華閱文章網1.朱自清散文的點評
朱自清的精短散文《春》，意象單純，主題明朗，語言優美，人們往往把它解讀為一篇“春的贊歌”。
其實這是一種誤讀。《春》與朱自清眾多的寫景抒情散文一樣，看似晶瑩剔透，一目了然，但它卻像一杯醇酒一般，蘊涵了綿長而清洌的韻味與芳香，要真正品嘗出它的滋味并非易事。
在這篇“貯滿詩意”的“春的贊歌”中，事實上飽含了作家特定時期的思想情緒、對人生及至人格的追求，表現了作家骨子里的傳統文化積淀和他對自由境界的向往。1927年之后的朱自清，始終在尋覓著、營造著一個靈魂深處的理想世界——夢的世界，用以安放他“頗不寧靜”的拳拳之心，抵御外面世界的紛擾，使他在幽閉的書齋中“獨善其身”并成就他的治學。
“荷塘月色”無疑是經過了凄苦的靈魂掙扎之后，找到的一方幽深靜謐的自然之境，曲折地體現了他“出淤泥而不染”的人格操守；而“早春野景”則使他的夢的世界走向了一個開闊、蓬勃的境地，突出地展示了他要在春天的引領下“上前去”的人生信念。后者自然是前者的延續、轉化、提升。
但不管這兩個世界有多么不同，它們都源于朱自清的一種理想追求甚至是一種烏托邦式的幻想。《春》確實描寫、謳歌了一個蓬蓬勃勃的春天，但它更是朱自清心靈世界的一種逼真寫照。
細讀朱自清的《春》，我不由地有這樣一種感覺：這是一個大病初愈的文化人，面對春意盎然的原野，他又重新找回了一種自信和自尊，編織著自己的理想之夢。這是一個經歷了“心靈煉獄”的知識分子，在大自然溫暖的懷抱中，他沉醉其間，詩情聯翩，感受到了一種“天人合一”的美妙境界和“天行健，君子以自強不息”的心靈沖動。
他從時代的“十字街頭”撤退下來，又在這里找到了自己的“安身立命”之所。我總覺得，朱自清筆下的“春景圖”，不是他故鄉江浙一帶的那種溫暖潮濕的春景，也不是北方城郊的那種壯闊而盎然的春景，更不是如畫家筆下那種如實臨摹的寫生畫，而是作家在大自然的啟迪和感召下，由他的心靈釀造出來的一幅藝術圖畫。
在這幅圖畫中，隱藏了他太多的心靈密碼。 朱自清研究專家吳周文先生說：“在很多散文中，朱自清慘淡經營詩的意境，將人格美的‘情’與自然美的‘景’兩者交融起來，創造了情與景會、情景交融的藝術境界。
這種境界的構思，整個地展現自我人格，以美妙的意象作為人格的外化手段，于是他的筆下，自然美成為自我人格的精神擬態，或象征性的寫照；個人特定的情緒、思想，也因自然美的依附，得到了詩意的寫照，或者說得到了模糊性的象征。怎樣創造這種意境，完成自然美與人格美二者的附麗與連結？對此，朱自清則是繼承弘揚以形傳神、重在神似的藝術精神這一整體性的審美把握，加上‘詩可以怨’的審美理想的制導，生成了風格的隱秀與清逸的色彩。”
（吳周文《詩教理想與人格理想的互融》，《文學評論》1993年第3期）對朱自清散文的深層意蘊，我以為這些話是深中肯綮的。朱自清屬于那種感情和感覺特別敏銳、細膩、真摯的人，對大自然的四季變化和山水花鳥等等，又有著特有的親和情懷和觀賞興致。
他的寫景，往往是景中有“我”，“我”中有景，景“我”合一。他所以要調動起自己的一切感官以及思想和情感，反復品味、字斟句酌、“用筆如舌”，正是要把自己的全部人生、人格投入到大自然的形神中去，讓自然的美與他人生的美渾然為一。
