1. 淺談如何進行古詩詞教學
萬寧市禮紀鎮中心學校 黃麗 古詩是我國傳統文化的精粹,經過千百年的沉淀流傳下來的,能夠選入小學課本里的古詩更是精華中的精華。
它們大都具有如下特點:語言優美精煉、想象豐富新奇、韻律朗朗上口、情感動人心魄、哲理深刻入微。小學古詩的教學,對于小學生認識中華文化的豐厚博大,吸收民族文化智慧,提高文化品位和審美情趣,培養熱愛祖國語言文字的情感,受到高尚情操與趣味的熏陶,發展個性,豐富學生的精神世界有著舉足輕重的意義。
那么,如何進行古詩教學呢?本著教學的經驗,略談自己的一些做法.: 一、尊重個性化理解,創導自主誦讀 一首古詩,詩人在創作時,有它特定的時代背景,不同的人,讀它會有不同的見解,可謂仁者見仁,智者見智,老師如果把自己的理解強加于學生是不對的,也抑制了學生創造性思維的發展。就拿詩意來說,我認為只要借助注釋大體理解即可,因為詩人要表達的情懷深藏于字里行間,這是只可意會,不可言傳的意境美,這種意境美最好的表現方式,是通過激發學生的想象力,使詩情畫意盡在學生腦海中。
如何去展現?誦讀是最好的方式。只有有感情地誦讀,才能體會出詩的真味。
學生誦詩文,抑揚頓挫,韻味無窮,不僅可以感受到漢語言的韻律之美,詩文意境之美,形象之美,還可以積累語言,受到熏陶感染。比如在教學五年級下冊第五課《古詩詞三首》中的《清平樂。
村居》時,上課伊時,筆者引導學生理解詩題,詞人,學生根據注釋大概了解詩意后,我重點引導學生誦讀。先是劃節奏讀,然后學生自由朗讀,再次比賽誰能美美地背誦,最后根據畫面想象這是怎樣的一幅田園風光?這一家子的生活如何?你有什么感受?詞人想表達什么情感?班上的大部分學生都能體驗理解,并能背誦和說說詞的意境,思維活躍,表達優美,雖說法不盡相同,但詞的意境美已淋漓盡致了,詞人對田園生活的熱愛和向往已悄悄地感染了學生,情感得以共鳴。
學生在自主的誦讀中,得到了個性化理解。 二、反復吟誦想象,讀中悟情。
古人有七分詩三分讀的說法,誦讀對于古詩學習之所以這樣重要,是因為古詩有語言之美、節奏之美、音韻之美、意境之美。教師應多種途徑引導學生投入感情朗讀,感悟文本的空白意義,直指作者的心靈,進而喚醒學生的心靈。
重視朗讀要尊重學生獨特的體驗,教師要成為引領學生朗讀的組織者、合作者和促進者,讓學生漸入佳境,讀出層次。筆者在教學張繼的《牧童》時,按照這樣的教學流程進行朗讀指導:一是找出詩中描寫景物的四個詞,根據自己的理解,描繪這些景物(如西沉的明月、皎潔的明月,廣闊的原野、悠揚的笛聲,無悠無濾的牧童等),讀出自己的理解。
二是教師描繪意境:一個美麗的黃昏,一位牧童吹著木笛放牧歸來,他來不及脫下蓑衣就學生誦讀古詩并說說讀后的感受。三是補充介紹這首詩的寫作背景,讓學生說說如果你是放牧歸來的牧童,此時此刻是什么心情?帶著這樣的心情再讀這首詩。
四是播放 音樂《走在鄉間的小路上》,教師描繪意境,師生共同吟誦詩句,進一步體會詩的意境和情感。 別林斯基說過:在詩中,想象是主要的活動力量,創造過程只有通過想象才能完成。
詩中有畫,畫中有詩,詩歌創造的形象不能直接作用于欣賞者,只有欣賞者自己用豐富的想象,才能去感受和再現詩歌中所塑造的藝術形象。所以,使學生進入意境之中的最好方法就是要求學生充分吟誦加聯想,將自己設想成作者本人,從作者當時的立場設身處地地考慮感受,使詩中描寫的形象和景象,形成畫面。
至此,學生才可以說進入了詩的意境。一旦進入意境,那么詩人的思想感情以及詩詞所反映的社會現實則不言而喻,學生也就掌握了詩詞的精髓。
