華閱文章網1.求《鵲橋仙》原文,賞析
秦觀：《鵲橋仙》 纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。
金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。 柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。
兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮。 《鵲橋仙》鑒賞 “七夕”是一個美好而又充滿神話色彩的節日。
杜牧《七夕》詩云：“天階夜色涼如水，臥看牽牛織女星。“相傳這天夜晚（陰歷七月初七）是分居銀河兩側的牛郎織女，一年一度相會的日子。
織女是織造云錦的巧手，所以，這天夜晚，天空的云彩特別好看。舊時風俗，少女們要于此夜陳設瓜果，朝天禮拜，向織女“乞巧”。
這個魏以來就流傳著的美麗神話，引起了古往今來多少詩人的詠嘆。其中能長久地膾炙人口，傳誦不衰的絕唱，則要推秦少游這首《鵲橋仙》了。
七夕詩話：兩情若是長久時 牛郎織女的傳說源遠流長。從資料看，源于周代，甚至更早一些，六朝時便形成了完整的故事，與《白蛇傳》、《孟姜女》、《梁山伯與祝英臺》并稱我國四大民間傳說，并派出生與之相關的一些傳說與民間活動。
諸如，傳說每年陰歷七月七日夜，在葡萄架下可以看到牛郎織女相會的情景；又說秋天晴空里飄浮的游絲，是喜鵲上天為牛郎織女搭橋時獻身所化；有些地方在七夕把全村的雄雞都殺掉，以防它們報曉，好讓牛郎織女朝夕相守，不再別離，等等。
2.我要<鵲橋仙>的賞析
鵲橋仙》原是為詠牛郎、織女的愛情故事而創作的樂曲。
本詞的內容也正是詠此神話。 借牛郎織女的故事，以超人間的方式表現人間的悲歡離合，古已有之，如《古詩十九首》中的“迢迢牽牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隱的《辛未七夕》等等。
宋代的歐陽修、柳永、蘇軾、張先等人也曾吟詠這一題材，雖然遣辭造句各異，卻都因襲了“歡娛苦短”的傳統主題，格調哀婉、凄楚。相形之下，秦觀此詞堪稱獨出機杼，立意高遠。
上片寫佳期相會的盛況，“織云弄巧”二句為牛郎織女每年一度的聚會渲染氣氛，用墨經濟，筆觸輕盈。“銀漢”句寫牛郎織女渡河赴會推進情節。
“金風玉露”二句由敘述轉為議論，表達作者的愛情理想：他們雖然難得見面，卻心心相印、息息相通，而一旦得以聚會，在那清涼的秋風白露中，他們對訴衷腸，互吐心音，是那樣富有詩情畫意！這豈不遠遠勝過塵世間那些長相廝守卻貌合神離的夫妻？ 下片則是寫依依惜別之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎織女纏綿此情，猶如天河中的悠悠流水。
“佳期如夢”，既點出了歡會的短暫，又真實地揭示了他們久別重逢后那種如夢似幻的心境。“忍顧鵲橋歸路”， 意思更為深曲：看猶未忍，遑論其他？“兩緝埂光忌叱渙癸惟含隸情若是”二句對牛郎織女致以深情的慰勉：只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂？這一驚世駭俗、震聾發聵之筆，使全詞升華到新的思想高度。
顯然，作者否定的是朝歡暮樂的庸俗生活，歌頌的是天長地久的忠貞愛情。在他的精心提煉和巧妙構思下，古老的題材化為閃光的筆墨，迸發出耀眼的思想火花，從而使所有平庸的言情之作黯然失色。
這首詞將抒情、寫景、議論融為一體。意境新穎，設想奇巧，獨辟蹊徑。
寫得自然流暢而又婉約蘊藉，余味雋永。
3.秦觀的鵲橋仙原文及賞析
秦觀的《鵲橋仙》原文如下：
纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。
賞析如下：
這是一首詠七夕的節序詞，起句展示七夕獨有的抒情氛圍，“巧”與“恨”，則將七夕人間“乞巧”的主題及“牛郎、織女”故事的悲劇性特征點明，練達而凄美。借牛郎織女悲歡離合的故事，歌頌堅貞誠摯的愛情。結句“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”最有境界，這兩句既指牛郎、織女的愛情模式的特點，又表述了作者的愛情觀，是高度凝練的名言佳句。這首詞因而也就具有了跨時代、跨國度的審美價值和藝術品位。
