華閱文章網1.一首好的詩詞中蘊含著豐富的美學價值,讀來讓人心身通暢.柳宗元的《
(1)動物的運動系統由骨骼和肌肉組成.骨骼是由多塊骨連接而成，所以鳥飛翔的生理基礎是由骨、骨連接和骨骼肌構成的運動系統.鳥能進行雙重呼吸，氣體交換的場所是肺，而魚的呼吸器官是鰓，由大量的鰓絲組成的，吸收水中的溶解氧.
(2)節律行為是指生物隨著地球、太陽、月亮的周期性變化，逐漸形成的周期性、有節律的行為就是節律行為.如晝夜節律、月運節律、季節節律等.隨著晝夜交替、季節變化、潮汐漲落產生有規律的晝夜節律行為、季節節律行為、潮汐節律行為.所以冬天有的鳥飛向南方越冬，這是一種節律行為，是由動物體內的遺傳物質決定的.
(3)鳥類生殖發育的過程包括求偶、交配、筑巢、產卵、孵卵和育雛幾個階段，鳥類是雌雄異體，體內受精，卵生的動物.其生殖發育不需要水.魚的生殖方式為雌、雄魚分別把卵細胞和精子排放到水中，精子和卵細胞在水中結合，形成受精卵，魚類的生殖方式為體外受精.
(4)繁殖行為是與動物繁殖有關的一切行為，一般包括求偶，交配，鳥類還有筑巢，產卵，孵卵，育雛等行為.處于繁殖季節的母雞有“抱窩”現象，叫孵卵，屬于繁殖行為.
我的猜想是：母雞“抱窩”是一種無意識的行為.從行為獲得的途徑上來說，這種行為屬于先天性的.
故答案為：（1）骨； 骨連接； 骨骼肌； 肺； 鰓；
(2)先天性； 遺傳物質；
(3)求偶，交配，產卵； 體內；卵；體外；卵；
(4)孵卵； 這是一種無意識的行為； 先天性.
2.一首好的詩詞中蘊含著豐富的美學價值,讀來讓人心身通暢
(1)飛行 行走 游泳 （2）骨 骨連接 骨骼肌 肺 鰓 （3）先天 遺傳物質 自然選擇 （4）求偶 交配 產卵 體內受精 卵生 體外受精 卵生 體內受精 胎生 （5）孵卵 這是一種無（有）意識的行為 ① 10只受精的雞蛋②相同 一致 石子（或其它蛋，如鴨蛋、鵝蛋等）②孵卵情形 兩只雞都在“專心”孵卵 本能 無 先天
詩中提到的動物有鳥類、人、魚，三種動物的運動方式分別是飛行、行走和游泳，運動系統是由骨、骨連結和骨骼肌組成的，鳥類的呼吸器官是肺，氣囊輔助呼吸，魚在水中的呼吸器官是鰓，冬天鳥類往南飛，這是一種遷徙行為，是生來就有的由遺傳物質決定的先天性行為，是為了適應環境的一種行為，是自然選擇的結果，鳥類的生殖和發育過程包括：求偶、交配、筑巢、產卵、孵卵、育雛幾個階段，其中各種鳥類都有的是求偶、交配、產卵，鳥類的受精方式是體內受精，生殖方式是卵生，魚的受精方式是體外受精，卵生，人是哺乳動物，具有胎生、哺乳等特征，母雞的“抱窩”現象是在進行孵卵，這是一種先天性行為，是生來就有的，是本能，無意識的行為，所以設計了對照實驗，一組用雞卵，一組用石子，可以看到兩只母雞都在進行“孵卵”，說明了該行為是生來就有的由遺傳物質決定的先天性行為。
3.楹聯有哪些美學價值與審美特征
“楹聯”，因古時多懸掛于樓堂宅殿的楹柱而得名。據《宋史?蜀世家》載，五代后蜀主孟昶曾在歲除之日寫了“新年納余慶，佳節號長春”的桃符聯語，掛在宮中迎春祈福，后人始將此引為對聯的初例，距今已逾千年歷史了。自明代起，使用對聯的風習漸盛，與新年節序有著淵源關系的春聯也因此逐漸突破了原屬的范圍，或題泳山川名勝，或歌頌風物歲時，或抒發情懷心意，成為廣泛應用的文體表現形式。
中國書法博大精深，韻味無窮，篆隸楷草行諸體，或以雄沉勁健、雍容端樸見長，或以俊秀瀟灑、溫婉流麗為勝，皆給人陶然興會的雅逸美感。對聯則字句凝練，整齊精嚴，聯語字數四言至多言不一，以五、七言律詩及八言文句體為常見，內容涵蓋豐富，幾詩詞、格言、警句、諺語乃至白話文皆可，典麗琳瑯，文采映耀，實為照 人眼目、字字珠璣的篇章。因此，將書法與對聯融為一體，翰墨之中品味美文的詩情哲理，詞句之間賞觀佳書的風神韻致，誠然是人文藝術的完美體現。古往今來，書家樂以此酬應贈答，文人好將此雅懸齋壁，當是其書文雙美、藝趣相生的魅力，令人為之鐘情而歷久不衰。