他不像魯迅，在描寫自然中采取一種超然的、審視的態度，甚至不惜寫了自然的丑來；他也不像周作人，在刻畫自然中沉溺其間、忘卻自己，恨不得化為自然的一部分。朱自清在大自然的懷抱中是投入的、虔誠的，但同時又是自覺的、清醒的。
從這一點來說，他是最得中國傳統文化中的“天人合一”和“中庸之道”的真諦的。在《春》這篇簡短而明朗的散文中，同樣體現了他的人格操守和審美理想。
盼望著，盼望著，東風來了，春天的腳步近了。 一切都像剛睡醒的樣子，欣欣然張開了眼。
山朗潤起來了，水漲起來了，太陽的臉紅起來了。 在朱自清所有的散文中，開篇就寫得如此明朗、歡快、昂奮的作品，似乎還不多見。
這不是一個不諳世事的青少年的作文，這是一個飽經憂患的中年知識分子的精心之作。作者所以有這樣一種心境和情緒，一定是因為他走過了一段最陰暗的日子后，找到了一種柳暗花明的感覺。
他是在借明媚的春光，抒發自己的一種心境。“盼望著，盼望著”，動詞的疊用，顯得突兀、有力、急切，隱含了他曾經的陰暗、苦悶歲月，以及在那煎熬中對未來的苦苦求索。
現在光明終于降臨到了眼前，他怎么能按捺住歡欣鼓舞的心情呢？“剛睡醒的樣子，欣欣然張開了眼”，這是初春的朦朧景象，但又何嘗不是他此時此刻的內心體驗呢？ 在作品中，朱自清展現的是一個欣欣向榮、多姿多彩、全方全位的春天。地上是大片大片嫩綠的小草，田野上是一棵一棵盛開的桃樹、杏樹、梨樹，在如火如荼的花團中，飛舞著成群的蜜蜂、蝴蝶；在晴朗、溫馨的天空中，吹拂著軟和的楊柳風，氤氳著土香、草香、花香的氣息，彌漫著各種鳥兒動聽的樂曲，還有牧童嘹亮的笛聲……作者在這里把大自然寫活了、寫足了、寫透了，把大自然。
2.朱自清散文的點評
朱自清的精短散文《春》，意象單純，主題明朗，語言優美，人們往往把它解讀為一篇“春的贊歌”。
其實這是一種誤讀。《春》與朱自清眾多的寫景抒情散文一樣，看似晶瑩剔透，一目了然，但它卻像一杯醇酒一般，蘊涵了綿長而清洌的韻味與芳香，要真正品嘗出它的滋味并非易事。
在這篇“貯滿詩意”的“春的贊歌”中，事實上飽含了作家特定時期的思想情緒、對人生及至人格的追求，表現了作家骨子里的傳統文化積淀和他對自由境界的向往。1927年之后的朱自清，始終在尋覓著、營造著一個靈魂深處的理想世界——夢的世界，用以安放他“頗不寧靜”的拳拳之心，抵御外面世界的紛擾，使他在幽閉的書齋中“獨善其身”并成就他的治學。
“荷塘月色”無疑是經過了凄苦的靈魂掙扎之后，找到的一方幽深靜謐的自然之境，曲折地體現了他“出淤泥而不染”的人格操守；而“早春野景”則使他的夢的世界走向了一個開闊、蓬勃的境地，突出地展示了他要在春天的引領下“上前去”的人生信念。后者自然是前者的延續、轉化、提升。
但不管這兩個世界有多么不同，它們都源于朱自清的一種理想追求甚至是一種烏托邦式的幻想。《春》確實描寫、謳歌了一個蓬蓬勃勃的春天，但它更是朱自清心靈世界的一種逼真寫照。
細讀朱自清的《春》，我不由地有這樣一種感覺：這是一個大病初愈的文化人，面對春意盎然的原野，他又重新找回了一種自信和自尊，編織著自己的理想之夢。這是一個經歷了“心靈煉獄”的知識分子，在大自然溫暖的懷抱中，他沉醉其間，詩情聯翩，感受到了一種“天人合一”的美妙境界和“天行健，君子以自強不息”的心靈沖動。