此詞熔寫景、抒情與議論于一爐，敘寫牽牛、織女二星相愛的神話故事，賦予這對仙侶濃郁的人情味，謳歌了真摯、細膩、純潔、堅貞的愛情。詞中明寫天上雙星，暗寫人間情侶；其抒情，以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂，讀來蕩氣回腸，感人肺腑。
4.秦觀 鵲橋仙 賞析
賞析：詞一開始即寫“纖云弄巧”，輕柔多姿的云彩，變化出許多優美巧妙的圖案，顯示出織女的手藝何其精巧絕倫。
可是，這樣美好的人兒，卻不能與自己心愛的人共同過美好的生活。“飛星傳恨”，那些閃亮的星星仿佛都傳遞著他們的離愁別恨，正飛馳長空。
接著寫織女渡銀河。以”迢迢“二字形容銀河的遼闊，牛女相距之遙遠。
這樣一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢銀河水，把兩個相愛的人隔開，相見多么不容易！”暗渡“二字既點”七夕“題意，同時緊扣一個”恨“字，他們踽踽宵行，千里迢迢來相會。
“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數！”一對久別的情侶金風玉露之夜，碧落銀河之畔相會了，這美好的一刻，就抵得上人間千遍萬遍的相會。詞人熱情歌頌了一種理想的圣潔而永恒的愛情。
“金風玉露”化用李商隱《辛未七夕》詩句，用以描寫七夕相會的時節風光，同時還另有深意，詞人把這次珍貴的相會，映襯于金風玉露、冰清玉潔的背景之下，顯示出這種愛情的高尚純潔和超凡脫俗。“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！”秦觀這兩句詞揭示了愛情的真諦：愛情要經得起長久分離的考驗，只要能彼此真誠相愛，即使終年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可貴得多。
這兩句感情色彩很濃的議論，成為愛情頌歌當中的千古絕唱。這些議論，自由流暢，通俗易懂，卻又顯得婉約蘊藉，余味無窮。
一是因為有前三句作精彩的鋪墊，令后兩句的議論自然流出，尤覺深沉真摯。二是立意高妙，既能收得住前句，又能宕開，融匯情、理，醒明本旨。
作者將畫龍點睛的議論與散文句法與優美的形象、深沉的情感結合起來，起伏躍宕地謳歌了人間美好的愛情，取得了極好的藝術效果。原詩：《鵲橋仙·纖云弄巧》宋代：秦觀纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。
金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。（度 通：渡）柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。
兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。釋義：纖薄的云彩在天空中變幻多端，天上的流星傳遞著相思的愁怨，遙遠無垠的銀河今夜我悄悄渡過。
在秋風白露的七夕相會，就勝過塵世間那些長相廝守卻貌合神離的夫妻。共訴相思，柔情似水，短暫的相會如夢如幻，分別之時不忍去看那鵲橋路。
只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂呢。注釋：1、纖云：輕盈的云彩。
弄巧：指云彩在空中幻化成各種巧妙的花樣。2、飛星：流星。
一說指牽牛、織女二星。3、銀漢：銀河。
迢迢：遙遠的樣子。暗度：悄悄渡過。
4、金風玉露：指秋風白露。5、忍顧：怎忍回視。
6、朝朝暮暮：指朝夕相聚。語出宋玉《高唐賦》。
作者簡介：秦觀（1049—1100），北宋詞人。字少游，一字太虛，號邗溝居士，學者稱淮海先生。
揚州高郵（今屬江蘇）人。擴展資料：關于此詞的創作背景，揚州大學教授劉勇剛認為，此詞是秦觀為寄情長沙義倡而作，寫于湘南郴州，時間是宋哲宗紹圣四年（1097）的七夕。
紹圣三年（1096）春，秦觀從監處州酒稅削秩編管郴州，長沙是必經之路。關于長沙義倡，洪邁《夷堅志補》卷二有較詳細的敘述：“義倡者，長沙人也，不知其姓氏。
家世倡籍，善謳，尤喜秦少游樂府，得一篇，輒手筆口詠不置”，秦觀南遷，取道長沙，訪潭土風俗，邂逅了這位藝妓。秦觀觀其姿容既美，出語真誠，遂亮明身份，藝妓又驚又喜，殷勤款待少游，遍歌淮海樂府。
秦觀與她繾綣數日，臨別之際，藝妓表達了侍奉左右的心愿。秦觀答應她，將來北歸重逢，便是于飛之日。
一別數年，秦觀竟死于廣西的藤縣。藝妓行數百里為秦觀吊孝，哀慟而死。
當時秦觀貶謫的路還要往南走下去，他與長沙歌女不得不灑淚而別。到了郴州以后，秦觀日夜思念他的戀人，但戴罪之身，人命危淺，相聚又談何容易。
