華閱文章網1. 于丹是不是講古詩詞的好老師
于丹是不是講古詩詞的好老師——于丹屬于這個體系中的佼佼者，但是，這還是古人的心思嗎 “感動工程師”于丹 英國《金融時報》中文網專欄作家 老愚2006年，當于丹講《論語》走紅之際，我即封她為“文化奶媽”。
奶媽者，顧名思義就是用自己的奶水哺乳嬰兒，這個稱呼對聽眾頗有一點不恭，但我又一時找不出更合適的詞匯來，幾年下來，于丹涉及的領域以360度展開，從孔子莊子道教昆曲一直感悟到生活，哺育出更多依賴其乳汁的“文化嬰兒”。 于丹在春節里講詩詞，自稱“選擇了一種最直接的方式，喚醒我們對于意象的記憶”。
把詩詞歸為“意象”，聽起來很有感覺，可惜的是，她又一次露出知識貧乏的性格本色。已故古典文學學者顧隨，早就提出詩歌的“知、覺、情”三性，其高足葉嘉瑩特別強調“感發”的力量，當代詩人流沙河提出詩歌的“情、智、象”“三柱論”。
殊途同歸，他們揭示了中國古典詩歌的核心問題，優秀詩歌作品都是情感、想象力以及認知諸因素的合成品。故此，“意象”只是詩歌的一種構成元素，并不能用來指代整個詩歌。
煽情容易，如實表達自己的感覺難。如果沒有感覺，還要做出很有感覺的架勢，那就只能酸水直下三千尺了。
于丹的講座還是“論語心得”那一路，慣于任性而為，將龐雜的心得流塞給癡迷的觀眾。有一節講“夕陽斜陽”，一個本可以勾起人們無窮遐想的主題，她卻徑直奔向“心靈雞湯”：“一天的日子也有它的邊界，走到夕陽西下的時候，是一天時光走到邊界之上，馬上要墜入茫茫黑夜，但是這一瞬間我們還抓得住。
這一刻，人心百轉千回。其實，歸來是一種永恒的心愿，我們一次一次地出發，就是為了一次一次地歸來。”
突如其來的議論，讓人措手不及：這還是古人的心思嗎？ 絮絮叨叨，頗似一個情竇初開的文青，急不可耐地要向人們展示自己的智慧濃度。如此一來，古人的好句子都被迫用來注釋這份最沒味道的解讀了。
在停頓的地方，她滔滔不絕，有饒舌，還有故作深沉的感悟。于丹式的感悟，可謂荒誕時代的完美結晶。
跟央視每年一度的“感動中國”評選一樣，就要逼出你的眼淚來——那是漁民們急于要打撈的珍珠。于丹充當了這個需要感動時代的催淚觀音，一整套繁復夸張的宣化教育，為的是讓神情僵硬的中國人被“滾燙”的真情所觸動，淚腺綻開，當他們“自發地”灑下一掬半掬熱淚之后，便達成了“和諧”的目的。
龐大的催情永動機，會在任何地方任何時候開始工作，揪出你我心頭的冷漠，讓大家成為一個能迅疾感知“感動”的人。《蝗蟲歌》里有這么一句：“設下這圈套，每天講中國多好，對著我**。”
這或許是港人面對“感動工程”的真實反應。 感動，本為自發情感活動，屬于人類最珍貴的感情。
自然而然流露的感情具有打動人心的力量，商業化時代的弊端之一，就是偶像制造和感情偽造，濫情無處不在，誰能制造出具有摧毀力的感情炮彈，誰就能抓住粉絲的心，輕易地左右他們的呼吸和血液。以感恩崇拜立國的官方，一直投放巨大人力財力在感動工程的建設上，從《新聞聯播》里真假莫辨的好人好事、煽情的主旋律電影、先進事跡宣講團，到無處不在的提振精神的標語，人們置身于一個被感動的環境里，逼迫感官做出反應：你有義務配合發情。
“女王！”我險些說出這個贊美之詞。于丹屬于這個體系中的佼佼者，她有能力營造一個迷幻般的氣場，令聽眾走出固執的小我，融入特別易感的群體之中，從中體會集體的溫暖。
所以，我理解好多人對她的熱愛，那是發自肺腑的感激和認同，因為她帶給他們夢幻般的時刻——可以忘卻自身和人間的苦難，沉醉于一種絮絮叨叨的話語所產生的催眠效果里。她當然可以為自己所具有的能量而自豪，揚名立萬，斂財逍遙。
她內心相當平靜，如同心靈安頓好了的詩人看見夕陽。 我猜想，感動工程師資格的取得，并非像坊間傳聞的那樣神秘，在現有體制內，能上臺面的也就那么一些人：政治正確或假裝正確，有點兒學識，有點兒口才，有點兒相貌。
