1. 唐詩宋詞的比較唐詩和宋詞相比,有何異同
同:都屬于古代詩歌范疇,唐詩中的律詩和詞都有嚴格的格律。
異:一是朝代不同,分別是唐和宋;一是題材不同,分別是詩和詞。對于第二點,大致說一下:詩分律詩和古風兩類。
律詩大約開始出現于南北朝,盛行于唐,有嚴格的格律,字數和句數都有嚴格的規定。例如七律、五律、七絕、五絕等,分別是八句每句七字、八句每句五字、四句每句七字、四句每句五字等。
古風沒有嚴格的格律,字數和句數也不規定。如白居易的新樂府就屬于古風類,名作有我們熟悉的〈賣碳翁〉等。
詞又叫長短句,句子長短不齊,但并不是自由詩,在每一個詞牌下,對于字數、句數、壓韻等都有著嚴格的規定。故作詞又叫“填詞”,即根據詞牌的規定填出詞。
2. 你們對宋詞、唐詩的看法
唐詩、宋詞是我國傳統文學藝苑中的兩朵最美的奇葩。個人認為,他有以下優點,適合也值得大家去學習:
第一,總體看,他們篇幅短、韻律強,讀之朗朗上口,詞句優美,比之長篇大論的古文來說,她更易于現代人接受,更能讓人陶醉,而且讀之品之是一種享受;
第二,自古以來的說法是“詩言志”,詞發展成熟后也可以言志了,那么古人的智慧、古人的情感、古人的哲學觀等等,也都毫不保留地融入到了詩詞之中,我們品味詩詞,可以學習古人,增長智慧;
第三,中華民族五千年的歷史是一脈相承的,作為現代人的我們,不能不了解我們的前輩的生活,從古詩詞中,我們可以積累更多的歷史知識、民族風俗,比如讀懷古作品、讀節令作品等,這些都是中華民族特有的文化精華;
第四,因為古詩詞的語言最凝練,所以作者們在遣詞造句上用的功夫更多,可謂字字珠璣。長時間學習詩詞,可以增加自身語言的文采和底蘊,有助于文學素養的提升;
第五,詩從詩經開始,發展到唐代最成熟,是黃金時期。詞代唐末產生,到宋代為鼎盛。所以要看詩詞,首選唐詩宋詞,這是最精華的部分。
3. 根據這段話,寫出其中提到的幾句唐詩或宋詞
春風秋雨,白居易《長恨歌》有“春風桃李花開日,秋雨梧桐葉落時”之句。溪頭臥剝蓮蓬的小兒,出自辛棄疾《清平樂·村居》:
茅檐低小,溪上青青草。醉里吳音相媚好,白發誰家翁媼。
大兒鋤豆溪東,中兒正織雞籠。最喜小兒無賴,溪頭臥剝蓮蓬。
小橋流水出自馬致遠的《天靜沙 秋思》:枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家。古道西風瘦馬。夕陽西下,斷腸人在天涯。
這是元曲,不是唐詩宋詞。
見人羞澀的村姑出自晏殊的《破陣子》:
燕子來時新社,梨花落后清明。
池上碧苔三四點,葉底黃鸝一兩聲,日長(cháng)飛絮輕。
巧笑東鄰女伴,采桑徑里逢迎。
疑怪昨宵春夢好,元是今朝斗草贏,笑從雙臉生
4. 關于唐詩宋詞的作文
這里有兩篇散文 望采納唐詩里的中國(國慶散文) 作者:吳克己 也許,在我們每個人的心底,都藏著一個小小的唐朝,所以在今天,唐裝才重回我們的衣柜,中國結又重系我們的裙衫,唐時的歌曲包上了搖滾的外殼,又一遍遍回響在我們耳畔……愛中國,可以有一千一萬種理由,選一個最浪漫的理由來愛她吧--唐詩生于唐朝,唐朝生于中國,中國擁有世界上獨一無二的唐詩!愛唐詩,更愛中國。
