華閱文章網寫一首古詩的讀后感
原詩： 花間一壺酒，獨酌無相親。
舉杯邀明月，對影成三人。 月既不解飲，影徒隨我身。
暫伴月將影，行樂須及春。 我歌月徘徊，我舞影零亂。
醒時同**，醉后各分散。 永結無情游，相期邈云漢。
此詩我拜讀多遍，感悟非少，收獲甚多。 有關“月”的詩詞在古代頗多，單單李白就不下十首，然而《月下獨酌》卻獨有一番風韻：一開篇，李白便直插主題地點出“獨不可耐”而“邀明月”的心境。
接著，他又將月與影子擬人化，點出了月與影子并不會飲酒，更現出了他的孤獨。至此，僅僅到了詩的前奏部分，高潮也接踵而至。
李白此時開始放聲高歌、盡情舞動，到達了似醉非醉的境界，與月與影子共同“**”。在詩的最后，作者李大詩人更是將這種情懷加以升華，令讀者回味。
顯然，此詩是一首抒情詩。表面上看李白僅僅在抒發自己十分孤獨，但只要細心品味，稍稍加一些歷史背景便不難發現，其中還另有深層含義。
依小生之愚見，全詩仍保留李白慣有的豪放、大氣的作詩風格，無論是“邀明月”、“同**”、“各分散”以至于最后的“無情游”（忘我的境界）和“相期邈云漢”（我與明月將來在遙遠的天空見面）都表現出作者那狂放不羈的性格。詩中，多處提及作者之孤獨，惟有“邀明月”，這是因為作者與親人分離的緣故嗎？非然，這其中隱含著政治的黑暗及作者缺少知音的復雜心情（我想應有消極與無奈），在詩句“月既不解飲，影徒隨我身。”
中月與影子都不會飲酒，不正暗示著作者缺少知音嗎？面對當時的黑暗朝政，作者多次被貶，懷才不遇，真乃：悲！憤！卻又無可奈何…… 讀李白詩，品李白人。
寫一句“感悟生活”的話語
曇花-----固然美麗，但卻要花費青春去等待。
放大鏡---鏡子下的事物是真實的，即使被放大千倍。 彩虹----五彩繽紛之美，卻在暴風雨之后。
鏡子——你對它笑，它也對你笑；你對它哭，它也對你哭。 鏡子 ----生命雖如鏡子般脆弱易碎，但若沐浴著陽光，便會折射出絢爛的光芒！ 曇花——即使是瞬間的開放，那也是生命對燦爛的追求。
彩虹--------五彩繽紛之美，卻在暴風雨之后 蝦：別看現在很紅，也許就快死了！ 啄木鳥：只看到別人的缺點，去批評指正，自己的毛病卻發現不了。 放大鏡：把優點放大，對方完美無缺；把缺點放大，對方則一無是處。
鎖：用情專一，一把鑰匙開一把鎖。 彩虹：只有經歷最猛烈的暴風雨，才能看到最美的彩虹。
窗戶：如果看到門已關閉，不要氣餒，因為上帝一定為你留了一扇窗。 鏡子：如實反映你自己，不被任何因素所左右。
鏡子-----里面事物的好壞，在于外面的景色。 鏡子------在我眼里，對的變錯的，正的變歪的。
鎖------只有鑰匙能打開，因為鑰匙知道鎖的心。
【寫一篇詩句感受的作文】
