華閱文章網祭十二郎文寫作背景
1、背景
《祭十二郎文》寫于貞元十九年（按《文苑英華》說是寫于五月二十六日，應是筆誤，因是年六月下旬十二郎還寫過信），文章的十二郎是指韓愈的侄子韓老成，“八仙”中著名的韓湘子即是老成之長子。韓愈幼年喪父，靠兄嫂撫養成人。韓愈與其侄十二郎自幼相守，歷經患難，感情特別深厚。但成年以后，韓愈四處飄泊，與十二郎很少見面。正當韓愈官運好轉，有可能與十二郎相聚的時候，突然傳來十二郎去世的噩耗。韓愈尤為悲痛，寫下這篇祭文。
2、原文簡介
《祭十二郎文》是唐代文學家韓愈的一篇對其侄十二郎的祭文。文章既沒有鋪排，也沒有張揚，作者善于融抒情于敘事之中，在對身世、家常、生活遭際樸實的敘述中，表現出對兄嫂及侄兒深切的懷念和痛惜，一往情深，感人肺腑。
3、作者簡介
韓愈（768~824年）唐代文學家、哲學家。字退之，河南河陽（今河南省焦作孟州市）人，漢族。祖籍河北昌黎，世稱韓昌黎。晚年任吏部侍郎，又稱韓吏部。謚號“文”，又稱韓文公。
韓愈是唐代古文運動的倡導者，主張學習先秦兩漢的散文語言，破駢為散，擴大文言文的表達功能。宋代蘇軾稱韓愈是“文起八代之衰”，明朝人推韓愈為“唐宋八大家”之首，與柳宗元并稱“韓柳”，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。著有《韓昌黎集》四十卷，《外集》十卷，《師說》等。 作品都收在《昌黎先生集》里。韓愈是一個語言巨匠。善于使用前人詞語，又注重當代口語的提煉，創造出許多新的語句，其中有不少已成為成語流傳至今，如“落井下石”、“動輒得咎”、“雜亂無章”等。韓愈在思想上是中國道統觀念的確立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。
電影臺詞背景怎么寫
電影的寫作方法 現在該來談談更大一些的工程十五至二十五頁的微型劇本的寫作。
盡管每位作者都有自己的工作方式， 但只要想讓制片廠或電視網買下你的作品， 那你就只能寄希望于你的故事有個出人意料的發展過程。潛在的買主首先希望讀到故事簡述之類的東西， 有人稱它為“ 想法” ， 或“ 提要” 。
如果這筆買賣能談成， 創作者在落筆寫這個劇本之前， 將會應買方要求擬一個故事梗概。不管是為自己進行故事構思的需要， 還是為了在形式上與專業要求相統一， 提要和故事梗概都需要準備。
關于上層結構 這里強調的是同樣一種戲劇性結構既適用于單個場景也適用于整部劇本。場景和劇本都必須樹立人物并設計沖突， 漸進到某個危機點， 最終達到高潮和結局。
故事就由所有這些場景來體現， 再被一個濃縮的空間所包容， 整個用電影劇本來講述的故事又把這類場景置于相同結構都能適用的更大范圍內。 這么說來， 同樣一種戲劇性結構是在兩個層面上存在的各個場景中無處不在的戲劇性結構。
整部劇本的戲劇性結構反過來又由場景構成。情節就是這類場景發展成為你所講述的故事的戲劇性結構。
我們還要強調的， 是結構的說法并不抽象， 它是連貫的故事情節的特殊反映錯綜復雜的是場景還會引發意料之外的問題， 進而促使你的主人公有所行動。說到劇本， 你現在就要考慮步驟的問題。
