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求填詞技巧（特別是古風的）
古風填詞技巧： 1、踩點 在古風歌曲填詞中，踩點是很重要的第一個環節，雖說現在的古風歌曲大多是填現成曲或是寫原創詞，有些已經有人填過詞的歌曲可以根據原詞的格式與字數來寫，但有些曲子是沒有填過詞找不到參照的，或是有的詞作并不喜歡原詞的格式想自己來找旋律填詞（例：《百鬼夜行》與《山雨》，《月江西》與《春弄》），那就需要靠詞作自己來聽曲子，根據他想要的旋律找出每一句去掉要填幾個詞幾個字，它的句式是怎樣分的，整首歌下來要分為幾段，這首詞的大致格式是怎樣，這就是踩點。
如何踩點呢？用《因緣劫》這首歌作為例子，如果這只是一首沒有歌詞的純音樂，聽著伴奏，先摸清從哪里開始，到哪里結束，大體分為幾段，做好這些準備之后就可以聽著曲子，根據它的節奏去聽它的句式與字數，那《因緣劫》的句式和字數就是這樣的： 00:37 A1 4 4 7 4 4 8 7 6 13 7 7 11 B 5 5 11 5 5 9 5 5 11 5 5 9 02:31 A2 4 4 7 4 4 8 7 6 13 7 7 11 11 然后就可以根據這個來填詞就容易的多，當然，有原詞參照的曲子就可以跳過這一步。 2、靈感 古風歌曲填詞的靈感一般取決于兩個方面，一是曲風，二是詞作個人的思想。
古風歌曲可以分為婉約派和豪放派。豪放派曲子一般適合征戰、帝王等劇情詞，婉約派曲子可選填的故事題材就比較多，愛恨離愁是最常見的，但同時也能從《詩經》、唐詩宋詞等文獻中獲取題材，也可以寫歷史人物，典故等。
（例《大唐紅顏賦》《采薇》《春弄》）。抒情詞的靈感往往來源于一首詩詞，一棟古建筑或是一個風景，一副畫面。
（例《思凡》《碧江涵秀》） 靈感是突發性的、稍縱易逝的，如何獲得靈感呢？ （1）生活體驗與積累 在古風詞中，不管是劇情詞還是抒情詞都能加入詞作對生活的感悟，生活的體驗和積累是靈感的搖籃，就像辛棄疾的名句：“眾里尋他千百度。暮然回首，那人卻在燈火闌珊處”。
（2）心里狀態和環境 靈感的產生往往都是在創作者沒有特地準備下忽然迸發出來的，靈感的獲得是一種被動的思維接受過程，而非主動所能獲得的。很多優秀的藝術作品，都是創作者在無意識的心里狀態下獲得的靈感，比如像走路、上廁所、洗澡聊天、睡覺這些松弛的精神環境，是比較容易獲得靈感的。
當我們缺少靈感的時候，可以看一些古詩詞的書籍，古詩詞里的詩句和意境往往都能給我們一些創作靈感，當這些靈感在我們大腦中一閃而過的時候我們就要緊緊地抓住，并且把思想高度地集中在靈感的焦點，充分發揮自己的主觀想象力，進一步地使靈感得到擴大。 （3）學會思考和創造 思考是獲得靈感的必經之路，我們在獲得一定的靈感之后，哪怕只是幾個詞語或者句子，我們都要在此基礎上思考它的發展和延伸，通過自己的想法來使自己獲得的靈感得到發展和延伸，使這首詞不脫離主線卻也能豐富起來。
其實，靈感是人皆有之的，只要認真地感受生活、思考生活，靈感隨處可見。 3、意境 古風詞很注重意境，意境不是虛幻的，意境是將自己想要表達的“情”與“景”通過藝術加工，融入自己的情感，然后交融，使意境達到完美的體現。
意境即是主觀思想與可觀事物的結合，同時它也是歌詞的“靈魂”賴以生存的環境。一個好的作品，必須通過意境的營造，使作品的主題和中心思想得到最完整的體現。
意境是賦予詩、詞作品形態美的重要因素，而“意”與“境”的關系是相互作用的，“意”（情）因“境”（景）而獲得形象，使其具象而有所觸感；“境”（景）因“意”（情）而變得鮮活、生動，有血有肉。因此，詞作的情感與情趣，是“造境”成敗的根源所在，意高境遠、意境渾融乃是詩詞創作的最高境界。
在意境上，歌詞寫作既有似于是個創作，又不完全等同于是個創作。但古風詞與詩詞有著異曲同工之妙，在寫作古風詞的時候只要能掌握住詩詞的精髓那意境是很容易營造出的。