因此,指導學生反復誦讀中,教師創設情境,引導學生想象詩詞的意境,與詩人的情感產生共鳴。 三、整合教學內容,強化語言積累 古詩詞積累,強調閱讀記誦的過程,課改提出的新理念,不能教教材,而要教材教,即要創造性地理解、使用教材,積極開展課程資源,靈活運用多種教學策略。
我們更不能就詩教詩,要課內外結合,要前后聯系,要和學生一道開發和生成開放、富有活力的課程資源。例如,我們高學段的語文老師在教學古詩詞時,可以巧妙地根據主題引導學生回憶讀前面學的詩詞,適當推薦同主題的詩詞引導學生誦讀。
我在執教呂巖的《牧童》時,引導學生回憶描繪童趣的詩詞,如《所見》、《村居》、《小兒垂釣》等,又出示介紹白居易的《池上》對比略讀,這樣的整合對比學習,既有利于在對比中深化理解,又讓學生投醉快樂童年,同時,增加了學生的古詩詞閱讀量,又提高了學生的閱讀興趣,同時情感與文本產生共鳴。另外在復習時,可引導學生對已學的古詩進行題材分類詠物詩、送別詩、思鄉詩、愛國詩這樣的整合教學,既增強了古詩詞教學的有效性,又強化了學生的語言積累,收到很好的效果。
四、拓展實踐,深化古詩詞的學習 俗話說:熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟,古詩詞文化的作用是眾所周知的,它精練的語言,深遠的哲理,豐富的內涵,優美的意境,是值得每一位學子去學習和運用的。新一輪基礎。
2. 如何用現代教學手段學習宋詞
語文教學負載著傳播中國古代文化的責任,古詩詞以其獨特的魅力在語文課本中獨占一席之地。
它們或寄情于花草,或抒發個人壯志遭遇,所特有的含蓄和意境,給我們帶來無窮的審美享受,同時也給我們的教學帶來一定的難度:講的多,詩味則太淡;講的少,味是濃了,只怕學生體會不透。由此看來,光靠常規教學的講解,想讓學生去體會詩歌的意境,學好古詩詞是有一定困難的,而借助多媒體的優勢,優化教學,就成發挖掘詩歌意境的一種有效途徑了。
一、創設情境,激發學生興趣,更直觀更形象地演繹詩歌的內容。教學情境指“教師在教學過程中為了達到既定的教學目的,從教學需要出發,引入、制造或創設的,能夠引起學生的情感體驗,幫助學生迅速而正確理解教學內容,促進他們的心理機能全面和諧發展,提高教學效率的與教學內容相適應的具體場景或氛圍。”
由于受傳統教學的影響,語文古詩文教學中普遍存在著教師講、學生聽;教師板書,學生記錄;教師提問、學生回答;重教輕學,重知識灌輸,輕能力培養的弊端,忽略了學生的主體性,導致學生學習被動。因此,在《語文課程標準》中指出:“教學應遵循學生的身心發展規律和語文學習規律,選擇不同的教學策略。
教學中應當充分利用兒童的生活經驗,運用多種直觀形象的手段,創設豐富多彩的教學情境。”而古詩文有著非常明顯的節奏,韻律和諧,具有音樂美;音樂又是聽覺語言,是人類心靈的詩章,二者具有相通共融之處。
通過音樂設置情境,能夠渲染氣氛,烘托詩境,奏響詩詞的主旋律。我們可以用音樂的優美旋律烘托出詩歌美妙的意境,豪放的配上高昂激越的曲子,沉郁的配上悲涼凄清的曲子,清麗的配上清新明快的曲子,傷感的配上悲涼凄清的曲子,因詩而異,這樣立體地作用于學生的視聽,最能關之以情,動之以心,會之以意。
如在教學蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》時,上課前可播放《三國演義》的主題曲《滾滾長江東逝水》為課前營造了壯美但又有點凄涼的氛圍,使學生獲得音樂美的同時,也獲得一種情感體驗。而在教蘇軾的《水調歌頭_明月幾時有》時可播放動畫誦讀,那頓挫有致,聲情并茂的男聲朗誦,將感染每一個學生,“不應有恨,何時長向別時圓”的幽怨,令人感慨;“但愿人長久,千里共嬋娟”的美好祝愿,更令人激越振奮。