我們通過親身參與下列程序熟悉每一幕所反映的連貫故事情節開始是交代人物并孕育沖突， 中間要加強人物塑造并激化沖突， 最后是高潮和結局。讓我們探討一下具體的步驟。
第一幕開始交代人物并孕育沖突 典型的做法是在第一幕中介紹你的人物， 他們的基本處境， 什么是可能打亂他們生活步調的問題， 以及他們為解決這些問題做出的初步努力。由于這種努力是有負作用的， 所以對反面人物及其阻力也要有所交代， 而且沖突還要進一步升級。
主人公雖然會想方設法去解決矛盾， 但起碼在最初的階段仍看不到希望。 《克萊默夫婦》就是以喬安娜棄特德而去作為開端的。
但第一幕并沒有就此打住， 而是讓特德和比利組成新的家庭結構為生存而斗爭， 以此作為第一幕的延續。特德和比利成功了， 他們一同成長并改變著他們的價值觀。
然后喬安娜重新出現， 想把比利要回去。這個家庭受到的威脅， 以新的更嚴重的形式出現。
特德決定抗爭。我們看到特德在餐館里與喬安娜會面后大發雷霆， 那才是第一幕的結束。
主人公為緩解沖突所做的努力必須在第一幕結束時有個結果， 具體到特德身上， 那就是他必須在監護權的訴訟中獲勝。在《心田》中， 那位妻子則必須把棉花種上并有所收獲。
換一種說法， 沖突的類型男人與男人， 喬安娜與特德， 克萊默與克萊默應該與擺在面前急待解決的問題保護由特德和比利組成的這個新的家庭單位緊密相聯。 第二幕中段塑造人物并激化矛盾漸至危機點 第二幕要將主人公在第一幕結束時不得不采取的行動推進到他或她的努力似乎即將歸于失敗的危機時刻。
在《克萊默夫婦》中，第二幕的中心內容是圍繞生動的法庭斗爭展開的， 當特德敗訴時，矛盾到達危機點。在《在江邊又譯《碼頭風云中， 特里在他哥哥被殺以前， 一直試圖找到一個解決問題的兩全其美的辦法。
比較常見的情況是第二幕要比第一幕用時更少， 因為第二幕的重頭都以情節為主。第二幕中會有許多曲折和反復， 但總起來講， 一切都要同現在已經轉而注重情節的主人公所做出的特殊努力環環相扣。
但事情到了危機時刻往往會引發出更令人矚目的焦點， 因為第二幕結束時， 主人公要找到阻礙他們解決問題的根本原因特德面對的是要失去比利特里則意識到他不得不獨自面對約翰尼· 弗蘭德利。 第三幕結尾處理高潮和結局 我們在前文中已經提到， 成功作品中的戲劇性障礙是經常變換的， 無論是在《畢業生》中羅賓遜太太對本的巧妙控制， 還是在《芳妮與亞歷山大》中愛德華主教對亞歷山大的道德恐嚇。
障礙的最終形成是在第二幕的結尾， 但它最后發生作用卻是在第三幕中。 特里為反抗約翰尼· 弗蘭德利而鬧罷工。
特德強迫自己和比利接受法庭的判決。在《寶貝兒》中， 邁克爾“ 毀滅” 了多蘿西。
在《教父》中， 邁克爾在唐· 科利昂死后開始暗殺他所有的敵人。就像危機和高潮導致某個場景的揭示和了結一樣， 對一部電影劇本來說， 情況也是如此。
特里以仁厚之心接受痛失比利的挑戰最終障礙， 同時喬安娜卻發現已無法將比利從特德身邊帶走揭示和了結。特里發現， 揭露約翰尼· 弗蘭德利的證據還不充分最終障礙， 他只好自己去尋找， 然后獨自面對并壓倒約翰尼揭示和了結。
寫電影劇本時步驟不能亂， 因為它是你在進行劇情構思時必須有連貫性的一個方面， 發生在主人公身上的戲劇情節是為克服緩解沖突而無法回避的那些困難所必需的。然而， 在寫電視連續劇的劇本時， 步驟往往是需要被打亂的。