4、節奏 語言具有輕重、緩急的規律性。你對一首曲子有了靈感，找到點了，但是也不能不管它的節奏只當是填充般給它胡亂填上東西，每一字一句都是需要根據音樂的節奏來的，不然即使填出了一首很好的詞，有一個很好的歌手，但是你的詞跟不上節奏也是白費。
古風詞不比現代詞，古風詞和詩詞一樣是有平仄規律的，只要你的詞符合曲子的節奏，你在填詞過程中不去管它的平仄，當你寫完后你會發現你的詞是符合平仄的。詞作在填詞過程中也是需要聽著曲子來填的，不能踩點結束后就把曲子丟一邊，填的每一個詞每一個句子都要根據曲子來，適當的哼唱來知道這節音調和自己的詞是不是吻合，唱起來會不會奇怪會不會拗口，同時也要注意語言的流暢姓。
語言流暢是歌詞創作的最低標準，只有當語言節奏符合人們的口語習慣或者悅讀習慣時，歌詞語言才具有歌唱的基礎。 節奏還具有對稱性。
對稱是很多藝術形式的基本標準，它具有一種平衡的美感。保持了節奏的對稱性，也就是保持了歌詞的平衡性。
歌詞節奏的對稱性可以安排再句與句之間，也可以安排再段與段之間。 例如：盛世浮生，筆端百轉紅顏讖；霓裳羽衣曾動京華，執手訴情深；漁陽鼙鼓，馬嵬坡前恨平生；還記當年七夕月，緣許三生，此夜聞鈴卻作斷腸聲。
考研
如果是跨校的話，就不要再夸專業了。
英語主要是看真題，至少三遍，真題答案是有內在規律的。任何模擬題和其他參考書都沒有真題的規律。
挑真題的時候，要買每個題目有明確分析，同時閱讀翻譯等有全文譯文的。英語類的基礎就是單詞+長短句。
長短句是考研閱讀提高速度和質量的關鍵。政治所有題型按內容分為馬哲、毛概、鄧論、政經、時事。
單選，多選跟十幾道；然后就是論述題6道（及按內容各一道），每道題有2到3問，其中最后一道是二選一作答。答題主要按照得分點判分。
政治有一個系列叫紅寶書。很好。
教育部社會科學司和教育部考試中心編寫的。這一套書研究透了，70分以上沒有問題。
陳先奎最后的一本，叫做三十天三十題的很好，今年好像改名了，出版的時候你注意就是了。考研數學主要是做基礎題+選擇填空的單項+真題。
做基礎題（陳文燈或者別人的基礎的那個）1到2遍就是沒有什么效果，題目作出4成左右，但是堅持做到3-4遍，就會覺得豁然開朗，題目做個7成左右，然后做真題多總結，就可以了。抓緊點現在時間還夠用。
如果時間充足的話，可以做一本關于選擇填空題的，考試的時候那本分丟分很多。專業課要抓緊，考驗后期會覺得專業課最吃時間。
一定要賣到專業課的十年真題。每個學院的資料室或者辦公室有售。
考研必須做一定數量的題目。但是隨著考研市場的繁榮，現在題目特別多，建議選擇一個系列不斷重復著做，不要做的題很多但不消化。
而且考研后期會感覺時間不夠，屆時一定要把已經做過的消化掉，而不是做新的。
比較有感覺的詞（要古代的哦.詞牌名和那什么都不要少）
《蘇幕遮》 作者：范仲淹 碧云天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。
山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。 黯鄉魂，追旅思，夜夜除非，好夢留人睡。
明月樓高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚。 詞牌子 《蘇幕遮》唐玄宗時教坊曲名，來自西域。
幕，一作“莫”或“摩”。慧琳《一切經音義》卷四十一《蘇莫遮冒》修：“‘蘇莫遮’西域胡語也，正云“颯磨遮”。
此戲本出西龜茲國，至今猶有此曲。此國渾脫、大面、撥頭之類也。”
后用為詞調。曲辭原為七言絕句體（如張說的《蘇摩遮》五首），以配合《渾脫舞》。
《新唐書?宋務光傳》載呂元泰上唐中宗書曰：“比見坊邑相率為《渾脫隊》，駿馬胡服，名為《蘇莫遮》。”可見此曲流傳中國尚在唐玄宗之前。
后衍為長短句。敦煌曲子詞中有《蘇莫遮》，雙調六十二字，宋人即沿用此體。
