華閱文章網一、【怎樣欣賞古詩詞】
如何欣賞古詩詞 當今年青人受了某些刺激，或者有某些心靈沖動，不管詩寫得如何，都要寫上一首詩詞，以發泄自己的感情.但是要說讀詩的人恐怕就少得可憐，能欣賞古詩詞的人那是鳳毛麟角的.特別是年青的父母，當孩子呀呀學語的時候，卻又填鴨式的硬要孩子死記硬背許多的古詩詞，結果是“小和尚念經有口無心”，對小孩的智力啟迪根本沒有什么好處.常言說“讀詩使人靈秀”，這個“讀”按本人理解，應該就是要用心去欣賞它，若是沒有帶著欣賞的心去讀詩，恐怕是讀者的心是靈秀不起來的.下面我很想用我讀詩的一些心得體會，與有興趣的朋友一起探討.一.讀詩要帶心境去讀，就會有聯想，也必然會與詩人的心情和作品的思想產生共鳴.讀詩最重要的是讀者要帶著一顆心去讀，不管是喜悅的心還是幽怨的心.同時不要拘泥于前人的說法和評介，要用自己自由想像的翅膀去遨游作品.用心去讀詩，去欣賞作品，你就自然會享受詩人以及作品的思想（或者說是心情），這時你的心情就會得到極大的釋放.有了心境去讀，讀者對詩歌作品就會產生聯想，就會對作品產生共鳴.比如“好雨知時節，當春乃發生.”，我們就會有好多的聯想.春天的季節，春天的景象，春天的人們的心境.假如，再延續展開聯想，我們又可以把春天的季節做更多的遐想，春天是播種的季節，春天是萬物復蘇的季節，春天百花盛開的季節，春天暖風細雨季節等等.有了春天的聯想，我們反過來再想想，這個雨下得多么的及時，因為萬物的復蘇需要春雨的滋潤，特別是農民在播種的季節里，更是對春雨的渴望與企盼.因此，我們有了這心境去讀“好雨知時節，當春乃發生.”，對詩人，對農民，對萬物的需求春雨的急待和迫切，也就自然領會了.再比如李白的《靜夜思》“床前明月光，疑是地上霜.舉頭望明月，低頭思故鄉.”.這首詩，是詩人懷念故鄉，懷念親人的詩歌.假如我們是一位遠走異鄉的游子，讀這首詩的感受和身在故土的人的心境就大不一樣.往往身在異鄉的人感覺月亮也是故鄉的圓，故鄉的亮，因為這就是心境的不同.試想，一個遠離故鄉，遠離親人的人，也許孑然一身，漂泊在異鄉遠土也許有同樣的小橋，同樣的楓樹，但它不可能是同樣的位置和同樣的形狀，總有差別和不同，只有月亮是客觀實在的一樣.因此詩人也好，讀者也罷，看見月亮也就油然而生地對家鄉一片思念.這種思念化作自己主觀的想像，也就有了“月亮是故鄉圓”，會更進一步激發詩人與讀者對家鄉對親人的思念.又比如：“十年生死兩茫茫，不思量，自難忘”，這時是蘇東坡對亡妻的一種懷念！我們讀此句，會感覺一種骨肉難分的親情，一種生死不渝的愛情的可貴.詩人的愛妻雖然離開人世已經十年了，但她的形象，她的溫情，不但在詞人的筆下出現，也會給讀者對親人的敬愛烙下親情的印記.讀者的心自然而然地會被詞人對亡妻的深情懷念而打動.當然，心境又不止是對詩人或作品的內心感受的聯想和共鳴，有時又是對詩人或作品在自然事物表現上的一種審美.比如：杜甫的“舍南舍北皆春水，但見群鷗日日來”，詩人展現在我們面前的是多么美麗的一幅山水畫.我們用審美的心境去讀他，去理解他，就可以感受到，詩人的住所的位置，和環境的優雅.根據古人房屋的座向一般是座北朝南，就知道詩人的房前房后都有水流，也許房前還有小橋哩！詩人站在家門外，還天天能見到天上田野群群的白鷗或飛翔或覓食，可見這里的生態是多么的優美.再比如，柳宗元的《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅.孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪.”如果讀者的心境的是淡泊的話，讀此詩便感覺這是一幅與世隔絕的仙境圖.我們不妨看看，這個地方沒有鳥來，沒有人往，只有一葉小舟，在寒冬飛雪的地方，有一位老者拿著一根釣竿在釣魚，這是何等的清靜的地方.我們暫且不去理論詩人的心情，就這首詩的風光景象就能讓我們大飽眼福，令我們遐想一番.又比如，王維的《山居秋瞑》：“空山新雨后，天氣晚來秋.明月松間照，清泉石上流.”.這前面的四句，把秋天的美麗寫得淋漓盡致！我們展開想像的翅膀來想像一番吧！剛下完秋雨的山沒有云霧彌漫，整個山清新自然，天空明朗，月光的銀輝照在山上的松林間，把那石上流動的泉水照得明亮的.這二十個字里面，有山，有大雨，有月亮，有松樹，有石頭，有泉水這是明寫的，還有埋伏著陰云散盡，天空明朗等伏線.同時把整個秋天黃昏的至晚上的時間寫得隱中欲明，不明寫，卻能讓讀者感受得到時間的流動.物體的動靜也十分的分明，月照，清流把松間與石上的對比，產生的動態美感.。
二、怎樣鑒賞詩詞
一首成功的好詩一定有獨到的藝術手法和技巧.鑒賞古詩的一項重要內容就是賞析詩歌的藝術手法和技巧，這一考點既是古詩鑒賞的重點，又是古詩鑒賞的難點. 藝術技巧的鑒賞一般包括三個方面：表達方式的評析，藝術手法的賞析，修辭手法的體味. 一，表達方式的評析 表達方式包括記敘，描寫，抒情，議論四種.所謂表達方式的評析就是指能辨析詩歌中運用了哪些表達方式以及所起到的作用. 1，記敘.在作品中對人物，事件的交代和介紹.如"故人具雞黍，邀我至田家"（孟浩然《過古人莊》），"風勁角弓鳴，將軍獵渭城"（王維《觀獵》）."越王勾踐滅吳歸，戰士還家盡錦衣"（李白《越中覽古》）等. 2，描寫.用形象的語言對人，物，環境等的形態，特征作具體生動的描繪.使讀者如見其人，如聞其聲，如睹其物，如臨其境.如"明月松間照，清泉石上流"（王維《山居秋暝》），"三山半落青天外，一水中分白鷺洲"（李白《登金陵鳳凰臺》）等. 3，抒情.在作品中抒發主觀感受，表露自我感情.如"愿將腰下劍，直為斬樓蘭"（李白《塞下曲》），"同是天涯滄落人，相逢何必曾相識"（白居易《琵琶行》）等. 4，議論.在作品中直接闡述觀點，表明態度.如"生當作人杰，死亦為鬼雄"（李清照《夏日絕句》），"江東弟子多才俊，卷土重來未可知"（杜牧《題烏江亭》）等. 這四種表達方式在具體運用時并不是完全割裂的，而是經常交融在一起，我們需要注意這一點，如"出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟"（杜甫《蜀相》）一句，融合了記敘，描寫，抒情，議論四種表達方式. 二，藝術手法的賞析 1，有關描寫的藝術手法：從描寫角度看，有正面描寫和側面描寫；從描寫用筆看，有工筆和白描；從描寫的內容看，有景物描寫和人物描寫. 2，有關抒情的藝術手法：抒情的方式主要有直接抒情和間接抒情兩種.古詩詞大多借助景物來抒情，所謂"一切景語皆情語"，景與情的關系通常有四種：以樂景寫樂情；以哀景寫哀情；以樂景寫哀情；以哀景寫樂情. 3，襯托手法：涉及到正襯和反襯. 4，對比手法. 5，賦比興手法. 6，用典. 7，虛寫與實寫. 8，象征手法. （以上內容詳看附錄） 三，修辭手法的體味 古詩中常用的修辭手法有比喻，比擬，夸張，借代，對偶，設問，反問，雙關等.在鑒賞詩歌時，我們要能辨別這些修辭手法，并能分析他們的藝術效果. （以上內容詳看附錄） 附：藝術手法和修辭手法例析 1，比興手法：賦比興是對中國最早的詩歌總集《詩經》中的詩歌表現手法的總結.