如果仔細端詳那些脫穎而出的能說會道者，我們就不得不承認，基于人脈關系的現存篩選機制，總能把那些他們需要的人從人海里拽出來。 當你沒有帶上一顆易于被感動的心，去與他們相逢，那就什么也不會發生了。
否定一個眾人喜歡的偶像是要冒風險的，粉絲們取消關注之類的懲罰都還是次要的，挫折感來自于，你即使能激起一絲漣漪，但終歸無損于別人的光輝。他們具有非同尋常的免疫力，而且會把批評看作出于嫉妒的攻擊。
批評已經不會讓偶像們害怕，他們是這個時代保護的寵物，他們也深知這一點。幾乎無人懷疑，唐詩和宋詞是鑲在中華文化皇冠上的明珠。
它是先人精神與情感的結晶，二者連用所構成的詞組，成為我們所仰慕的中華文明的完美指代。可以說，每個人的血管里都流淌著它的血液，那些美妙的漢字所開拓出的人生心境匯聚一起，澆灌代代中國人的心田。
這種生生不息的文化和情感基因，使我們彼此相認，相容，相愛。 吟誦唐詩宋詞，就是沐浴綿遠文化之河，無形中完成中國化的過程。
領略古人的感情、感覺和思緒，那些美妙的意象在我們心里營造出一個澄澈明媚的世界，正是這。
2. 于丹的重溫最美古詩詞與蔣勛的說宋詞哪本更好
喜歡蔣勛先生的多一點，不是說蔣勛先生講的就比于丹先生講的更加專業，也不是蔣勛先生講的比于丹先生更有道理，只是有些時候會覺得蔣勛先生講的讓人好像回到當年，看到那樣的人，在那樣的人身上看到自己的影子，也看到他人的影子，然后自然就放下了。
不過，書多讀沒差的，不能挑食哦，兩本都有可讀性，然后再對比專業的，那我們的眼界就會越來越開闊，對同個事物的理解就會多幾個面。
也可以看看完全不同風格的，比如錢鍾書先生的《宋詩選注》。
不過，詩詞這種東西，玩玩就好了，不要太認真，越是好的詩人，嗯~問題也越多。玩玩文字、韻律，差不多差不多，也就差不多了。
沒有什么好或不好的，只是適不適合自己而已。
3. 于丹是不是講古詩詞的好老師
于丹是講古詩詞的好老師。
于丹 ，是一位中國當代知名文化女學者。北京師范大學教授、博士生導師、北京師范大學文化創新與傳播研究院院長，北京師范大學藝術與傳媒學院副院長，**參事室特約研究員。
著名電視策劃人，被譽為中國電視業的"軍師"。中共黨員，北京市政協委員，中共十八大代表。
人物評價精英和平民之間的橋著名哲學家、《論語今讀》作者李澤厚在談到于丹對普及經典所作的貢獻時，說到：“于丹是精英和平民之間的一座橋”，于丹的古典今讀，可以說是完成了眾多國學家的一個心愿，即讓經典走近時代，貼切人心，發揮其應有的道德教化、啟發民智的作用——她不但做到了，而且做得很成功。她讓經典走出象牙塔中華傳統文化精妙絕倫，先賢思想如不能教化天下，則流于孤芳自賞；傳統經典如不能為今日所傳習，則實于丹教授接受日本首相福田康夫會見為世人的巨大損失。
于丹教授將生動的哲理故事與深刻的個人感悟相結合，使得古典文化中飽含著的樸素的真理，穿越時空將今人的心靈喚醒，推動現時代人格的完善、社會的和諧。北京大學哲學系教授、中華孔子學會會長湯一介說：社會需要更多于丹這樣的學者，讓經典走出象牙塔，以大眾最能接受的方式傳播出去，惠澤社會和人民！她為國家部委各大機關、高校、解放軍部隊、大型企業、公安干警等作的千余場傳統文化講座，在現代社會以及東西方不同的文化環境中進行中華傳統文化的普及與熏陶，發揮到了極致！踏遍千山，源于她堅守著對中華傳統文化的一份真誠熱愛，舉重若輕，因為她關注著普羅大眾最真實的生活方式與文化自由。
于丹教授對于傳承和弘揚亞洲傳統優秀文化做出了杰出的貢獻。
4. 于丹的重溫最美古詩詞與蔣勛的說宋詞哪本