4.“雙關”修辭的美學價值“對聯”藝術的創作欣賞
對聯俗稱對子，是中國傳統文化的一種特殊形式。
它根植于深厚的文化土壤，與《周易》、《詩經》、《離騷》、楚辭、漢賦、唐詩宋詞、元曲等文學藝術有著必然的聯系，堪稱文學園地中的一枝奇葩，為人們喜聞樂見。對聯講究對仗，其形式有正對、反對、串對，要求具有字數相等、內容相關、詞性相同、句式相同、平仄相諧、強弱相當、文字相別等特點。
它常常運用各種修辭手法，使對聯藝術妙趣橫生、雅俗共賞。雙關作為對聯藝術中的最重要的表現手法及藝術形式之一，在對聯藝術中被人們廣泛運用，創造了獨有的審美價值，放射出熠熠光輝。
所謂雙關就是：在特定的語言環境中，利用多義和同音的聯系，有意使語句具有雙重意義，達到言在此而意在彼的目的。下面擬從四個方面略論“雙關”在對聯藝術中的審美價值。
一、“雙關”創造了含蓄美梳妝樓上，癡眼依依，癡情依依，有心取媚君子君不戀。延支山上，落木蕭蕭，落花蕭蕭，無緣省識春風春難留。
上聯是北宋詩人書法家黃庭堅年青時游江南的繁華勝地江洲（今九江市），一些自認為才學不凡的人借機諷刺黃時所作。對聯中梳妝樓（指女子）“癡眼”，“癡情”暗指黃庭堅如癡女獻媚來展示自己。
下聯黃庭堅用“春風”自比用“落花”、“落木”這些物象作喻暗指他們不如自己而被“春風”斗敗，其對仗之工整文辭優雅品味之余不顯痕跡地反唇相譏。再如明末清初，江蘇徐州詩人閻爾梅的一幅對聯：“清風滿地難容我，明月何時再照人？”詩人借“清風”、“明月”這些物象利用了詞義雙關性含蓄地暗指“清朝”反動統治，“懷念明代故國的光輝”，達到了言在此而意在彼，虛實結合，主觀與客觀高度統一的境界，創造了對聯藝術的含蓄美。
譚嗣同在《石菊影廬筆識》中說：“紀文達言楹聯始蜀孟昶‘新年納余慶，佳節昊長春’十字。考宋劉孝綽（應為梁朝人）罷官不出自題其門：‘閉門罷慶吊，高臥謝公卿。
’其三妹令嫻續曰：‘落花掃仍合，叢蘭摘復生！’此雖似詩，而語皆駢儷，又題于門，自為聯語之權輿矣。”從中可看出對聯與詩的聯系，對聯因此具有詩的品質。
“悲與善、莊與諧、贊與貶、都可以用它來表達，抒情言志，題記饋贈，消遣游戲都可以靠它完成”。①“被譽為詩中之詩”。
二、“雙關”創造了幽默感從古至今許多文人墨客運用了雙關聯的幽默感創造了許許多多動人的故事。北宋大文學家蘇東坡與佛印是好朋友。
相傳，有一次，他們二人乘船游玩到一個地方，忽見河岸上有一只狗在啃骨頭，蘇東坡頓時產生一個和佛印開玩笑的念頭。于是，他詭譎地用手一指，示意佛印看去。
佛印和尚知道東坡好作弄人肯定有不懷好，意略一思忖，他明白了東坡這一聯意為“狗啃河上骨”。佛印哪肯甘受戲弄，忽然他見自己扇子上題有東坡一首詩，于是，隨手把扇子往河里一扔，示意東坡看去。
蘇東坡很快明白佛印的用意，佛印一聯意為“水漂東坡詩”。他們都利用了字的諧音關系互相戲謔，情趣盎然。
“和尚”與“河上”諧音，東坡意在”和尚”，狗啃和尚的骨頭。佛印下聯明說，那水漂的是東坡的“詩”，實則“詩”與“尸”諧音，漂的是東坡的“尸體”。
無論是字面意思相對，還是諧音相對，都是很工整的，玩味之余，彼此心領神會，最后東坡、佛印相視而笑。兩人都把對方作為幽默意圖的對象，“在想象中引起一種樂趣，因為這種東西使心靈感到一種愉快的驚奇，滿足它的好奇心，使它得到原來不曾有過的一種觀念。”
