛情和死亡”為基本主題，采用象征和隱喻的手法，揭示了人類“世紀末”的憂慮與恐懼。蒙克1893年所作的油畫《吶喊》，是這套組畫中最為強烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。在這幅畫上，蒙克以極度夸張的筆法，描繪了一個變了形的尖叫的人物形象，把人類極端的孤獨和苦悶，以及那種在無垠宇宙面前的恐懼之情，表現得淋漓盡致。蒙克自己曾敘述了這幅畫的由來：
“一天晚上我沿著小路漫步—路的一邊是城市，另一邊在我的下方是峽灣。我又累又病，停步朝峽灣那一邊眺望—太陽正落山—云被染得紅紅的，象血一樣。”
“我感到一聲刺耳的尖叫穿過天地間；我仿佛可以聽到這一尖叫的聲音。我畫下了這幅畫—畫了那些象真的血一樣的云。—那些色彩在尖叫—這就是‘生命組畫’中的這幅《吶喊》。”
在這幅畫上，沒有任何具體物象暗示出引發這一尖叫的恐怖。畫面中央的形象使人毛骨悚然。他似乎正從我們身邊走過，將要轉向那伸向遠處的欄桿。他捂著耳朵，幾乎聽不見那兩個遠去的行人的腳步聲，也看不見遠方的兩只小船和教堂的尖塔；否則，那緊緊纏繞他的整個孤獨，或許能稍稍地得以削減。這一完全與現實隔離了的孤獨者，似已被他自己內心深處極度的恐懼徹底征服。這一形象被高度地夸張了，那變形和扭曲的尖叫的面孔，完全是漫畫式的。那圓睜的雙眼和凹陷的臉頰，使人想到了與死亡相聯系的骷髏。這簡直就是一個尖叫的鬼魂。“只能是瘋子畫的”，蒙克在該畫的草圖上曾這樣寫道。
在這幅畫上，蒙克所用的色彩與自然保持著一定程度的關聯。雖然藍色的水、棕色的地、綠色的樹以及紅色的天，都被夸張得富于表現性，但并沒有失去其色彩大致的真實性。全畫的色彩是郁悶的：濃重的血紅色懸浮在地平線上方，給人以不祥的預感。它與海面陰暗處的紫色相沖突；這一紫色因伸向遠處而愈益顯得陰沉。同樣的紫色，重復出現在孤獨者的衣服上。而他的手和頭部，則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。
畫中沒有一處不充滿動蕩感。天空與水流的扭動曲線，與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。整個構圖在旋轉的動感中，充滿粗獷、強烈的節奏。所有形式要素似乎都傳達著那一聲刺耳尖叫的聲音。畫家在這里可以說是以視覺的符號來傳達聽覺的感受，把凄慘的尖叫變成了可見的振動。這種將聲波圖像化的表現手法，或許可以與梵高的名作《星月夜》中力與能量的圖像化表現相聯系。蒙克在這里，將那由尖叫所產生的極度的內在焦慮，轉化為一種令人信服的抽象意象。如此，他將其畫面上的情感表現幾乎推向了極致。
蒙克共創作了四個版本的《吶喊》，蒙克博物館收藏了其中兩個版本，另外兩個版本分別由私人收藏家和挪威國家畫廊收藏。
8.《吶喊》中好句子的賞析
我這時突然感到一種異樣的感覺，覺得他滿身灰塵的后影，剎時高大了，而且愈走愈大，須仰視才見。
而且他對于我，漸漸的又幾乎變成一種威壓，甚而至于要榨出皮袍下面藏著的“小”來。 ——《一件小事》 我翻開歷史一查，這歷史沒有年代，歪歪斜斜的每葉上都寫著“仁義道德”幾個字。
我橫豎睡不著，仔細看了半夜，才從字縫里看出字來，滿本都寫著兩個字是“吃人”！ ——《狂人日記》 我在朦朧中，眼前展開一片海邊碧綠的沙地來，上面深藍的天空中掛著一輪金黃的圓月。我想：希望本是無所謂有，無所謂無的。
