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一、談禪說理詩有哪些
詩歌鑒賞十二講：談禪說理詩
詩人把自己類似禪宗的頓悟或事理的體察訴之于筆下，這類詩歌往往具有似不食人間煙火的空靈之境。
1、對生活對自然的頓悟。
有“詩佛”之稱的王維可謂是這方面的典范。他在《終南別業（別業即別墅）》中寫道：
中歲頗好道，晚家南山陲。
興來每獨往，勝事空自知。
行到水窮處，坐看云起時。
偶然值林叟，談笑無還期。
前人對其中的“行到水窮處，坐看云起時”一句頗有贊譽，認為其有化機之妙。“行到水窮處”是說隨意而行，走到哪里算哪里的意思，然而不知不覺，竟來到流水的盡頭，看似無路可走了，于是就坐了下來。“坐看云起時”是心情悠閑到極點的表示。云本來給人以悠閑的感覺，也給人們以無心的印象，因此陶潛才有“云無心以出岫”的話。通過這一行、一到、一坐、一看的描寫，詩人王維此時心境的閑適也就明白揭出了。宋人蘇庠云：“此詩造境之妙，至與造物相表里，豈直詩中有畫哉？觀其詩知其蟬蛻塵埃之中，浮游萬物之表者也。”（《苕溪漁隱叢話》）
古文運動的巨匠柳宗元在這方面也有很高的造詣。他的《漁翁》就有奇趣，有畫意。
漁翁夜傍西巖宿，曉汲清湘燃楚竹。
煙銷日出不見人，唉乃一聲山水綠。
回看天際下中流，巖上無心云相逐。
詩作首句就題從夜寫起，還很平常；第二句寫到拂曉時分就奇了。本來，早起打水生火，亦常事，但“汲清湘”而“燃楚竹”，造語新奇，為讀者所未聞。事實不過是汲湘江之水，以枯竹為薪而已。不說汲水燃薪，而用“清湘”“楚竹”借代，詩的意蘊就不一樣，這里有超凡脫俗的感覺，象征著詩人的孤高品格。這里造語反常表現了一種特殊的情趣。
三、四兩句寫煙銷日出，綠水青山現原貌之際，忽聞櫓槳“唉乃一聲”原來人已不見，只在山水之中。這里的造語亦甚奇，“煙銷日出”與“山水綠”互為因果，與“不見人”無關，而“山水綠”與“唉乃一聲”更不相干。詩句偏作“煙銷日出不見人，唉乃一聲山水綠”，大為反常。但熟味二句方能領悟其傳達出一種驚異感；而于青山綠水中忽聞櫓槳之聲尤為悅耳怡情，山水也似乎為之綠得更可愛了。作者通過這樣的奇趣，寫出了一個清寥得有幾分神秘的境界，隱隱傳達出他那孤高又不免孤寂的心境，所以又不是為奇趣而奇趣。
2、對事理的體察。這里對哲理的感悟并不是抽象地說出，而多用形象化的手法加以表現。
首先是借助景物來表現。如王之渙氣吞寰宇的《登鸛雀樓》：
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。
詩的前兩句“白日依山盡，黃河入海流”寫的是登樓望見的景色。寫得景象壯觀，氣勢雄闊。這里詩人用極其樸素、極其淺顯的語言，高度形象而概括地把進入廣大視野的萬里河山，收入短短的十個字中。首句寫落日西沉，這是天空景、遠方景、西方景；次句寫黃河流歸大海，這是由地面望見天邊，由近望到遠，由西望到東。兩句詩合起來，就把上下、遠近、東西的景物，全都容納進詩筆，使畫面顯得特別寬廣，特別遼遠。就次句而言，詩人身在黃鶴樓，不可能望見黃河入海，句中寫的是詩人目送黃河遠去天邊而產生的意中景，是把當前景和意中景融合為一的寫法。這樣寫，更增加了畫面的廣度和深度。
三、四兩句詩，詩人還想進一步窮目力所及看盡遠方景物，更登上了樓的頂層。詩句看來只是平鋪直敘地寫出了這一登樓過程，而含意深遠，耐人尋味。這里有詩人的向上進取精神，高瞻遠矚的胸襟，也道出了要站得高才看得遠的哲理。
其次是通過生活中的細節加以表現。典型的例子是蘇軾的題畫詩《惠崇春江晚景》：
竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。
蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。
蘇軾在這里抓住了早春中幾個典型的細節，不加修飾地寫了出來，構成了一幅形象生動、意境濃醇的春江畫圖。“春江水暖鴨先知”句再現了春江中嬉水的群鴨，點出了“鴨戲圖”的主景。然而不僅如此，尤其巧妙的是透過“水暖鴨先知”之語揭示了畫面中無法表達的群鴨的“內心世界”，寫出了群鴨敏銳地感覺出春水由寒轉暖的知覺，更寫出了群鴨暢于春水、戲于春水、戀于春水的神態，簡直把畫中的群鴨寫活了，寫神了！面畫由此而陡然生氣勃勃，洋溢著春回大地的醉人氣息。
二、談禪說理詩有哪些
詩歌鑒賞十二講：談禪說理詩詩人把自己類似禪宗的頓悟或事理的體察訴之于筆下，這類詩歌往往具有似不食人間煙火的空靈之境。
1、對生活對自然的頓悟。有“詩佛”之稱的王維可謂是這方面的典范。
他在《終南別業（別業即別墅）》中寫道：中歲頗好道，晚家南山陲。興來每獨往，勝事空自知。
行到水窮處，坐看云起時。偶然值林叟，談笑無還期。
前人對其中的“行到水窮處，坐看云起時”一句頗有贊譽，認為其有化機之妙。“行到水窮處”是說隨意而行，走到哪里算哪里的意思，然而不知不覺，竟來到流水的盡頭，看似無路可走了，于是就坐了下來。
“坐看云起時”是心情悠閑到極點的表示。云本來給人以悠閑的感覺，也給人們以無心的印象，因此陶潛才有“云無心以出岫”的話。
通過這一行、一到、一坐、一看的描寫，詩人王維此時心境的閑適也就明白揭出了。宋人蘇庠云：“此詩造境之妙，至與造物相表里，豈直詩中有畫哉？觀其詩知其蟬蛻塵埃之中，浮游萬物之表者也。”
（《苕溪漁隱叢話》）古文運動的巨匠柳宗元在這方面也有很高的造詣。他的《漁翁》就有奇趣，有畫意。
漁翁夜傍西巖宿，曉汲清湘燃楚竹。煙銷日出不見人，唉乃一聲山水綠。
回看天際下中流，巖上無心云相逐。詩作首句就題從夜寫起，還很平常；第二句寫到拂曉時分就奇了。
本來，早起打水生火，亦常事，但“汲清湘”而“燃楚竹”，造語新奇，為讀者所未聞。事實不過是汲湘江之水，以枯竹為薪而已。
不說汲水燃薪，而用“清湘”“楚竹”借代，詩的意蘊就不一樣，這里有超凡脫俗的感覺，象征著詩人的孤高品格。這里造語反常表現了一種特殊的情趣。
三、四兩句寫煙銷日出，綠水青山現原貌之際，忽聞櫓槳“唉乃一聲”原來人已不見，只在山水之中。這里的造語亦甚奇，“煙銷日出”與“山水綠”互為因果，與“不見人”無關，而“山水綠”與“唉乃一聲”更不相干。
詩句偏作“煙銷日出不見人，唉乃一聲山水綠”，大為反常。但熟味二句方能領悟其傳達出一種驚異感；而于青山綠水中忽聞櫓槳之聲尤為悅耳怡情，山水也似乎為之綠得更可愛了。
作者通過這樣的奇趣，寫出了一個清寥得有幾分神秘的境界，隱隱傳達出他那孤高又不免孤寂的心境，所以又不是為奇趣而奇趣。2、對事理的體察。
這里對哲理的感悟并不是抽象地說出，而多用形象化的手法加以表現。首先是借助景物來表現。
如王之渙氣吞寰宇的《登鸛雀樓》：白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。
詩的前兩句“白日依山盡，黃河入海流”寫的是登樓望見的景色。寫得景象壯觀，氣勢雄闊。
這里詩人用極其樸素、極其淺顯的語言，高度形象而概括地把進入廣大視野的萬里河山，收入短短的十個字中。首句寫落日西沉，這是天空景、遠方景、西方景；次句寫黃河流歸大海，這是由地面望見天邊，由近望到遠，由西望到東。
兩句詩合起來，就把上下、遠近、東西的景物，全都容納進詩筆，使畫面顯得特別寬廣，特別遼遠。就次句而言，詩人身在黃鶴樓，不可能望見黃河入海，句中寫的是詩人目送黃河遠去天邊而產生的意中景，是把當前景和意中景融合為一的寫法。