紹圣四年（1097）七夕，秦觀在郴州寫下了這首《鵲橋仙》，借牛女雙星的鵲橋相會寄托了他對長沙歌女的戀情。參考資料來源：百度百科——鵲橋仙·纖云弄巧。
5.陸游《鵲橋仙》賞析
鵲橋仙·夜聞杜鵑 ·陸游 茅檐人靜，蓬窗燈暗，春晚連江風雨。
林鶯巢燕總無聲，但月夜、常啼杜宇。 催成清淚，驚殘孤夢，又揀深枝飛去。
故山猶自不堪聽，況半世、飄然羈旅！ 乾道八年（1172）冬陸游離開南鄭，第二年春天在成都任職，之后又在西川淹留了六年。據夏承燾《放翁詞編年箋注》，此詞就寫于這段時間。
杜鵑，在蜀也是常見的暮春而鳴。它又名杜宇、子規、鵜鴂，古人曾賦予它很多意義，蜀人更把它編成了一個哀凄動人的故事。
（《成都記》：“望帝死，其魂化為鳥，名曰杜鵑。”）因此，這種鳥的啼鳴常引起人們的許多聯想，住在蜀地的文士關于杜鵑的吟詠當然就更多，杜甫入蜀就有不少這樣的作品。
陸游在成都時的心情本來就不大好，再加上他“夜聞杜鵑”，自然會驚動敏感的心弦而思緒萬千了。 “茅檐人靜，蓬窗燈暗，春晚連江風雨。”
“茅檐”、“蓬窗”指其簡陋的寓所。當然，陸游住所未必如此，這樣寫無非是形容客居的蕭條，讀者不必拘執。
在這樣的寓所里，“晻晻黃昏后，寂寂人定初”，坐在昏黃的燈下，他該是多么寂寥同時作者想象出“連江風雨”、“蕭蕭暗雨打窗聲”。其愁緒便躍然紙上。
“ 林鶯巢燕總無聲，但月夜、常啼杜宇。”這時他聽到了鵑啼，但又不直接寫，而是先反襯一筆：鶯燕無聲使得鵑啼顯得分外清晰、刺耳；鶯燕在早春顯得特別活躍，一到晚春便“燕懶鶯殘”、悄然無聲了，對這“無聲”的怨悱，就是對“有聲”的厭煩。
“總”字傳達出了那種怨責、無奈的情味。接著再泛寫一筆： “但月夜、常啼杜宇。”
“月夜”自然不是這個風雨之夜，月夜的鵑啼是很凄楚的—— “又聞子規啼夜月，愁空山”（李白《蜀道難》）—— 何況是此時此境呢！ “常啼”顯出這刺激不是一天兩天，這樣寫是為了加強此夜聞鵑的感受。 上片是寫夜聞鵑鳴的環境，著重于氣氛的渲染。
杜鵑本來就是一種“悲鳥”，在這種環境氣氛里啼鳴，更加使人感到愁苦不堪。接著下片就寫愁苦情狀及內心痛楚。
“ 催成清淚，驚殘孤夢，又揀深枝飛去。”“孤夢”點明。
客中無聊，寄之于夢，偏又被“驚殘”。 “催成清淚”，因啼聲一聲緊似一聲，故曰“催”。
就這樣還不停息，“又揀深枝飛去”， 繼續它的哀鳴。 “又”，表明作者對鵑夜啼的無可奈何。
杜甫《子規》寫道：“客愁那聽此，故作傍人低！”—— 客中愁悶時那能聽這啼聲，可是那杜鵑卻似故意追著人飛！這里寫的也是這種情況。鵑啼除了在總體上給人一種悲凄之感、一種心理重負之外，還由于它的象征意義引起人們的種種聯想。
比如它在暮春啼鳴，使人覺得春天似乎是被它送走的，它的啼鳴常引起人們時序倏忽之感，如《離騷》“恐鵜鴂之先鳴兮，使夫百草為之不芳”。同時，這種鳥的鳴聲好似說“不如歸去”，因此又常引起人們的羈愁。
所以作者在下面寫道：“故山猶自不堪聽，況半世、飄然羈旅！”“ 故山”，故鄉。 “半世”，陸游至成都已是四十九歲，故說半世。
這結尾的兩句就把他此時聞鵑內心深層的意念揭示出來了。在故鄉聽鵑當然引不起羈愁，之所以“不堪聽”，就是因為打動了歲月如流、志業未遂的心緒，而今坐客他鄉更增加了一重羈愁，這里的“猶自..況”就是表示這種遞進。
《詞林紀事》卷十一引《詞統》云： “去國離鄉之感，觸緒紛來，讀之令人於邑”（於邑，通嗚咽）。解說還算切當，但是這里忽略了更重要的歲月蹉跎的感慨，這是需要加以注意的。
如果聯系一下作者此時的一段經歷，我們就可以把這些意念揭示得更明白些。 陸游是在他四十六歲時來夔州任通判的，途中曾作詩道：“四方男子事，不敢恨飄零”（《夜思》），情緒還是不錯的。
兩年后到南鄭的王炎幕府里贊襄軍事，使他得以親臨前線，心情十分振奮。他曾身著戎裝，參加過大散關的衛戍。
這時他覺得王師北定中原有日，自己“英雄用武之地”的機會到了。可是好景不長，只半年多，王炎幕府被解散，自己也被調往成都，離開了如火如荼的前線生活，這當頭一棒，是對作者的突如其來的打擊可以想見。
以后他輾轉于西川各地，無路請纓，沉淪下僚，直到離蜀東歸。由此看來，他的歲月蹉跎之感是融合了對功名的失意、對時局的憂念：“況半世、飄然羈旅！”從這痛切的語氣里，可以體會出他對朝廷如此對待自己的嚴重不滿。
陳廷焯比較推重這首詞。《白雨齋詞話》云：“放翁詞，惟《鵲橋仙?夜聞杜鵑》一章，借物寓言，較他作為合乎古。”
