華閱文章網1. 怎樣評論宋詞
首先，我想說，對于文學作品，是見仁見智的，因為每個人都會帶著自己的經歷和價值觀去欣賞。不過，確實也有一些共性的，公認的標準。第一：如果從詩詞或文學作品的角度去分析，應該是最真摯的，感動人的東西是最好的，而不是華麗辭藻的堆砌。第二：是意境，詞不同于詩的就在于意境更為回味悠長。比如寫梅花的”疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏“兩句，并沒有一句“梅”字，但卻很傳神，意境高。第三：詩詞還有押韻、平仄之分，讀起來抑揚頓挫、朗朗上口。比如李煜的“待踏馬蹄清夜月”待、踏、蹄都是舌尖音，吟誦起來就放佛真的是聽到馬蹄“dada “的聲音一般。
至于賞析，可以參考一下我之前回答過的一個問題
不過以上說的也只是我個人的看法，不一定全對，不過愿意和你分享，歡迎共同探討~
2. 一首宋詞曾寫“銅駝巷陌”,這首詞的作者是
望海潮秦觀
秦觀傳記與集評
詞牌：望海潮
梅英疏淡，冰澌溶泄，東風暗換年華。
金谷俊游，銅駝巷陌，新晴細履平沙。
長記誤隨車。
正絮翻蝶舞，芳思交加。
柳下桃蹊，亂分春色到人家。
西園夜飲鳴笳。
有華燈礙月，飛蓋妨花。
蘭苑未空，行人漸老，重來是事堪嗟！
煙暝酒旗斜。
但倚樓極目，時見棲鴉。
無奈歸心，暗隨流水到天涯。
【汲古閣本《淮海詞》】題作“洛陽懷古”。
【《宋四家詞選》】兩兩相形，以整見勁，以兩“到”字作眼，點出“換”字精神。
【譚獻評《詞辨》卷一】“長記誤隨車”句頓宕，“柳下桃溪”二句旋斷仍連，后遍陳、隋小賦縮本，填詞家不以唐人為止境也。
【《唐宋詞格律》】前片第八句作“仄仄平仄仄”為上一下四句式，后片結尾作“平仄平平，仄平平仄仄平平”。
澌：音斯，解凍時河中流動之冰塊。
溶泄：弛緩而流貌。
金谷：晉豪富石崇所造花園，于洛陽西北。
俊游：①覽勝。②謂所交游之良友。陸游《自詠》有“三十年前接俊游，即今身世寄滄州”。
銅駝：即銅駝街，因漢鑄銅駝而名，洛陽繁華游冶之地。亦有借指鬧市者。
巷陌：街巷。
蹊：（小）路。《史記·李將軍列傳》有“桃李不言，下自成蹊”。
暝：音鳴，①天色昏暗貌。②日暮。
3. 求宋詞評論一篇, 600字左右
雨霖鈴宋 柳永【原文】寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。
此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！【譯文】秋后的知了叫得是那樣地凄涼悲切，面對著和亭，正是傍晚時候，一陣急雨剛住。
在汴京城門外餞行的帳篷里喝著酒，沒有好心緒，正在依依不舍的時候，船上人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最后也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。
想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。 自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這冷落凄涼的秋天，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，凄厲的晨風和黎明的殘月了。
這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。就縱然有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？評柝：柳永多作慢詞，長于鋪敘。
此詞表現作者離京南下時長亭送別的情景。上片紀別，從日暮雨歇，送別都門，設帳餞行，到蘭舟摧發，淚眼相對，執手告別，依次層層描述離別的場面和雙方惜別的情態，猶如一首帶有故事性的劇曲，展示了令人傷心慘目的一幕。