他從時代的“十字街頭”撤退下來，又在這里找到了自己的“安身立命”之所。我總覺得，朱自清筆下的“春景圖”，不是他故鄉江浙一帶的那種溫暖潮濕的春景，也不是北方城郊的那種壯闊而盎然的春景，更不是如畫家筆下那種如實臨摹的寫生畫，而是作家在大自然的啟迪和感召下，由他的心靈釀造出來的一幅藝術圖畫。
在這幅圖畫中，隱藏了他太多的心靈密碼。 朱自清研究專家吳周文先生說：“在很多散文中，朱自清慘淡經營詩的意境，將人格美的‘情’與自然美的‘景’兩者交融起來，創造了情與景會、情景交融的藝術境界。
這種境界的構思，整個地展現自我人格，以美妙的意象作為人格的外化手段，于是他的筆下，自然美成為自我人格的精神擬態，或象征性的寫照；個人特定的情緒、思想，也因自然美的依附，得到了詩意的寫照，或者說得到了模糊性的象征。怎樣創造這種意境，完成自然美與人格美二者的附麗與連結？對此，朱自清則是繼承弘揚以形傳神、重在神似的藝術精神這一整體性的審美把握，加上‘詩可以怨’的審美理想的制導，生成了風格的隱秀與清逸的色彩。”
（吳周文《詩教理想與人格理想的互融》，《文學評論》1993年第3期）對朱自清散文的深層意蘊，我以為這些話是深中肯綮的。朱自清屬于那種感情和感覺特別敏銳、細膩、真摯的人，對大自然的四季變化和山水花鳥等等，又有著特有的親和情懷和觀賞興致。
他的寫景，往往是景中有“我”，“我”中有景，景“我”合一。他所以要調動起自己的一切感官以及思想和情感，反復品味、字斟句酌、“用筆如舌”，正是要把自己的全部人生、人格投入到大自然的形神中去，讓自然的美與他人生的美渾然為一。
他不像魯迅，在描寫自然中采取一種超然的、審視的態度，甚至不惜寫了自然的丑來；他也不像周作人，在刻畫自然中沉溺其間、忘卻自己，恨不得化為自然的一部分。朱自清在大自然的懷抱中是投入的、虔誠的，但同時又是自覺的、清醒的。
從這一點來說，他是最得中國傳統文化中的“天人合一”和“中庸之道”的真諦的。在《春》這篇簡短而明朗的散文中，同樣體現了他的人格操守和審美理想。
盼望著，盼望著，東風來了，春天的腳步近了。 一切都像剛睡醒的樣子，欣欣然張開了眼。
山朗潤起來了，水漲起來了，太陽的臉紅起來了。 在朱自清所有的散文中，開篇就寫得如此明朗、歡快、昂奮的作品，似乎還不多見。
這不是一個不諳世事的青少年的作文，這是一個飽經憂患的中年知識分子的精心之作。作者所以有這樣一種心境和情緒，一定是因為他走過了一段最陰暗的日子后，找到了一種柳暗花明的感覺。
他是在借明媚的春光，抒發自己的一種心境。“盼望著，盼望著”，動詞的疊用，顯得突兀、有力、急切，隱含了他曾經的陰暗、苦悶歲月，以及在那煎熬中對未來的苦苦求索。
現在光明終于降臨到了眼前，他怎么能按捺住歡欣鼓舞的心情呢？“剛睡醒的樣子，欣欣然張開了眼”，這是初春的朦朧景象，但又何嘗不是他此時此刻的內心體驗呢？ 在作品中，朱自清展現的是一個欣欣向榮、多姿多彩、全方全位的春天。地上是大片大片嫩綠的小草，田野上是一棵一棵盛開的桃樹、杏樹、梨樹，在如火如荼的花團中，飛舞著成群的蜜蜂、蝴蝶；在晴朗、溫馨的天空中，吹拂著軟和的楊柳風，氤氳著土香、草香、花香的氣息，彌漫著各種鳥兒動聽的樂曲，還有牧童嘹亮的笛聲……作者在這里把大自然寫活了、寫足了、寫透了，把大自然。
