華閱文章網讓自己會唱歌朋友聚會,大家的歌喉都不錯,怎樣使自己也能放聲高歌
告訴你一些唱歌的技巧吧 一。
1。唱歌是一件很愉快的事情，要做到全身放松，要理解你所唱的歌曲內容，我認為這是第一步。
2。然后就是先小聲的跟著唱2~3遍，把自己的狀態調整好，讓自己的心和歌曲的內容融合在一起。
3。然后就開唱了，唱歌中我認為最最最重要的就是氣息（就是利用氣與聲完美的結合），想將他練好很難，我也是聽別人對我說的有幾種方法有助于氣息的練習。
（1）就是要讓氣息穩的練習方法：大家知道，唱歌時吸氣一定要吸足，吸到位，那么究竟應該吸到哪，人人都說用丹田，可是丹田在哪呢，這個我也不是很清楚，但是我知道，想找這種感覺并不難，肺部以下也就是倒數第3跟肋骨的下方可以感覺到。就是這個位置，吸到這里就可以了，但是怎么能讓他均勻的呼出呢，就是練習他的厚度與靈敏度，也就是在肚子（上邊說得那個位置）放上重物，注意，不要把自己壓死，一開始以10秒為限，在10秒鐘內5秒吸氣，5秒呼氣，注意，一定要吸到位！！！ （2）10秒的練好了，在練20的、30的、40的直到1分鐘，分配方法當然是1半一半了，練習久了就會感覺到了。
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。 練習偷氣的辦法： 大家可能知道，有的時候，一句歌詞很長，可能會唱的憋死，那么就需要適當的時間進行偷氣，可是偷氣又不能太明顯，如果明顯的話通過麥是可以傳到別人的耳朵里的，那么就要學狗喘氣~~~先別笑，偷氣時是不用吸到上邊說的那個位置的，吸到胸腔就可以，因為那里的氣就足夠用了，最好的練習辦法就是經常的慢跑，在跑步當中練習是最好的時機，將兄隔膜練厚。
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。 再有就是共鳴： 共鳴是有很多地方的，一個高音是不是有穿透力，都取決與共鳴的點，共鳴的位置主要有，腦門、腦后，胸腔，還有后背這幾個地方，如果你要是有別的地方可以共鳴，可以提供上來。
。 4。
上邊介紹了氣息，還有就是顫音，我覺得顫音的好壞跟氣息有絕對的關系，沒有氣息就沒有顫音，即使是顫出來了，也會很不自然，那么就需要加強練習氣息，練好了，顫音自然而然的就出來了。 。
二。 你知道自己唱歌時的形體和表情嗎？你可能有個模糊的形 象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。
但這些都是 你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。你知道大家看到是什么嗎？你用攝像機拍攝過自己的一次正式演 唱嗎？其實當你上臺的第一個眼神或者第一句話，就能知道你是業余還是專業。
這里說的素質還包括對樂理 的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等，當然也有很多專業歌手也不全面，但我個人認為 ，如果要做專業歌手，就應該貫徹這些，要對得起“專業”這個詞。 三。
理解歌詞 在學一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的？又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達的 意境？一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認真揣摩對方（詞作者或曲作者）要表達的意境 和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。 有 些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達自我，這種方式不是不好（而且我也喜歡這樣），但我會先把作者 的意圖先搞明白再發揮。
再說不是每首歌曲都適合你任意發揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達，比如國 歌。 在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強，你會情不自禁的把某個音 唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿…… 話和唱歌，除了旋律、節奏、氣息，還有其它區別嗎？有，那就是吐詞的方式。