②并用一個玩笑使得這樣的感情不可能表現出來，當東坡期待佛印如何想對時，佛印用同樣的方式幽他一默，彼此緊張的情緒立刻松弛下來，幽默的笑隨即出現了。康德說：“笑是一種感情激動，起于高度緊張的期待突然間被完全打消。”
滿足審美的好奇心正式幽默產生的前提，并且類似的快樂也被旁觀者或讀者所分享了。“幽默是機智的表現，具有幽默感的人，不僅對產生中否定現象采取幽默的態度，而且對生活中的肯定現象采取幽默態度，從而表現出人的樂觀態度和機智、風趣的性情。”
④因此，東坡和佛印都是幽默家。又如：道童鍋里煎茶，不知罐煮（觀主）。
和尚墻頭遞酒，必是私沽（師姑）。這是明代畫家陳道復與友人唐伯虎有一次外出游玩，來到一座寺觀，道童用鍋煮茶招待他們時做的對聯。
對聯中“罐煮”與“觀主”諧音，“私沽”與“師姑”諧音。由此及彼不禁讓人撫掌大笑。
笑的表象方式之一就是幽默。黑格爾對此作了精辟的論述：“幽默把客觀內容任何獨立性以及由事物本身產生的，由于本身融貫一致的形狀破壞了，于是，藝術表現就會成為一種處理事物的游戲，對這加以歪曲和顛倒，這也是作者用來暴露對象，也暴露自己的一種主要表現方式”。
“在善意的微笑中揭露生活中的乖詐和不同情理處。”⑤三、雙關創造了意境美何謂意境？指文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界，它能使欣賞者通過聯想和想像，如身臨其境，在思想上受到感染。
對聯藝術中，創造者將若干性質相同的意象組合起來，利用詞義的雙關性給人更多的想像空間以創造出對聯藝術的意境美。例如：月照紗窗，個個孔明諸葛亮。
5.宋詞的地位
詞在宋代創造了輝煌燦爛的成就， 成為宋代獨樹一幟的文學形式。 從而得到與唐 詩并峙的崇高地位。 宋詞作為中國文學一個階段的高峰， 蘊藏了無盡的審美價值 與藝術價值。在宋詞中淺唱低吟，感受生活的韻味，美學的韻味。真率明朗、高 曠清雄、婉約清新、奇艷俊秀、典麗精工、豪邁奔放、騷雅清勁，異彩紛呈。在 眾多文學巨匠們的筆下， 清雅脫俗的靈感把境界由隱性過渡到顯性， 營造出高妙 絕倫的意境，以一種跨時間、空間的方式塑造詞人理想中的精神家園。
唐詩、宋詞、元曲，是我國古代詩歌發展史上三座并峙的高峰。宋詞，就其規模 和影響來說，雖不及唐詩，但其價值卻不在唐詩之下。我們認為，在文學領域的 更新浪潮重， 人們所作的種種努力， 都是希求用一種最佳的審視角度， 來尋覓一 種最美的文學樣式，以反映他們的精神狀態。眾所周知，唐代是詩國，但是到了 宋代， 人們并沒有積極地弘揚唐代遺風， 而是更多地選用了詞這種文學樣式來表 達他們地情感， 使詞在本朝代蔚然大觀， 成為一代代表文學， 能與唐詩相提并論， 這肯定有宋代文人特定的審美觀念的原因。 不僅如此， 這里面也肯定有某種歷史 的契機， 歷史的需要和某種歷史的必然性因素在內， 因此， 也就不乏其美的價值 存在。這就要求我們傳統的觀念，透過現像看本質，比較全面的看待宋詞。 詞應時代的需要，躋身于文學的“大雅之堂”，首先反映文人活躍的思想心態為 特色，優于詩而顯示它獨有的美學特質。
隨著社會的繁榮與發展， 宋詞逐步形成豪放和婉約兩個流派， 即美學上的 “剛性 美與柔性美” 。 自然界有兩種美， 提到 “駿馬秋風冀北” ， 大家會想到 “雄渾” 、“勁健”；提到 “杏花春雨江南” ， 大家會想到“秀麗” 、“纖濃”。前者是“氣 概”，后者是“神韻”；前者是剛性美，后者是柔性美。