陳廷焯論詞重視比興、委曲、沉郁，這首詞由聞鵑感興，由表及里、由淺入深，曲折婉轉地傳達了作者內心的苦悶，在構思上、表達上是比陸游其它一些作品進究些。但這僅是論詞的一個方面的標準。
放翁詞大抵同于蘇軾、辛棄疾之作，雖有些作品如陳氏所言“粗而不精”，但還是有不少激昂感慨、敷腴俊逸者，揚此抑彼就失之偏頗了。
6.鵲橋仙的全文及解析
秦觀《鵲橋仙》
纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。
金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。
柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路，
兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。
《鵲橋仙》，是宋代詞人秦觀寫的一首詠七夕的詞。《鵲橋仙》是這首詞的調名，同時也是詞的題目。這種調名和題目一致的例子，在唐、五代的詞作中是常見的。到南宋以后，詞和音樂的關系愈來愈遠，才盛行在調名之外，另標題目，以表明所詠的事物和內容。
纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。纖云就是微云，飛星就是流星，銀漢就是銀河。微微的云彩，劃過夜空的流星，遙遙的天河，這都是七月七日夜晚的特定的自然景象，不是一般的夜色的描寫。弄巧，傳恨，暗度，這是織女活的形象，是織女典型的性格和行為的描述。傳說中的織女是織布的能手，織出的東西簡直可以巧奪天工，勝過云霞的輕盈和絢麗。所以，舊時七月七日的晚上，無論宮廷民間，婦女們都要在月下庭中，陳設瓜果，擺下針線，乞求織女賜給她們織布、繡花、縫制衣服的慧心巧手，賜給她們一手好針線活。所以，七夕又叫乞巧節。弄巧二字暗寓了這許多豐富的內容。飛星傳恨，這恨不是一般的恨，而是象白居易《長恨歌》里所寫的天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期的恨。夜空的云彩象織女織出的云錦，劃過夜空的流星象在為她傳遞夫妻不能團聚的怨恨，這時織女悄悄度過遙遠的天河會牛郎去了。弄巧、傳恨、暗度，這一連串的動作，寫的很有層次，而且，把人物的性格、行為和環境有機地結合了起來，很好地起到了情景交融的作用。就此一句，便委婉、貼切地寫出了七夕的特定的情景，這是很需要一番巧思的。
金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。金風就是秋風，玉露就是白露。這是秋日的特定景物。金風玉露暗示節候，風字前加一金字，露字前加一玉字，顯示景物的優美。在這樣的良辰美景中，真誠相愛的情侶能得到一夕的相逢，也就勝過了人間無數次的團聚，而且勝過不知多少倍了。真正的愛情是天河也隔絕不了的。有了這種真正的愛情，即使一年一度相逢，也是美好的，可貴的；沒有愛的結合，哪怕終生朝夕廝守在一起，也沒有意味。從這里可以明顯看出，作者對牛郎織女七夕相會的看法，對愛情的看法，和那些通常的觀點是迥然不同的。在作者看來，織女是真正的高尚的愛的勝利者，并不是失敗者。織女是很值得羨慕的。這一句實際上是在為全詞的最末一句張本。
下闋：柔情似水，假期如夢，忍顧鵲橋歸路？遙接上闋暗度相逢的意思。由暗度到相逢，由相逢到深入刻畫相逢后的情景，層次很分明。柔情似水，是說這織女會牛郎時的一片柔情，比眼前的銀河水還清、還柔。以水比情，情深似水，水柔似情。兩者聯系起來，起到了互相襯托又互相深化的作用。佳期如夢，一年一度相逢，不知有多少情懷要傾訴，乍一相逢能沒有如夢的感覺嗎？這一夕相逢的佳期能不如夢境一般美好嗎？這樣深情的一對，能夠暗度相逢，而且一年僅此一夕，他們能舍得分開嗎？然而不愿意回去而又不得不回去，還得走鵲橋之路，這就是恨之所在。這一句極力渲染織女感情之深厚、真摯。聯系著銀河之水，聯系著鵲橋之路，由情及景，由景及情，更由情景而深入到人物心理狀態的揣摩刻畫，委婉含蓄。這正是婉約派詞人的特色。
兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。只要兩個人的愛情真正是海枯石爛，真正是地久天長，又何必要朝朝暮暮廝守在一起？
