1. 求宋詞<<沉醉東風>>的格式
沉醉東風 -------------------------------------------------------------------------------- 曲牌名。
八句,句式為七七三三三四七七,第五、六句也可合成一句,押六平仄韻。南曲也有此調。
曲 譜 仄平仄平平仄上,去平平上上平平。仄仄平,平平去,仄仄平、平仄平平。
仄仄平平上去平,仄去平平平去上。 例 辭辛苦桑樞甕牖,夸榮華鳳閣龍樓。
脫布衣,披羅綬,跳龍門、獨占鰲頭。今日男兒得志秋,會受用宮花御酒。
2. 《醉春風》詞牌詞譜
醉春風【詞譜簡介】:《醉春風》,詞牌名之一,又名《怨東風》,雙調六十四字,上下片各七句四仄韻、二疊韻。
【詞譜格律對照】:作者:[宋]趙德仁陌上清明近,行人難借問。⊙●○○▲。
○⊙○⊙▲。風流何處不歸來。
悶,悶,悶。⊙○⊙●●○○。
▲、▲、▲。回雁峰前,戲魚波上,試尋芳信。
⊙●○○。●○⊙●。
●○○▲夜永蘭膏燼,春睡何曾穩。⊙●○○▲。
○⊙○⊙▲。枕邊珠淚幾時干。
恨,恨,恨。⊙○⊙●●○○。
▲、▲、▲。惟有窗前,過來明月,照人方寸。
⊙●○○。●○⊙●。
●○○▲。【示意符號】:⊙可平可仄;○平聲;●仄聲;△平韻;▲仄韻;A葉平韻;B葉仄韻。
3. 詞《醉春風》的詩詞鑒賞
桃花紅了,千樹萬樹匯成一片,像一片絢麗的朝霞,又像是春姑娘的羞色臉龐。
楊柳綠了,一棵二棵,凝成一片,像一縷縷淡淡的煙云,又像是春姑娘那飄曳的裙帶。碧綠的芳草一直鋪到天邊,仿佛是春姑娘的衣裳,,那星星點點的野花,不正是綴在衣裳上的花朵嗎? 春天在你的懷抱里一天天地長大了,成熟了,然而你,你又到哪兒去了?為什么在仙桃成熟的夏天,稻谷飄香的金秋,竟然捕捉不到你的一丁點兒蹤影?春為一歲首,是播種希望的季節,是最富有生命力的季節……她在人們的心目中總是充滿了濃濃詩意。
古往今來,人們總是把春天作為一個美好的象征。如將一生中最美好的韶華時光,比喻為青春期;把真誠的相思之情,稱為春心:“春心莫共花爭發,一寸相思一寸灰”(李商隱《無題》);用春風來稱頌師長的諄諄教誨:“春風化雨”、“如沐春風”;用“春暉”來比喻母愛的溫暖、光明、博大、無私:“慈母手中線,游子身上衣。
臨行密密縫,意恐遲遲歸。誰言寸草心,報得三春暉。”
(孟郊《游子吟》);用“春華秋實”來比喻文采、德行、學問和操守:“夫學者,猶種樹也:春玩其華,秋登其實。講論文章,春華也;修身利行,秋實也。”
(《顏氏家訓》)。此外,將高興說成是“滿面春風”,將得意說成是“春風得意”,形容新生事物蓬勃萌發為“雨后春筍”,形容醫道高明為“妙手回春”…… 總之,人們總是喜歡用春天來比喻生活中美好的人、美好的事物和美好的情感。
春天是這樣的美好,就讓我們隨著詩人的筆跡去尋春吧。 初春之際,對物候變化最為敏感的詩人們,驚喜地發現大自然中最先變化的是楊柳。
“水逐桃花去,春隨楊柳歸。”(黃昶詩《和蕭記室春日有所思》) “寒雪梅中盡,春風柳上歸。”
(李白《宮中行樂詞八首》) “侵陵雪色還萱草,漏泄春光有柳條。”(杜甫《臘日》)春的信息被柳條漏泄出來了。
賀知章的《詠柳》寫得更精采:“碧玉妝成一樹高,萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出? 二月春風似剪刀。”
柳干像碧玉妝成,柳條像絲絳垂下,而那一排排整齊、鮮嫩、透亮的綠葉是誰剪裁出來的呢?是二月春風像一把剪刀一樣剪裁出來的。把春風給萬物帶來的生機勃勃的景象,比擬為是剪刀精心剪裁出來的,可謂是想落天外。
詩人月下望吳山的《尋春》也是通過柳條來傳播春的信息的:“清波蕩千紋,綠柳飄萬絳。二月春風里,料峭情上梢。”