其后的詩歌繼承了賦，比，興的表現手法.賦，就是詳細地敘事寫景，并表示出作者的態度.如《詩經·伐檀》中，"砍砍伐檀兮，置之河之干兮"，"不稼不穡，胡取禾三百纏兮 不狩不獵，胡瞻爾庭有縣狟兮 彼君子兮，不素餐兮！"描寫一群伐木的奴隸替奴隸主砍伐檀木制造車子，在艱苦繁重的勞動中聯想到奴隸主不勞而獲，抑制不住內心的憤怒.比，就是把一物比作另一物.《詩經·碩鼠》把奴隸主比作大老鼠，用的就是比的手法.興，就是"先言他物以引起所詠之辭也".如《詩經·伐檀》中的"河水清且漣漪"就屬于"興"，它引出了下面的敘述."興"和"比"常常聯系起來在一篇詩中運用.如《孔雀東南飛》開頭，"孔雀東南飛，五里一徘徊"，既是"興"，又是"比". 2，直接抒情和間接抒情：直接抒發自己的感情，就是直接抒情，也叫直抒胸臆.通過對某些事物，某個問題的敘述，描寫或議論，含蓄地抒發自己的感情，就是間接抒情.中國古典詩歌追求含蓄，所以往往是間接抒情，達到情景交融."一切景語皆情語"，景中寓情，情景交融是古典詩歌常用的手法.是否情景交融，是判斷古典詩歌有無意境的標志；而是否有意境，又是判斷古典詩歌是否為上乘之作的標志.如張可久《[雙調]清江引·秋懷》：西風信來家萬里，問我歸期未 雁啼紅葉天，人醉黃花地，芭蕉雨聲秋夢里.詩人緊緊把握題意，用西風，北雁，紅葉，黃花，芭蕉，雨聲，點染成一幅蕭瑟的秋景.又因"西風"的到來而聯想到"歸期"的未卜；因"芭蕉雨聲"而烘托出自己的功名未就，輾轉反側的愁思.句句是寫景，句句又是抒情，情和景高度的統一起來. 2 鑒賞詩歌的藝術技巧 3，象征手法：象征是借助事物間的聯系，用特定具體的事物，寄寓某種精神品質或抽象事物的修辭方式.象征是一種托物言志的表達方式，借助具體外物來表達自己的志向，志愿.如于謙《石灰吟》："千錘萬鑿出深山，烈火焚燒若等閑.粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間."這是一首比較淺易直白的托物言志詩，其中"清白"二字，不只是對所詠之物外形特點的吟詠，也是對其神韻，品格的高度概括.這首詩的價值就在于處處以石灰自喻，表達自己為國盡忠，不怕犧牲的心愿和堅守高潔情操的決心.石灰就象征歌詠詩人光明磊落的襟懷和崇高清白的人格. 4，，虛寫和實寫：虛寫，不是寫眼前的實景，而是寫想象中的景象.文藝作品在寫到比較復雜的情形時，往往采用虛實結合的手法，使作品的結構更加緊湊，形象更加鮮明，容量更加豐富.如王昌齡的《從軍行》："青海長云暗雪山，孤城遙望玉門關.黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還.""青海長云暗雪山。
三、如何賞析詩句
一、鑒賞詩歌的形象
鑒賞詩歌的形象就是通過分析詩歌意象的個性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和詩歌的社會意義。
A、注意意象的色彩（字面和暗示）。 色彩傳遞著詩人不同的情感體驗。
B、通過動靜結合，相互映襯的手法開拓詩境，傳達情感。如：“人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。”（王維《鳥鳴澗》），詩中“花落、月出、鳥鳴”這些動態的景物，既使詩顯得富有生機，又突出顯示了“春澗” 的幽靜。