3.對朱自清的散文的評價
朱自清的散文語言優美清新，如《荷塘月色》，感情真摯細膩如《背影》，給人一種清水出芙蓉的感覺，他和魯迅、周作人并稱為現代散文三大家，其文學價值和藝術價值都是讓人欽佩的。
著名作家李廣田先生曾這樣評價他的散文“在當時的作家中，有的從舊壘中來，往往有陳腐氣；有的從外國來，往往有太多的洋氣，尤其是往往帶來了西歐世紀末的頹廢氣息。朱先生則不然，他的作品一開始就建立了一種純正樸實的新鮮作風”。
朱自清先生以其“真摯清幽的神態”屹立于“五四”散文之林；他的散文韻致無窮，于“一言一動之微，一沙一石之細，都不輕輕放過”，有極高的藝術價值，讀之令人心醉沉迷。《匆匆》、《背影》、《荷塘月色》、《春》等名篇，一直被認為是白話美文的典范，歷來一直被選為大中學校的語文教材。
在“五四”時期散文、小品“極一時之盛”“絢爛極了”的散文百花園里，有周作人的雋永，俞平伯的綿密，徐志摩的艷麗，冰心的飄逸，而朱自清先生則以其“真摯清幽的神態”屹立于“五四”散文之林（鐘敬文《柳花集》，群眾圖書公司1929年初版），他的散文以獨特的美文藝術風格，為中國現代散文增添了瑰麗的色彩，為建立中國現代散文全新的審美特征，樹立了“白話美文的模范”關于朱自清早期散文的評價，一直都是眾說紛紜，莫衷一是。李素伯說散文集《背影》給人以“芳香的迷醉”，葉圣陶說〈荷塘月色〉、〈槳聲燈影里的秦淮河〉、〈匆匆〉等文，“都有點做作，太過于注重修辭，不怎么自然”。
這幾篇散文“論文字，平穩清楚，找不出一點差池，可是總覺得缺少一個靈魂，一種口語里所包含的生氣”。旅美學人夏志清，則認為〈荷塘月色〉這些文字“‘美’得化不開……讀了實在令人肉麻”。
4.誰能給篇對朱自清的評價
2 余先生在該文中還有一段關于現代審美的發揮—— 一位真正的現代作家，在視覺經驗上，不該只見楊柳而不見起重機。
到了70年代，一位讀者如果仍然沉迷于冰心與朱自清的世界，就意味著他的心態仍然停留在農業時代，以為只有田園經驗才是美的，所以始終不能接受工業時代。這種讀者的“美感胃納”，只能吸收軟的和甜的東西，但現代文學的口味卻是兼容酸咸辣的。
這里實際上提出了文學欣賞與批評要有現代感的問題。新時期以來，中國文學研究取得了很大成績，但應該看到，研究者觀念的更新、視野的開放、方法的多樣，都與外來文化的影響密不可分。
尤其是海外臺港華人學者是大陸文學研究的有力促進者、極大推動者。他們既有中國傳統學問之根基，又有西洋文化之訓練，思路開闊、理性思辨力強，對世界優秀文學之優異處有深切體悟，對世界優秀文學理論之大勢有精深把握，因此在研究中國文學之時，能在中外文學文化的宏觀背景上，能在現代世界的學術基點上，作出深刻的理解，道人之未道，往往能產生震聾發聵的反響，引導大陸學術界之潮流。
僅從文體而論，最突出的是夏志清的中國現代小說研究、葉維廉的新詩研究和余光中的現代散文研究。雖然他們并不局限于上述領域，但確在小說、詩歌、散文研究方面取得了超出大陸學界的成就。