這首詞共五十六個字，和一首七律的字數相當，只是句法不同。它寫了纖云、流星、金風、玉露，迢迢的銀河和銀河上的鵲橋。它又寫了織女的巧，織女的恨。她悄悄地度過銀河，步過鵲橋，去赴一年一度夢寐以求的佳期，心中充滿柔情；她一往情深地只顧向鵲橋那邊走去，一點也不考慮一夕過后，仍要從這橋上回來，還要去忍受那年復一年的隔絕分離之苦；她只感到兩情的久長和這一夕相逢的珍貴和歡樂；她并不追求朝朝暮暮廝守在一起，覺得這美好的一夕，就勝過了人間的無數，就是永久。這就是七夕織女的情懷。作者處處巧妙地融情于景，在情景交融中去創造人物形象 。這個人物形象是有血有肉的，是完整豐滿的。
兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！傳恨和兩情久長，暗用白居易《長恨歌》中……
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鵲橋仙 秦觀
纖云弄巧，飛星傳恨，
銀漢迢迢暗度。
金風玉露一相逢，
便勝卻、人間無數。
柔情似水，佳期如夢，
忍顧鵲橋歸路。
兩情若是久長時，
又豈在、朝朝暮暮。
評解】
《鵲橋仙》原是為詠牛郎、織女的愛情故事而創作的樂曲。
本詞的內容也正是詠此神話。上片寫佳期相會的盛況，下片則是寫依依惜別之情。這首詞將抒情、寫景、議論融為一體。
意境新穎，設想奇巧，獨辟蹊徑。寫得自然流暢而又婉約蘊藉，余味雋永。
詞一開始即寫“纖云弄巧” ，輕柔多姿的云彩，變化出許多優美巧妙的圖案，顯示出織女的手藝何其精巧絕倫。可是，這樣美好的人兒，卻不能與自己心愛的人共同過美好的生活。“飛星傳恨”，那些閃亮的星星仿佛都在傳遞著他們的離愁別恨，正在飛馳長空。
關于銀河，《古詩十九首》云：“河漢清且淺，相去復幾許？盈盈一水間，脈脈不得語。” “盈盈一水間 ，近在咫尺，似乎連對方的神情語態都宛然在目。
這里，秦觀卻寫道：“銀漢迢迢暗渡”，以“迢迢”二字形容銀河的遼闊，牛女相距之遙遠。這樣一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢銀河水，把兩個相愛的人隔開，相見多么不容易！“暗渡”二字既點“七夕”題意 ，同時緊扣一個“恨”字，他們踽踽宵行，千里迢迢來相會。
接下來詞人宕開筆墨，以富有感情色彩的議論贊嘆道：“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數！”一對久別的情侶在金風玉露之夜 ，在碧落銀河之畔相會了，這美好的一刻，就抵得上人間千遍萬遍的相會。詞人熱情歌頌了一種理想的圣潔而永恒的愛情 。“金風玉露 ”用李商隱《辛未七夕》詩 ：“恐是仙家好別離，故教迢遞作佳期。由來碧落銀河畔，可要金風玉露時。”用以描寫七夕相會的時節風光，同時還另有深意，詞人把這次珍貴的相會，映襯于金風玉露、冰清玉潔的背景之下，顯示出這種愛情的高尚純潔和超凡脫俗。
“柔情似水”，那兩情相會的情意啊 ，就象悠悠無聲的流水，是那樣的溫柔纏綿 。“柔情似水”，“似水 ”照應“銀漢迢迢”，即景設喻，十分自然。一夕佳期竟然象夢幻一般倏然而逝，才相見又分離，怎不令人心碎！“佳期如夢”，除言相會時間之短，還寫出愛侶相會時的復雜心情。“忍顧鵲橋歸路” ，轉寫分離，剛剛借以相會的鵲橋，轉瞬間又成了和愛人分別的歸路。不說不忍離去，卻說怎忍看鵲橋歸路，婉轉語意中，含有無限惜別之情，含有無限辛酸眼淚。
回顧佳期幽會，疑真疑假，似夢似幻，及至鵲橋言別，戀戀之情，已至于極。詞筆至此忽又空際轉身，爆發出高亢的音響 ：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！”
秦觀這兩句詞揭示了愛情的真諦：愛情要經得起長久分離的考驗，只要能彼此真誠相愛，即使終年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可貴得多。這兩句感情色彩很濃的議論，與上片的議論遙相呼應，這樣上、下片同樣結構，敘事和議論相間，從而形成全篇連綿起伏的情致。這種正確的戀愛觀，這種高尚的精神境界，遠遠超過了古代同類作品，是十分難能可貴的。
這首詞的議論，自由流暢，通俗易懂，卻又顯得婉約蘊藉，余味無窮。作者將畫龍點睛的議論與散文句法與優美的形象、深沉的情感結合起來，起伏躍宕地謳歌了人間美好的愛情 ，取得了極好的藝術效果。此詞的結尾兩句，是愛情頌歌當中的千古絕唱。
8.陸游《鵲橋仙》鑒賞以及作者簡介
鵲橋仙·夜聞杜鵑
陸游
茅檐人靜，蓬窗燈暗，春晚連江風雨。林鶯巢燕總無聲，但月夜、常啼杜宇。
催成清淚，驚殘孤夢，又揀深枝飛去。故山猶自不堪聽，況半世、飄然羈旅！
【鑒賞】