讀于丹《重溫最美古詩詞》有感\x0d網上買書的時候，看到很多網友評論這本書大多數都是贊美于丹老師的詞語很美，可我不知道為什么看這本書的時候心里很沉重.想來想去主要還是兩個方面，第一是自己對于書里面所提到的詩詞幾乎全然不知，甚至讀書時候學過的也都忘光；第二是因為我覺得詩詞對于我們現代人真的成了一種奢侈.其實我內心是向往詩意的，我相信很多人也是這樣，只因現在的社會，生活的夢想，工作的現實，讓我們將這詩意埋藏了.這讓我想到蔣勛老師在《美，看不見的競爭力》里面講到的，當看到一片景象讓我們很感動的時候，然而我們卻沒有言語來表達此刻心里的感受，那個時候我們是難過的，真的很難過.\x0d于丹說“我一直深深相信，每一個中國人生命中的深處都蟄伏著詩意，不要對此不屑，不要認為這些風花雪月知識少年癡談.”我認為想喚醒中國人心中那份詩意是很難得，至少在現在這個時代是很難得.雖說現在的人都知道學習的重要性.看得出作者的那份渴望.\x0d愛學習的你們，我想很多人都有每天背單詞的習慣吧，那要不要考慮下每天背上一首詩詞呢？為了不再 “難過”，我更樂意每天來上一首.希望等到讀完部分唐詩宋詞后再來讀這本書，我想那時我會是幸福的.\x0d其實，詩意一直都在，只不過我們的忙碌把它遮蔽了；詩意隨時會醒來，但在它醒來的時候，我要準備好一顆中國人的“詩心”來迎接它。
5. 于丹重溫最美古詩詞其中20首
于丹重溫最美古詩詞其中20首1、韓愈《早春呈水部張十八員外》天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。
最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。2、賀知章的《詠柳》碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。
不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。3、白居易《錢塘湖春行》孤山寺北賈亭西，水面初平云腳低。
幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。
最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。4、李清照《如夢令》昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。
試問卷簾人，卻道‘海棠依舊’。知否，知否？應是綠肥紅瘦！5、李山甫《寒食》有時三點兩點雨，到處十枝五枝花。
6、歐陽炯《清平樂》春來階砌，春雨如絲細。春地滿飄紅杏蒂，春燕舞隨風勢。
春幡細縷春繒，春閨一點春燈。自是春心繚亂，非干春夢無憑。
7、杜牧的《清明》清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。
8、白居易《賦得古原草送別》離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，萋萋滿別情。
9、李煜寫《清平樂》別來春半，觸目愁腸斷。砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。
10、馮延巳《南鄉子》細雨濕流光，芳草年年與恨長11、秦觀寫《踏莎行》霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。
12、李商隱寫《天涯》春日在天涯，天涯日又斜。鶯啼如有淚，為濕最高花。
13、李商隱《離亭賦得折楊柳》暫憑樽酒送無憀，莫損愁眉與細腰。人世死前惟有別，春風爭擬惜長條。
14、李商隱《離亭賦得折楊柳》含煙惹霧每依依，萬緒千條拂落暉。為報行人休盡折，半留相送半迎歸。
15、劉希夷《代悲白頭翁》洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家？洛陽女兒惜顏色，行逢落花長嘆息。今年落花顏色改，明年花開復誰在？已見松柏摧為薪，更聞桑田變成海。
古人無復洛城東，今人還對落花風。年年歲歲花相似，歲歲年年人不同。