在這里,不但可見萬絳綠柳隨風飄動,而且柳梢還有情!在《踏莎行-醉春風》中,詩人又以柳起興:“柳發新芽,風柔萬物。”并通過悠悠古塔、楚楚吳山、無邊秀色等畫圖,來抒發自己“夢里江南相思苦”的情懷。
“愿裁流云當空舞,共醉東風歌一曲。”是令人反復吟賞的佳句。
寫法上也突破了前人上景下情的舊臼,將情融入事中表現。清代王國維在《人間詞話》中說:“昔人論詩詞,有景語、情語之別。
不知一切景語,皆情語也。”又說:“有有我之境,有無我之境。
……有我之境,以我觀物,故物皆著我之色彩。”深以為然也。
夢既不得,惟有相思苦,還是去《春野壟上行》吧。您看,“春風兩岸扶柳楊,碧濤四野涌金浪。
薄靄淡起隱青壟,濃香徑里不識香。”一個“扶”字,描摹出了楊柳婀娜和弱不禁風的情態;“涌金浪”與后面“濃香徑里不識香”聯系,應該是壯寫油菜花百里飄香的盛景吧?而在《春風起興》中,詩人通過“十里平湖”、“輕漾層波”、“白玉”、“青松”、“綠柳”、“紅梅”、“古道”、“石墻”、“長亭”、“朱閣”等意象,為我們呈現出一幅古意動人的春景圖,引起我們的無限遐想和傾心向往,“暗香幽處最濃情”! 如果說春天從頭到腳都是新的,它生長著;那么,秋天就是美妙,有成而愜意。
請賞《靖西風情》:“驕陽喜客聽風鈴,遠山依樹展畫屏。靖西風光最好處,佳人帶笑水含情。”
面對著輕風、驕陽、遠山、綠樹、碧水、嬌妻相映成趣的靚照,對于一個事業有成的人,又怎能不感到愜意?怎能不題詩記之?在《麗娃湖秋行》中,前兩句側重于客觀描寫,后兩句側重于寫主觀感受,生動活潑,饒有生活情趣。 詩畫同源是中國文化的一大特色。
在先賢們那里,詩與畫常常相得益彰、相映生輝。蘇東坡在觀賞王維的詩畫后評價說:“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。”
板橋一竿清秀的竹子入詩入畫,卓爾不群。讀詩人月下望吳山這些既有詩情又有畫意的秀麗詩詞,耐人咀嚼回味。
清晨,拉開窗簾、推開窗戶。春風卷著一陣清新、幽香、淡雅的泥土氣息迎面而來。
春天來的好快,悄無聲息、不知不覺中,草兒在春風的撫摩下變綠了,枝條在春風的摩挲中發芽了,遍地的野花、油菜花開的燦爛多姿,一切沐浴在春風里.在春風中搖弋、輕擺,仿佛少女的輕歌曼舞,楚楚動人。 生物在春風中醒來,展示著生命的可貴、誘人。
春風點染心中的希望,激發著人生的熱情。清晨,拉開窗簾、推開窗戶。
微風吹來,一陣清新、幽香、淡雅的泥土氣息迎面而來。 春天來的好快,悄無聲息、不知不覺中,草兒綠了,枝條發芽了,遍地的野花、油菜花開的燦爛多姿,一切沐浴著春晨的曙光,在春風中搖弋、輕擺,仿佛少女的。
4. 《雙調沉醉東風》全文翻譯
基本信息作品名稱:【雙調】沉醉東風·漁夫 創作年代:金末元初 作者姓名:白樸 作品體裁:散曲小令 宮調名稱:雙調 曲牌名稱:沉醉東風編輯本段作品原文【雙調】沉醉東風 漁夫 黃蘆岸白蘋渡口⑴,綠柳堤紅蓼灘頭⑵.雖無刎頸交⑶,卻有忘機友⑷,點秋江白鷺沙鷗⑸.傲殺人間萬戶侯⑹,不識字煙波釣叟⑺.[1]編輯本段注釋譯文【注釋】 選自隋樹森編《全元散曲》 ⑴黃蘆:與白蘋、綠柳、紅蓼均為水邊生長的植物.白蘋:一種在淺水中多年生的植物.⑵紅蓼(liǎo):一種水邊生的草本植物,開白色或淺紅色的小花.⑶刎頸交:刎,割;頸,脖子.刎頸交即生死朋友的意思.為了友誼,雖刎頸也不后悔的朋友.⑷忘機友:機,機巧、機心.忘機友即相互不設機心、無所顧忌、毫無機巧算計之心的朋友.⑸點:點點、數,這里是形容詞作動詞用.⑹傲殺:鄙視.萬戶侯:本意是漢代具有萬戶食邑的侯爵,在此泛指高官顯貴.⑺叟:老頭.[2]?【譯文】 金黃的蘆葦鋪滿江岸,白色的浮萍飄蕩在渡口,碧綠的楊柳聳立在江堤上,紅艷的野草渲染著灘頭.雖然沒有生死之交,卻有毫無機巧之心的朋友.他們就是那些點綴在秋江上自由自在的鷗鷺.