夏志清的《中國現代小說史》對80年代學術界的影響我們至今記憶猶新。是他，發現了張愛玲、沈從文、錢鐘書、師陀等自由主義作家的文學價值，并引發了大陸歷久彌新的“張愛玲熱” 、“沈從文熱” 、“錢鐘書熱” 。
是他，改變了中國現代小說和現代文學的研究格局并沖擊了大陸學術界的價值觀念；新詩研究名家輩出，但在學理的層面上對新詩的特質和新舊詩的區別作出了深入探討的，當首推葉維廉的《中國詩學》；跟上述兩位較純粹的學者身分不同，余光中主要是一個作家，他把自己的文學評論稱之為第三者插足，雖只偶爾為之，但他“插” 得也夠深的。比如他對朱自清散文的批評，雖只是他眾多評論文章中的一個篇幅不大的成果，但其膽其識，已在一般學者之上。
上述夏、葉、余三人，批評活動中的一個共同特點是他們的視野和理論極具“現代感” 。所謂“現代感” 是一個大家都能意會但界定并不精密的說法。
我的理解是，文學研究中的“現代感” ，大致是說，不論研究中外古今的什么文學現象，都能以中外優秀文學為宏觀參照系，都能守住文學之為文學的“文學性” ，并站在現代世界文化文學的基點上予以審視。這并不是強制性地用今日之標準規范前人，也不是牽強地要前人的創作符合今日之審美趣味，而是說從現代文學文化的角度進行整體觀照。
尤其是對與我們今天基本上處于同一文化背景的20世紀文學，對其進行現代性審視，不僅是可行的，而且是必要的。如果沒有現代感，我們就無法理解魯迅的孤獨蘊涵的現代人生體驗，就無法從郁達夫的頹廢**文字中讀出其反封建倡人性的現代價值，就無法從李金發的死亡之詩中看出其超越古代文人懷才不遇感慨的現代知識分子情懷，就無法從丁玲的“莎菲” 中看出站在現代人格平等觀念上的女性對男性的審判；如果沒有“現代感” ，夏志清“發現” 不了張愛玲、錢鐘書，葉維廉發掘不出新舊詩的異同；如果沒有“現代感” ，余光中批評不了現代白話散文的“大師”、“宗主” 朱自清的根本缺陷。
介紹完余光中先生切實中肯而又不同凡響的看法之后，還有一串值得深思的問題：為什么偏偏是余先生而不是大陸學者發現了朱自清散文中的瑕疵？為什么大陸的讀者和學者對朱自清只有推崇而沒有責問？為什么朱自清在我國讀者中有這么長久的魅力？原因當然很多。簡單說來，大陸的現代化步履過于簡單和緩慢，人們的心態也仍然比較傳統而不夠現代，在審美情趣上，傳統的田園風情，舒緩的慢節奏，舊文人的雅趣閑情，對親情和自然的依戀仍然是一種強大社會集體無意識。
或者說，這是我們的心態不夠“現代”而支配著我們自然地親近不夠“現代” 朱自清，因而只見其美而難見其瑕。還有一個原因是，不少大陸學者和讀者總是用跪著的姿態仰視名人、偉人，研讀名家名作時習慣性地抱學習、崇拜心態而不是對等心態，因而難以發現名家名作之不足。
此外，我們的文學研究者中有不少人缺乏良好的藝術感覺，他們的研究往往不是從自己的感覺出發而是從教條、從定評出發，體現了一種“注經”式思維。余光中身處較為開放的現代化程度高的臺港，歐美文化的修養很深，主業是創作，因而在審視和欣賞現代中國的文學時有更深廣的參照系和更現代的趣味。