C、詩歌的形象有時與民族歷史文化、傳統風俗習慣、生活方式、心理特點等各方面發生聯系，被賦予某種特殊意義。分析詩歌形象應注意景和情、物與 情；景和人，物與人之間的關系。
二、鑒賞詩歌的語言
1、熟記常用術語，如：準確、生動、形象、傳神、凝練、精辟、簡潔、明快、清新、雋永、新奇、優美、絢麗、工麗、含蓄、質樸、自然、奔放等。
2、注意“詩眼”（“煉字”）
3、注意 “煉句”
由于詩歌篇幅、韻腳的約束或修辭的需要，詩人往往會對詩句進行特殊的處理，所以我們必須掌握一些古詩詞的語法知識，才能讀懂詩歌，進而鑒賞詩歌。
A、詞類活用
如：李商隱《無題》：“曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒”
B、互文見義
如：杜牧《泊秦淮》“煙籠寒水月籠沙” ——煙月籠罩著寒水，煙月籠罩著沙。
C、倒裝
如：王維《山居秋暝》“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟” ——“竹喧浣女歸，蓮動漁舟下”。
D、省略
“山河破碎風飄絮，身世浮沉雨打萍”
三、鑒賞詩歌的表達技巧
1、表現手法：
托物言志、情景交融、寓理于事、聯想、想象、渲染、對比、襯托、虛實結合、動靜結合、正側面結合、直抒胸臆、卒章顯志、借古諷今、欲揚先抑、欲抑先揚等；
2、修辭手法：
比喻、比擬、借代、對偶、夸張、象征、對比、襯托、雙關、設問、反問、反語、通感、互文、用典、化用、疊詞等；
3、表達方式：敘述、描寫、抒情、議論。
四、評價作品的思想內容
評價是鑒賞的最后一步：由對詩的“感受”上升到理性的概括。
評價作品的思想內容，就是分析評價作品主題的社會意義、作者的思想感情和觀點態度。分析評價要實事求是、要中肯，既不貶低也不拔高。
四、【應該怎么做【詩詞賞析】的題詩詞賞析的題應該怎么下手,從哪些
一、從詩詞的標題突破 標題是文章的眼睛.有的標題概括了作品的重要內容，有的標題揭示了作品的線索，有的標題奠定了作者的感情基調.例如： 竹窗聞風寄苗發司空曙 李益 微風驚暮坐，臨牖思悠哉. 開門復動竹，疑是故人來. 時滴枝上露，稍沾階下苔. 何當一入幌，為拂綠琴埃. 標題中的“聞風”二字是全詩的線索，也是理解全詩內涵的關鍵.首、頷兩聯寫臨風而思友、聞風而疑友來；頸聯寫風吹葉動，露滴沾苔，用意還是寫風；尾聯入幌拂埃，也是說風，是遐想，期望風至寄思友之意.可見，全篇緊緊圍繞“聞風”進行藝術構思，通過微風形象，表現詩人孤寂落寞的心情，抒發思念故人的情懷. 二、從詩詞描寫景色的“冷”“暖”色調突破 古人寫詩作詞，常常是借景抒情，寓情于景.因此，鑒賞時首先要找出寫景的詞句，再體味所寫之 景的“冷”“暖”，進而把握作者的思想感情.例如： 水檻遣心二首（其一） 杜甫 去郭軒楹敞，無村眺望賒. 澄江平少岸，幽樹晚多花. 細雨魚兒出，微風燕子斜. 城中十萬戶，此地兩三家. 這首詩中的寫景主要是在二、三聯，詩人先用“澄江少平岸，幽樹晚多花”寫出開闊而幽美的草堂四周環境，再用“細雨魚兒出，微風燕子斜”勾畫出一幅生機勃勃的春景圖.你看，魚兒在毛毛細雨中搖曳著身軀，燕子在微風的吹拂下輕盈地飛翔，多么歡快、多么自由啊！詩人正是通過繪制這樣的“暖”色之景，抒發了一種歷經戰亂之后暫得安身的閑適而喜悅的心情. 三、從詩詞所選取的意象突破 古詩詞中的許多意象都有特定的含義，詩人常常通過選取特定的意象來表達內心獨特的情感.