這樣寫，更增加了畫面的廣度和深度。三、四兩句詩，詩人還想進一步窮目力所及看盡遠方景物，更登上了樓的頂層。
詩句看來只是平鋪直敘地寫出了這一登樓過程，而含意深遠，耐人尋味。這里有詩人的向上進取精神，高瞻遠矚的胸襟，也道出了要站得高才看得遠的哲理。
其次是通過生活中的細節加以表現。典型的例子是蘇軾的題畫詩《惠崇春江晚景》：竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。
蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。蘇軾在這里抓住了早春中幾個典型的細節，不加修飾地寫了出來，構成了一幅形象生動、意境濃醇的春江畫圖。
“春江水暖鴨先知”句再現了春江中嬉水的群鴨，點出了“鴨戲圖”的主景。然而不僅如此，尤其巧妙的是透過“水暖鴨先知”之語揭示了畫面中無法表達的群鴨的“內心世界”，寫出了群鴨敏銳地感覺出春水由寒轉暖的知覺，更寫出了群鴨暢于春水、戲于春水、戀于春水的神態，簡直把畫中的群鴨寫活了，寫神了！面畫由此而陡然生氣勃勃，洋溢著春回大地的醉人氣息。
三、古代說理詩有哪些
北宋蘇軾《題西林壁》 橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。
不識廬山真面目，只緣身在此山中。 南宋朱熹的《觀書有感》 半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。
問渠那得清如許，為有源頭活水來。 南宋陳與義《襄邑道中》 飛花兩岸照船紅，百里榆堤半日風。
臥看滿天云不動，不知云與我俱東。 南宋夏元鼎《絕句》 崆峒訪道至湘湖，萬卷詩書看轉愚。
踏破鐵鞋無覓處，得來全不費工夫。 南宋陸游《冬夜讀書示子聿》 古人學問無遺力，少壯工夫老始成。
紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。 北宋王安石《題張司業詩》 蘇州司業詩名老，樂府皆言妙入神。
看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。
四、古代說理詩有哪些
北宋蘇軾《題西林壁》
橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。
不識廬山真面目，只緣身在此山中。
南宋朱熹的《觀書有感》
半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。
問渠那得清如許，為有源頭活水來。
南宋陳與義《襄邑道中》
飛花兩岸照船紅，百里榆堤半日風。
臥看滿天云不動，不知云與我俱東。
南宋夏元鼎《絕句》
崆峒訪道至湘湖，萬卷詩書看轉愚。
踏破鐵鞋無覓處，得來全不費工夫。
南宋陸游《冬夜讀書示子聿》
古人學問無遺力，少壯工夫老始成。
紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。
北宋王安石《題張司業詩》
蘇州司業詩名老，樂府皆言妙入神。
看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。
五、關于談佛論禪的詩歌有哪些
詩：菩提本無樹，明鏡亦非臺，本來無一物，何處染塵埃。
