華閱文章網林清玄的散文創作大體上可以劃分為3個階段，第1個階段是在70年代他初登文壇的78年間，散文集有《蓮花開落》《冷月鐘笛》等；第2個階段是他從1980年結集《溫一壺月光下酒》起，相繼出版了《白雪少年》《鴛鴦香爐》《迷路的云》《金色印象》《玫瑰海洋》等；80年代后期迄今，是林清玄散文寫作最辛苦和最多產量的第3階段，在這個階段里他以10本“菩提系列”震撼了文學界內外。
林清玄的散文創作深受禪宗思想的影響,這類作品往往包含了深遠的禪意,林清玄的散文獨樹一幟,自成風格,其散文可貴之處在于,他的寫作能以積極的"入世"態度,關注現代人生存中面臨的種種問題,并伴之以人文的關懷和思考.他的散文風格簡樸、清新、智慧、幽遠,能做到虛實生輝,空靈流動,具有詩性之美.禪理散文以其獨特的方式表現對人類的終極關懷,臺灣著名作家林清玄開臺灣當代禪理散文之先河,在當代文壇散放出熠熠光輝,照耀人類被物質文化籠罩下逐漸蒙蔽的心靈.文章對林清玄禪理散文的內容特色展開深入的剖析,揭示其禪理散文創作的精神家園
我最喜歡的是溫一壺月光下酒
溫一壺月光下酒
煮雪如果真有其事，別的東西也可以留下，我們可以用一個空瓶把今夜的桂花香裝起來，等桂花謝了，秋天過去，再打開瓶蓋，細細品嘗。
把初戀的溫馨用一個精致的琉璃盒子盛裝，等到青春過盡垂垂老矣的時候，掀開盒蓋，撲面一股熱流，足以使我們老懷堪慰。
這其中還有許多意想不到的情趣，譬如將月光裝在酒壺里，用文火一起溫不喝……此中有真意，乃是酒仙的境界。
有一次與朋友住在獅頭山，每天黃昏時候在刻著“即心是佛”的大石頭下開懷痛飲，常喝到月色滿布才回到和尚廟睡覺，過著神仙一樣的生活。
最后一天我們都喝得有點醉了，攜著酒壺下山，走到山下時頓覺胸中都是山香云氣，酒氣不知道跑到何方，才知道喝酒原有這樣的境界。
有時候抽象的事物也可以讓我們感知，有時候實體的事物也能轉眼化為無形，歲月當是明證，我們活的時候真正感覺到自己是存在的，歲月的腳步一走過，轉眼便如云煙無形。
但是，這些消逝于無形的往事，卻可以拿來下酒，酒后便會浮現出來。
喝酒是有哲學的，準備許多下酒菜，喝得杯盤狼藉是下乘的喝法；幾粒花生米和盤豆腐干，和三五好友天南地北是中乘的喝法；一個人獨斟自酌，舉杯邀明月，對影成三人，是上乘的喝法。
關于上乘的喝法，春天的時候可以面對滿園怒放的杜鵑細飲五加皮；夏天的時候，在滿樹狂花中痛飲啤酒；秋日薄暮，用菊花煮竹葉青，人與海棠俱醉；冬寒時節則面對籬笆間的忍冬花，用臘梅溫一壺大曲。
這種種，就到了無物不可下酒的境界。
當然，詩詞也可以下酒。
俞文豹在《歷代詩余引吹劍錄》談到一個故事，提到蘇東坡有一次在玉堂日，有一幕士善歌，東坡因問曰：“我詞何如柳七（即柳永）？”幕士對曰：“柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸，曉風殘月’。
學士詞，須關西大漢、銅琵琶、鐵棹板，唱‘大江東去’。
”東坡為之絕倒。
這個故事也能引用到飲酒上來，喝淡酒的時候，宜讀李清照；喝甜酒時，宜讀柳永；喝烈酒則大歌東坡詞。
其他如辛棄疾，應飲高梁小口；讀放翁，應大口喝大曲；讀李后主，要用馬祖老酒煮姜汁到出怨苦味時最好；至于陶淵明、李太白則濃淡皆宜，狂飲細品皆可。
喝純酒自然有真味，但酒中別摻物事也自有情趣。
范成大在《駿鸞錄》里提到：“番禺人作心字香，用素茉莉未開者，著凈器，薄劈沉香，層層相間封，日一易，不待花蔫，花過香成。
”我想，應做茉莉心香的法門也是摻酒的法門，有時不必直摻，斯能有純酒的真味，也有純酒所無的余香。
我有一位朋友善做葡萄酒，釀酒時以秋天桂花圍塞，酒成之際，桂香裊裊，直似天品。
我們讀唐宋詩詞，乃知飲酒不是容易的事，遙想李白當看斗酒詩百篇，氣勢如奔雷，作詩則如長鯨吸百川，可以知道這年頭飲酒的人實在沒有氣魄。
現代人飲酒講格調，不講詩酒。
袁枚在《隨園詩話》里提過楊誠齋的話：“從來天分低拙之人，好談格調，而不解風趣，何也？格調是空架子，有腔口易描，風趣專寫性靈，非天才不辨。
”在秦樓酒館飲酒作樂，這是格調，能把去年的月光溫到今年才下酒，這是風趣，也是性靈，其中是有幾分天分的。
《維摩經》里有一段天女散花的記載，正是菩薩為總經弟子講經的時候，天女出現了，在菩薩與弟子之間遍灑鮮花，散布在菩薩身上的花全落在地上，散布在弟子身上的花卻像粘黏那樣粘在他們身上，弟子們不好意思，用神力想使它掉落也不掉落。
仙女說：“觀諸菩薩花不著者，已斷一切分別想故。
譬如，人畏時，非人得其便。
如是弟了畏生死故，色、聲、香、味，觸得其便也。
已離畏者，一切五欲皆無能為也。
結習未盡，花著身耳。
結習盡者，花不著也。
” 這也是非關格調，而是性靈。
佛家雖然講究酒、色、財、氣四大皆空，我卻覺得，喝酒到處幾可達佛家境界，試問，若能忍把浮名，換作淺酌低唱，即使天女來散花也不能著身，榮辱皆忘，前塵往事化成一縷輕煙，盡成因果，不正是佛家所謂苦修深修的境界嗎？
