描寫古人打坐的句子有哪些
時間沒有等我,是你忘了帶我走,我左手過目不忘的的螢火,右手里是十年一個漫長的打坐。
在時光里打坐,歲月里參禪,只見你,不見佛。在幽靜地處打坐禪修,口誦經咒,身做禮拜,甚至朝拜神山等,僅僅具備這些外在行為,并不算真正的修法。
在一縷時光里打坐,韶華是一襲遠去的背影,落入眼眸,淺暖于心。在一檀香里打坐,重尋慧根,重覓行云流水的靜,把純粹的靈性打撈,晾曬在陽光下。
千年的修行,換來今生的不離不棄,君于眾人眼中,邂逅了伊的回眸,這一望,注定永世難忘懷,君愿參禪打坐一生,來換伊的唯美微笑,只因伊是君心中那最安靜的陽光。修行不是像寺院的和尚一樣整天打坐參禪,而是尋找發現自己的本源,領悟人生的真諦,是種淡然處事的入世法,也只有入世,才能找到自己,因為人生就像一場你方唱罷我登場的戲,沒有加入很難在摸索中尋找自己。
三五成群的老人或圍坐在一起聊天,打牌,或釣魚打坐。當你遇到一件事情,已無法解決,甚至是已經影響到你的生活、心情時,何不停下腳步,給心靈一個修禪打坐的時間。
佛者打坐,鞭炮炸身,不為所動,是心靜。美女坐懷不亂,是心靜。
盛夏無風自然涼,是心靜。佛門弟子懺悔或者是感悟某一件事情時,就要在一個僻靜的地方醒悟,叫參禪,有專門禪房共方丈參禪打坐。
禪之所以清澈,是用佛性來徹悟彷徨,把孤獨無助的心學僧人盤腿打坐,用佛的寬容與慈悲,讓自己豁然開悟。靜謐的小湖邊楊柳垂散,在此打坐等一人過,不知不覺困沌了,緣淺難牽就錯過了。
歲月漫長,也許我們都習慣了孤獨,在自己的光陰中打坐,寫些零散的文字,別人看到的是繁似錦的句子,而文字背后的落寂,惟心知,無常的光陰,任你怎樣向暖,也會染上寒涼,相逢不語,共春寒,若塵世荒蕪,請與我,走在一卷書中,一闋詞里,那些深情的段落,足夠我們安放走失的靈魂。在紅塵中打坐,等一故人經過,你若不來,我不成佛,便會是魔。
描述隱居深山悟道參禪的詩
《苦熱題恒寂師禪室》
【唐代】白居易
人人避暑走如狂,
獨有禪師不出房。
可是禪房無熱到?
但能心靜即身涼。
白居易的避暑的方法頗有俗趣,又帶些哲思。所謂心靜自然涼,相比于暑天他人的種種不適,香山居士要淡定許多,也充滿了創意。不過也有缺點,就是境界要求太高,非常人所能及。
《悟道詩》
【宋代】楊妙錫
盡日尋春不見春,
芒鞋踏遍隴頭云。
歸來笑拈梅花嗅,
春在枝頭已十分。
全詩描述了歷經千辛萬苦尋春而不得,最后卻又偶然得到的經過,借以說明悟道的經歷。自然妙道,原在人心之上,只是人們沒有發現罷了,所以,一切向外的努力都是枉然。越是執著不放,就越發南轅北轍。
《弘一法師臨終偈語》
【民國】李叔同(弘一)
君子之交,其淡如水。
執象而求,咫尺千里。
問余何適,廓爾忘言。
弘一大師乃文藝天才,歌曲傳唱天下。出家后,不作世俗文字,口不離佛,筆不離教。這二首臨終偈語,實為四言絕句。兩首各不同韻,各有所指。前首乃述君子之交,后首乃述自己的感想。不執著生死,一切圓融,樂觀示寂,大徹大悟。
描寫塔的優美語句
鐵塔形如春筍,瘦削挺拔,塔頂如蓋,塔剎如瓶,顏色似鐵,別具一格。數千年來,它猶如擎天一柱,直插云霄。
塔的全身雕刻著上萬個精致的石像,各個佛像姿態不同,但都栩栩如生。
煙雨迷蒙中,隱隱約約可以看見北海白塔的身影。
八角塔的每個角都吊著一個金色的小鈴鐺,在陽光下閃著燦爛的金光。
整個塔體挺拔高大、古樸雄渾,給人以力的啟示,美的感受。
塔頂由綠色琉璃瓦鑲邊,塔身由米黃色的磚和灰白色的大理石砌成,上面雕有門窗圖案。
尖塔挺立在重重的云霧里,似隱似現,可望而不可即,充滿莊嚴雄偉的氣勢。
山頂小塔掩映于綠樹之中,隱約可見,來到塔腳,舉目仰望,才發現比在遠處看見的更雄偉,更偉大。
遠看古塔,像巨人矗立在青山綠水之旁;近看似擎天大柱頂天立地。
塔聳立在山頂上,它腳下,一縷縷縹縹緲緲的霧氣,絲絲縷縷地彌漫于山山嶺嶺之間。