歌：觀自在菩薩，行深般若波羅蜜多時，照見五蘊皆空，度一切苦厄。舍利子，色不異空，空不異色，色即是空，空即是色，受想行識，亦復如是。舍利子，是諸法空相，不生不滅，不垢不凈，不增不減。是故空中無色，無受想行識，無眼耳鼻舌身意，無色聲香味觸法，無眼界，乃至無意識界，無無明，亦無無明盡，乃至無老死，亦無老死盡。無苦集滅道，無智亦無得。以無所得故。菩提薩埵，依般若波羅蜜多故，心無掛礙。無掛礙故，無有恐怖，遠離顛倒夢想，究竟涅盤。三世諸佛，依般若波羅蜜多故，得阿耨多羅三藐三菩提。故知般若波羅蜜多，是大神咒，是大明咒，是無上咒，是無等等咒，能除一切苦，真實不虛。故說般若波羅蜜多咒，即說咒曰：揭諦揭諦，波羅揭諦，波羅僧揭諦，菩提薩婆訶。
（《心經》，這是經文中最短的一部，也可為歌，可到網站下載）
六、請問古文賞析方法方式以及經典古文句子、
一首詩歌，應如何鑒賞？鑒賞出哪些東西來？筆者經過教學實踐，發現“讀·悟·聯·結”四步鑒賞法，比較奏效。
一、讀“讀”，是從文本中獲取大部分第一手材料（感性材料）的唯一途徑。對詩歌而言，“讀”顯得尤為重要，因為從讀詩中獲取的第一手材料是鑒賞詩歌的先決條件。
如何讀？可事先設置情境，讓學生在一定的情境中讀，這個情境可以是喜境，也可以是悲境，讓學生在喜境中讀婉約詩歌，在悲境中讀豪放詩歌或山水田園詩歌。還可以事先選出與所讀詩歌類型相同或完全相反的詩歌，比較著讀。
讀的形式靈活多樣，只要是利于詩歌的鑒賞，都可采用。如慢讀、快讀、不快不慢地讀、抑揚頓挫地讀、閉著眼睛讀、瞪著眼睛讀、搖頭晃腦地讀等等。
讀的目的就是要讀出詩歌的韻律節奏，讀出詩歌的意境，讀出詩人的意緒（情感）。如南唐后主李煜的《虞美人》一詞，只有通過讀，才能把握其語氣節奏的輕重緩急，了解詞人的心緒。
尤其是“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中”與“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”兩句，非讀無以把握運氣之長短，非讀無以知曉情感之悲喜。同時，通過讀，還可以牢牢抓住詩歌中的重要詞語（關鍵詞——詩眼或詞眼）和特定的意象。
如“小樓昨夜又東風”中的“又”字（關鍵詞），“故國不堪回首月明中”中的“明月”（意象）。“讀”是對詩歌的第一步感知，它讓學生粗淺地感知到了詩歌意境、作者情感等方面的輪廓，雖是模糊、朦朧，卻給詩歌的深層鑒賞奠定了基礎，導明了方向。
二、悟“悟”是在“讀”所感知獲取的第一手材料的基礎上的理性思考過程。通過悟，可較為具體地把握詩歌意境、作者意緒等鑒賞內容，因此，這一步更為重要。
那么，“悟”什么？悟詩歌意象，悟詩句中的關鍵詞（詩眼或詞眼）。1.悟意象在悟之前，首先要讓學生明確詩歌意象在詩歌中具有哪些作用，如此，在悟的過程中方能變盲目而為有的放矢。
詩歌意象的作用與散文中的景物描寫的作用如出一轍，大體上有這些作用：營造氛圍（如《琵琶行<并序>》中的“楓葉荻花秋瑟瑟”句，就營造出與朋友離別時的蕭瑟、落寞的氛圍）、借景抒情（這是詩歌慣用的“伎倆”，凡詩歌中有描寫的景物，一般都具有這一作用）、塑造背景或環境（這一作用與“營造氛圍”有相似之處，但亦有不同，那就是通過多個意象組合——意象群，為人物的活動提供背景或環境，這種作用在山水詩、邊塞詩中運用較多，如王昌齡的《從軍行》之“青海長云暗雪山”即是）、塑造意境（其與“塑造背景或環境”有所不同。意境是作者抽取自然景物中的多個特定景物以進行描繪而表現出來的境界和情調，它展現給讀者的是一幅立體感強的畫面，目的是給人以身臨其境之感。