我們鑒賞時就要留心詩詞中出現的意象，調動積累，揣摩意象的含義，從而理解作品的內容.例如： 長信秋詞五首（其一） 王昌齡 金井梧桐秋葉黃，珠簾不卷夜來霜. 熏籠玉枕無顏色，臥聽南宮清漏長. 詩中首句用“梧桐”、“秋葉”這些帶有凄涼悲傷的意象來渲染蕭瑟冷寂的氣氛，第三句中的“熏籠”又進一步烘托了深宮寒夜的環境.結合末句便知，這是由于詩人心境凄清、愁恨難眠，才感到來自南宮（皇帝的居處）的漏聲凄清、漫長. 四、從詩詞中所暗示的關鍵詞突破 詩詞是詩人“緣情而發”的產物，有時如能捕捉到詩詞中那些最能顯現詩人感情的字眼，便找到了鑒賞該詩詞的鑰匙.例如： 江 樓 感 舊 趙嘏 獨上江樓思渺然，月光如水水如天. 同來望月人何處？風景依稀似去年. 首句中一個“思”字奠下了全詩的感情基調，也成為我們窺視詩人內心世界的窗口.詩人為何而“思”？思的對象又是什么？聯系下文方知，詩人是由于見到與去年相似的景物而觸發了對友人的思念. 五、從作品中含有詩眼的句子突破 古人寫詩詞，尤其注重煉字煉句，力求一字傳神，一句傳神.而這些含有詩眼的句子往往最能體現作品的內蘊及表達技巧.例如： 魯郡東石門送杜二甫 李白 醉別復幾日，登臨遍池臺. 何時石門路，重有金樽開？ 秋波落泗水，海色明徂徠. 飛蓬各自遠，且盡手中杯！ 詩中的第三聯描寫生動，“落”“明”二字精練傳神，是該聯的詩眼.“落”給“泗水”以動感，好像從天上落下一般，使靜態的形象動態化；“明”賦予靜態的自然色彩以動感，不說徂徠山如何青綠，而說蒼綠色彩主動有意地映照徂徠山.聯系全詩，不難發現詩人把山水寫得如此雋美、秀麗，是為了襯托他與友人的情誼純潔無邪. 六、從作者的人生經歷突破 “詩言志”，作者的人生經歷不同，他（她）通過詩詞所表現出來的思想傾向也就不同.因此，鑒賞 時不妨從作者所處的時代環境及其生活經歷突破.例如： 清平樂?獨宿博山王氏庵 辛棄疾 繞床饑鼠，蝙蝠翻燈舞.屋上松風吹急雨，破紙窗間自語.平生塞北江南，歸來華發蒼顏.布被秋 宵夢覺，眼前萬里江山. 辛棄疾是南宋著名的愛國詞人，一生堅持抗金復國，但不受重用，抱恨而終.他的詞作多抒寫其力 圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤.這首詞就抒發了他的壯志難酬仍憂國憂民的宏大襟懷. 七、從詩詞中典故的含義突破 古代詩人創作時，有時借助一些典故來表現廣泛而深刻的主題.如果我們關注這些典故，了解這些 典故，無疑會有助于把握作品的主題.例如： 遣 懷 杜牧 落魄江湖載酒行，楚腰纖細掌中輕. 十年一覺揚州夢，贏得青樓薄幸名. 詩中“楚腰纖細”典出《韓非子?二柄》：“楚靈王好細腰，而國中多餓人.”“掌中輕”典出《飛燕外傳》，指漢成帝皇后趙飛燕，“體輕，能為掌上舞”.詩人借用這兩個典故意在說明自己也曾沉湎酒色，放浪形骸.再看第三句，詩中“十年”與“一覺”相對，給人以“很久”與“極快”的鮮明對比感，顯示出詩人感慨之深.縱觀全詩，可以發現詩人所遣之懷，不僅有懺悔之意，還有前程恍惚如夢、不堪回首之意. 八、從詩詞的注解突破 有的詩詞鑒賞在原詩之后附有注解，閱讀這些注解，可以幫助我們了解作者、作品的有關情況，以便更準確地理解作者的情感及作品的內容.例如： 與夏十二登岳陽樓 李白 樓觀岳陽盡，川迥洞庭開. 雁引愁心去，山銜好月來. 云間連下榻，天上接行杯. 醉后涼風起，吹人舞袖回. [注]此詩寫于李白流放途中遇赦之后的秋季，夏十二，李白的朋友，排行十二. 詩后注解提供了該詩的寫作背景，從“。