這正如地上的路；其實地上本沒有路，走的人多了，也便成了路。 ——《故鄉》 孔乙己一到店，所有喝酒的人便都看著他笑，有的叫道，“孔乙己，你臉上又添上新傷疤了！”他不回答，對柜里說，“溫兩碗酒，要一碟茴香豆。”
便排出九文大錢。他們又故意的高聲嚷道，“你一定又偷了人家的東西了！”孔乙己睜大眼睛說，“你怎么這樣憑空污人清白……”“什么清白？我前天親眼見你偷了何家的書，吊著打。”
孔乙己便漲紅了臉，額上的青筋條條綻出，爭辯道，“竊書不能算偷……竊書！……讀書人的事，能算偷么？”接連便是難懂的話，什么“君子固窮”，什么“者乎”之類，引得眾人都哄笑起來：店內外充滿了快活的空氣。 ——《孔乙己》 老栓也向那邊看，卻只見一堆人的后背；頸項都伸得很長，仿佛許多鴨，被無形的手捏住了的，向上提著。
靜了一會，似乎有點聲音，便又動搖起來，轟的一聲，都向后退；一直散到老栓立著的地方，幾乎將他擠倒。 “喂！一手交錢，一手交貨！”一個渾身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像兩把刀，刺得老栓縮小了一半。
那人一只大手，向他攤著；一只手卻撮著一個鮮紅的饅頭，那紅的還是一點一點的往下滴。 ——《藥》 閑人還不完，只撩他，于是終而至于打。
阿Q在形式上打敗了，被人揪住黃辮子，在壁上碰了四五個響頭，閑人這才心滿意足的得勝的走了，阿Q站了一刻，心里想，“我總算被兒子打了，現在的世界真不像樣……”于是也心滿意足的得勝的走了。 阿Q想在心里的，后來每每說出口來，所以凡是和阿Q玩笑的人們，幾乎全知道他有這一種精神上的勝利法，此后每逢揪住他黃辮子的時候，人就先一著對他說： “阿Q，這不是兒子打老子，是人打畜生。
自己說：人打畜生！” 阿Q兩只手都捏住了自己的辮根，歪著頭，說道： “打蟲豸，好不好？我是蟲豸——還不放么？” 但雖然是蟲豸，閑人也并不放，仍舊在就近什么地方給他碰了五六個響頭，這才心滿意足的得勝的走了，他以為阿Q這回可遭了瘟。然而不到十秒鐘，阿Q也心滿意足的得勝的走了，他覺得他是第一個能夠自輕自賤的人，除了“自輕自賤”不算外，余下的就是“第一個”。
狀元不也是“第一個”么？“你算是什么東西”呢！？ ——《阿Q正傳》讀《吶喊》有感 假期中，我讀了魯迅的《吶喊》，這是我第一次接觸課本外的魯迅作品，感觸頗深。其中的幾篇給我留下了深刻的印象。
下面，我就發表我的見解。 《狂人日記》是魯迅的第一部作品，他用辛辣諷刺的筆墨披露了封建社會“人吃人”的事實。
通過吃人者的兇殘猙獰及被人吃者的無助暗示封建社會兩大對立階級之間的壓迫與被壓迫。表現作者對廣大生活在社會最底層勞動人民的同情與憐憫，并希望舊中國的有識之士能團結起來，反對壓迫，創造生機勃勃的少年中國。
這一思想也是魯迅寫作的根本目的，他之后的許多文章都以描寫勞動人民的生活為主，因此，他也被稱作寫實主義作家。《狂人日記》雖然后來被魯迅本人稱為拙作，但在當時卻驚動文壇，魯迅的作家生涯也就此開始。
《風波》在我看來是一篇有意思的作品。故事中人物的名字都以出生時的重量命名，如：九斤老太、七斤、六斤等。
不僅表現作者豐富的想象力，也暗示了當時農村的衰敗。文中多次出現九斤老太“一代不如一代”的話語，正表達了這一點。
