古詩的意義
“古詩”的原意是古代人所作的詩。
約在魏末晉初,流傳著一批魏、晉以前文人所作的五言詩,既無題目,也不知作者,其中大多是抒情詩,具有獨特的表現手法和藝術風格,被統稱為“古詩”。
清代沈德潛說:“古詩十九首,不必一人之辭,一時之作。
大率逐臣棄妻,朋友闊絕,游子他鄉,死生新故之感。
或寓言,或顯言,或反復言。
初無奇辟之思,驚險之句,而西京古詩,皆在其下。
”(《說詩□語》)晉、宋時,這批“古詩”被奉為五言詩的一種典范。
西晉陸機曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。
東晉陶淵明、宋代鮑照等,都有學習“古詩”手法、風格的《擬古詩》。
到了梁代,劉勰《文心雕龍》、鐘嶸《詩品》更從理論上總結評論了“古詩”的藝術特點和價值,探索了它們的作者、時代及源流,并大體確定它們是漢代作品。
同時,蕭統《文選》,以及陳代徐陵《玉臺新詠》又從詩歌分類上確定了“古詩”的范圍:凡無明確題目的作品,有作者的稱“雜詩”,無名氏者為“古詩”。
因此,梁、陳以后,“古詩”已形成一個具有特定涵義的專類名稱。
它與兩漢樂府歌辭并稱,專指漢代無名氏所作的五言詩,并且發展為泛指具有“古詩”藝術特點的一種詩體。
而《古詩十九首》便在文學史上占有“古詩”代表作的地位,這一標題也就成為一個專題名稱。
古詩體,又稱古風。
唐代以前的古詩體是一種不講究格律,也沒有字數句數限制的詩體。
唐以后,由于近體詩的產生,詩人為了將古體詩與新興的格律詩相區別,便有意模仿漢魏六朝古詩的寫法,在某些方面加以限定,從而形成了唐代古體詩的固定模式。
其結果就是把唐以前完全自由的詩體,變成一種處于格律詩與自由詩之間的半自由詩。
古體詩的字數和詩行:
古體詩沒有固定的詩行,也不會有固定的體式。
所有古體詩都是按照詩句的字數分類。
四字一句的稱四言古詩,簡稱四古;五字一句的稱五言古詩,簡稱五古;七字一句的稱七言古詩,簡稱七古。
四言詩,遠在《詩經》時代就已被人們采用了。
但至唐代卻逐漸衰微,寫它的人很少了。
所以古體詩仍以五言、七言為代表。
五言古詩,是古體詩的正統,寫的人很多。
七言古詩,不是古體詩的主流,這是它起源較晚的緣故。
所以,七言股風頗受七言近體詩的影響。
五言古詩和七言古詩,都是字數整齊的古體詩。
另有一類雜言古詩,詩行里的字數長短相雜,參差不齊。
古詩詞包括以下內容:
從時間上說指1840年鴉片戰爭前中國的詩歌作品;從格律上看,古詩可分為古體詩和近體詩。
詞是宋代人的發明,又叫長短句。
古體詩又稱古詩或古風;近體詩又稱今體詩。
古體詩
古體詩是依照古代的詩體來寫的。
在唐人看來,從《詩經》到南北朝的庾信,都算是古,因此,所謂依照古代的詩體,也就沒有一定的標準。
但是,詩人們所寫的古體詩,有一點是一致的,那就是不受近體詩的格律的束縛。
唐初開始形成的、在字數、聲韻、對仗方面都有嚴格規定的一種格律詩,就是我們所說的近體詩。
近體詩是同古體詩相對而言的。
唐代以及其后的詩人仍有寫古體詩的。
我們可以說。
凡不受近體格律的束縛的,都是古體詩。
古體詩分為四言古詩、五言古詩、七言古詩。
近體詩分為絕句、律詩。
近體詩
近體詩分為律詩和絕句。
律詩和絕句的區別主要在于句數上。
絕句共有四句,律詩共有八句。
律詩共有八句,一、二兩句為首聯,三、四兩句為頷聯,五、六兩句為頸聯、七、八兩句為尾聯。
絕句又叫"截句"。
絕句可對仗,也可不對仗,但是律詩的頷聯和頸聯,則必須對仗,無論律詩還是絕句,都有平仄的要求。
八句以上的律詩稱為排律。
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