站在世紀的長河上,你看那牧童的手指,始終不渝地遙指著一個永恒的詩歌盛世--那是歌舞升平的唐朝,是霓裳羽衣的唐朝。唐朝的詩書,精魂萬卷,卷卷永恒;唐朝的詩句,字字珠璣,筆筆生花。
無論是沙場壯士征夫一去不還的悲壯,還是深閨佳人思婦春花秋月的感慨,唐詩之美,或痛徹心扉,或曾經滄海,或振奮人心,或凄涼滄桑,都是絕倫美奐,久而彌篤。 翻開《唐詩三百首》,讀一首唐詩,便如拔出了一支銹跡斑駁的古劍。
精光黯黯中,閃爍著一尊尊成敗英雄不滅的精魂:死生契闊,氣吞山河,金戈鐵馬夢一場,仰天長嘯歸去來……都在滾滾大浪中灰飛煙滅。多么豪邁的唐詩呵!讀一首唐詩,宛如打開一枚古老的胭脂盒,氤氳香氣中,升騰起一個個薄命佳人哀婉的嘆息。
思君君不知,一簾幽怨寒。美人卷簾,淚眼觀花,多少個寂寞的春夜襟染紅粉淚!多么凄美的唐詩呵!淺斟低吟,拭淚掩卷。
寒山寺的鐘聲余音裊裊,舒展雙翼穿越時空,飛越紅塵,似雁鳴如笛音,聲聲譜回腸。世事更迭,歲月無常,更換了多少個朝代的天子!唐宗宋祖,折戟沉沙;三千粉黛,空余嘆嗟。
富貴名祿過眼云煙,君王霸業恒河沙數。惟有姑蘇城外寒山寺的鐘聲,依然重復著永不改變的晨昏。
唐朝的江楓漁火,就這樣永久地徘徊在隔世的詩句里,敲打世人淺愁的無眠。 唐朝的月明。
不知誰在春江花月夜里,第一個望見了月亮,從此月的千里嬋娟,夜夜照亮無寐人的寂寥。月是游子的故鄉,床前的明月光永遠是思鄉的霜露; 月是思婦的牽掛,在搗衣聲聲中,夜夜減清輝。
月是孤獨人的酒友,徘徊著與舉杯者對影成三人。 唐朝的酒烈。
引得詩人紛紛舉杯銷愁,千金換酒,但求一醉。三杯通大道,一斗合自然。
人之一生,能向花間醉幾回?臨風把酒酹江,醉里挑燈看劍。醉臥中人間榮辱皆忘,世態炎涼盡空。
今朝的酒正濃,且來烈酒一壺,放浪我豪情萬丈。 唐朝的離別苦。
灞橋的水涓涓地流,流不斷歷歷柳的影子。木蘭輕舟,已理棹催發,離愁做成昨夜的一場秋雨,添得江水流不盡。
折盡柳條留不住的,是伊人的腳步;挽斷羅衣留不住的,還有歲月的裙袂。一曲離歌,兩行淚水,君向瀟湘我向秦。
都說西出陽關無故人,何地再逢君呵? 唐朝的詩人清高。一壺酒,一把劍,一輪殘月。
一路狂舞,一路豪飲。舞出一顆盛唐的劍膽,飲出一位詩壇的謫仙。
醉臥長安,天子難尋,不是粉飾,不為虛名。喜笑悲歌氣傲然,九萬里風鵬正舉。
滄海一聲笑,散發弄扁舟,踏遍故國河山,一生哪肯摧眉折腰! 唐朝的紅顏多薄命。在刀刃上廣舒長袖輕歌曼舞,云鬢花顏,淚光瀲滟。
都羨一騎紅塵妃子笑,誰憐馬嵬坡下一抹黃土掩風流。情不可依,色不可恃。
一世百媚千嬌,不知誰舍誰收。長生殿里,悠悠生死別,此恨綿綿。
萬卷古今消永晝,一窗昏曉送流年。三百篇詩句在千年的落花風里塵埃落定。
沏一杯菊花茶,捧一卷《唐詩三百首》,聽一聽巴山夜雨的傾訴、子夜琵琶的宮商角羽,窗外有風透過湘簾,驀然間忘了今夕何夕。 唐裝在身,唐詩在手,祖國在我心中。
《樹枝的疏忽》 顧城 我喜古詩,不因文學史,不因人們的仰望,而在它的美麗,文字清簡明潤,如玉如天,在于它顯示出的中國哲思,那一無言就在眼前,若張九齡句:海上生明月,天涯共此時。 詩如禪,如頓悟——驟然風動云散,黑暗退隱,你看見萬物萬象,明媚自如。
“紅豆生南國,春來發幾枝”,氣象柔和空闊;紅豆生于南國,紅豆生出南國,色空互化,得真意而得光明。 “相看兩不厭,只有敬亭山”,詩人相合于無形的造物本身,望樹望山望月望水,凝望中自身也在幻化。