如果你承擔的微型電影劇本有可能改編成電視連續劇的話， 那么應該記住在實際播映中需要的段落間隔。但這不能被觀眾察覺。
這樣的間隔完全是由商業利益所決定的。你必須預先將這些因素充分估計到播映時很可能被分成一小時四節或半小時兩節。
所以， 要設法讓人物。
囚歌寫作背景
講解：
葉挺將軍這首《囚歌》，原詩以“六面碰壁居士”落款，這正是他當時處境的形象寫照。皖南事變后，時任新四軍軍長的葉挺將軍，遭到國民黨當局長期的無理拘押。寫作此詩時，他被囚禁于重慶郊區的紅爐廠，此處專門關押高級政治犯，是臭名昭著的中美技術合作所的“禁地”。
《囚歌》一詩濃縮著葉挺將軍牢獄生涯的深切體驗，是他對于生命、自由和尊嚴之辯證關系的悲壯思考，每一句都具有厚重的份量。
“為人進出的門緊鎖著，為狗爬出的洞敞開著”，《囚歌》的開始，葉挺將軍以形象的語言，把囚禁在牢獄里的受難者的自由與尊嚴相分離的景況直陳出來。一方面，反動當局絕對不允許被囚者以自由之身保有人的節操和尊嚴；另一方面，他們又千方百計誘惑受難者以尊嚴的喪失換取行動的開闊空間。隨后的“爬出來吧，給你自由”這廖廖八個字，把法西斯分子的驕狂、陰險、猙獰的嘴臉活脫脫地勾畫了出來。然而，革命者所渴求的自由從來就不以屈尊為代價，更不會以奴顏婢膝去換得所謂的“自由”。士可殺不可辱，這早已是自古以來志士仁人們律已的法則。“我渴望自由，但我深深地知道，人的身軀怎能從狗洞子里爬出！”詩人高傲地拒絕著反動派的誘惑。自由誠可貴，然而，失去了尊嚴的自由，又怎能俯就？被囚的勇士依舊是勇士，而自由的畜牲，永遠是畜牲。自由的精靈被隔絕在法西斯的高墻之外，受難的人們時時渴求著自由的溫存，卻無法與之結合。牢獄從來就不是夢幻情調的溫床，陰森、恐怖、死亡才是它的現實。弱者本來就少得可憐的骨氣將在這里徹底消融，強者的凜然正氣卻可以在這里得到張揚。“我希望有一天，地下的烈火，將我連這活棺材一齊燒掉，我應該在烈火與熱血中得到永生！”《囚歌》的結尾，慷慨而悲壯。
有沒有 杜甫的《佳人》的詳細解釋,包括詞,句子,還有意境,背景等
佳人 杜甫 絕代有佳人，幽居在空谷。
自云良家子，零落依草木。 關中昔喪敗，兄弟遭殺戮。
官高何足論？不得收骨肉。 世情惡衰歇，萬事隨轉燭。
夫婿輕薄兒，新人美如玉。 合昏尚知時，鴛鴦不獨宿。
但見新人笑，那聞舊人哭？ 在山泉水清，出山泉水濁。 侍婢賣珠回，牽蘿補茅屋。
摘花不插發，采柏動盈掬。 天寒翠袖薄，日暮倚修竹。
題解 唐肅宗乾元元年（758）六月，杜甫由左拾遺降為華州司功參軍。第二年七月，他毅然棄官，拖家帶口，客居秦州，在那里負薪采橡栗，自給度日，《佳人》就寫于這一年的秋季。
詩中寫一個亂世佳人被丈夫遺棄，幽居空谷，艱難度日。關于這首詩的作意，一向有爭論。
有人認為全是寄托，有人則認為是寫實，但大部分折衷于二者之間。 杜甫身逢安史之亂，身陷賊手而不忘君國；對大唐朝廷，竭盡忠誠，竟落得降職棄官，漂泊流離。
但他在關山難越、生計困窘的情況下，也始終不忘國憂。這樣的不平遭際，這樣的精神氣節，可嘉可嘆，與這首詩的女主人公很有些相像。
所以，作者借他人之酒以澆胸中塊壘，在她的身上寄寓了自己的身世之感。杜甫的《佳人》應該看作是一篇客觀反映與主觀寄托相結合的詩作。