《尋隱者不遇》改寫到處是深山老林，山中霧氣繚繞，一片白茫茫，恍如仙境.一位穿著端莊的詩人——賈島，正朝著山下的一戶人家走去.房子旁，一位童子正在片片蒼松下拿著樹枝，趕著狗玩呢！賈島走上前來，心想：這應該就是那位隱者的住處了吧.“先生，請問您……”童子好奇地問.賈島解釋道：“我步行千里而來，是為了來找你家先生.不知童子是否知道先生的去處.”“哦，那真不巧！我師傅在半個時辰前就上山采藥去了.”“唉……” 賈島失望了.這時，童子又說話了：“我師傅就在此山中……”“這是真的嗎？那你又是否能告訴我他大概在哪兒？” 賈島打斷了童子的話.“可是……現在云霧繚繞，我不知道他具體在哪兒……”原先滿懷期望的他，徹底失望了.回到家鄉，心中萬般無奈的他，為此寫出了一首抒情之作：松下問童子，言師采藥去.只在此山中，云深不知處.名師點評：小作者對課文的語言進行了加工改造，重新組合，重新表達，成功將這首古詩改寫成了記敘文，把《尋隱者不遇》所描繪的情景寫了下來.文章對山中的景物描寫，以及人物對話內容都進行了比較好的敘述.小作者還可以試試從第一人稱的角度進行改寫.一天，陽光明媚，晴空萬里，我懷著愉快的心情來到山里拜訪我的老朋友.山中，郁郁蔥蔥的大樹下散布著五顏六色的野花，簇擁在它們旁邊的還有一群綠油油的小草.花上草上爬著各種各樣的小蟲子，它們發出十分奇怪的聲音.而蜜蜂、蝴蝶則是站在花上翩翩起舞……我被眼前的景色給迷住了，仿佛此時已處在人間仙境一般.啊，這里的景色可真美呀！我一邊走，一邊欣賞著這兒美麗的景色.不知不覺中，我便來到了一棵高聳入云的大松樹下，看見一個小孩子正逗狗玩.我走上跟前輕輕地問：“小朋友，請問你認識某某某嗎？我是他的好朋友.”小孩子停住了玩耍，站了起來，從上往下打量了我一番，調皮一笑：“當然認識了，他是我的師父，他剛才去采藥了.”“原來你是他的徒弟呀，我真是有眼不識泰山，那么請問他在哪兒呢？”我恭敬地問道.小孩說：“嗯，這個，我就不太清楚了，我只知道師父就在這座山中.”我抬起頭，順著小孩指的地方一看：哇，這座山上林深葉茂，云霧繚繞，怎么才能找到老朋友呢？“唉！”我心中不免有些失望.可我轉念又想：老朋友本來就是喜歡隱居山林，看看山水，采采草藥，我本就不應來打擾他的生活.若是我能擺脫世俗，和他一樣隱居山林該多好！望望天空，我自言自語道：“好朋友，我以后會再來拜訪你，和你敘敘舊的.到時候，我會在這多住幾天，體驗一下閑云野鶴的生活！”這天，賈島到西山去找他的一位朋友，這位朋友叫***.因厭倦了世間的爾虞我詐，便隱居深山修身養性，與世隔絕，賈島與***從小便是知心好友了，這幾年賈島當上了青云寺主持，很少與他書信聯系，***就音訊全無了，這幾天賈島在外講經論道，無意中聽人說起***，他就興高采烈地去西山找他了. 西山腳下的景色很美，從這兒就能看到山頂上的云霧，那云霧忽隱忽現，如果仔細看，云霧一會變成可愛的小白羊，一會兒變成鳥兒，一會兒變成活潑的小魚…….賈島看了看這一切，自言自語道：“難怪***會住在這兒呀！這真的很美.”邊說著，邊趕路.他穿過青翠欲滴的竹林，路過清澈見底的小溪，又走過奇形怪狀的山石，便來到了一個云霧環繞的松林，賈島也累了，便坐在一塊大石頭上休息.這時，一只光彩奪目的蝴蝶飛了過來，它的翅膀青紫相間，好不漂亮.蝴蝶在云霧彌漫的松林中飛來飛去，更給它增添了不少神秘的色彩.賈島也休息夠了，便繼續趕路，他邊走邊想：這里山青水秀，真是人間仙境呀！***住在這真是享清福了. 不一會兒，賈島來到了山頂，只見不遠處有座房子，他想：這一定就是***的家了，就向前走去.只見一個孩子正在拿著一根樹枝和一只狗玩耍，他想：這也許是***的鄰居吧.