這與同樣表現離情別緒但出之以比興的唐五代小令是情趣不同的。北宋時柳詞不但都下傳唱，甚至遠及西夏，“凡有井水飲處，即能歌柳詞”（《避暑錄話》）。
柳詞盛行于市井巷陌，同他這種明白曉暢、情事俱顯的詞風不無關系。下片述懷，承“念”字而來，設想別后情景。
劉熙載《藝概》卷四：“詞有點有染。柳耆卿《雨霖鈴》云‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。
念宵酒酲何處，楊柳岸、曉風殘月’。上二句點出離別冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。
確實，“今宵”二句之所以被推為名句，不僅在于虛中有實，虛景實寫，更因為以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒何處”，遙接上片“帳飲”，足見雖然“無緒”卻仍借酒澆愁以致沉醉；“楊柳岸、曉風殘月”，則集中了一系列極易觸動離愁的意象，創造出一個凄清冷落的懷人境界。
“此去”以下，以情會景，放筆直寫，不嫌重拙，由“今宵”想到“經年”，由“千里煙波”想到“千種風情”，由“無語凝噎”想到“更與何人說”，回環往復又一氣貫注地抒寫了“相見時難別亦難”的不盡愁思。宋人論詞往往有雅俗之辨，柳詞一向被判為“俗曲”。
此詞上片中的“執手相看淚眼”等語，確實淺近俚俗，近于秦樓楚館之曲。但下片虛實相間，情景相生，足以與其他著名的“雅詞”相比，因此堪稱俗不傷雅，雅不避俗。
4. 給幾個名家對宋詞的評論,急求~~~~~~~
李煜在藝術方面，具有很高的成就。
書畫 他能書善畫，對其書法：陶谷《清異錄》曾云：“后主善書，作顫筆樛曲之狀，遒勁如寒松霜竹，謂之‘金錯刀’。作大字不事筆，卷帛書之，皆能如意，世謂‘撮襟書’”。
對其的畫，宋代郭若虛的《圖書見聞志》曰：“江南后主李煜，才識清贍，書畫兼精。嘗觀所畫林石、飛鳥，遠過常流，高出意外”。
惜無書畫傳世于后。 詞 李煜的詞的風格可以以975年被俘分為兩個時期。
他前期的詞風格綺麗柔靡，不脫“花間”習氣。根據內容可大致分為兩類：一類是描寫富麗堂皇的宮廷生活和風花雪月的男女情事， 如《菩薩蠻》： 花明月暗籠輕霧，今朝好向郎邊去。
刬襪下香階，手提金縷鞋。 畫堂南畔見，一晌偎人顫。
奴為出來難，教郎恣意憐。 還有一類是在宋朝的壓力下感受到無力擺脫的命運時所流露的沉重哀愁， 如《相見歡》： 無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋。
剪不斷，理還亂，是離愁，別有一番滋味在心頭。 他后期的詞由于生活的巨變，以一首首泣盡以血的絕唱，使亡國之君成為千古詞壇的“南面王”（清沈雄《古今詞話》語），正是“國家不幸詩家幸，話到滄桑語始工”。
這些后期詞作，凄涼悲壯，意境深遠，已為蘇辛所謂的“豪放”派打下了伏筆，為詞史上承前啟后的大宗師。至于其語句的清麗，音韻的和諧，更是空前絕后的了。
如《虞美人》： 春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
《浪淘沙令》： 簾外雨潺潺，春意闌珊。羅衾不耐五更寒，夢里不知身是客，一晌貪歡。
獨自莫憑欄，無限江山，別時容易見時難。流水落花春去也，天上人間。
王國維認為：“溫飛卿之詞，句秀也；韋端己之詞，骨秀也；李重光之詞，神秀也”。而且還說：“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞。
周介存置諸溫、韋之下，可謂顛倒黑白矣”。此最后一句乃是針對周濟在《介存齋論詞雜著》中所道：“毛嬙、西施，天下美婦人也，嚴妝佳，淡妝亦佳，粗服亂頭不掩國色。
飛卿，嚴妝也；端己，淡妝也；后主，則粗服亂頭矣。”。
王氏認為此評乃揚溫、韋，抑后主。而學術界亦有觀點認為，周濟的本意是指李煜在詞句的工整對仗等修飾方面不如溫庭筠、韋莊，然而在詞作的生動和流暢度方面，則前者顯然更為生機勃發，渾然天成，“粗服亂頭不掩國色”。