《詞譜》卷十四謂“宋詞蓋因舊曲名另度新聲”，誤。此詞黃升《唐宋諸賢絕妙詞選》卷三作“別恨”。
賞析： 范仲淹是宋朝一代名臣，他在政治和軍事上叱咤風云的同時，也不失其風雅之度。此詞言辭婉麗，深情綿邈。
內容寫羈旅思鄉之感。題材一般，但寫法別致。
上闋寫景，氣象闊大，意境深遠，視點由上及下，由近到遠。 自淮南小山《招隱士》"王孫游兮不歸，春草生兮萋萋"之后，"芳草"往往與離情密不可分，它的季節特征反而在其次。
上闋皆為景語，僅"無情"二字點出愁緒，猶是對景而言，不露痕跡。 下片直揭主旨，因"芳草無情"導入離愁和相思。
"追"字尤顯愁情纏綿之形。 "酒入愁腸"兩句，極寫愁思難遣的苦悶。
其《御街行》詞也說："愁腸已斷無由醉，酒未到，先成淚； 此詞以大景寫哀情，別有悲壯之氣。清代張惠言、黃蓼園據詞中個別意象，認為此詞非為思家，實借秋色蒼茫，隱抒其憂國之意。
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《青玉案·元夕》 辛棄疾 東風夜放花千樹，更吹落星如雨。
寶馬雕車香滿路，鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。 蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。
眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。 [注釋] 1.元夕：舊歷正月十五無肖節。
2.寶馬雕車：裝飾華華麗的馬車。 3.鳳簫：排簫，簫管排列參差如風翼，故名。
4.玉壺：比喻月亮。魚龍：拽魚燈，龍燈。
5.盈盈：形容女子儀態美好。 6.千百度：千百次，千百遍。
7.驀然：忽然。闌珊：零落、冷清。
[評析] 作為一首婉約詞，這首《青玉案》與北宋婉約派大家晏殊和柳永相比，在藝術成就上毫不遜色。詞作從極力渲染元宵節絢麗多彩的熱鬧場面入手，反襯出一個孤高淡泊、超群拔俗、不同于金翠脂粉的女性形象，寄托著作者政治失意后，不愿與世俗同流合污的孤高品格。
詞從開頭起“東風夜放花千樹”，就極力渲染元宵佳節的熱鬧景象：滿城燈火，滿街游人，火樹銀花，通宵歌舞。然而作者的意圖不在寫景，而是為了反襯“燈火闌珊處”的那個人的與眾不同。
本詞描繪出無宵佳節通宵燈火的熱鬧場景，梁啟超謂“自憐幽獨，傷心人別有懷抱。”認為本詞有寄托，可謂知音。
上片與元夕之夜燈火輝煌，游人如云的熱鬧場面，下片寫不幕榮華，甘守寂寞的一位美人形象。美人形象便是寄托著作者理想人格的化身。
眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。王國維把這種境界稱之為成大事業者，大學問者的第三種境界，確是大學問者的真知灼見。
回答者：小松博客 - 董事長 十六級 6-28 12:04辛棄疾 《青玉案·元夕》賞析 東風夜放花千樹，更吹落，星如雨。寶馬雕車香滿路。
鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。 蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。
眾里尋他千百度。驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。
辛棄疾 《青玉案·元夕》 這首詞的上半闋寫元宵之夜的盛況。 “東風夜放花千樹，更吹落，星如雨”：一簇簇的禮花飛向天空，然后像星雨一樣散落下來。
一開始就把人帶進“火樹銀花”的節日狂歡之中。 “寶馬雕車香滿路”：達官顯貴也攜帶家眷出門觀燈。
跟下句的“魚龍舞”構成萬民同歡的景象。 “鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞”：“鳳簫”是排簫一類的吹奏樂器，這里泛指音樂；“玉壺”指明月；“魚龍”是燈籠的形狀。