我還曾聽過一位語文老師在教學《送元二使安西》這首送別詩時,播放了歌曲《陽關三疊》。那反復詠嘆的歌詞,優美滄涼的旋律,滲透到學生的心靈,使學生深切體會到了詩人對朋友遠去的惆悵之情,進而達到了升華感情的目的。
二、化難為易,減輕負擔,有利于詩詞的背誦根據素質教育的要求,課堂教學中應減輕學生的負擔 ,提高教學效率。心理學認為,小學生具有好奇、好動的特點,他們在一節課中持續注意的時限只有二十分鐘。
課堂教學中如何利用這個最佳時間進行教學,是減輕學生負擔,提高教學質量的關鍵。由于受教學媒體的限制,傳統的教學方法一般是課文重點之處,老師認真講解,仔細分析,學生拼命記筆記,背筆記。
實驗心理學家特瑞赤拉做過一個關于知識保持記憶持久性的實驗:人們一般能記住自己閱讀內容的10%,自己聽到內容的20%,自己看到內容的30%,自己聽到和看到內容的50%,在交流過程中所說內容的70%。這就是說,如果既能聽到又能看到,再通過討論和交流,用自己的語言表達出來,知識的保持將大大優于傳統教學。
多媒體教學就具有這方面的優勢。詩詞一般都是要求背誦的,通過圖片演示,加上學生的想象,再由學生講解他們對詩詞的感悟,一首詩或詞往往能當堂背下來,而且記憶深刻。
這比傳統的死記硬背要好得多。我們在教學中也可以采用“古詩填趣”活動,列出一組詩句,每句詩中有一兩個空缺,要求學生將相應的圖形拖至詩句中的空缺(漏字)位置。
如這樣一組詩句:1.留連戲( ) 時時舞,自在嬌( ) 恰恰啼。(杜甫《江畔獨步尋花七絕句》)2.明月別枝驚( ),清風半夜鳴( ) 。
(辛棄疾《西江月》3.稻花香里說豐年,聽取( ) 聲一片。(辛棄疾《西江月》……每一句詩中都有空缺,這時,學生只要將“蝶”、“鶯”、“鵲”、“蟬”、“蛙”、這些圖形拖入相應位置,圖形即變為文字,詩句也就完整了。
這樣,學生不僅背熟了詩句,還增加了對詩歌的感性認識。三. 拓展延伸,查找資料,有利于積累古詩詞信息資源有百川匯海,囊括五洲的特點,網上豐富翔實的聲像圖文資料,是古詩詞教學取之不竭的源泉。
無論你需要什么資料,都能迅速,準確的查找。古詩文無論在時代歷史,作者背景,還是在字詞運用,句式特點上都可以通過查閱資料的方式來獲取知識,而且每一篇古詩文所引發開來了聯想是無限的,是每個閱讀者獨有的,學習者完全可以借助多媒體網絡快速地查找自己所需要的信息,形成個性化閱讀。
《全日制義務教育語文課程標準(實驗稿)》也提出:現代社會要求公民具有運用現代技術搜集和處理信息的能力。因此有條件的課堂可以讓學生在網絡上學習古詩文。
而沒有這。
3. 如何教學古詩詞
我們現在學習的格律詩稱為近體詩 是相對古體詩而言的 有嚴格的格式和韻律 在新韻中 平:發聲一聲 二聲的字 如:吃 池 仄:發聲三聲 四聲的字 如:尺 赤 古韻(依平水韻) 平:上平 下平 如:上平:東同童僮 下平:先前千阡 仄: 上聲 去聲 入聲 如:上聲:董懂動孔 去聲:送夢鳳洞 入聲:屋木竹目 中字 平仄皆可 不論 格律詩分為律詩和絕句(律詩8句要求對仗 絕句4句相對寬松) 又分為5言和7言 無論是哪一種都分為四種形式 平起入韻式 平起不入韻式 仄起入韻式 仄起不入韻式 注:平起就是 平平開頭 仄起仄仄開頭 入韻就是指押韻 所有的格律詩全部要求押韻 其中首句可押韻也可以不押韻 其余奇數句不押韻 偶數句必須押韻 押平韻 即尾字是平聲字 在格律詩中 有這樣一個基本格律 它包含了格律詩的四種形式 仄仄平平仄,仄起不入韻 平平仄仄平。