豪放派代表人物有蘇軾、辛棄疾等，婉約派代表人物有李清照、柳永等。歷史上 詞風初始婉約，經蘇軾等人的進一步發展才得來豪放詞。正如《念奴嬌?赤壁懷 古》 —— “大江東去， 浪淘盡， 千古風流人物。 故壘西邊， 人道是三國周郎赤壁。 亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰。遙想公瑾當年， 小喬初嫁了。 羽扇綸巾， 談笑間檣櫓灰飛煙滅。 多情應笑我早生華發。 人生如夢， 一尊還酹江月。”這首詞最能體現豪放的特征。大江東去、亂石穿空、驚濤拍岸 等詞給人以雄渾之感。
6.中國古代文學4個美學特征
中國古代文學的美學特征主要表現在以下幾方面：（1） 情境交融的美學意蘊。
審美中常產生的活動形式有：一是觸景生情。在自然美的欣賞或以自然景物為反映對象的文學創作中，觸景生情是最普通、最常見的一種審美情感活動。
劉勰的《文心雕龍》說：“春秋代序，陰陽慘舒。物色之動，心亦搖焉。”
這說明審美主體由于感受到不同的、變化著的自然景色，從而產生變動的、內容相異的情緒和情感活動。作家在觀賞自然景物時，會“聯類不窮”，形成豐富的聯想和想象，同時也會“情以物遷”，引起復雜的情感，如陸游重游沈園，由眼前的景色而觸發起過去與唐琬在此相遇的回憶，從而發出“傷心橋下春波綠，曾是驚鴻照影來”的慨嘆，這就是對自然景物的聯想推動情感活動的一例。
二是同情共鳴，當我們欣賞古典文學作品時，常常會對作品中人物的遭遇在感情上產生共鳴。在共鳴中，讀者使自己的感情和作品中的人物及作者的感情相互交流、融成一片，愛作者之所愛，憎作者這所憎，甚至化身為作品中的一個人物，扮演一個角色。
如看到《紅樓夢》中的林黛玉悲切地葬花時，讀者也不由得落下了同情的眼淚。三是移情感受。
移情感受是我們在讀作品時，因情感的能動作用而由自然事物的特征與人的情感、活動的相似而形成的類似聯想。在這種聯想中，自然事物的形象特征與人的感情活動在意識中完全融為一體，使人直感到自然事物本身也有了感情和活動，如“西風愁起綠波間”“菊殘猶有傲霜枝”等描寫，就是這一類的例子。
（2） “和”的審美意蘊。“和”是中國古代文學審美意識的集中表現。
徐復觀先生認為，中國文化“走的是人與自然過分親和的方向”。這種人與自然的親和傾向，在《詩經》和唐詩宋詞等作品中都得到了最充分的體現。
如《詩經》開篇的《周南·關睢》，以水鳥和鳴起興，吟詠男女之間的戀情，即給人一種溫暖和諧，人與自然無限親近的感覺。《詩經》、唐詩中有多種類型的詩，有田園農事的、愛情婚姻的、征戰宴飲的等等，但無論哪一類型的，人與自然的融恰親和，都是其基本傾向所在。
《小雅·采薇》寫出征戰士久役歸來的心情：“昔我往矣，楊柳依依，今我來思，雨雪霏霏，行道遲遲，載渴載饑，我心傷悲，莫知我哀。”詩雖充滿悲怨，但那由自然界的春風秋雨的景象來體認人與自然生命之節律，感受宇宙自然之和諧的心態卻是顯見的。
中國古代文學中經常表現出來的人倫親情之“和”，也具有深刻的美學意義。在《詩經》時代，史伯、晏嬰、子產等都曾言“和”，在先秦諸子文章中也都常言“和”，他們或言自然事物之和，或言審美心理之和，或進入社會倫理層面而言和。
特別是從孔子提倡“中和”起就包含著文學家對人倫親情之和的重視。否則，孔子就不會把“中和”美的思想概括在對《關睢》的評價上，他提出的“樂而不淫，哀而不傷”的命題為后世文學審美奠定了基本原則和標準。
而“和”的理論沒有古代文學藝術作品的藝術實踐和開掘，這種理論可能還是一個較為抽象、空洞的理論原則，很難化成一種深厚、親諧的美的感受。（3） 悲壯的憂患意識與美。
中國古代文學作品中的憂患意識具體說主要表現在：一是孟子《盡心》篇所說的“民之大命在溫與飽”的民眾最基本的生存需要出發，反抗剝削壓迫、橫征暴斂的“庶民”憂患。二是“孤臣孽子”式的憂患，遠可追溯到周文王那里，是周人德治精神、警天保民思想和居安思危、朝乾夕惕危機意識的體現。