乾道八年（1172）冬陸游離開南鄭，第二年春天在成都任職，之后又在西川淹留了六年。據夏承燾《放翁詞編年箋注》，此詞就寫于這段時間。杜鵑，在蜀也是常見的暮春而鳴。它又名杜宇、子規、鵜鴂，古人曾賦予它很多意義，蜀人更把它編成了一個哀凄動人的故事。（《成都記》：“望帝死，其魂化為鳥，名曰杜鵑。”）因此，這種鳥的啼鳴常引起人們的許多聯想，住在蜀地的文士關于杜鵑的吟詠當然就更多，杜甫入蜀就有不少這樣的作品。陸游在成都時的心情本來就不大好，再加上他“夜聞杜鵑”，自然會驚動敏感的心弦而思緒萬千了。
“茅檐人靜，蓬窗燈暗，春晚連江風雨。”“茅 檐”、“蓬窗”指其簡陋的寓所。當然，陸游住所未必如此，這樣寫無非是形容客居的蕭條，讀者不必拘執。在這樣的寓所里，“晻晻黃昏后，寂寂人定初”，坐在昏黃的燈下，他該是多么寂寥同時作者想象出“連江風雨”、“蕭蕭暗雨打窗聲”。其愁緒便躍然紙上。
“林鶯巢燕總無聲，但月夜、常啼杜宇。”這時他聽 到了鵑啼，但又不直接寫，而是先反襯一筆：鶯燕無聲使得鵑啼顯得分外清晰、刺耳；鶯燕在早春顯得特別活躍，一到晚春便“燕懶鶯殘”悄然無聲了，對這“無聲”的怨悱，就是對“有聲”的厭煩。“總”字傳達出了那種怨責、無奈的情味。接著再泛寫一筆：“但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是這個風雨之夜，月夜的鵑啼是很凄楚的—— “又聞子規啼夜月，愁空山”（李白《蜀道難》）—— 何況是此時此境呢！“常啼”顯出這刺激不是一天兩天，這樣寫是為了加強此夜聞鵑的感受。
上片是寫夜聞鵑鳴的環境，著重于氣氛的渲染。 杜鵑本來就是一種“悲鳥”，在這種環境氣氛里啼鳴，更加使人感到愁苦不堪。接著下片就寫愁苦情狀及內心痛楚。
“ 催成清淚，驚殘孤夢，又揀深枝飛去。”“孤夢”點明客中無聊，寄之于夢，偏又被“驚殘”。“催成清淚”，因啼聲一聲緊似一聲，故曰“催”。就這樣還不停息，“又揀深枝飛去”， 繼續它的哀鳴。“又”，表明作者對鵑夜啼的無可奈何。杜甫《子規》寫道：“客愁那聽此，故作傍人低！”—— 客中愁悶時那能聽這啼聲，可是那杜鵑卻似故意追著人飛！這里寫的也是這種情況。鵑啼除了在總體上給人一種悲凄之感、一種心理重負之外，還由于它的象征意義引起人們的種種聯想。比如它在暮春啼鳴，使人覺得春天似乎是被它送走的，它的啼鳴常引起人們時序倏忽之感，如《離騷》“恐鵜鴂之先鳴兮，使夫百草為之不芳”。同時，這種鳥的鳴聲好似說“不如歸去”，因此又常引起人們的羈愁。所以作者在下面寫道：“故山猶自不堪聽，況半世、飄然羈旅！”“ 故山”，故鄉。“半世”，陸游至成都已是四十九歲，故說半世。這結尾的兩句就把他此時聞鵑內心深層的意念揭示出來了。在故鄉聽鵑當然引不起羈愁，之所以“不堪聽”，就是因為打動了歲月如流、志業未遂的心緒，而今坐客他鄉更增加了一重羈愁，這里的“猶自..況”就是表示這種遞進。《詞林紀事》卷十一引《詞統》云：“去國離鄉之感，觸緒紛來，讀之令人於邑”（於邑，通嗚咽）。解說還算切當，但是這里忽略了更重要的歲月蹉跎的感慨，這是需要加以注意的。如果聯系一下作者此時的一段經歷，我們就可以把這些意念揭示得更明白些。
陸游是在他四十六歲時來夔州任通判的，途中曾作詩道：“四方男子事，不敢恨飄零”（《夜思》），情緒還是不錯的。兩年后到南鄭的王炎幕府里贊襄軍事，使他得以親臨前線，心情十分振奮。他曾身著戎裝，參加過大散關的衛戍。這時他覺得王師北定中原有日，自己“英雄用武之地”的機會到了。可是好景不長，只半年多，王炎幕府被解散，自己也被調往成都，離開了如火如荼的前線生活，這當頭一棒，是對作者的突如其來的打擊可以想見。以后他輾轉于西川各地，無路請纓，沉淪下僚，直到離蜀東歸。由此看來，他的歲月蹉跎之感是融合了對功名的失意、對時局的憂念：“況半世、飄然羈旅！”從這痛切的語氣里，可以體會出他對朝廷如此對待自己的嚴重不滿。陳廷焯比較推重這首詞。《白雨齋詞話》云：“放翁詞，惟《鵲橋仙·夜聞杜鵑》一章，借物寓言，較他作為合乎古。”陳廷焯論詞重視比興、委曲、沉郁，這首詞由聞鵑感興，由表及里、由淺入深，曲折婉轉地傳達了作者內心的苦悶，在構思上、表達上是比陸游其它一些作品進究些。但這僅是論詞的一個方面的標準。放翁詞大抵同于蘇軾、辛棄疾之作，雖有些作品如陳氏所言“粗而不精”，但還是有不少激昂感慨、
敷腴俊逸者，揚此抑彼就失之偏頗了。
9.陸游《鵲橋仙》賞析
鵲橋仙·夜聞杜鵑 ·陸游
茅檐人靜，蓬窗燈暗，春晚連江風雨。林鶯巢燕總無聲，但月夜、常啼杜宇。
催成清淚，驚殘孤夢，又揀深枝飛去。故山猶自不堪聽，況半世、飄然羈旅！