李煜詞擺脫了《花間集》的浮靡，他的詞不假雕飾，語言明快，形象生動，性格鮮明，用情真摯，亡國后作更是題材廣闊，含意深沉，超過晚唐五代的詞，成為宋初婉約派詞的開山，后世尊稱他為“詞圣”。 李煜的詞，繼承了晚唐以來溫庭筠、韋莊等花間詞人的傳統，又受了李璟、馮延巳等的影響，將詞的創作向前推進了一大步。
其主要成就表現在： ①擴大了詞的表現領域。在李煜之前，詞以艷情為主，內容淺薄，即使寄寓一點懷抱，也大都用比興手法，隱而不露。
而李煜詞中多數作品則直抒胸臆，傾吐身世家國之感，情真語摯。所以王國維說：“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞。”
（《人間詞話》） ②具有較高的概括性。李煜的詞，往往通過具體可感的個性形象來反映現實生活中具有一般意義的某種境界。
“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中”（〔虞美人〕）、“流水落花春去也，天上人間”（〔浪淘沙〕）、“自是人生長恨水長東”（〔烏夜啼〕）、“離恨恰如春草，更行更遠還生”（〔清平樂〕）等名句，深刻而生動地寫出了人生悲歡離合之情，引起后世許多讀者的共鳴。 ③語言自然、精煉而又富有表現力。
他的詞不鏤金錯彩，而文采動人；不隱約其詞，卻又情味雋永；形成既清新流麗又婉曲深致的藝術特色。 ④在風格上有獨創性。
《花間集》和南唐詞，一般以委婉密麗見長，而李煜則出之以疏宕。如《玉樓春》的“豪宕”，《烏夜啼》的“濡染大筆”，《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”（俱見譚獻《復堂詞話》）《虞美人》的“自然奔放”、“如生馬駒不受控捉”（周濟《介存齋論詞雜著》），兼有剛柔之美，確是不同于一般婉約之作，在晚唐五代詞中別樹一幟。
正如納蘭性德所說：“花間之詞，如古玉器，貴重而不適用，宋詞適用而少質重，李后主兼有其美，饒煙水迷離之致。”（《淥水亭雜說》） 李煜本有集，已失傳。
現存詞四十四首。其中幾首前期作品或為他人所作，可以確定者僅三十八首。
他的舊臣說他有《文集》30卷及“雜說”百篇。《郡齋讀書志》載《李煜集》10卷，《宋史·藝文志》也載《南唐李后主集》10卷，均佚。
《直齋書錄解題》中載《南唐二主詞》1卷，現能見到的有明萬歷四十八年（1620）墨華齋本，錄李煜詞34首，其中《望江南》一首可分為二首。后清代邵長光又錄得 1首，近代王國維為《南唐二主詞》補遺，增加了9首，不過其中有問題的似不少。
據近代多數學者的意見，能確定為李煜詞的不過32首。其詞集注本有清劉繼增的《南唐二主詞箋》、近人唐圭璋的《南唐二主詞匯箋》、王仲聞的《南唐二主詞校訂》等。
詹安泰的《 李璟李煜詞》，注釋頗。
5. 《鷓鴣天》（宋詞）（周國芝）鑒賞謝謝
詩詞正文 鷓鴣天 宋·周紫芝 一點殘紅欲盡時。
乍涼秋氣滿屏幃。 梧桐葉上三更雨，葉葉聲聲是別離。
調寶瑟，撥金猊。 那時同唱鷓鴣詞。
如今風雨西樓夜，不聽清歌也淚垂. 詩詞注解 【注釋】①殘紅：此指將熄滅的燈焰。②調：撫弄樂器。
③金猊：獅形的銅制香爐。這句指撥去爐中之香灰。
④西樓：作者住處。【評解】此詞寫梧桐秋雨引起的離愁別緒。
上片借景抒情。殘燈將盡，屏幃乍寒，夜雨梧桐，聲聲別離。
下片寫當日的歡樂和今日的凄涼。憶昔傷今，悲不自勝。
全詞和婉細膩，意境清幽。【集評】唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首因聽雨而有感。
起點夜涼燈殘之時，次寫夜雨，即用溫飛卿詞意。換頭，憶舊時之樂。
“如今”兩句，折到現時之悲。“不聽清歌也淚垂”，情深語哀。
----------------------這首詞寫秋夜懷人，回環婉曲，情景相生，而吐語天成，毫無著力痕跡。詞中抒情主人公是男性，懷念的對象是一位歌女，因久別相思而為之“淚垂”。