他上前問道：“小朋友你好，你知道這兒住一個叫***的人嗎？” 孩子見有人問他，但把狗趕回狗窩，道：“先生您好，我叫子慧，***正是我的師傅，您找他有事嗎？” 賈島聽后大喜，忙回答：“我是他朋友，想來和他聊聊，你能帶我去見他嗎？” 孩子一臉惋惜地說：“對不起啊，我的師傅采藥去了.” 賈島聽了，本來很好的心情一下子跌到了谷底.可他想：問問他去哪采藥了，興許還能找到他.于是，他又問：“你的師傅去哪采藥了呀？”孩子答：“就在這座山中.” 賈島聽了，心里又生起了一絲希望，忙問：“你能帶我去嗎？” 孩子又一臉惋惜的說：“哎呀！只可惜，這西山云霧太大，我又不認得路，我實在幫不了您啦.” 賈島聽后絕望不已，便告辭了，他一邊嘆氣一邊趕回去了，可他轉念又想：雖然未見好友，但卻飽覽了西山的風光呀！這次雖然白跑了一趟，但也看到了好風景呀！他回去由感而發，寫了一首詩：《尋隱者不遇》松下問童子， 言師采藥去. 只在此山中， 云深不知處.。
寫一篇對一首詩歌的感想
思鄉，自古以來一直是詩歌表現的主題之一。
尤其是在交通、通訊極不發達的古代，一旦離鄉，前路漫漫，何日是歸年；關山重重，鄉書誰人傳遞？于是，遠在他鄉異地的詩人，常常不禁悲從中來，美麗而憂傷的詩句便汩汩而出，成為了千百年來膾炙人口的詩篇。 觸景生情。
詩人們魂牽夢縈的思鄉之情，往往因遇到某種機緣而奔涌而出。逆旅夜雨、明月高懸、夕陽西下、塞外蘆笛等等，都會牽動詩人對故土的思念。
詩人往往因之而揮灑自己的詩情。被稱做中國第一思鄉詩的《靜夜思》便是如此： 床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。 觸發詩人思鄉之情的便是秋夜的明月。
深秋之夜，一輪滿月掛在天邊，月光透過窗戶，照在詩人的床前，那么皎潔，以至詩人疑是“地上霜”。一個“霜”字，不僅寫出了月色之白，更給人以清冷孤寂之感。
接著詩人不禁一“舉”頭、一“低”頭，由“望”而“思”。細致的動作逼真地寫出了詩人的心理活動。
詩人仰望著玉盤的明潔，月桂的婆娑，思緒聯翩：今夜的月兒多圓啊，可人呢？怎能團圓！于是詩人想起了故鄉。想起了故鄉的什么呢？詩人沒有具體講。
還是讓我們讀者去想象吧。 再來看李益的《夜上受降城聞笛》： 回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何處吹蘆管，一夜征人盡望鄉。 這首詩中，也寫了月色如霜，也渲染了冷清凄涼的氛圍。
這樣的景色加上戍卒將士長年在邊關要塞，更覺寂寞。在這樣的氛圍中，忽然不知從何處傳來蘆笛聲，婉轉悲切，如泣如訴。
這裊裊之音，深深地觸動了將士們的懷鄉之情。“一夜”可見思緒持續時間之長；“盡望”點出感染范圍之大。
同樣，李白也寫過“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情！”的詩句。都以蘆笛聲為誘因，表現深切的思鄉之情。
悲涼哀怨，感人至深。 遙思遠憶。
上一類的古詩往往是詩人因景物而引起思鄉之情，而思鄉的具體內容，詩人并沒說明。還有一類詩則是通過思念故鄉的具體情景來表現詩人的鄉愁。