乾道八年（1172）冬陸游離開南鄭，第二年春天在成都任職，之后又在西川淹留了六年。據夏承燾《放翁詞編年箋注》，此詞就寫于這段時間。杜鵑，在蜀也是常見的暮春而鳴。它又名杜宇、子規、鵜鴂，古人曾賦予它很多意義，蜀人更把它編成了一個哀凄動人的故事。（《成都記》：“望帝死，其魂化為鳥，名曰杜鵑。”）因此，這種鳥的啼鳴常引起人們的許多聯想，住在蜀地的文士關于杜鵑的吟詠當然就更多，杜甫入蜀就有不少這樣的作品。陸游在成都時的心情本來就不大好，再加上他“夜聞杜鵑”，自然會驚動敏感的心弦而思緒萬千了。
“茅檐人靜，蓬窗燈暗，春晚連江風雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其簡陋的寓所。當然，陸游住所未必如此，這樣寫無非是形容客居的蕭條，讀者不必拘執。在這樣的寓所里，“晻晻黃昏后，寂寂人定初”，坐在昏黃的燈下，他該是多么寂寥同時作者想象出“連江風雨”、“蕭蕭暗雨打窗聲”。其愁緒便躍然紙上。 “ 林鶯巢燕總無聲，但月夜、常啼杜宇。”這時他聽到了鵑啼，但又不直接寫，而是先反襯一筆：鶯燕無聲使得鵑啼顯得分外清晰、刺耳；鶯燕在早春顯得特別活躍，一到晚春便“燕懶鶯殘”、悄然無聲了，對這“無聲”的怨悱，就是對“有聲”的厭煩。“總”字傳達出了那種怨責、無奈的情味。接著再泛寫一筆： “但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是這個風雨之夜，月夜的鵑啼是很凄楚的—— “又聞子規啼夜月，愁空山”（李白《蜀道難》）—— 何況是此時此境呢！ “常啼”顯出這刺激不是一天兩天，這樣寫是為了加強此夜聞鵑的感受。
上片是寫夜聞鵑鳴的環境，著重于氣氛的渲染。杜鵑本來就是一種“悲鳥”，在這種環境氣氛里啼鳴，更加使人感到愁苦不堪。接著下片就寫愁苦情狀及內心痛楚。
“ 催成清淚，驚殘孤夢，又揀深枝飛去。”“孤夢”點明。客中無聊，寄之于夢，偏又被“驚殘”。 “催成清淚”，因啼聲一聲緊似一聲，故曰“催”。就這樣還不停息，“又揀深枝飛去”， 繼續它的哀鳴。 “又”，表明作者對鵑夜啼的無可奈何。杜甫《子規》寫道：“客愁那聽此，故作傍人低！”—— 客中愁悶時那能聽這啼聲，可是那杜鵑卻似故意追著人飛！這里寫的也是這種情況。鵑啼除了在總體上給人一種悲凄之感、一種心理重負之外，還由于它的象征意義引起人們的種種聯想。比如它在暮春啼鳴，使人覺得春天似乎是被它送走的，它的啼鳴常引起人們時序倏忽之感，如《離騷》“恐鵜鴂之先鳴兮，使夫百草為之不芳”。同時，這種鳥的鳴聲好似說“不如歸去”，因此又常引起人們的羈愁。所以作者在下面寫道：“故山猶自不堪聽，況半世、飄然羈旅！”“ 故山”，故鄉。 “半世”，陸游至成都已是四十九歲，故說半世。這結尾的兩句就把他此時聞鵑內心深層的意念揭示出來了。在故鄉聽鵑當然引不起羈愁，之所以“不堪聽”，就是因為打動了歲月如流、志業未遂的心緒，而今坐客他鄉更增加了一重羈愁，這里的“猶自..況”就是表示這種遞進。《詞林紀事》卷十一引《詞統》云： “去國離鄉之感，觸緒紛來，讀之令人於邑”（於邑，通嗚咽）。解說還算切當，但是這里忽略了更重要的歲月蹉跎的感慨，這是需要加以注意的。如果聯系一下作者此時的一段經歷，我們就可以把這些意念揭示得更明白些。
陸游是在他四十六歲時來夔州任通判的，途中曾作詩道：“四方男子事，不敢恨飄零”（《夜思》），情緒還是不錯的。兩年后到南鄭的王炎幕府里贊襄軍事，使他得以親臨前線，心情十分振奮。他曾身著戎裝，參加過大散關的衛戍。這時他覺得王師北定中原有日，自己“英雄用武之地”的機會到了。可是好景不長，只半年多，王炎幕府被解散，自己也被調往成都，離開了如火如荼的前線生活，這當頭一棒，是對作者的突如其來的打擊可以想見。以后他輾轉于西川各地，無路請纓，沉淪下僚，直到離蜀東歸。由此看來，他的歲月蹉跎之感是融合了對功名的失意、對時局的憂念：“況半世、飄然羈旅！”從這痛切的語氣里，可以體會出他對朝廷如此對待自己的嚴重不滿。
陳廷焯比較推重這首詞。《白雨齋詞話》云：“放翁詞，惟《鵲橋仙?夜聞杜鵑》一章，借物寓言，較他作為合乎古。”陳廷焯論詞重視比興、委曲、沉郁，這首詞由聞鵑感興，由表及里、由淺入深，曲折婉轉地傳達了作者內心的苦悶，在構思上、表達上是比陸游其它一些作品進究些。但這僅是論詞的一個方面的標準。放翁詞大抵同于蘇軾、辛棄疾之作，雖有些作品如陳氏所言“粗而不精”，但還是有不少激昂感慨、敷腴俊逸者，揚此抑彼就失之偏頗了。
10.陸游《鵲橋仙》賞析
鵲橋仙·夜聞杜鵑 ·陸游
茅檐人靜，蓬窗燈暗，春晚連江風雨。林鶯巢燕總無聲，但月夜、常啼杜宇。