對于讀者而言，也只有“臨其境”或“入其境”才能感知境界之妙以及作者的情感。如“明月松間照，清泉石上流”、“渡頭余落日，墟里上孤煙”、“大漠孤煙直，長河落日圓”、“秋水共長天一色，落霞與孤鶩齊飛”、“千嶂里，長煙落日孤城閉”等都是意境深遠的詩句）、襯托人物節質或性格（這種作用在寫物詩中較為普遍，在表達技巧上，常用象征手法或比喻修辭，如雪、竹、梅、松、鶴、荷、平仲、金風玉露等等，襯托人物品行高潔、性格堅毅、情感純潔等）、奠定情感基調（如柳永《雨霖鈴》開頭三句“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇”，為全詞奠定了凄涼、傷感的基調）、以景襯境（這一作用在山水詩中運用最多，如以鬧景襯靜境——“竹喧歸浣女”，以動景襯靜境——“蓮動下漁舟”，以暖景襯冷境——“日色冷青松”，以亮景襯暗境——“返景入深林，復照青苔上”，以滿景襯空境——“雁字回時，月滿西樓”，以物語（或物態）襯心境——“廢池喬木，猶厭言兵”，等等）、以景襯情（這種作用在詩歌中亦常出現，其表現為詩人用意象顏色的濃淡襯托情意的濃淡，這種方法又往往與諧音雙關的表達技巧相關聯。
如李白的《春思》中“燕草如碧絲，秦桑低綠枝”句，就是用桑草之“碧”“綠”襯托想思情濃，“絲”“枝”分別與“思”“知”諧音。還有用悲景襯悲情、用喜景襯喜情或用喜景襯悲情，如杜甫的《登高》一詩，是用悲景襯悲情，而其《絕句·江碧鳥逾白》則是用喜景襯悲情）。
當然，這些作用在詩歌中并不具備獨立性，一首詩歌中，所有的作用可能都兼而有之，這就要求在鑒賞時，不能顧此而失彼。有了意象這許多作用，悟意象就顯得有據可依了，但如何悟呢？首先找出詩歌中的個體意象或是意象群，再進行揣摩感知。
如是個體意象，須賦予意象以人文情感進行鑒賞。如劉禹錫《石頭城》一詩中的個體意象“潮水”，鑒賞時就須賦予人文情感。
“潮水”給人的感覺，它總是一來一回，來時似乎很激越、狂野，充滿著一股激情，待它猛烈撞擊著海岸或沿著沙灘耗盡一切力量之后返回時，卻顯得平和，似乎有些癱軟或者懊喪或者失落。就此，我們可以展開想象：潮水來時是想索取點什么，還是想發泄點什么？回去時，是得到了一種滿足，還是遭到了冷遇？結合后面的“寂寞回”便可知曉。
由此推知，原來作者是用潮水反襯“故國”的荒涼冷落，是。
七、古詩賞析征文怎么寫
詩歌鑒賞全程突破 [指導內容] 一首詩歌，應如何鑒賞？鑒賞出哪些東西來？筆者經過教學實踐，發現“讀·悟·聯·結”四步鑒賞法，比較奏效。
一、讀 “讀”，是從文本中獲取大部分第一手材料（感性材料）的唯一途徑。對詩歌而言，“讀”顯得尤為重要，因為從讀詩中獲取的第一手材料是鑒賞詩歌的先決條件。
如何讀？可事先設置情境，讓學生在一定的情境中讀，這個情境可以是喜境，也可以是悲境，讓學生在喜境中讀婉約詩歌，在悲境中讀豪放詩歌或山水田園詩歌。還可以事先選出與所讀詩歌類型相同或完全相反的詩歌，比較著讀。
讀的形式靈活多樣，只要是利于詩歌的鑒賞，都可采用。如慢讀、快讀、不快不慢地讀、抑揚頓挫地讀、閉著眼睛讀、瞪著眼睛讀、搖頭晃腦地讀等等。
讀的目的就是要讀出詩歌的韻律節奏，讀出詩歌的意境，讀出詩人的意緒（情感）。如南唐后主李煜的《虞美人》一詞，只有通過讀，才能把握其語氣節奏的輕重緩急，了解詞人的心緒。
尤其是“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中”與“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”兩句，非讀無以把握運氣之長短，非讀無以知曉情感之悲喜。同時，通過讀，還可以牢牢抓住詩歌中的重要詞語（關鍵詞——詩眼或詞眼）和特定的意象。