平起入韻 平平平仄仄,平起不入韻 仄仄仄平平。仄起入韻 這個格律的每一句就是可以分別作為格律詩的首句 格律詩有兩個基本原則 可以根據這兩個原則 推導出格律1.逢雙必反 格律詩的格律形式實質是 平平仄仄平平仄仄。
.仄仄平平仄仄平平。.如此交替循環的規律5言和7言只是截取了前面的5字或者7字 其中對于特俗形式 平平平仄仄 表面上看是連續了三個平 實質上 平平平仄仄 應該是 平平()仄仄(平) 因為尾字不押韻所以只能把后面的平 反到中間 變化成 平平(平)仄仄。
.同理 仄仄仄平平 實質應該是 仄仄()平平(仄) 因為尾字要押韻 所以把反的仄字放到中間 變化成 仄仄仄平平2.對粘原則 拿5言絕句舉例12句和34句稱為對句 23句可以稱鄰句 參考格律 仄仄平平仄,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。
所謂的對指得是1句和2句的格律相反3句和4句的格律相反 注:第二個字和第四個字的平仄相反 粘指的是2句和3句 第二個字和第四個字的平仄相同 知道這兩個原則后就可以推導出任何格律 其中特別注意 對于首句入韻 第二句偶數句也是入韻 所謂的平仄相反 我說過只是第二個字和第四個字即可7言就是在5言的前面加上 平平或者仄仄 如:平平+仄仄平平仄 仄仄+平平仄仄平 律詩基本上就是絕句X2 絕句是1234 這樣的四句 律詩不是12345678 這樣的8句 而是12341(5)234 這樣的8句 其中 如果1句不入韻 則5句=1句格律 如果1句入韻 則5句變化為不入韻式 例如 首句不入韻 仄仄平平仄,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。
仄仄平平仄,平平仄仄平。平平平仄仄,仄仄仄平平。
首句入韻 平平仄仄平 仄仄仄平平 仄仄平平仄 平平仄仄平 平平平仄仄 仄仄仄平平 仄仄平平仄 平平仄仄平 參考變化。
4. 如何有效開展古詩文教學
原發布者:龍源期刊網
古詩詞是世界文化瑰寶,也是中國傳統文化的精髓。在她那精煉的篇幅中無不閃爍著古人智慧、情感、哲理和對人生的渴望。在詩文間不僅語言優美還有一種韻律美,節奏感很強,使之朗朗上口。她是中國古代漢語凝練的巔峰,由此新課標也充分肯定古詩詞在小學語文教學中的重要性。小學語文教材中古詩詞都是世人皆知的古詩精品,那么,怎樣上好古詩詞教學課呢?根據我對古詩詞教學多年經驗現總結如下。
詩讀百遍,其義自見,其情自流。誦讀古詩方法很多,有自讀、對讀、齊讀等,可以讓學生多讀把握詩詞的內在節奏性。節奏是古詩詞篇章中跳動的音符,在讀中與詩人進行心靈的溝通,把握詩詞的整體脈絡。讀多了,自然而然的成誦。誦讀詩的過程中也是在鑒賞詩歌的一種過程。在朗誦詩歌的過程中,由于現代文和古文之間的不同,首先要引導學生讀準每個字,每個詞的讀音,例:劉禹錫的《烏衣巷》“朱雀橋邊野草花,無衣巷口夕陽斜”。中的“斜”古時讀音應該是“xia”,現在“斜”讀“xie”,但古詩詞中為了更能體現韻律美;例如陶淵明,《飲酒》山氣日夕佳,飛鳥相與還。中的“還”古時讀xuan,飛翔盤旋之意現在讀huan返回之意。如讀現在讀音就不押韻了。也不協調了。所以在處理這個問題時就要注意了,選對正確的古音。
1.抓住標題理解詩意
標題就是詩歌的主題。如
5. 教師應該怎樣進行高效的古詩詞教學呢
本文主要探討如何才能進行有效的古詩詞教學。