16、杜甫在《曲江》一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人。17、歐陽修《浪淘沙》把酒祝東風，且共從容，垂楊紫陌洛城東。
總是當時攜手處，游遍芳叢。18、杜甫《春望》國破山河在，城春草木深。
感時花濺淚，恨別鳥驚心。19、杜甫《江南逢李龜年》岐王宅里尋常見，崔九堂前幾度聞。
正是江南好風景，落花時節又逢君。20、柳永《雨霖鈴》寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。？？多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。
此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？《于丹重溫最美古詩詞》內容概要：從解讀儒家經典《論語》到賞析中國傳統文化最源遠流長、普及率最高的古詩詞，于丹回歸古典文學專業，17年大學授課精髓，厚積薄發，讓傳統文化的精髓進一步走近大眾、走近當下中國人的精神世界。
詩歌蘊藏著人類文明中最深刻的秘密，于丹以最具代表性的中國古詩詞為線索，結合當代中國人生存現狀及精神世界，以其獨特的人文風格對中國古詩詞意象、風骨、內涵、感悟進行鑒賞解讀。以“明月”、“清風”等古詩詞常見意象為線索，導向人生大境界的感悟與情懷，通往中國式人生哲學的陰陽平衡、中正平和、天人合一。
在全球的現代化語境中，這樣的聲音和其所抵達的深度有可能為世界文明困境提供一種既高貴古典又清新現代的解法。延續于丹老師的獨特風格，通俗、易懂、妙語連珠且能激起讀者共鳴。
讓讀者重溫 中國傳統文學和古典哲學的精髓所在，找回心靈深處的寧靜之美。作者簡介：于丹，著名文化學者，北京師范大學教授、博士生導師。
中國傳統文化的研究者和傳播者。曾在中央電視臺《百家講壇》、《文化視點》等欄目進行系列講座，普及中國傳統文化，以生命感悟激活了經典中屬于中華民族的精神基因，掀起全社會重新親近、學習 經典的熱潮，并在海內外文化界、教育界產生了廣泛影響。
為推動中西文化交 流，讓世界進一步了解中國，于丹近年來在美國、英國、法國、德國、日本、韓國、巴西等國舉行了多場大型文化講座，引起了海外觀眾的強烈反響，受到各國媒體的廣泛關注。著有《于丹<論語>心得》《于丹<莊子>心得》《于丹<論語>感悟》《于丹？游園驚夢》等。
其中《于丹<論語>心得》銷量已達五百余萬冊，目前已在三十多個國家出版發行。
6. 于丹《重溫最美古詩詞》全集
每個中國人，都是在詩歌里不知不覺中完成了自己生命的成長。
小的時候，誰沒有跟著李白看過“床前明月光”？雖然不懂得什么叫思鄉，但孩子的眼睛卻像月光一樣清清亮亮。誰沒有跟著孟浩然背過“春眠不覺曉”？背詩的聲音起起落落，一如初春的紛紛啼鳥。
長大以后，戀愛中或失戀時，誰沒有想起過李商隱的比喻——“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”？春蠶和蠟燭，兩個簡單的、日常生活中的物件，通過詩歌，變成了我們可以寄托情感的意象。再長大一些，開始工作，忙碌、煩惱紛至沓來。
我們想安靜，想放松，誰沒有想起過陶淵明呢？“采菊東籬下，悠然見南山”，千古夕陽下，陶淵明的詩意溫暖了后世的每一叢帶霜的菊花。然后，我們日漸成熟，就有了更多的心事，更復雜的焦慮，更深沉的憂傷，我們會不由自主地想起李后主的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”。
與我們的一己之悲比起來，那樣浩蕩的悲傷、深刻的哀痛，是不是會使我們的心稍稍放下一點，使我們的胸稍稍開闊一些呢？終于當年華老去的時候，我們輕輕嘆一口氣，想起蔣捷說“流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉”。面對逝水流光，這里面沒有撕心裂肺的悲號。