如王維的《九月九日憶山東兄弟》： 獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。 遙知兄弟登高處，便插茱萸少一人。
佳節，本是家人親友團聚的日子，但詩人卻“獨”在“異”鄉，因而“倍思親”。詩人思念什么呢？詩中構想了這樣一幅情景：在這重陽佳節，家里的兄弟都登高去了。
他們一個個唱著跳著，歡快熱鬧。可就在他們挨個插遍茱萸的時候，遺憾地發現還少了一個人。
兄弟們也許一下子安靜下來，手執多出的一棵茱萸念叨著遠行的我呢。這里，由“遍插”到“少一人”自然引起了情思。
詩人通過想象出來的情景，曲折地表現自己的鄉愁，顯得婉約動人。 無獨有偶，白居易的《邯鄲至除夜思家》也是如此： 邯鄲驛里逢冬至，抱膝燈前影伴身。
想得家中夜深坐，還應說著遠行人。 遠在異鄉的詩人，在冬至的夜里，形影相吊。
此時只有燈影相伴，寒氣逼人，所以“抱膝”而坐。孤燈加上冷清，自然會想起家里的溫暖，親情的溫馨。
但詩人并沒有寫自己如何想家，而是猜想家人此時也會坐到深夜，同樣在想著自己。他們此時大概正在念叨著我在外地的生活怎樣吧。
其實詩人猜想家人想自己，正曲筆表現出自己對家人的深切思念。質樸而深情。
問訊梅菊。“美不美，家鄉水；親比親，故鄉人。”
遠在異地，當見到從故鄉來的人時，那種激動欣喜之情可想而知了。見面時一下子涌上心頭的一定有許多情況要打聽：家人是否平安？故鄉的父老鄉親生活怎樣？等等。
但有這樣的一位詩人，他并不問這些，而只是問綺窗前的寒梅開了沒有： 君從故鄉來，應知故鄉事。 來時綺窗前，寒梅著花未？ ——王維《雜詩》 熱愛家鄉不是抽象的，而是具體表現在熱愛家鄉的山水、土地、風物、人情，以至一草一木上。
你看，詩人問家鄉寒梅時是那么仔細——“綺窗前”，那么關切——“著花未？”從中可見詩人對家鄉時時懷念的赤子之心。梅花常是高尚圣潔的象征，詩中的寒梅顯然是代表故鄉的。
故鄉在詩人心目中是何等的美好啊！詩歌從小處著眼，表面看來，似一杯淡水。其實于平淡處，含有濃郁的詩情，表現了詩人對故鄉的強烈眷戀。
我常想，王維寫這首詩是不是受南朝陳文學家江總的啟發呢？《長安九日》： 心逐南云逝，形隨北雁來。 故園籬下菊，今日幾花開？ 詩中先寫自己“心”與“形”的南轅北轍，形象而精練地寫出了羈旅遠方的心卻飛回了故鄉。
詩人想念故鄉，想象著那籬笆邊純潔美麗的菊花，“今日幾花開？”是開了一朵、兩朵，還是三朵、四朵呢？讀著這樣的詩句，我們仿佛看到詩人還要一一去點數似的，那急切之狀、癡情之態，躍然紙上，真是一往情深啊！ 修書傳語。關山難越，錦書難寄。
思鄉的人啊，往往只能對月空吟，對影沉思。此時，要是遇到趕往故鄉去的人，那叫詩人們多么欣喜啊！ 洛陽城里見秋風，欲作家書意萬重。
復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封。 ——張籍《秋思》 終于可以給家鄉捎封信了！詩人把全部的思鄉之情都傾注在家書中。
他寫了又寫，看了又看。覺得該說的全說了，才把信封上。
但在行人要出發的時候，詩人還是禁不住又拆開封，再看看。生怕還有什么沒說清楚。
詩中的“欲”、“復”、“又”等字眼，恰當地。