孫競評周詞曰：“清麗婉曲。”移評此詞，亦可謂中肯之語。
上片首句“一點殘紅欲盡時”，寫夜靜更闌，孤燈將滅的景象。不說孤燈殘燭，而說“一點殘紅”，蓋油將盡則焰色暗紅，形象更為具體。
寫燈，則燈畔有人；寫殘，則燈欲盡而夜已深；注意到“殘紅欲盡”，則夜深而人尚無眠，都可想見。到下句“乍涼秋氣滿屏幃”，則從感覺涼氣滿屏幃這一點上進一步把“人”寫出來了。
“乍涼”是對“秋氣”的修飾詞，雖然是從人的感覺得出，但“乍涼秋氣”四字還是對客觀事物的描述，到了“滿屏幃”，這才和人的主觀感受結合起來，構成一種涼氣滿室而且凄涼滿懷的境界。以上兩句，從詞人的視覺轉到身上的感覺，將夜深、燈暗、而又清冷的秋夜景況渲染托出。
以下兩句再作進一步的鋪展——“梧桐葉上三更雨，葉葉聲聲是別離”。上句似乎是筆鋒一轉，由室內寫到室外了。
但如細加體味，這兩句原是一個意，是透露出男主人公心中的離愁的。離愁本是存在、潛伏著的，由于聽到了“聲聲”，而觸發，而加濃了。
這“聲聲”，是來自樓外的“梧桐葉上三更雨”。梧桐”一句，是為了渲染男主人公心中的離愁別恨而設置的，所謂“因情造景”者是。
這兩句的落腳點仍是那聽到了“聲聲”的人，即樓內人，寫他的聽雨心驚，這還是寫的“室內”。兩句化用溫庭筠《更漏子》詞“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。
一葉葉，一聲聲，空階滴到明”。作者把“滴到明”的意思先寄在“殘紅欲盡”處，又把“葉葉聲聲”同“別離”即離情畫了等號，也還是有點新意。
詞的上片把人的感情寫得如此深沉，卻未用明著道出，而是于平淡之語中隱含款款深情。下片回憶中的歡樂之音與上片離別后的凄涼雨聲，構成昔歡今悲的鮮明對比。
過變承接“別離”意脈，寫出昔聚今離、昔樂今愁的強烈對比，主人公的感情波瀾起伏更大。“調寶瑟”三句是對昔日歡聚的追憶，由“那時”二字體現。
“調寶瑟”是奏樂，“撥金猊”是焚香，“同唱鷓鴣詞”是歡歌，三件事構成一個和諧的生活場景，也是藝術場景。從中交代出男主人公所以為之產生離愁別苦的那人是歌女身份，兩人有過戀愛關系。
當時他們一個調弦撫瑟，使音調諧和；一個撥動爐香，使室中芳暖。在這無限溫馨的情境中“同唱鷓鴣詞”，此樂所以使他至今不忘。
“金猊”是銅制的燃香器具，成狻猊形。陸游《老學庵筆記》卷四記：“故都紫宸殿有二金狻猊，蓋香獸也。
故晏公（殊）冬宴詩云：‘狻猊對立香煙度。’”“鷓鴣詞”當指歌唱男女愛情的曲子。
“鷓鴣”在唐宋詞中大都以成雙歡愛的形象出現。溫庭筠《菩薩蠻》中的“雙雙金鷓鴣”，李珣《菩薩蠻》中的“雙雙飛鷓鴣”，顧夐《河傳》中的“鷓鴣相逐飛”，都是作為男歡女愛的象征。
本詞用“鷓鴣詞”作為“同唱”的內容，其用意也在于此。這個“同”字既揭示了主人公與“別離”者的關系，還追憶了溫馨歡樂的昔聚之情，同時也就開啟了今別孤單痛苦之門，蓋言“那時同”，則“如今”之不“同”可知矣。
于是詞筆轉回到“如今風雨西樓夜”的情境，連貫上片。當此之際，許多追昔撫今的感嘆都在不言之中了，只補一句，就是“不聽清歌也淚垂”！本來因有離愁別苦而回憶過去相聚同歌之樂以求緩解，不料因這一溫馨可念的舊情而反增如今孤棲寂寞的痛苦。
這個“淚”是因感念昔日曾聽清歌而流，如今已無“清歌”可聽了，而感舊的痛淚更無可遏止。為什么？如今身處“風雨西樓夜”，自感秋夜之凄涼，身心之孤獨“淚”是因此而“垂”的。
“也淚垂”的“也”，正是從上句派生出來的，當然離不開昔日歡娛而今冷落這個背景。“不聽清歌”四字，正是概括地寫出了這個背景。
末尾兩句，以“如今”作為昔與今、喜與悲的轉折詞，以否定語氣點出別離之苦，再相見之難，較直說更發人深思。此詞條用昔與今、悲與喜、正說與反說兩相比照的手法，表情達意委婉曲折而又含蓄層深。
全詞通體淺語深情，雖“江平風霽、微波不興，而洶涌之勢，澎湃之聲，固已隱然在其中。