那種淡淡的喟嘆，既傷感青春，又欣慰收獲，不也是一種深沉的人生嗎？今天，很多人會疑惑，在現代的忙碌生活中，詩對我們究竟是一種必需品，還是一種奢侈品？可能相比于我們的房貸、醫藥費、孩子的學費，還有每個人的工作現實、生活夢想，詩歌變成了一件奢侈品。但是我想，如果我們真的愿意相信詩意是生命中的必需品，我們也許就真的可以過得詩意盎然。
我很喜歡的一位中國人 林語堂 先生，他曾經在《吾國與吾民》中說過一段關于詩歌的話—— 平心而論，詩歌對我們生活結構的滲透要比西方深得多，而不是像西方人那樣，似乎普遍認為對它感興趣，卻又無所謂的東西。……如果說宗教對人類的心靈起著一種凈化作用，使人對宇宙、對人生產生出一種神秘感和美感，對自己的同類或其他的生物表示體貼的憐憫，那么依我所見，詩歌在中國已經代替了宗教的作用。
宗教無非是一種靈感，一種活躍著的情緒，中國人在他們的宗教里沒有發現這種靈感和活躍情緒，那些宗教對他們來說，只不過是黑暗生活之上點綴的漂亮補丁，是與疾病和死亡聯系在一起的。但他們在詩歌中發現了這種靈感和活躍的情緒。
詩歌教會了中國人一種生活觀念，通過諺語和詩卷深切地滲入社會，給予他們一種悲天憫人的意識，使他們對大自然寄予無限的深情，并用一種藝術的眼光來看待人生。詩歌通過對大自然的感情，醫治人們心靈的創痛，詩歌通過享受儉樸生活的教育為中國文明保持了圣潔的理想。
它時而訴諸浪漫主義，使人們超然在這個辛苦勞作和單調無聊的世界之上，獲得一種感情的升華；時而又訴諸人們的悲傷、屈從、克制等情感，通過悲愁的藝術反照來凈化人的心靈。它教會人們靜聽雨打芭蕉的聲音，欣賞村舍炊煙裊裊升起，并與流連于山腰的晚霞融為一體的景色；它教人們對鄉間小路上朵朵雪白的百合要親切，要溫柔；它使人們在杜鵑的啼唱中體會到思念游子之情；它教人們用一種憐愛之心對待采茶女和采桑女、被幽禁被遺棄的戀人、那些兒子遠在天涯海角服役的母親，以及那些飽受戰火創傷的黎民百姓。
更重要的是它教會了人們用泛神論的精神和自然融為一體，春則覺醒而歡悅，夏則在小憩中聆聽蟬的歡鳴，感懷時光的有形流逝，秋則悲悼落葉，冬則雪中尋詩。在這個意義上應該把詩歌稱做中國人的宗教。
我幾乎認為如果沒有詩歌——生活習慣的詩和可見于文字的詩——中國人就無法幸存至今。不過，要是沒有某些特定的原因，中國詩歌也不會在中國人生命中獲得這么重要的地位。
首先中國人的文學和藝術天才使他們用充滿激情的具體形象思維去進行想象，尤其工于渲染氣氛，非常適合于作詩。他們頗具特色的濃縮、暗示、聯想、升華和專注的天才，不適合于創作具有古典束縛的散文，反而可以輕而易舉創作詩歌。
這種詩歌的意義在于詩人將自己的感情投射在自然景物之上，用詩人自己感情的力量，迫使自然與自己生死相依，共享人間的歡樂與悲傷。 之所以把 林語堂 先生這段文字抄寫在這里，是因為我覺得很少有人可以用如此精練簡約、直指要害的語言，概括出中國人和詩歌之間的關聯。
林語堂離我們不遠，他所展現的是一個游走于世界的中國人的心靈，是一個現代中國人對自己民族的詩歌傳統的認識和品味。他不認為詩是生活的點綴，他把詩歌稱為中國人的宗教。
今天，相比起古人，我們的科學技術更發達了，我們的生活物質更繁盛了，我們的個人眼界更開闊了，我們每個人生命中的可能性更多了，但是，我們的心靈、我們的詩意有所托付嗎？在二十一世紀的今天，我們還能不能夠喚醒心中的詩意呢？其實，詩意一直都在，只不過我們的忙碌把它遮蔽了；詩意隨時會醒來，但在它醒來的時候，我們要準備好一顆中國人的“詩心”來迎接它。漢代的人曾經說過：“詩者，天地之心。”
漢代人眼中的“詩”主要是指《詩經》。天地如此壯闊，長天大地之間，生長著萬物和人，天地山川的巨變，萬物草木。