全篇通過人物的對話及村里人的變化展現了社會的人情單薄、階級分明與封建禮教對人民的迫害。作者筆下的農村一片悲涼，也許正照應作者此時的憂傷心情，希望建立新世界的迫切愿望。
《阿Q正傳》是我最喜愛的作品。小說情節跌宕起伏，人物個性鮮明。
小說的開篇就用大量文字描寫標題《阿Q正傳》的由來，隱約便暗示了人物的悲慘結局。這樣一個連名字也沒有的人，無論如何只能是個小人物，一個封建社會的犧牲品。
何況阿Q只是舊社會許多人的縮影，他的許多丑陋品質能在當時不少人身上尋覓到。小說中多次描寫未莊人對待阿Q態度變化是一大亮點。
阿Q是無名小卒時人人譏笑他，不把他當一回事；阿Q是趙太爺的本家時人們對他尊敬了不少；阿Q被趙家教訓后，人們對他的態度又冷淡起來，甚至有些排斥。阿Q在城里發了財，與革命軍扯上關聯，人們對他則有些敬而遠之；阿Q惹惱了趙家，他又被疏遠了；阿Q被槍斃后，未莊人就自然說阿Q壞。
這些具體表現了人們趨炎附勢的心態，而官僚則只顧自己利益、見風駛舵。《阿Q正傳》影響了無數中國人，至今，我們還能時常聽到“阿Q精神”這樣的詞匯。
《阿Q正傳》正是一部有生命力的作品。
9.《吶喊》的句子賞析
原文：
他身材很高大，青白臉色，皺紋間時常夾些傷痕，一部亂蓬蓬的花白胡子。穿的雖然是長衫，可是又臟又破，似乎十多年沒有補，也沒有洗。 ——《孔乙己》
賞析：
肖像描寫。寫他“身材很高大”，說明他尚有勞動能力；“青白臉色”說明他窮困潦倒，營養不良又不肯勞動的結果。臉上“時常夾些傷痕”，是他窮困而偶然偷東西被人打傷的標志，也是他走向沒落的重要標志。“一部亂蓬蓬的花白胡子”表明他年齡較大而又精神萎靡頹唐。他那件長衫‘“又臟又破，似乎十多年沒有補，也沒有洗”說明他窮酸潦倒、懶得出奇的經濟狀況和性格特征。
原文：
他從破衣袋里摸出四文大錢，放在我手里。 ——《孔乙己》
賞析：
動作描寫。說明孔乙己窮困潦倒到極點，“摸”字表明了他悲慘的境地。
10.《吶喊》中好句子的賞析
我這時突然感到一種異樣的感覺，覺得他滿身灰塵的后影，剎時高大了，而且愈走愈大，須仰視才見。
而且他對于我，漸漸的又幾乎變成一種威壓，甚而至于要榨出皮袍下面藏著的“小”來。 ——《一件小事》 我翻開歷史一查，這歷史沒有年代，歪歪斜斜的每葉上都寫著“仁義道德”幾個字。
我橫豎睡不著，仔細看了半夜，才從字縫里看出字來，滿本都寫著兩個字是“吃人”！ ——《狂人日記》 我在朦朧中，眼前展開一片海邊碧綠的沙地來，上面深藍的天空中掛著一輪金黃的圓月。我想：希望本是無所謂有，無所謂無的。
這正如地上的路；其實地上本沒有路，走的人多了，也便成了路。 ——《故鄉》 孔乙己一到店，所有喝酒的人便都看著他笑，有的叫道，“孔乙己，你臉上又添上新傷疤了！”他不回答，對柜里說，“溫兩碗酒，要一碟茴香豆。”
便排出九文大錢。他們又故意的高聲嚷道，“你一定又偷了人家的東西了！”孔乙己睜大眼睛說，“你怎么這樣憑空污人清白……”“什么清白？我前天親眼見你偷了何家的書，吊著打。”
孔乙己便漲紅了臉，額上的青筋條條綻出，爭辯道，“竊書不能算偷……竊書！……讀書人的事，能算偷么？”接連便是難懂的話，什么“君子固窮”，什么“者乎”之類，引得眾人都哄笑起來：店內外充滿了快活的空氣。 ——《孔乙己》 老栓也向那邊看，卻只見一堆人的后背；頸項都伸得很長，仿佛許多鴨，被無形的手捏住了的，向上提著。