他對現代散文的貢獻是多方面的，他是海峽兩岸第一個重估五四散文價值、破除對朱自清冰心等散文迷信的學人；他致力于現代散文的藝術品格的提高與超越，創造性地把現代西方的多樣藝術手法運用了白話散文創作中，并挖掘中國古代散文的魅力；他的散文恢閎恣肆、神采飛揚，文字“有聲、有色、有光” ，具有“密度、彈性、質料” ，自成大家。 余先生這篇文章寫于70年代，與他評郭沫若、戴望舒等現代名家的文章組成了系列論文。
有趣的是，該文在太原出版《名作欣賞》1992年第2期轉載。
5.朱自清散文賞析,點評
朱自清的精短散文《春》，意象單純，主題明朗，語言優美，人們往往把它解讀為一篇“春的贊歌”。
其實這是一種誤讀。《春》與朱自清眾多的寫景抒情散文一樣，看似晶瑩剔透，一目了然，但它卻像一杯醇酒一般，蘊涵了綿長而清洌的韻味與芳香，要真正品嘗出它的滋味并非易事。
在這篇“貯滿詩意”的“春的贊歌”中，事實上飽含了作家特定時期的思想情緒、對人生及至人格的追求，表現了作家骨子里的傳統文化積淀和他對自由境界的向往。1927年之后的朱自清，始終在尋覓著、營造著一個靈魂深處的理想世界——夢的世界，用以安放他“頗不寧靜”的拳拳之心，抵御外面世界的紛擾，使他在幽閉的書齋中“獨善其身”并成就他的治學。
“荷塘月色”無疑是經過了凄苦的靈魂掙扎之后，找到的一方幽深靜謐的自然之境，曲折地體現了他“出淤泥而不染”的人格操守；而“早春野景”則使他的夢的世界走向了一個開闊、蓬勃的境地，突出地展示了他要在春天的引領下“上前去”的人生信念。后者自然是前者的延續、轉化、提升。
但不管這兩個世界有多么不同，它們都源于朱自清的一種理想追求甚至是一種烏托邦式的幻想。《春》確實描寫、謳歌了一個蓬蓬勃勃的春天，但它更是朱自清心靈世界的一種逼真寫照。
細讀朱自清的《春》，我不由地有這樣一種感覺：這是一個大病初愈的文化人，面對春意盎然的原野，他又重新找回了一種自信和自尊，編織著自己的理想之夢。這是一個經歷了“心靈煉獄”的知識分子，在大自然溫暖的懷抱中，他沉醉其間，詩情聯翩，感受到了一種“天人合一”的美妙境界和“天行健，君子以自強不息”的心靈沖動。
他從時代的“十字街頭”撤退下來，又在這里找到了自己的“安身立命”之所。我總覺得，朱自清筆下的“春景圖”，不是他故鄉江浙一帶的那種溫暖潮濕的春景，也不是北方城郊的那種壯闊而盎然的春景，更不是如畫家筆下那種如實臨摹的寫生畫，而是作家在大自然的啟迪和感召下，由他的心靈釀造出來的一幅藝術圖畫。
在這幅圖畫中，隱藏了他太多的心靈密碼。 朱自清研究專家吳周文先生說：“在很多散文中，朱自清慘淡經營詩的意境，將人格美的‘情’與自然美的‘景’兩者交融起來，創造了情與景會、情景交融的藝術境界。
這種境界的構思，整個地展現自我人格，以美妙的意象作為人格的外化手段，于是他的筆下，自然美成為自我人格的精神擬態，或象征性的寫照；個人特定的情緒、思想，也因自然美的依附，得到了詩意的寫照，或者說得到了模糊性的象征。怎樣創造這種意境，完成自然美與人格美二者的附麗與連結？對此，朱自清則是繼承弘揚以形傳神、重在神似的藝術精神這一整體性的審美把握，加上‘詩可以怨’的審美理想的制導，生成了風格的隱秀與清逸的色彩。”