“采菊東籬下,悠然見南山”,此中意味盡在神會,恰如釋迦拿起一枝花而微笑。 “鴻雁長飛光不度,魚龍潛躍水成文”,詩人在一片化境中,有時更愿意回味為人的經驗——“今夜誰家扁舟子,何處相思明月樓”、“昨夜閑潭夢落花,可憐春半不還家”,這種解脫沒有一絲對人世的輕蔑,反而更親近了生活本身,似乎也傳達出了釋迦何以與人說法的秘密。
當然唐宋詩詞并非一片靜水,其中也有直流千尺,烽火三月,胡天飛雪的動蕩,也有舉杯邀月,分麾下炙,西窗剪燭的風情,也有凄凄慘慘戚戚的悲哀,或衢州人食人的大呼,但在這一切之中,你都可以感到那個明麗生動的主線,那個依據,就像播下萬壑水聲的無聲冰雪。多姿多態的希臘神像也曾透出同一寂靜。
生逢末世的李煜,似同中古詩人相悖,雖也知佛,更多卻在女子中間,只是受了驚嚇,才退進自己明艷的夢里。這種方式多少有點天真爛漫,他不作如是達觀,涂抺近在眼前的生死,反而移情于夢,做了一個“流水落花”之后的——“天上人間”。
這種任性,李煜死后,便失了蹤影。至近代,詩。
5. 唐詩的豪爽與宋詞的凄美
唐詩宋詞是中國文學史上的兩顆明珠,唐代被稱為詩的時代,宋代被稱為詞的時代。
詞源于民間,始于唐,興于五代,盛于兩宋。宋代物質生活的豐富,人們對文化生活的追求也更加強烈。
唐代的詩人多是供皇室及其統治者御用的工具和玩物。宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺,成為宋代政治舞臺上的主角。
宋代,皇帝個個愛詞,大臣個個是詞人,政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是著名詞人,女詞人李清照也成為一代詞宗,名垂千古。全社會的認同和推崇,使宋詞得以佳篇迭出,影響久遠。
6. 宋詞與唐詩的區別.以及給一兩首易懂的宋詞
唐詩有律詩和絕句兩種格式,其中又有五言的和七言的,這樣一來就是4種
而且還有可以不求平仄的古體詩
宋詞對格式的要求嚴格,詞牌要有上千種,體裁上相對于唐詩簡直不可比擬
而且一個字也不能差(因為古代詩詞是譜曲的)要平仄分明
唐詩是白居易的易懂,宋詞要數晏殊的通俗了
浣溪沙 晏殊
一向年光有限身,
等閑離別易銷魂。
酒筵歌席莫辭頻。
滿目山河空念遠,
落花風雨更傷春。
不如憐取眼前人。
7. 唐詩與宋詞的區別
啊。。。先汗一個,
首先說說什么是詞什么是詩,詞在古代一開始是歌詞,配上曲是可以唱的,詞牌名就是曲目,同一首曲可以配很多詞,但是對應于同一詞牌名的格式是不變的,所以寫詞通常叫做填詞.詞的句子字數是根據曲調唱法的具體需要來的,長短不一,所以詞又叫長短句,但是對押韻要求挺高,因為對詞的音樂感要求很高
而詩則范圍比較廣,分狹義的和廣義的,這里就不細說了嗎,唐詩主要是指唐朝人寫的詩,從初唐四杰到后來大李杜小李杜的,他們寫的詩通常都是五言和七言的(就是同一首詩里每句話都是七個字,或五個字,并且同一首詩里每個句子的字樹一樣,但是,唐初早期的詩還沒有達到或要求那么嚴格,李白的將進酒就長短不一,)講究對仗工整,韻法嚴謹。
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