只見秀麗的石塔沐著玫瑰色的霞光,栩栩如生,仿佛一只鮮嫩的春筍,永遠向上生長。
從山下望著塔影,就像是貼在天際輪廓上的一幅美麗的圖畫。
描寫悠閑生活的句子有哪些
1.生活只是一杯水,要靠自己慢慢去品味,細細去咀嚼,用心去欣賞,你才能發現,原來,最幸福的生活,就是在那如水的平淡中活出精彩。
2.閉上眼我似乎看到晴朗的日子里孩子們喜歡的賣糖葫蘆的小販哼著小曲兒優哉游哉地走來,似乎聽見“青菜蘿卜卷心菜”的叫賣聲,大人訓小孩的聲音……只有這里才會有這么多實實在在的生活氣息,只要安靜地聽著,一個人也不會覺得寂寞。
3.平淡是白開水,品嘗之時無味,平淡之中卻見真情真意,平淡之中是一種另類的幸福所歸。
4.平淡就是美,平淡就是真。朋友們,偶爾停下你們那匆忙的步伐,享受平淡,享受關愛,享受生活,為你們的下一次崛起而積淀力量。
5.轟轟烈烈的生活我不喜歡,驚天動地的舉措我沒有去做過。朋友們,在這個激越的年月里,我卻鐘愛一種平淡,
6.平淡是真。平淡是人生之真味,回歸平淡。
7.大千世界,形形式式的人生,都是在平淡中填滿自己的行囊,讓行囊飽含著深情與真情。不論生活的坎坷,生活的苦難,我們何不從容地生活,如溪水靜靜地流淌;淡定地生活,如花開花落的悠閑。
8.平淡是一種風,一種無牽無掛的行吟,輕輕地來,輕輕地走,使心境自由的奔放,平淡就這樣深入每個日子和生活的細節。不必大喜大悲,不必驚詫萬分,恬靜從容真誠地善待每一件事每一個人。
9.古人有古人的平淡,我也有我的平淡。平淡即生活,平淡即快樂,快樂即享受。雖然現在的我尚年小,沒有明白那陶淵明的“真意”,但我想讓喧嘩的齒輪在內心停止,讓平淡帶來寧靜的喜悅,這是一種生活,也是一種享受。
10.生活是一位睿智的長者,生活是一位博學的老師,它常常春風化雨,潤物無聲地為我們指點迷津,給我們人生的啟迪。
11.把生活當作一頓美餐,我品嘗到了甜美;把生活當作長征,我體會到了艱辛;把生活當作課堂,我感謝為我傳授知識的每位老師。
12.感謝生活,它讓人學會淡然。遠方秋水邊的大哲莊子,緩緩飲下一掬生活的冽泉。生活不緊不慢的步伐帶領他看破名與利,超越了生與死;是生活讓他入乎心之內,又出乎物之外。由是他學會淡然,“衣帶漸寬終不悔”,說的正是他這種徹悟描寫平淡生活的句子_描寫生活的優美句子_形容平淡生活的句子描寫平淡生活的句子_描寫生活的優美句子_形容平淡生活的句子。他不同于那位終沒能參悟生活,在汩羅江邊留下悲劇的屈子。
13.平淡生活是人生的一種境界。每個來臨的日子都是平淡的呈現,人為的樂趣,忙碌和煩惱充填著我們的心靈與生活。
14.靜聽花開的聲音,細品生活的意義。
15.生活好似蔚藍的天空,雖然有時陽光普照,但難免有些單調,而豐富多彩的課余生活便像是天邊的彩虹,振翅飛來的白鴿,為我點綴著這片充滿樂趣的天空。
關于山,水的詩句,或是詞句
王維在隱居輞川時,曾創作了一批精美的山水詩。
他自編為《輞川集》,收入他和友人裴迪互相唱和的五言絕句各二十首,內容主要是描寫輞川別業附近的風景,抒發隱居生活的情趣。先看其中的《辛夷塢》:木末芙蓉花,山中發紅萼。
澗戶寂無人,紛紛開且落。寂靜的山澗里,辛夷花自開自落,自生自滅,不假外物,不關世事,也無人知曉。
這是一個遠離塵囂的世界,也是詩人王維主客觀契合一體的獨特意境,簡直就是佛家空無寂滅觀念的象征境界。所以明代文論家胡應麟說,此詩是“入禪”之作,“讀之身世兩忘,萬念皆寂。”
(《詩藪》內編卷六)王維在這里所創造的意境,生于象外,是一種詩境與禪境的合一體,它具有極大的暗示性和極強的藝術感染力。能取得這種藝術成就,不能不說是得利于他對佛學的鉆研及佛教思想方式的熏陶。
王維被后人稱作“詩佛”。他早年即相信佛教。
母親崔氏持戒安禪三十余年。王維和弟弟王縉“俱奉佛,居常蔬食,不如葷血”(《舊唐書·王維傳》)。
王維于31歲時,妻亡不再娶,孤居一室,屏絕塵累,“迥無子孫”(《責躬薦弟表》)。他還撰有多篇有關佛教的詩文,對佛學有較高的造詣。
