華閱文章網什么是一個演員的臺詞功力
劇中人物的語言（臺詞）是劇本嚴格規定好的，演員要把劇作者用文字寫出的無聲語言變成有聲有色、生動活潑的語言具體、形象地表達出來。
雖然我們都會說話，但要說好臺詞不是輕易可以做到的。 演員臺詞說不好，其問題多種多樣，就尋常可見的毛病大體有這樣一些：1.語言規范不好，字音不正，發音不準；2.用氣不好，吐字不清，或有聲無字，或有字無聲，傳之不遠，含混不明；3.聲音不亮，音色不美，晦澀干癟；4.語言呆板，平淡寡味，語言無輕重，語調無高低，節奏無急緩，念句無頓挫；5.臺詞斷斷續續，不能一貫到底，該停的不停，該頓的不頓；6.機械地背誦臺詞，一切都固定在“舌尖的肌肉”之上，語言沒有動作性，沒有內在思想感情的基礎，不是在與對方交流中產生的活潑反應，只是抓住對方臺詞尾白作為應對的機械信號；7.語言本色缺乏性格化的鮮明色彩；8.沒有潛臺詞，傳達不出臺詞微妙的、內含的、潛在的真正含意；9.臺詞和動作不能有機地結合為一體，說話時不會動作，動作中不會說話。
演員說好臺詞，先決條件是練好語言的基本功。語言的基本功包括正音、吐字與發音、用氣、練聲幾個方面。
正音是演員念好臺詞的第一步工作，語言不規范常見的是z、c、s與zh、ch、sh不分，如春與村、三與山、常與藏、磚與鉆等字，以及十四念成“時事”，四十念成“事實”，商業念成“桑葉”等。 吐字與發音，就是面對千百觀眾講話，要講得清楚、講得明白，讓人聽得懂、聽得真，就需要熟悉字音，準確掌握字音的發聲部位。
字音發聲出自口腔，又有它一定的發音部位，即所謂“五音”、“四呼”，喉、舌、齒、牙、唇，謂之“五音”，開、齊、攝、合，謂之“四呼”。 演員的用氣，要做到“吐字歸音”、“字正腔圓”、“噴口有力”。
聲音與氣息的控制和動作是分不開的，氣是聲音的動力，聲音發出時必須有氣息的支持，所謂“氣由聲也，聲由氣也”，就是這個道理。 語言作為塑造人物形象、刻畫人物性格的重要手段，必須做到性格化。
語言的性格化有兩個方面，一是臺詞的內容，也就是人物所說的話，要符合人物的性格，體現出人物的個性特征，這個任務就是劇作者在劇本中已經完成的。當然，不少劇作者沒能完成這個任務，劇中人物的語言寫得一般化、概念化，平淡無奇，枯燥乏味，毫無個性特征而言，這又另當別論。
二是人物語言性格化的體現，要靠演員來完成。表演不能“千人一面”，語言也不能“千人一聲”，要做到“語言肖似”、“宛如其人”、“說一人像一人，不使雷同，或使浮泛”。
不同身份、不同性格的人都有其說話的獨特方式，老年人與中年人不同，中年人與年輕人不同，性情粗暴的人與性情溫和的人不同，工人與農民不同，文化程度高的人與文化程度低的人不同，輕浮的人與深沉的人不同，幽默的人與憂郁的人不同，坦率開朗的人與陰險狡詐的人不同……形形色色，不一而足。這些千差萬別的不同，具體地體現在聲音、音色、說話時的習慣、語氣、語調等方面。
所以，表演中語言性格化的手段有“聲音的化妝”、探尋具有鮮明性格特征的說話習慣、掌握符合人物性格的語氣和語調等等。因此，演員的語言藝術要通過細致地觀察生活，深入理解人物的思想性格，并與演員表演有機地結合起來，才能出神入化。
描寫人物的句子
、玲玲不到兩歲，胖墩墩的。
紅撲撲的小臉蛋上，有一雙水靈靈的眼鏡。小辮兒朝天翹著，粉紅色的發帶在頭上一顛一顛的，像兩只飛舞的彩蝶。
尤其逗人喜愛的，是她那張伶俐的小嘴。 2、看上去，杜老師也就30來歲，那張嚴肅的長方形臉上戴著一副黑寬邊眼鏡，兩只不大的眼睛在鏡片后邊閃著亮光；兩個嘴角總是緊緊閉著，平時很不愛說話。