瞧不起那些達官貴人的正是那些不識字的江上釣魚翁.[3]編輯本段作品鑒賞白樸的這首《沉醉東風·漁夫》通過一個理想的漁民形象,通過對他的自由自在的垂釣生活的描寫,表現了作者不與達官貴人為伍,甘心淡泊寧靜的生活的情懷.小令意象艷麗、境界闊大,給人以美的享受.一二兩句,對仗工麗,寫景如畫.然而僅僅看出這一層,未免辜負了作者的苦心.作畫的顏料是精心選擇的,所畫的景物是精心選擇的,整個環境也是精心選擇的.選取“黃”、“白”、“綠”、“紅”四種顏料渲染他精心選擇的那四種景物,不僅獲得了色彩明艷的效果,而且展現了特定的地域和節令.看到“黃蘆”、“白蘋”、“綠楊”、“紅蓼”相映成趣,就會想到江南水鄉的大好秋光.而秋天,正是垂釣的黃金季節.讓“黃蘆”、“白蘋”、“綠楊”、“紅蓼”搖曳于“岸邊”、“渡口”、“堤上”、“灘頭”,這又不僅活畫出“漁夫”活動的場所,同時“漁夫”在那些場所里怎樣活動,以及以一種什么樣的心態在活動,也不難想象了.在那么優雅的環境里打魚為生,固然很不錯,但如果只是一個人,就未免孤寂,所以還該有朋友.三四兩句,便給那位“漁夫”找來了情投意合的朋友.“雖無刎頸交,卻有忘機友”也是對偶句,卻先讓步,后轉進,有回環流走之妙.為了友誼,雖刎頸也不后悔的朋友叫“刎頸交”.‘漁夫”與人無爭,沒有這樣的朋友也并不得事.淡泊寧靜,毫無機巧之心的朋友叫“忘機友”.對于“漁夫”來說,他最需要這樣的朋友,也正好有這樣的朋友,令人羨慕.一二兩句寫了“岸”、“堤”、“渡口”和“灘頭”,意味著那里有江,但畢竟沒有正面寫江,因而也無法描繪江上景.寫“漁夫”應該寫出江上景,對此,作者不僅是懂得的,而且懂得什么時候寫最適宜.寫了“卻有忘機友”之后,他便寫江上景了.“點秋江白鷺沙鷗”,寫景美妙生動.用“秋”字修飾 “江”,點明了季節.一個“點”字,尤其用得好.如果平平淡淡地說,那不過是:江面上有點點鷗鷺.如今變形容詞為動詞,并且給鷗鷺著色,便出現了白鷺沙鷗點秋江的生動情景.僅就寫景而言,這已經夠高明了.但更高明之處還在于借景寫人.前面寫漁夫有“忘機友”,那“忘機友”正是指 “點秋江”的“白鷺沙鷗”.以鷗鷺為友,既表現“漁夫”的高潔,又說明真正的“忘機友”,在人間無法找到.古代詩人往往贊揚鷗鷺“忘機”.正由于他們認為只有鷗鷺才沒有“機心”,所以愿與鷗鷺為友.李白就說:“明朝拂衣去,永與白鷗盟.”黃庚的《漁隱》詩,則用“不羨魚蝦利,惟尋鷗鷺盟”表現漁夫的高尚品德,正可作為這只曲子的注腳.結尾點題,點出前面寫的并非退隱文人,而是“傲殺人間萬戶侯’”的“不識字煙波釣叟”.元代社會中的漁夫不可能那樣悠閑自在,也未必敢于傲視統治他的“萬戶侯”.不難看出,這只曲子所寫的“漁夫”是理想化了的.白樸幼年經歷了蒙古滅金的變故,家人失散,跟隨他父親的朋友元好問逃出汴京,受到元好問的教養.他對元朝的統治異常反感,終生不仕,卻仍然找不到一片避世的干凈土.因此,他把他的理想投射到“漁夫”身上,贊賞那樣的“漁夫”,羨慕那樣的“漁夫”.說“漁夫”“傲殺人間萬戶侯”.正表明他鄙視那些“萬戶侯”.說“漁夫”“不識字”,正是后悔他做了讀書識字的文人.古話說:“人生憂患識字始.”在任何黑暗社會里,正直的知識分子比‘不識字”的漁夫會遭受更多的精神磨難,更何況在“九儒”僅居“十丐”之上的元代.這首小令語言清麗、風格俊逸,又表達了備受壓抑的知識分子所追求的理想,因而在當時就贏得了人們的喜愛.著名散曲家盧摯的【雙調】《蟾宮曲》,就是摹擬這首小令的:“碧波中范蠡乘舟.殢酒簪花,樂以忘憂.蕩蕩悠悠,點秋江白鷺沙鷗.急棹不過黃蘆岸白蘋渡口,且灣在綠楊堤紅蓼灘頭.醉時方休,醒時扶頭.傲煞人間,伯子公侯.”其中的好幾個句子都來自白曲,思想傾向也完全一致.不過所寫不是漁夫.而是退隱江湖的官員.盧摯是做了元朝的官的。