在唐代的佛教流派中,王維信仰的是禪宗,而且主要是信仰南宗禪。南宗禪是佛教思想與中國本土的儒道思想相結合的產物,它的那套隨緣任運的人生哲學,為中國士大夫知識分子提供了最新的最完備的處世良方。
而南宗禪的某些修持方法,又和中國特色的詩歌創作有相通相似之處。宋代文論家嚴羽說:“大抵禪道惟在妙悟,詩道亦在妙悟”(《滄浪詩話》)。
妙悟即是對禪的識見力,也可表現為對藝術的感受力。詩和禪都需要敏銳的內心體驗,都重啟示和象喻,都追求言外之意。
南宗禪講“頓悟”,常使用形象的表達方式傳法,特別強調直覺、暗示、感應、聯想在體悟中的作用。王維參禪有得,自然對這種把握世界的方法深有體會。
他把自己對佛法的理解融匯到人生觀中,把宗教情感化為詩思,創造出一種“空”、“寂”、“閑”的詩的意境。禪宗崇尚山林勝景的風格,也對王維自覺地親近山水,發掘山水的美學價值,具有引導和啟示作用。
王維在《竹里館》一詩中這樣描寫他的內心體驗:獨坐幽篁里,彈琴復長嘯。深林人不知,明月來相照。
詩人獨坐在幽深的竹林里彈琴長嘯,無人知曉他的存在,只有明月來相伴。大自然最了解他內心的孤獨,明月的清輝帶給他一種寂靜的快樂。
物我合一而物我兩忘,禪意與詩情水**融。《鹿柴》也是這樣的:空山不見人,但聞人語響。
返景入深林,復照青苔上。空山里寂靜無人,只聽見深林里飄蕩著斷續的人聲,一縷夕陽透射在密林深處的青苔上,是那樣的恍惚而凄清。
這正是王維所追求的那種遠離塵囂的空寂的境界,雖然孤獨,卻也蘊藉。清代王漁洋說,王維的這類小詩“字字入禪”,“妙諦微言,與世尊拈花,迦葉微笑,等無差別”(《蠶尾續文》)。
也就是說,王維的這類山水詩具有禪趣、禪悅、禪味,言有盡而意無窮,傳達出了禪的意蘊。自然,也就充分表現了詩人對山水美景的獨特品味。
王維并不一定只到渺無人跡的所在去尋求禪意,他也把眼光射向茫茫大千世界,射向熱鬧的農家生活:新晴原野曠,極目無氛垢。郭門臨渡頭,村樹連溪口。
白水明田外,碧峰出山后。農月無閑人,傾家事南畝。
——《新晴野望》一場春雨,洗滌塵垢,景象一新。農事正忙,人和景物都沐浴在清新的空氣中。
“白水”二句把近景和遠景組成有層次的畫面,水色明亮,峰巒碧翠,光和色的對比十分和諧。表面上,我們看不出這首詩的禪意。
實際上,那場春雨多象是佛家凈瓶傾下的圣水,把萬物洗滌得明凈空靈。只不過萬物把禪境和詩境融會得太妙了,他并沒有讓禪理壓倒詩趣。
當然,我們關注的是那種對農家生活的贊美之意,欣賞的是山水美的靈光,而不必孜孜求其禪理。王維是一位詩歌、音樂、繪畫、書法兼長的多才多藝的文化巨人。
宋代大文豪蘇東坡說:“味摩詰(王維)之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。”(《書摩詰藍田煙雨圖》)其言精辟,切中肯綮。
王維是唐代一位有成就的山水畫家。他用蕭疏清淡的水墨筆法作畫,創水墨山水,自成一家,被后人稱作山水畫南宗的開山祖。
他的繪畫強調寫意,追求神似,表達主觀情致,故“畫物多不問四時,如畫花往往以桃杏芙蓉蓮花同畫一景”,“難可以形器求也。”(沈括《夢溪筆淡》引張彥遠語)所以,王維又被稱為中國文人寫意畫之祖。
繪畫能得神似,也就有了詩的情韻和意趣,即畫中有詩。用這種繪畫思想去凝視自然山水,發為詠嘆,造境入詩,必然詩中有畫的神韻。
王維在繪畫、音樂、書法方面所具有的深厚藝術素養,使他在詩歌創作時,比一般詩人更能精確地、細致地感受到和捕捉到自然界美妙的景色和神奇的音響以及大自然的千變萬化,并將之訴諸筆端。也更會用辭設色,注意詩歌音調的和諧。
詩中有畫的意境,詩中有音樂的流暢,詩中有書法的變化。這樣就無形中形成了他獨有的“詩中有畫”和“百囀流鶯,宮商迭奏”的詩歌藝術風格。
我們在欣賞他的山水詩時,應緊緊把握這個特色。王維善于概括地抒寫雄奇壯。