在我的記憶里，好像他只有那么一身半新不舊的藍衣服，袖子也總愛往上挽一截。每當下課的時候，他就把書本往胳肢窩下一夾，把用剩下的半截粉筆往口袋里一裝，低著頭，像找來時的腳印似的，慢慢地，一步步向著自己的辦公室走去。
可是，在課堂上，他像變成了另一個人。他講起課來滔滔不絕，朗讀起課文來聲音異常洪亮，有時還會激動得臉上放出紅光，一步跨到講臺前，揮舞著手臂……同學們的注意力都被他吸引住了，睜大眼睛看著他。
3、這位老漢的眉毛胡子都花白了。但臉膛仍是紫紅色的，顯得神采奕奕。
他身穿嶄新的青布棉襖棉褲，頭上還包著一塊雪白的毛巾。老漢蹲在地上，樂滋滋地抽著旱煙。
4、太陽曬得墨黑的清瘦的臉上，有一對稍稍洼進去的大大的雙眼皮兒眼睛；眉毛細而斜；黑里帶黃的頭發用花布條子扎兩條短辮子；衣服都很舊；右褲腳上的一個破洞別一支別針；春夏秋三季都打赤腳，只有上山抓柴禾的時節，怕刺破腳板，才穿雙鞋子，但一下山就脫了。 5、這是個三十來歲的年輕人。
身穿軍用棉大衣，腳穿高筒皮靴。高個子，方臉盤，長得很魁梧。
下巴上有一顆黑痣，那雙眼睛在黑暗中閃著亮，使人覺得粗獷又精明。 6、李云是一個機靈、陶氣的孩子。
他胖乎乎的臉上，長著一對調皮的大眼睛，眼簾忽閃忽閃的，那兩顆像黑寶石似的大眼珠只要一轉，鬼點子就來了。在他那黝黑的臉上，不論是那鼓鼓的腮幫，還是那薄薄的嘴唇，或者那微微翹起的小鼻尖，都使你感到滑稽逗人。
7、這老漢，頭上戴著一頂破草帽，露在帽沿外邊的頭發已經斑白了。肩上搭著一件灰不灰、黃不黃的褂子。
整個脊背，又黑又亮，閃閃發光，好像涂上了一層油。下面的褲腿卷過膝蓋，毛茸茸的小腿上，布滿大大小小無數個筋疙瘩，被一條條高高鼓起的血管串連著。
腳上沒有穿鞋，腳板上的老皮怕有一指厚，……腰上插著旱煙袋，煙荷包搭拉在屁股上，像鐘擺似的兩邊擺動著。 8、除夕晚上，兒子、孫子都來到她身邊，她滿臉皺紋都舒展開了，就像盛開的菊花瓣，每根皺紋里都洋溢著笑意。
一天，她的老伴兒病倒了，她臉上珠網般的皺紋更深了，兩道眉毛擰成的疙瘩鎖到一塊兒了。 她望著老伴兒的遺像，嘴唇微微抖動著，刀刻般的皺紋里，流淌著串串淚珠。
9、 女兒長得像她娘，眼睛長得尤其像。白眼珠鴨蛋清，黑眼珠棋子黑，定神時如清水，閃動時像星星。
渾身上下，頭是頭，腳是腳。頭發滑溜溜的，衣服格掙掙的。
附《如何寫好人物外貌描寫》 人物的外貌描寫是人物描寫的重要內容，描寫好人物外貌也往往能使人物活起來，給讀者留下深刻的印象。 人物的外貌，主要包括人的容貌、體態、服飾、表情、風度等。
人的外貌描寫也叫肖像描寫，就是對人物的外貌、特征進行準確、生動、形象的描繪，并通過外貌描寫來傳神，向讀者揭示人物的思想品質、精神風貌和性格特征。 怎樣才能寫好人物外貌呢？我們不妨從以下三方面入手。
一、外貌描寫要“準”。準就是準確地描寫人物外貌，人物形象才會真實可信。
人的外貌往往受到其身份、職業、年齡、教養、習慣、生活經歷、家庭環境、身體狀況等諸因素影響。不同職業的人往往外貌也有所區別。
如舞蹈演員的腿較粗而四肢修長；舉重運動員往往比較壯實；漁民則膚色較黑，腳趾因長期在船上行走而像蒲扇般張開。人的年齡不同，其外貌也有明顯的差異，少年兒童天真可愛，青年人血氣方剛，中年人成熟穩重，老年人則耳聾眼花。
這一些無不反映其人生的自然規律。 當然人的的習慣不同，也往往顯出不同的特征來。
如吸煙的人仿佛缺少了門牙，還不時透出煙草氣味；不吸煙的人則牙齒潔白。人的教養不同，也往往能從外貌上看出來，有教養的人坐有坐相，站有站相；有文化的人講話文縐縐的，且條理清楚；沒有教養的人坐著站著東倒西歪，說話粗魯而無條理……凡此種種，我們要仔細觀察，并用準確的語言加以描述，人物的形象才能準確的描寫出來。
