華閱文章網1. 宋詞的歷史背景,歷史影響
詞在宋代文學史上占有極其重要的地位。詞本起源于民間，始于中唐的一種配樂歌唱的新文學形式，成熟于五代，到宋代達到高峰，宋朝是詞豐富多彩的時代。詞的發展是同城市經濟的繁榮分不開的，當然也與音樂的發達有極大的關系。宋詞的數量巨大，近人唐圭璋所編《全宋詞》，共著錄詞人一千三百三十多家，作品達一萬九千九百多首。就詞的體制來說，比詩體要復雜得多。詞的形式，基本上是長短句，只有少數詞才是字句整齊的。詞一般都分為兩段，通常叫上、下片（或稱上、下閡），而不分段或分三、四段的是極少數。詞中聲調的規定特別嚴格，每個句子里用字，都要講究平仄聲的區別，安排韻腳也因詞調而各不相同。
宋代涌現出許多杰出的詞人。他們熟練地運用格律技巧，精雕細琢，寫出許多絢爛多彩、風格優美、文字凝煉的詞章，表現出我國古典文學的藝術特色，其中最主要的代表人物有柳永，蘇拭、辛棄疾、陸游和女詞人李清照等。
2. 唐詩、宋詞和元曲是哪方面的藝術形式
唐詩泛指創作于唐代的詩.唐代被視為中國各朝代舊詩最豐富的朝代，因此有唐詩、宋詞之說.大部分唐詩都收錄在《全唐詩》，自唐朝開始，有關唐詩的選本不斷涌現，而流傳最廣的當屬蘅塘退士編選的《唐詩三百首》.按照時間，唐詩的創作分四個階段初唐、盛唐、中唐、晚唐.宋詞，詞，詩歌的一種.因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等.始于唐，定型于五代，盛于宋.宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃.她以姹紫嫣紅、千姿百態的風神，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛.后有同名書籍《宋詞》.元曲，即“元代戲曲”.元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色，和唐詩宋詞鼎足并舉，成為我國文學史上三座重要的里程碑. 元代是元曲的鼎盛時期.一般來說，元雜劇和散曲合稱為元曲，兩者都采用北曲為演唱形式.散曲是元代文學主體.不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇. 雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性.所以讀者可發現，同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字數最少的一首為標準定格）.元曲又稱詞余、樂府.---------------------------------------------------------唐詩有五言，七言，絕句，律詩.唐詩主要是五、七言詩，詞則要按詞牌填詞，句型長短不一，所以又叫長短句.曲和詞類似，要按曲牌填寫.所以唐人作詩可以叫寫詩，宋人作詞和元人作曲則叫填詞、填曲.宋詞的詞牌是中原地區的曲調，元曲則是來源于北方草原民族的曲調，所以元曲又叫北曲.元曲或稱元雜劇，是盛行于元代的戲曲藝術，為散曲或雜劇的通稱.相對于明傳奇（南曲），后世又將元曲稱為北曲. 元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學地位.詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句.始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰.一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲.后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術.廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲，如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等.通常則多指宋朝以來的南曲和北曲，同詞的體式相近，但一般在字數定格外可加襯字，較為自由，并多使用口語.分為戲曲（或稱劇曲，包括雜劇、傳奇等）與散曲兩類，元明以來甚為流行.故后世有元曲之稱.用不同的形式回答了你的問題，希望能幫到你：）。
3. 宋詞在中國歷史有怎么意義
在宋詞的發展繁榮過程中，整個社會的導向作用同樣十分明顯。如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺，并成為宋代政治舞臺上的主角。宋代皇帝個個愛詞，宋代大臣則個個是詞人。宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人。在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗，名垂千古。在當時的科舉考試中，流傳著這樣的諺語：“蘇文熟，吃羊肉；蘇文生，吃菜羹。”由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度。正是全社會的認同和推崇，宋詞才得以佳篇疊出，影響久遠。
原因如下：
① 兩宋城市手工業、商業經濟的繁榮，是宋詞興盛的物質基礎.
② 市民階層的擴大，生活水平的提高，要求豐富的文化娛樂生活.