（吳周文《詩教理想與人格理想的互融》，《文學評論》1993年第3期）對朱自清散文的深層意蘊，我以為這些話是深中肯綮的。朱自清屬于那種感情和感覺特別敏銳、細膩、真摯的人，對大自然的四季變化和山水花鳥等等，又有著特有的親和情懷和觀賞興致。
他的寫景，往往是景中有“我”，“我”中有景，景“我”合一。他所以要調動起自己的一切感官以及思想和情感，反復品味、字斟句酌、“用筆如舌”，正是要把自己的全部人生、人格投入到大自然的形神中去，讓自然的美與他人生的美渾然為一。
他不像魯迅，在描寫自然中采取一種超然的、審視的態度，甚至不惜寫了自然的丑來；他也不像周作人，在刻畫自然中沉溺其間、忘卻自己，恨不得化為自然的一部分。朱自清在大自然的懷抱中是投入的、虔誠的，但同時又是自覺的、清醒的。
從這一點來說，他是最得中國傳統文化中的“天人合一”和“中庸之道”的真諦的。在《春》這篇簡短而明朗的散文中，同樣體現了他的人格操守和審美理想。
盼望著，盼望著，東風來了，春天的腳步近了。 一切都像剛睡醒的樣子，欣欣然張開了眼。
山朗潤起來了，水漲起來了，太陽的臉紅起來了。 在朱自清所有的散文中，開篇就寫得如此明朗、歡快、昂奮的作品，似乎還不多見。
這不是一個不諳世事的青少年的作文，這是一個飽經憂患的中年知識分子的精心之作。作者所以有這樣一種心境和情緒，一定是因為他走過了一段最陰暗的日子后，找到了一種柳暗花明的感覺。
他是在借明媚的春光，抒發自己的一種心境。“盼望著，盼望著”，動詞的疊用，顯得突兀、有力、急切，隱含了他曾經的陰暗、苦悶歲月，以及在那煎熬中對未來的苦苦求索。
現在光明終于降臨到了眼前，他怎么能按捺住歡欣鼓舞的心情呢？“剛睡醒的樣子，欣欣然張開了眼”，這是初春的朦朧景象，但又何嘗不是他此時此刻的內心體驗呢？ 在作品中，朱自清展現的是一個欣欣向榮、多姿多彩、全方全位的春天。地上是大片大片嫩綠的小草，田野上是一棵一棵盛開的桃樹、杏樹、梨樹，在如火如荼的花團中，飛舞著成群的蜜蜂、蝴蝶；在晴朗、溫馨的天空中，吹拂著軟和的楊柳風，氤氳著土香、草香、花香的氣息，彌漫著各種鳥兒動聽的樂曲，還有牧童嘹亮的笛聲……作者在這里把大自然寫活了、寫足了、寫透了，把大自然。
6.背影 朱自清點評
朱自清在《背影》中寫他父親是一個胖子，過鐵路線十分的不便，但是仍然堅持要為他買橘子。那個時候，朱自清已經是一個十八、九歲的小伙子了，雖然處在兵荒馬亂，條件艱苦，有不安全的隱患，但是在父親的眼里，他仍然是個孩子，需要關照的孩子。這種“不能”又“不得不能”的鮮明對比，使我們更加清晰地感到父親的愛總是那么無微不至，總是那么牽腸掛肚。也許長期與父母生活在一起的孩子，總不會有這樣的感覺，不會產生《背影》式觸動。正是如此，朱自清情不自禁地抓住買橘子這個細節特意進行了描寫，那一招一式的動作清晰明了，使人久久難忘，也使作者三次淚盈滿眶。也正是這樣一個感動的情節，觸動了他內心最柔軟的地方，使他萌生了以“背影”這樣一個動情點，從細節處反映人生的大道理，而寫出了表達父愛的傳世之作。
希望有幫助。。。。
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