請你隨意的用你說話的方式 讀出“讓我一次愛個夠”，然后投入的把它唱出來……會發現唱的時候嘴型是向兩邊打開的，而且要夸張一 些。如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。
所以唱歌要比說話嘴型要夸張，這樣吐詞才會更清晰、氣息 作者： 218。 84。
48。* 2006-8-23 13:04 回復此發言 -------------------------------------------------------------------------------- 2 如何唱好歌（很專業的） 更通暢、更宜于表達情感。
演唱國語歌，還是標準的好。比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的區別是很容易搞混的。
港臺歌星 有時會把個別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過來、要不就是他們覺得那樣不好聽，或 者他們根本就不知道這個發音。 當我們翻唱他們的這些歌曲時，我沒有明確的主張，為了模仿，不糾正也行 。
但如果是要唱自己的風格或比賽，那就要改正了。 四。
表述一下美聲練聲的方法。 聲音應該以小腹為根源，想象聲音透過后脊梁，到腦后，到口腔后根，整個聲音應是豎立的，靠后的。
請找 一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發出“嗯”的聲音，感覺聲音在 口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力 一頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多注重聲音在腦后靠上的位置，你會發現聲音比以前要大多 了。
經常靠墻練習有助于發聲，因為靠墻可以接觸你的后脊。
舞友姐妹歌廳唱歌贊美句子
1、成熟在于你看透多少。
2、不要對他的依賴太多，不然到時候逃都沒法逃。 3、用無所謂的態度，過好隨遇而安的生話。
4、愛不一定是痛，痛不一定代表愛。 5、現實中人們用真名說假話，網絡中用假名說真話。
6、天之大，唯有德者居之。 7、每一種創傷，都是另一種成熟。
8、命運和忐忑一樣都是曲折不堪。 9、這個世界不止茍且，還有詩和遠方。
10、簡單，而又溫馨的生活才叫做幸福。 11、小時候，幸福很簡單。
長大后，簡單很幸福。 12、不要過分的去批評別人，了解了一切，就會寬恕一切。
13、沒有值不值得，只有愿不愿意。 14、女人，不需要傾國傾城，只需要一個男人為她傾盡一生。
15、曾經擁有的不要忘記，屬于自己的不要放棄，已經失去的留作回憶。 16、不要因為一段感情，就徹底的對愛情失去占有欲，步入黑暗的角落。
17、世界上難以自拔的，除了牙齒，還有愛情。 18、難過的時候，吃一粒糖，告訴自己生活是甜的。
19、把自己的心帶入你的位置，用三分沉靜來體會你的咆哮。 20、不要指望麻雀會飛得多高，因為上面是鷹的領域，只有找準位置，才會幸福。
以“朋友”為主體的排比句 唱的一首說唱歌
歌曲：朋友歌手：龍井 專輯：原創
[ti：朋友][ar：龍井][al：龍井說唱][by：雪上非狐]朋友-龍井覺著朋友這兩個字叫起來很簡單朋友一輩子在你的身邊朋友有爭議的時候真的跟你翻臉朋友你有危險他就會出現朋友之間不管兜里有錢沒錢朋友也許好幾年都不會見面朋友永遠記得你生日的那一天朋友不會忘記你們游戲的童年朋友讓你覺得世界并不孤單朋友你生病了他在你的床前朋友每次說的都是逆耳忠言朋友默默幫你把身邊的烏云驅散朋友在別人那把你夸的像個神仙朋友只求你這一生能夠平平安安朋友每逢過年都會去你家里拜年朋友你的父母也是他甜蜜的負擔今天夜里想你們了這歌詞怎么也找不到自己寫吧傻超和變態祝你們…永遠開心！幸福！朋友對你那份純真的誓言朋友用生命換取了你現在的今天朋友相隔兩岸心還是緊緊相連朋友天堂地域到那都不會改變朋友對你很大方自己卻很寒酸朋友決口不提他有什么困難朋友時常問著你的家長里短朋友哭了因為你離他越來越遠朋友把你推過難以翻越的高山朋友只希望你有更美好的明天朋友有時也要說一些善意的謊言朋友每次都是一個人置身危險朋友單純喜歡你在他的身邊朋友也會離開每個人都需要磨練朋友對你的請求絕對不會偷懶朋友要的時信任在兩人之間朋友說的時昨天今天還是明天朋友一生寫下永遠的詩篇傻超好好過日子！變態努力工作！別放棄！我們永遠在一起！fighting！永遠！
經常和朋友去唱歌
怎 樣 練 聲： 練聲的目的 1，使歌唱發聲系統各器官的肌肉更有力，并能協調一致。
2，建立正確的聲音概念。 3，擴展音域，美化音質。
注意事項 1，要循序漸進。 2，要每天堅練習，持之以恒。