近則是處于衰世、亂世的人們對即將崩潰的國家的政治危機和艱難人生的深刻體驗。但不管哪一類憂患，它們都不是系于個人，而是與民族、國家命運緊緊聯在一起的。
與憂患意識相關的“美刺”也是古代文學作品中常引人注意的一個問題。“美刺”是中國古代美學的一個重要概念范疇，它最早是在《毛詩序》中得到完整系統的表述的。
朱自清先生說：“‘美刺’之稱實在本于《春秋》家。公羊、苛褐卸嚶謾帷鄭燦小藍瘛幀薄1熱紜妒分械摹懊來獺本圖腦⒆乓允桑允痰撓腔家饈逗駝治關懷，這也正是后世文人提倡美刺精神的意蘊所在。
憂患意識與美刺的結合正體現了中國古代文學作品表達的崇高、悲壯、優美、沉郁的意境，有強烈的美感力量。（4） “比興”的藝術感染力“比興”也是中國古代文學作品中重要的美學特征。
關于“比興”，它并非僅是一種修辭手法，它更重要的是關系到作家基本人生觀和人生態度。前面談到的《詩經》、唐詩等的審美意蘊時，我們也曾談到人與社會的親和意識，而這正是中國古代文學作品中常常運用的一種理論，如觸物生情、托物寓情、感物吟志、情景交融中都通過“比興”表現出強烈的美的特征。
比如說《詩經》的“比興”中就含有“引譬連類”的思維特色，這對后代文學作品就有重要影響。“引譬連類”最初代表的是一種思維方式，這種思維方式可追溯到遠古的宗教神話，后又隨先秦理性思潮興起而演化為一種十分流行的哲學思維方式，如《周易》立象盡意取譬明理的思維特征，《國語·周語》的“物象天地，比類百則”及墨子的“類”“故”“理”的思維法則等，都體現了這一點。
《詩經》的比興顯然也有這方面的意義。孔。
7.哪些說法體現了中華詩詞的教化作用
中華詩詞，源遠流長，博大精深，體現并蘊含著中國傳統文化的精髓，放射著中國經典的哲理光芒，其形式之精湛，技巧之高超，音韻之優美，節奏之動人，是其它文學樣式難以逾越的；其內容之凝練，語言之精美，情景交融，感情豐富，思想活躍，意境含蓄，同樣也是其它文學難以望其項背的。然而，由于當前 “網絡文化”、“快餐文化”、“短信文化”的泛濫，不斷充斥著人們的耳目，我們青少年的眼睛不經意間受到了污染，靈魂受到了戕害。為此，讓我們追尋歷史的跫音，感觸時代的脈搏，重新拾起中國傳統文化這塊瑰寶，高舉中華詩詞這面大旗來影響人、培育人、潤澤人，成就人。通過傳承弘揚中華傳統詩詞，拓展人們的知識面為人們打下扎實的文學功底，提高人文素養，陶冶情操，激發愛國熱情，增強其民族自豪感和民族凝聚力，為提高全民素質有著十分重要的意義
關于中華詩詞的美學價值，歷史以來，林林總總，許多詩家都有很詳盡很豐富的論述。從南朝齊梁時期鐘嶸（公元468-518）的《詩品》濫觴，到北宋著名文學家歐陽修（公元1007-1072）的《六一詩話》，南宋嚴羽（生卒不詳）的《滄浪詩話》逐步使詩詞評論成為系統的理論。明代胡應麟（公元1551-1602）的《詩藪》把法（即格調）與悟（即神韻）作為重點，首先提出“神韻”的概念，具有極其重要的本質意義。1.中華詩詞是大美的載體，她是東方哲思、東方文化土壤中盛開的奇葩，是東方審美觀的有機載體與價值體現。如果把她當作一種普通的藝術樣式，將大錯特錯。沒有哪一種文學樣式，能像她一樣更具有高度的本體價值與天然屬性。她的意境總是與山川、河流、日月、草木以及時令的變化、世道的滄桑連結在一起，總是站在宇宙主義的背景下審視人間的得失，其目光那么浩遠開闊，其關懷那么博大包容，其言語那么堂奧微妙。2.中華詩詞是活的生命體，是大自然賜予漢民族的神嗣，她不同于其他單純借助材料與質感的手藝，也不同于停留在俗世與功利的浮世繪，或者僅僅是一種精神意識的影像、客觀現實的標本。世界上唯有冬蟲夏草，可以簡單的類比這種特性：既是一種植物，也是一種動物。 望采納謝謝