二、外貌描寫要“精”。精就是精心選擇人物外貌特征，集中筆墨描寫，使人物形象精確鮮明。
世上沒有外貌完全相同的人，我們要根據表達的需要，從人物外貌中精心選擇其與眾不同的特征，集中筆墨描寫，其它的可省略不寫或一筆帶過，使人物外貌更精確鮮明。 有時候，我們根據手頭素材的實際情況，或為了某種表述的需要，可把外貌描寫重頭戲放在人物的某個部位。
如寫爺爺的手，硬而裂開許多道口子，雖難看卻是勤勞的見證；幫我編玩具，又透出靈巧。這樣寫了往往會使勤勞而機靈的爺爺躍然紙上。
我們精心選擇人物與眾不同的外貌，加以精確地描寫，往往能寫出新意來。 三、 外貌描寫要“深”。
深就是人物的外貌描寫要反映人物的精神品質，寫出人物的深度。 我們描寫人物外貌，要著重選擇最能體。
形容花旦的句子有哪些
1、古典的身段有著妖精的曼妙，秋水似的眼神洞穿你的心門，化骨的溫柔隔著幾個朝代咿呀一聲，顛倒眾生一波三折的劇情，說著別人的故事，逢場作戲，我卻流著自己的眼淚，夢里的蝶衣死了一回又一回，愛恨別離一場無量的怨醉。
2、臉譜雖然能把人物性格的區別畫得醒目，但是畫在旦角的臉上太粗獷，旦角還是要俊。旦角演員要把苦命人、狠心人跟喜氣的人畫出區別，得靠自己小心掌握，臉譜在這里用不上。
3、戲如人生人生亦如夢，過往的曾經一片水袖青萍。
4、上了妝的蝶衣，精致，卻生活在虞姬的假像中；卸了妝的蝶衣，依舊活在虞姬的陰影中。不怪段小樓，不怪項羽，只因蝶衣把生活唱成了戲。
5、那些剎芳華里，那些柔美如畫，一見如故的女子，婉轉水袖間的瓏玲繡線，高歌千年后，只剩下繁錦的傳奇。那些匆匆而走的嫵媚身姿，在看客逐漸瞇起的雙眸里如同翩然歸去的彩蝶
6、悲一喜一抖袖，一跪一拜一叩首。一顰一笑一回眸，一生一世一瞬休。 那般驚艷，卻也那般叫人心疼。 一出紙醉金迷鬧劇， 一襲染盡紅塵的衣， 唱罷西廂誰盼得此生相許。 戲子，人人都說戲子無情，豈止無情之人皆因無心 。如果你看戲，不要太入戲。人稱戲子無義，誰來憐惜你的悲喜
7、誰解相思味，誰盼良人歸，誰捧胭脂淚，誰描柳月眉，誰將曲中情怨，誰思紅袖輪回，誰一腔相思錯付，都是斷腸人。
8、歲月蹁躚人知否，花開雪融又一秋。 青絲已換滿白頭， 誰知此生幾回眸？
9、情難舍，心難留，花朝月夜，轉眼便成指間沙。不如生生世世，兩兩相忘，且歸去，看青山隱隱，流水迢迢，望斷天涯。
10、紅顏遠，相思苦，幾番意，難相付。十年情思百年渡，不斬相思不忍顧！
11、酌酒獨飲空憑祭，一盞相思人入畫。憑欄望江聽流水，何人伴我數落花？
12、待上濃妝戲一場， 誰人臺上誰人觀？ 樂聲美妙忘自我， 花旦名角誰人憐？ 臺上悲歡獨自唱， 卻忘終有曲終時。 一曲終來一曲上， 唱來唱去同臺戲。 悲可悲，笑可笑， 卸去濃妝真面目。 曲終人散臺空空， 只留一人品惆悵。 情何以堪，人何以待？ 恨只恨獨愛臺上當花旦。 只留此生戲一場！
13、塵緣飛花，室邇人遐，夢里花落為誰痛？顧眸流盼，多少許癡纏。把本人揉入了循環里，憶起，在曾相逢的夢里；分手，在淚眼迷朦的花落間；心碎，在指尖的蒼白中；淡落，在亙古的殘夢中。在夜鶯凄涼的嘆氣里，讓片片細膩的柔情，哽咽失語在暗夜的詩句里。聽憑一腔綿婉的相思，飄散在風中；任一泓暖和的細雨，吻遍朱唇上的幽涼；任清冷的月光，映刻在眸間，悠悠飄香。
14、點朱砂青絲白發，我自清唱出后庭花玉扇素手拿，悲歡幾人話。舊音新詞誰人入戲罷。誰念此流年繁華，幾多情癡幾多人忘清歌回音喪，初嘗墨梅茶。瑯臺戲子唱出悲歡乏。
15、烏發盤成霜，眉間到心上，丹蔻指，繪誰的模樣、戲里淚千行，誰假戲真唱