3，練聲時要注意力集中，精神飽滿，充滿激情。 4，要主客觀統一，經常錄音分析真實聲音與發聲時自我感覺聲音的差異。
5，要鞏固正確的發聲感覺。 6，要把練習發聲技術的心得體會運用到演唱歌曲中去。
7，初學者不應追求大音量及高音，而應追求聲音的圓潤自如和音質的優美。 具體方法 從自然音區練起，自然音區是指不太用力就能唱出的音區，是人聲中最自如最富有色彩的聲音，一般不超過八度，一般男女中音從低音量到中音降7，男女中音從2到高音1。
等到自然音區的音逐漸鞏固之后，就應該將唱這些音時圓潤、明亮、柔和的色彩和發聲的自如性，移到鄰近的高的和低的音上面去，當這樣的音的數量逐漸增加時，就使我們的音域逐漸擴大，并使整個音域統一、均勻。唱高音和低音時，都能運用自如。
如果不按從自然音區開始的方法進行練習，在自然音區的音還沒有唱好，沒有呼吸基礎時就開始唱高音和低音，那么聲音上就會產生一些毛病，有的人唱起歌來聲音分成兩節，或者高音發緊、發尖；低音壓和發啞等待現象，就是由于自然音區的音沒有基礎時練唱高低音的結果。 對已經擔任演唱工作的同志，每天抽空做一些自然音區的練習，對統一聲區并使發聲自如，都有很大益處。
聲樂教學中的病聲糾正： 學生在學習聲樂時，由于各種原因，養成不良歌唱習慣，久之形成病聲。病聲糾正是每個聲樂教師都不能回避的問題。
病聲大致分為二類，第一類是以前訓練方法不得當，破壞了嗓音機能。常見的情況是：1）喉頭開得過大，聲帶閉合不好；2）過分擠壓喉頭，發出擠音、卡音。
第二類是到二三年級以后，突然發生音唱不準。這種現象往往伴隨著曲目難度的提高而愈來愈頻繁。
無論是喉頭開得過大，還是擠壓喉頭，說到底都是氣息不好造成的。由于氣息不好，找不到正確的支點，就只能用嗓子著力。
在訓練中如果不注意氣息，開也罷，閉也罷，最終只能舍本求末，越練越錯以至不能自拔，呼吸作為動力，氣息沖擊聲帶發出聲音，經過共鳴腔體擴大和美化形成動聽歌聲——任何一個受過聲樂訓練的人都懂這些基本聲樂理論。 但如何引導學生正確掌握這些理論并不是一件容易的事。
首要的是加強氣息訓練，引導學生學會正確的呼吸方法。 保持在吸氣的狀態下唱歌：氣息吸在腰帶的周圍，要練習保持氣息、控制吸氣的速度，簡言之：全身放松，口鼻同時緩緩吸氣，稍稍保持一會兒，均勻地呼出，然后再放松。
這些說起來簡單，學生要經常練習，反復體會、實踐，最終成為他們的下意識動作。其次，用u母音開始練聲。
使用u母音的好處是它容易使氣束集中，便于協調氣息和共鳴腔體之間的關系。在u母音練習好的基礎上再開發其它母音，這樣使得學生易于掌握正確的發聲方法。
在練聲中，開始用三度或五度的練聲曲，由淺入深，逐步使學生在學習發聲技巧的同時克服心理障礙，樹立起歌唱的信心。還可以開始用半聲方法練聲，讓每一個聲音都控制在氣息的狀態下發聲，由于這些學生歌唱機能都受過不同程度的腋壞，如放聲歌唱的話，勢必難于擺脫以前錯誤的發聲方法，實際上，半聲與全聲的區別只是氣息量大小的問題，發聲方法是一樣的。
半聲方法不僅有利于學習正確的發聲方法，對聲音控制和學習演唱高難度技巧的曲目也有十分的好處。1997年5月，美國馬里蘭大學藝術系主任*教授在中國音樂學院講學時介紹了她的練聲方法，他的練聲法就是半聲練聲法。
按上面談到的方法循序漸進，使學生逐步去掉了開喉頭和擠喉頭的錯誤發聲方法，學會了正確地歌唱。有個聲音只剩下三個半音的學生，曾經被一些聲樂名家判了“死刑”。
經過二年的訓練后，就能夠演唱較難曲目并順利畢業。 對于第二類病聲問題：主要是氣息控制的不好（天生音不準的人是進不了音樂學院的）。
氣息過猛，聲音就會偏高；氣息沒保持住，音往往偏低。通常這些學生使用氣息都不均勻，搖擺不定，因此，他們何時聲音偏高何是聲音偏低無規律可循，對這類學生，除了加強氣息訓練外，還要在曲目的選擇上下功夫。
音樂學院聲樂專業學生演唱的曲目大致可分為詠嘆調和藝術歌曲。詠嘆調往往聲音色彩豐富，力度變化很大。
藝術歌曲為了表現詩的意境則更多地強調聲音的控制，其力度變化較平緩。有些教師在教學中，片面地追求演唱效果，將學生演唱曲目安排的重頭放在詠嘆調上，忽視藝術歌曲的訓練。
正是由于這點，有些學生過于追求聲音的力度，又沒注意呼吸，便出現音不準的現象。這就要從一些歌詞不是特別密集的藝術歌曲開始。
如舒伯特的《西爾維亞》，《圖勒王》，勃拉姆斯的《薩福頌》，中國古曲《陽關三疊》、《思鄉》等。另外要讓她們準確地理解歌詞的內容，然后啟發她們盡力去想象歌唱的感覺有意識半聲、柔美地歌唱，直到達到要求再放聲歌唱。
這是低聲吟唱法，就象低聲吟詩一樣。到三年級，再加大藝術歌曲曲目的難度，這樣的曲目有：勃拉姆斯的《五月之夜》。