如“小樓昨夜又東風”中的“又”字（關鍵詞），“故國不堪回首月明中”中的“明月”（意象）。 “讀”是對詩歌的第一步感知，它讓學生粗淺地感知到了詩歌意境、作者情感等方面的輪廓，雖是模糊、朦朧，卻給詩歌的深層鑒賞奠定了基礎，導明了方向。
二、悟 “悟”是在“讀”所感知獲取的第一手材料的基礎上的理性思考過程。通過悟，可較為具體地把握詩歌意境、作者意緒等鑒賞內容，因此，這一步更為重要。
那么，“悟”什么？悟詩歌意象，悟詩句中的關鍵詞（詩眼或詞眼）。 1.悟意象 在悟之前，首先要讓學生明確詩歌意象在詩歌中具有哪些作用，如此，在悟的過程中方能變盲目 而為有的放矢。
詩歌意象的作用與散文中的景物描寫的作用如出一轍，大體上有這些作用：營造氛圍（如《琵琶行<并序>》中的“楓葉荻花秋瑟瑟”句，就營造出與朋友離別時的蕭瑟、落寞的氛圍）、借景抒情（這是詩歌慣用的“伎倆”，凡詩歌中有描寫的景物，一般都具有這一作用）、塑造背景或環境（這一作用與“營造氛圍”有相似之處，但亦有不同，那就是通過多個意象組合——意象群，為人物的活動提供背景或環境，這種作用在山水詩、邊塞詩中運用較多，如王昌齡的《從軍行》之“青海長云暗雪山”即是）、塑造意境（其與“塑造背景或環境”有所不同。意境是作者抽取自然景物中的多個特定景物以進行描繪而表現出來的境界和情調，它展現給讀者的是一幅立體感強的畫面，目的是給人以身臨其境之感。
對于讀者而言，也只有“臨其境”或“入其境”才能感知境界之妙以及作者的情感。如“明月松間照，清泉石上流”、“渡頭余落日，墟里上孤煙”、“大漠孤煙直，長河落日圓”、“秋水共長天一色，落霞與孤鶩齊飛”、“千嶂里，長煙落日孤城閉”等都是意境深遠的詩句）、襯托人物節質或性格（這種作用在寫物詩中較為普遍，在表達技巧上，常用象征手法或比喻修辭，如雪、竹、梅、松、鶴、荷、平仲、金風玉露等等，襯托人物品行高潔、性格堅毅、情感純潔等）、奠定情感基調（如柳永《雨霖鈴》開頭三句“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇”，為全詞奠定了凄涼、傷感的基調）、以景襯境（這一作用在山水詩中運用最多，如以鬧景襯靜境——“竹喧歸浣女”，以動景襯靜境——“蓮動下漁舟”，以暖景襯冷境——“日色冷青松”，以亮景襯暗境——“返景入深林，復照青苔上”，以滿景襯空境——“雁字回時，月滿西樓”，以物語（或物態）襯心境——“廢池喬木，猶厭言兵”，等等）、以景襯情（這種作用在詩歌中亦常出現，其表現為詩人用意象顏色的濃淡襯托情意的濃淡，這種方法又往往與諧音雙關的表達技巧相關聯。
如李白的《春思》中“燕草如碧絲，秦桑低綠枝”句，就是用桑草之“碧”“綠”襯托想思情濃，“絲”“枝”分別與“思”“知”諧音。還有用悲景襯悲情、用喜景襯喜情或用喜景襯悲情，如杜甫的《登高》一詩，是用悲景襯悲情，而其《絕句·江碧鳥逾白》則是用喜景襯悲情）。
當然，這些作用在詩歌中并不具備獨立性，一首詩歌中，所有的作用可能都兼而有之，這就要求在鑒賞時，不能顧此而失彼。 有了意象這許多作用，悟意象就顯得有據可依了，但如何悟呢？ 首先找出詩歌中的個體意象或是意象群，再進行揣摩感知。
如是個體意象，須賦予意象以人文情感進行鑒賞。如劉禹錫《石頭城》一詩中的個體意象“潮水”，鑒賞時就須賦予人文情感。
“潮水”給人的感覺，它總是一來一回，來時似乎很激越、狂野，充滿著一股激情，待它猛烈撞擊著海岸或沿著沙灘耗盡一切力量之后返回時，卻顯得平和，似乎有些癱軟或者懊喪或者失落。就此，我們可以展開想象：潮水來時是想索取點什么，還是想發泄點什么？回去時，是得到了一種滿足，還是遭到了冷遇？結合后面的“寂寞回”便可知曉。
由此推知，原來作者是。