古詩詞教學在中學語文教育中一直占有一席之地,古詩詞試題也是中考和高考中必然會出現的內容。那么我們知道,古詩詞,語言凝練,意境悠遠,或詠物寄情,或抒情啟思,首首境意高遠,蘊涵哲理,膾炙人口、令人叫絕的文字背后,都隱含著詩人彼時彼刻的心情故事。
在浩瀚如煙的文學長河中,古詩就如璀璨的明珠傳承著華夏兒女的血脈精髓。上完六年級古詩詞復習,我對新課標要求必背的古詩進行了一次測試評估,有以下幾種評估題式: (1)把詩句填寫完整;(2)把詩句、作者、詩題用線連起來;(3)根據下列節日寫出對應的詩句;(4)根據景物寫出相對應的詩句;(5)根據意思寫出相應的詩句;(6)按要求默寫古詩。
題目并不難,但范圍比較廣。評價結果,令我大吃一驚,一些以前學過的詩句大部分學生毫無印象,就連去年每人背出并都會默寫、在我心目中已經過關了的詩句寫對的同學也寥寥無幾。
為什么會這樣?真是“山重水復疑無路”啊!帶著一頭的霧水,我冷靜地反思了自己的教學,到底是哪個環節出了問題? 1.從我的教學方法看 (1)教學形式套路化:古詩教學中,我往往采用這樣的套路“釋題目,知詩人;解難字,譯全篇;悟情感,齊背誦。”認為這樣的套路是古詩教學的萬能鑰匙,教學設計也往往把解詞釋義作為教學的重點和難點,花大力氣解決。
先是逐字逐詞地解釋,再是理解每個句子,最后串講整首詩的意思,到此便認為達成了目標。習慣于古詩教學模式化的我在備課時自覺輕松、不假思索地套用這三步曲,嫻熟用之。
本來意蘊悠遠、營養豐富的古詩大餐被我翻譯成一碟索然無味的小菜。 (2)教學任務簡單化:很多時候,在古詩教學中,我急功近利既介紹作者生平,又介紹生活環境;既講政治思想,又說寫作特點和主要成就,卻置古詩詞文學營養和民族情結于不顧,把學生當作接受的容器提壺灌之。
將自己所認為的重點一股腦兒塞給了學生,以達到速成的效果。古詩教學最終被簡化成會背誦似乎就算完成了教學任務。
(3)理解過程輕感悟:古詩的語言與現代語言有著較大距離,學生自主理解難度大。于是我不厭其煩地告訴學生此詞何意,彼句怎解,寫作特點如何,表達了詩人怎樣的情感等等。
學生朗讀的機會很少。常常是課始學了生字讀一遍,然后理解詩意后再讀一遍,一首詩“學完”,總共讀了兩三遍。
學生自讀感悟,從詩中讀出自己的獨特體會,讀出自己的想象力和鮮明的個性的時間和空間都很少,多的則是被動的聽取和記錄,所以,在學生的課本上看到的是干巴巴又千篇一律的譯文筆記。課后,我雖也注重古詩詞的拓展、延伸,但缺乏對詩人、詩情的激情共鳴,缺乏對古詩詞語言文字的拍案叫絕,學生們似乎只是機械地“翻譯”,苦苦地背誦。
2.從學生積累效果看 課外積累重數量,只完成老師布置的作業。我片面理解“熟讀唐詩三百首,不會寫詩也會吟”,再加上應試的需要,我一有空就讓學生背誦積累古詩、宋詞,一星期兩三首,首首過關。
結果學生越背越厭,憑借最短的有效記憶,糊弄老師。其實,這些所背的內容沒過幾天甚至幾小時,早就遺忘了。
真可謂是讀得越多,忘得越快。此外,我指導學生背誦的古詩沒有進行恰當的歸類,全憑我的想當然,使學生的記憶產生誤區,出現“問君能有幾多愁”對上“借酒消愁愁更愁”的大笑話。
平時的古詩教學誤區重重,因此,教材中雖編入了許多令人叫絕、千古傳誦的經典詩詞,然而在學生眼中卻如過眼云煙。因為他們沒有從古詩教學中體悟到語言文字的魅力,沒有從教師那里感受到民族文字的摯愛,沒有情感,古詩詞學習怎會事半功倍? 如何使古詩教學有實效性?這也是我們廣大語文教師所要迫切解決的問題。
我認為應該從以下幾個方面著手。 一、找準基點激情感。