這句是說，在月華下，燈火輝煌，沉浸在節日里的人通宵達旦載歌載舞。 下闋仍然在寫“元夕”的歡樂，只不過上闋寫的是整個場面，下闋寫一個具體的人，通達他一波三折的感情起伏，把個人的歡樂自然地溶進了節日的歡樂之中。
“蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去”：這一句寫的是元宵觀燈的女人，她們穿著美麗的衣服，戴著漂亮的手飾，歡天喜地朝前奔去，所過之處，陣陣暗香隨風飄來。“雪柳”是玉簪之類的頭飾。
“眾里尋他千百度”：（這人）對著眾多走過的女人一一辯認（但沒有一個是他所等待的意中人）。 “驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”：偶一回頭，卻發自己的心上人站立在昏黑的幽暗之處。
“燈火闌珊”勿作“良夜將逝”解，“燈火闌珊”雖然是燈火漸漸散盡的意思，但這兒說的是天空飄灑下來的禮花，快接近地面時早已熄滅散盡，所以即使頭上有流光溢彩，站立的地方卻是昏暗的。 這首詞大家耳熟能詳，特別是最后一句“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”已是我們久吟不衰的名句。
整首詞在最精彩的地方嘎然而止，卻給我們留下無比寬闊的想象空間。經過等待、尋找、焦灼、失望之后再突然發自己的意中人原來就在身后，那種從天而降的驚喜誰也想象得出來。
詞中在“燈火闌珊”的“那人”，不用說是一個青春妙齡的少女，她在詞的最后才于模糊的昏暗之處露了一下臉。然而我們感覺得出，這是一個聰明活潑而又有幾分淘氣的女孩子。
等她的人在明處，她在暗處，也許她早就發現他了，但她卻不急著與他相見，先考驗一下他的耐心，先看看他著急的樣子，然后悄然無聲地跟在他后頭，等到他快要崩潰的時候才給他一份意外的驚喜。 那個青年男子呢，元宵節熱鬧的盛況他視若未見、毫不在乎，他只關心那些花枝召展從他面前飄然而過的少女，急切地想從中尋出那張可愛的熟悉的面孔。
假若尋不到自己心愛的人，那么整個元宵佳節將黯然失色，所有的熱鬧只會讓他倍感失落倍感孤單。只有與他望眼欲穿的“那人”相見，整個歡樂的場面才會被激活，才會真正享受節日帶來的雙倍的欣狂。
求解、江城子
講訴了作者對亡妻十年來的深摯懷念和傷悼。陰陽兩世，生死相隔了茫茫十年，作者對亡妻的懷念始終沒有淡化。既使不去思量，過的的一切自會浮漾心頭，難以忘懷。雖時光易逝，但真情難忘。追念之情，不能自已。
譯文
十年來我們人鬼殊途，縱然不去刻意想念，亦是難以相忘。你的墳墓孤單地立在千里之外，又有誰能同你聊起那凄涼的日子。即使我們現在能夠相見，你大概也認不出我了吧，我已然塵土滿面，鬢如寒霜。
昨夜清冷的夢境中我突然回到了故鄉，而你還坐在小窗前梳妝打扮。你我（縱有千言萬語），相對時卻只是默默無言，唯有涕淚千行。想來那年年讓我肝腸寸斷的地方，也就是你那明月映照，松樹相陪的墳墓所在的小山崗吧。
求寫戰爭的樂府詩、宋詞,長一些
與子同袍，歸來頭白還戍邊？與子同裳，塵埃不見咸陽橋，役夫敢申恨，行人弓箭各在腰，租稅從何出？與子同澤，古來白骨無人收。
邊亭流血成海水，反是生女好，千村萬落生荊杞。
或從十五北防河，修我矛戟，哭聲直上干云霄。
道旁過者問行人。
信知生男惡，青海頭。與子同仇。
新鬼煩冤舊鬼哭，未休關西卒，修我戈矛，被驅不異犬與雞！
豈曰無衣？
且如今年冬！
豈曰無衣。
長者雖有問，行人但云點行頻，
爺娘妻子走相送，天陰雨濕聲啾啾。
縣官急索租。
君不見。王于興師。
去時里正與裹頭，便至四十西營田。
君不聞漢家山東二百州。
生女猶得嫁比鄰。與子偕作，生男埋沒隨百草。
縱有健婦把鋤犁，武皇開邊意未已。
牽衣頓足攔道哭。
《秦風》——《無衣》
豈曰無衣。王于興師。
況復秦兵耐苦戰，修我甲兵，禾生隴畝無東西杜甫 兵車行
車轔轔。與子偕行。王于興師，馬蕭蕭