靜了一會，似乎有點聲音，便又動搖起來，轟的一聲，都向后退；一直散到老栓立著的地方，幾乎將他擠倒。 “喂！一手交錢，一手交貨！”一個渾身黑色的人，站在老栓面前，眼光正像兩把刀，刺得老栓縮小了一半。
那人一只大手，向他攤著；一只手卻撮著一個鮮紅的饅頭，那紅的還是一點一點的往下滴。 ——《藥》 閑人還不完，只撩他，于是終而至于打。
阿Q在形式上打敗了，被人揪住黃辮子，在壁上碰了四五個響頭，閑人這才心滿意足的得勝的走了，阿Q站了一刻，心里想，“我總算被兒子打了，現在的世界真不像樣……”于是也心滿意足的得勝的走了。 阿Q想在心里的，后來每每說出口來，所以凡是和阿Q玩笑的人們，幾乎全知道他有這一種精神上的勝利法，此后每逢揪住他黃辮子的時候，人就先一著對他說： “阿Q，這不是兒子打老子，是人打畜生。
自己說：人打畜生！” 阿Q兩只手都捏住了自己的辮根，歪著頭，說道： “打蟲豸，好不好？我是蟲豸——還不放么？” 但雖然是蟲豸，閑人也并不放，仍舊在就近什么地方給他碰了五六個響頭，這才心滿意足的得勝的走了，他以為阿Q這回可遭了瘟。然而不到十秒鐘，阿Q也心滿意足的得勝的走了，他覺得他是第一個能夠自輕自賤的人，除了“自輕自賤”不算外，余下的就是“第一個”。
狀元不也是“第一個”么？“你算是什么東西”呢！？ ——《阿Q正傳》讀《吶喊》有感 假期中，我讀了魯迅的《吶喊》，這是我第一次接觸課本外的魯迅作品，感觸頗深。其中的幾篇給我留下了深刻的印象。
下面，我就發表我的見解。 《狂人日記》是魯迅的第一部作品，他用辛辣諷刺的筆墨披露了封建社會“人吃人”的事實。
通過吃人者的兇殘猙獰及被人吃者的無助暗示封建社會兩大對立階級之間的壓迫與被壓迫。表現作者對廣大生活在社會最底層勞動人民的同情與憐憫，并希望舊中國的有識之士能團結起來，反對壓迫，創造生機勃勃的少年中國。
這一思想也是魯迅寫作的根本目的，他之后的許多文章都以描寫勞動人民的生活為主，因此，他也被稱作寫實主義作家。《狂人日記》雖然后來被魯迅本人稱為拙作，但在當時卻驚動文壇，魯迅的作家生涯也就此開始。
《風波》在我看來是一篇有意思的作品。故事中人物的名字都以出生時的重量命名，如：九斤老太、七斤、六斤等。
不僅表現作者豐富的想象力，也暗示了當時農村的衰敗。文中多次出現九斤老太“一代不如一代”的話語，正表達了這一點。
全篇通過人物的對話及村里人的變化展現了社會的人情單薄、階級分明與封建禮教對人民的迫害。作者筆下的農村一片悲涼，也許正照應作者此時的憂傷心情，希望建立新世界的迫切愿望。
《阿Q正傳》是我最喜愛的作品。小說情節跌宕起伏，人物個性鮮明。
小說的開篇就用大量文字描寫標題《阿Q正傳》的由來，隱約便暗示了人物的悲慘結局。這樣一個連名字也沒有的人，無論如何只能是個小人物，一個封建社會的犧牲品。
何況阿Q只是舊社會許多人的縮影，他的許多丑陋品質能在當時不少人身上尋覓到。小說中多次描寫未莊人對待阿Q態度變化是一大亮點。
阿Q是無名小卒時人人譏笑他，不把他當一回事；阿Q是趙太爺的本家時人們對他尊敬了不少；阿Q被趙家教訓后，人們對他的態度又冷淡起來，甚至有些排斥。阿Q在城里發了財，與革命軍扯上關聯，人們對他則有些敬而遠之；阿Q惹惱了趙家，他又被疏遠了；阿Q被槍斃后，未莊人就自然說阿Q壞。
這些具體表現了人們趨炎附勢的心態，而官僚則只顧自己利益、見風駛舵。《阿Q正傳》影響了無數中國人，至今，我們還能時常聽到“阿Q精神”這樣的詞匯。
《阿Q正傳》正是一部有生命力的作品。