催成清淚，驚殘孤夢，又揀深枝飛去。故山猶自不堪聽，況半世、飄然羈旅！
乾道八年（1172）冬陸游離開南鄭，第二年春天在成都任職，之后又在西川淹留了六年。據夏承燾《放翁詞編年箋注》，此詞就寫于這段時間。杜鵑，在蜀也是常見的暮春而鳴。它又名杜宇、子規、鵜鴂，古人曾賦予它很多意義，蜀人更把它編成了一個哀凄動人的故事。（《成都記》：“望帝死，其魂化為鳥，名曰杜鵑。”）因此，這種鳥的啼鳴常引起人們的許多聯想，住在蜀地的文士關于杜鵑的吟詠當然就更多，杜甫入蜀就有不少這樣的作品。陸游在成都時的心情本來就不大好，再加上他“夜聞杜鵑”，自然會驚動敏感的心弦而思緒萬千了。
“茅檐人靜，蓬窗燈暗，春晚連江風雨。”“茅檐”、“蓬窗”指其簡陋的寓所。當然，陸游住所未必如此，這樣寫無非是形容客居的蕭條，讀者不必拘執。在這樣的寓所里，“晻晻黃昏后，寂寂人定初”，坐在昏黃的燈下，他該是多么寂寥同時作者想象出“連江風雨”、“蕭蕭暗雨打窗聲”。其愁緒便躍然紙上。 “ 林鶯巢燕總無聲，但月夜、常啼杜宇。”這時他聽到了鵑啼，但又不直接寫，而是先反襯一筆：鶯燕無聲使得鵑啼顯得分外清晰、刺耳；鶯燕在早春顯得特別活躍，一到晚春便“燕懶鶯殘”、悄然無聲了，對這“無聲”的怨悱，就是對“有聲”的厭煩。“總”字傳達出了那種怨責、無奈的情味。接著再泛寫一筆： “但月夜、常啼杜宇。”“月夜”自然不是這個風雨之夜，月夜的鵑啼是很凄楚的—— “又聞子規啼夜月，愁空山”（李白《蜀道難》）—— 何況是此時此境呢！ “常啼”顯出這刺激不是一天兩天，這樣寫是為了加強此夜聞鵑的感受。
上片是寫夜聞鵑鳴的環境，著重于氣氛的渲染。杜鵑本來就是一種“悲鳥”，在這種環境氣氛里啼鳴，更加使人感到愁苦不堪。接著下片就寫愁苦情狀及內心痛楚。
“ 催成清淚，驚殘孤夢，又揀深枝飛去。”“孤夢”點明。客中無聊，寄之于夢，偏又被“驚殘”。 “催成清淚”，因啼聲一聲緊似一聲，故曰“催”。就這樣還不停息，“又揀深枝飛去”， 繼續它的哀鳴。 “又”，表明作者對鵑夜啼的無可奈何。杜甫《子規》寫道：“客愁那聽此，故作傍人低！”—— 客中愁悶時那能聽這啼聲，可是那杜鵑卻似故意追著人飛！這里寫的也是這種情況。鵑啼除了在總體上給人一種悲凄之感、一種心理重負之外，還由于它的象征意義引起人們的種種聯想。比如它在暮春啼鳴，使人覺得春天似乎是被它送走的，它的啼鳴常引起人們時序倏忽之感，如《離騷》“恐鵜鴂之先鳴兮，使夫百草為之不芳”。同時，這種鳥的鳴聲好似說“不如歸去”，因此又常引起人們的羈愁。所以作者在下面寫道：“故山猶自不堪聽，況半世、飄然羈旅！”“ 故山”，故鄉。 “半世”，陸游至成都已是四十九歲，故說半世。這結尾的兩句就把他此時聞鵑內心深層的意念揭示出來了。在故鄉聽鵑當然引不起羈愁，之所以“不堪聽”，就是因為打動了歲月如流、志業未遂的心緒，而今坐客他鄉更增加了一重羈愁，這里的“猶自..況”就是表示這種遞進。《詞林紀事》卷十一引《詞統》云： “去國離鄉之感，觸緒紛來，讀之令人於邑”（於邑，通嗚咽）。解說還算切當，但是這里忽略了更重要的歲月蹉跎的感慨，這是需要加以注意的。如果聯系一下作者此時的一段經歷，我們就可以把這些意念揭示得更明白些。
陸游是在他四十六歲時來夔州任通判的，途中曾作詩道：“四方男子事，不敢恨飄零”（《夜思》），情緒還是不錯的。兩年后到南鄭的王炎幕府里贊襄軍事，使他得以親臨前線，心情十分振奮。他曾身著戎裝，參加過大散關的衛戍。這時他覺得王師北定中原有日，自己“英雄用武之地”的機會到了。可是好景不長，只半年多，王炎幕府被解散，自己也被調往成都，離開了如火如荼的前線生活，這當頭一棒，是對作者的突如其來的打擊可以想見。以后他輾轉于西川各地，無路請纓，沉淪下僚，直到離蜀東歸。由此看來，他的歲月蹉跎之感是融合了對功名的失意、對時局的憂念：“況半世、飄然羈旅！”從這痛切的語氣里，可以體會出他對朝廷如此對待自己的嚴重不滿。
陳廷焯比較推重這首詞。《白雨齋詞話》云：“放翁詞，惟《鵲橋仙?夜聞杜鵑》一章，借物寓言，較他作為合乎古。”陳廷焯論詞重視比興、委曲、沉郁，這首詞由聞鵑感興，由表及里、由淺入深，曲折婉轉地傳達了作者內心的苦悶，在構思上、表達上是比陸游其它一些作品進究些。但這僅是論詞的一個方面的標準。放翁詞大抵同于蘇軾、辛棄疾之作，雖有些作品如陳氏所言“粗而不精”，但還是有不少激昂感慨、敷腴俊逸者，揚此抑彼就失之偏頗了。
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