教師要用對古詩詞的喜愛,感染學生,激發學生帶著祖國語言文字的熱愛之情,帶著對古詩詞的崇敬之情,去學習、品議、賞析,從中汲取文學營養。因此要想使學生具有激情,教師首先要做到有熱情,教師理應克服教育生涯中的慣性,使教學方法呈現多樣化,力戒刻板,張揚創新,在進行古詩教學的每一課,都應找準激情點,以此為契機。
如《九月九日憶山東兄弟》是思鄉的主題曲;《贈汪倫》是摯友篇;《登鸛雀樓》則既抒發志向又蘊涵哲理,這一首首詩作飽含詩人的深情,教師只有以情激情、找準情感基點,才能使學生在情感的驅使中學習語言,才能使學生從中獲取情感與人文精神的養料,起到豐富他們的感情世界,開啟藝術想象力,培養他們具有良好的性格、氣質和語文品質。 二、誦讀書寫促積累。
背誦古詩促進積累,增強記憶,首先要狠下功夫。早讀課上成背詩課,學校一天的生活在古詩的誦讀中拉開序幕,學生不只是會背即止,要溫故知新,背得熟,記得牢。
長期訓練必將形成積累,增強記億,養成習慣。其次書寫古詩勤識字。
用規范的文本,標準的章法指導學生在寫字課上抄寫、默寫會背誦的古詩。這樣,既強化了古詩的記憶,又能幫助學生鞏固識字,就不會出現“春眼不絕曉,處處吻啼鳥”的錯誤了。
三、以讀為主悟詩意。《語文。
6. 古詩詞教學該教什么,要如何教
古詩文是小學語文教材中的一種重要文體,不同版本的教材古詩文所占的比重相差無幾。以當今發行量最大的人教版和蘇教版教材為例:人教版教材中,古詩詞47首,古文4篇,約占教材總量的13% ;蘇教版教材中,古詩詞36首,沒有古文,約占教材總量的12%。不可否認,這是一個相當大的比重。那么,不由得我們不認真思考:古詩文我們應該怎么教?
準確理解古詩文內容
古詩詞之所以難理解,主要有兩個原因:一是用詞精煉,二是愛用隱語。謎語是中國描寫詩的始祖,詩人總喜歡別人仔細揣摩自己的詩,而讀者總想把詩中所掩蓋起來的事件看清楚。如此,兩者的喜好,讓我國古代詩文中多有意象和用典。教師在教學中如果不知道其中所含有的典故,不知道詩文中出現的事物所表示的意象,就很容易把詩詞解偏。
比如王之渙的《登鸛雀樓》,很多老師教這首詩的時候,一般是這樣解釋詩詞意義的:“紅紅的太陽靠著連綿起伏的群山緩緩落下去了,眼前是奔騰的黃河水向東流去。我們要想看到更遠的地方,需要再上一層樓。”仿佛王之渙只是在向我們傳遞一種登高才能望遠的理念,其實,真的是這樣嗎?不是,在前兩句中還有著別的意思悄然隱含在文字深處。
在這首詩中,“白日”和“黃河向東流”具有別樣的意思。“白日”一般指“生命”“青春”,“滾滾東流的黃河水”和 “君不見,黃河之水天上來,奔流到海不復回”一樣暗指青春流逝、時間的一去不復返。
了解了這些東西以后,我們再來讀這首詩,前兩句是不是隱隱有一種面對歲月流逝而生發的無奈?當然,對于小學生來說不一定講得這么清楚,但老師心中一定是要知道的。
什么是意象?關于意象,很多人是這樣理解的:象,指客觀的具體的事物;意,是作者的心意體驗、思想情感。有一份獨特的感受,通過內心的想象,在自己的腦海中呈現出鮮明的形象,稱為意象。它是民族特有的文化情愫和獨特象征意義。例如:“鴻雁”象征著“思鄉,信使”,“杜鵑”象征著“薄命佳人、憂國志士,哀惋,至誠”,“東籬”比喻“出塵脫俗之境”,“菊花”象征著“高潔品質”……
詩詞的意象是構成優美詩篇的基礎。通過對文中各種的想象和聯想,學生才能體會到詩詞中的意境及思想感情,才不會把詩詞的意義解偏。
理解詩文中所蘊涵的情感
要想真正理解詩文中的情感,必須讓學生走進當時的社會背景和作者的生平。