③ 兩宋社會矛盾尖銳，文學家用詞更能表達自己的思想情感
宋詞的繁榮與宋代特殊的時代背景和詞的文體特點有密切的關系。詞產生于民間，本身就帶有濃厚的娛樂色彩。宋代由于實行重文輕武的政策，文官享受的待遇非常優厚。宋太祖在“杯酒釋兵權”時，就公開鼓勵大臣們“多買歌兒舞女”。上有所好，下必甚焉，于是整個社會形成了競相追求享樂的風氣。又由于宋代（特別是北宋）社會相對安定，政局相對穩定。詞這種帶著濃厚的娛樂色彩，幾乎沒有傳統的政治、道德負荷的文學形式，在宋代終于找到了最為適宜的生長環境，所以便以異乎尋常的速度發展起來了。
4. 宋詞的發展史是什么
原發布者：君臨天下
探尋宋詞之宋詞發展歷程
提起中國文化，古今中外的學者都會傾服于它的源遠流長，博大精深。在幾千年的歷史發展中，中國文化不斷發展創新，從詩經楚辭到唐詩宋詞，再到元曲明清小說，直至現在的網絡文學，就如百花齊放一般，各具魅力。尤其是唐詩、宋詞，這是綻放在中國文壇上的兩朵奇葩，一個優美絕倫，一個豪邁大氣，獨具風騷的影響了一代代的文人學者。因此，對唐詩宋詞的研究也成了文人學者的愛好，可知每一種文化現象的出現都有其來源和逐步的發展歷程，當然，作為中華文明燦爛的長卷之中最為絢麗的華章之一的宋詞也有其漫長的發展歷程，下面讓我們一起翻開這一頁頁篇章。
篇章一：序幕————“詞”的來源
詞，正如我們所知，興盛于宋，所以后人提起詞才會直接稱為宋詞。但追述詞的發展歷史，可源自五代十國，甚至更早，不過真正作為一種文體出現則是形成于唐，據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”由于燕樂的廣泛流傳，使得人們根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，之后又出現了“敦煌曲子詞”，這就是所考究來的最早的詞了。不得不提的是，詞，在唐代還衍生了幾種別稱，除了“曲子詞”外，還被稱作“詩余”，“長短句”等等，這些我相信我們都可以從詞的特征得出一些命名的規律。盡管依然帶有點詩歌的韻味，側重于描述浪漫文風，但已漸接近民間口語。至于有唐詞之冠之稱的溫庭筠，其在詞上的造詣，就不用
5. 唐詩與歷史時代有何關系
唐詩泛指創作於唐代的詩。唐代被視為中國各朝代舊詩最豐富的朝代，因此有「唐詩、宋詞、元曲」之說。
大部分唐詩都收錄在《全唐詩》，自唐朝開始，有關唐詩的選本不斷涌現，而流傳最廣的當屬蘅塘退士編選的《唐詩三百首》。
按照時間，唐詩的創作分四個階段初唐、盛唐、中唐、晚唐。
初唐早期詩人承襲南朝宮體詩，用詞多華藻綺麗空洞，以上官體為代表，主要詩人有李世民、虞世南、禇亮、李百藥、上官儀、上官婉兒等等。
初唐中期詩人代表為文章四友和沈宋體，文章四友是指李嶠、蘇味道、崔融、杜審言四人。沈宋體代表為沈佺期和宋之問。他們一方面沾染了宮體詩的習氣，一方面也寫了些描寫真情實感的好詩。
初唐晚期詩人主要有王績和「初唐四杰」王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王，他們一掃萎靡的宮廷詩風，描寫了真實生活。
盛唐
盛唐詩人流派眾多。
盛唐前期詩人張九齡、王翰、王灣以及吳中四友賀知章、包融、張旭、劉昚虛。
田園詩派有孟浩然、王維、儲光羲、常建、祖詠、裴迪、綦毋潛、丘為等。
邊塞詩派有高適、岑參、王昌齡、王之渙、崔顥、李頎等。
李白被譽詩仙，他創作了大量的政治抒情詩，充分表現了詩人非凡的抱負，奔放的激情，豪俠的氣概，也集中代表了盛唐詩歌昂揚奮發的典型音調。杜甫被譽詩圣，其詩多涉筆社會動蕩、政治黑暗、人民疾苦，被譽為詩史。他是新樂府詩體的開路人。他的樂府詩，促成了中唐時期新樂府運動的發展。兩人合稱「李杜」。
中唐
承繼杜甫樂府詩的精神，中唐早期的樂府詩人元結、顧況之、戎昱和戴叔倫寫詩指責朝廷宮吏，陳述民生疾苦。
繼盛唐的王孟之后，中唐的山水詩也有發展，主要詩人有劉長卿、韋應物等。
邊塞詩此時仍在延續，代表詩人為李益、盧綸等。
大歷十才子包括錢起、盧綸、吉中孚、韓翊、司空曙、苗發、崔峒、耿諱、夏侯審、李端。他們的詩歌很少反映社會的動亂和人民疾苦，大多數是唱和、應制之作。歌頌升平，吟詠山水，稱道隱逸是他們詩歌的基本主題。
晚唐
晚唐前段詩分兩大派，杜牧、張祜、許渾、趙嘏、馬戴、劉滄等人風格清俊豪邁，健爽悲涼，往往在歷史的憑吊中寄寓著衰世的感慨。
李商隱、溫庭筠、段成式等人多綺麗濃艷之作，開艷麗詩風，以救孟郊、賈島以來的清苦枯槁之病。
杜牧和李商隱并稱「小李杜」，以別中唐的李白、杜甫，為晚唐詩壇雄長。杜牧俊爽悲慨、風骨豪邁，李商隱歸縟麗於沉郁、寓深意於綺思，自成一體。
晚唐后段詩也分兩大派，一群是羅隱、聶夷中、杜荀鶴、皮日休、陸龜蒙等刺時憤世的尚俗詩人。一群是韋莊、司空圖、鄭谷、韓偓等傷時憂生的清麗詩人。他們都擅長近體，一般多纖巧而少渾樸，多直露而少含蓄，多佳句而少完篇，多雕琢而少圓融~
6. 宋詞在歷史上的影響
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了有機成分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。
詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。雖然藝術成就上已經達到了相當的水準，但是在思想內涵上層次還不夠。宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。宋朝的艷妓之多，水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。
但是，隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。“人不寐，將軍白發征夫淚。”奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。到蘇詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。
7. 宋詞產生的歷史背景
宋詞的發展共分為三個階段。
第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。
唐代從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。
詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩。
五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美。 詞有詞牌，即曲調。
有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。比較常用的詞牌約100個。
詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊。按音樂又有令、引、近、慢之 國畫：著名女詞人李清照別。
“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令。如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。
“引”和 “近”一般比較長，如《江梅引》、《陽關引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。而“慢”又較“引”和“近”更長，盛行于北宋中葉以后，有柳永“始衍慢詞”的說法。
詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。依其字數的多少，又有“小令”、“中調”、“長調”之分。
據清代毛先舒《填詞名解》之說，58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調。最長的詞調《鶯啼序》，240字。
一定的詞牌反映著一定的聲情。詞牌名稱的由來，多數已不可考。
只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數有本事詞。詞的韻腳，是音樂上停頓的地方。
一般不換韻。有的句句押，有的隔句押，還有的幾句押。
象五、七言詩一樣，詞講究平仄。而仄聲又要分上、去、入。
可以疊字。 由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。
隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到高峰，成為和詩歌同等地位的文學體裁。 詞是一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關系。
詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用於娛樂和宴會的演奏，隋代已開始流行。而配合燕樂的詞的起源，也就可以上溯到隋代。
宋人王灼《碧雞漫志》卷一說：“蓋隋以來，今之所謂曲子者漸興，至唐稍盛。”詞最初主要流行于民間，《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品，大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。
大約到中唐時期，詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。到晚唐五代時期，文人詞有了很大的發展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作，都為詞體的成熟和基本抒情風格的建立作出了重要貢獻。
詞終于在詩之外別樹一幟，成為中國古代最為突出的文學體裁之一。進入宋代，詞的創作逐步蔚為大觀，產生了大批成就突出的詞人，名篇佳作層出不窮，并出現了各種風格、流派。
《全宋詞》共收錄流傳到今天的詞作一千三百三十多家將近兩萬首，從這一數字可以推想當時創作的盛況。詞的起源雖早，但詞的發展高峰則是在宋代，因此后人便把詞看作是宋代最有代表性的文學，與唐代詩歌并列，而有了所謂“唐詩、宋詞”的說法。