句解 絕代有佳人，幽居在空谷。自云良家子，零落依草木。
有一位蓋世無雙的絕代佳人，幽居在空寂的山谷。她說自己本是世宦人家的女兒，如今卻淪落山野，與草木相依。
開頭兩句點題。上句言其貌之美，下句言其品之高。
又以幽居的環境，襯出佳人的孤寂，點出佳人命運之悲，處境之苦，隱含著詩人“同是天涯淪落人”的慨嘆。“絕代”，冠絕當代。
關中昔喪敗，兄弟遭殺戮。官高何足論，不得收骨肉。
以上是第三人稱的描狀，筆調含蓄蘊藉；以下轉為第一人稱的傾訴，語氣率直酣暢。當年安史之亂，長安淪陷，兄弟們慘遭殺戮。
官位高又有什么用呢？他們死后連尸骨都不得收斂。“關中”，指函谷關以西地區，這里指長安。
天寶十五載（756）六月，安史叛軍攻陷長安。“官高”應上文之“良家子”，強調絕代佳人出自貴人之家。
世情惡衰歇，萬事隨轉燭。夫婿輕薄兒，新人美如玉。
世態人情總是厭惡衰落，萬事都如風中的燭火飄忽不定。娘家中落之后，輕薄的夫婿也看不起我了，新娶了一個美貌如玉的婦人。
這四句托物興感，刻畫世態炎涼，人情冷暖。宋代的劉辰翁評論說：“閑言余語，無不可感。”
“轉燭”，以風中的燭光，飄搖不定，比喻世事轉變、光景流逝的迅速。 合昏尚知時，鴛鴦不獨宿。
但見新人笑，那聞舊人哭。 夜合花還知道朝開夜合，鴛鴦也都是同飛共宿。
那負心的人，他只看得見新人的高興歡笑，哪聽得見舊人的悲痛啼哭？詩人以形象的比喻，寫負心人的無義絕情，被拋棄的人傷心痛苦。在傾訴個人不幸、慨嘆世情冷漠的言辭中，充溢著悲憤不平。
一“新”一“舊”、一“笑”一“哭”，強烈對照，被遺棄女子聲淚俱下的痛苦之狀，如在目前。“合昏”，即合歡，一名夜合，其花朝開夜合，故云“知時”。
“鴛鴦”，鳥名，多雌雄成對，生活在水邊。 在山泉水清，出山泉水濁。
侍婢賣珠回，牽蘿補茅屋。 泉水在山間時是清的，出山以后就渾濁了。
唉，世人該如何看待被遺棄的我？為買口糧，丫環替我變賣了首飾回來了，草棚漏雨，我和她一起牽引藤蘿，修補茅屋。這幾句似悲似訴，自言自誓，有矜持慷慨、修潔端麗之意。
同時，可見佳人居家環境的簡陋清幽，生活的清貧困窘。浦起龍評論說：“這二句，可謂貞士之心，化人之舌，建安而下無此語也。”
它出自《詩經·小雅·谷風之什·四月》：“相彼泉水，載清載濁。”但在本詩中，有多種解釋，都有一定的道理。
或以新人舊人為清濁，或以前華后憔為清濁，或以在家棄外為清濁，或以守貞為清、改節為濁。還有人認為：佳人以泉水自喻，以山喻夫婿之家，意思是婦人為夫所愛，世人便認為她是清的；為夫所棄，世人便認為她是濁的。
另一種解釋是佳人怨其夫之辭。人之同處空谷幽寂之地，就像泉水之在山，無所撓其清。
佳人之夫出山，乃隨物流蕩，遂為山下之濁泉。而她則寧肯受饑寒，也不愿再嫁，成為那濁泉。
這就像晉孫綽《三日蘭亭詩序》所說的那樣：“古人以水喻性，有旨哉斯談！非以停之則清，混之則濁邪？情因所習而遷移，物觸所遇而興感。” 摘花不插發，采柏動盈掬。
天寒翠袖薄，日暮倚修竹。 我信手摘了一枝花，卻沒心思插上鬢發；只是常常把那柏枝揀個滿把。
天冷了，太陽落了，她穿著單薄的翠衫，靜靜地倚著那修長的竹樹。 末兩句以寫景作結，畫出佳人的孤高和絕世而立，畫外有意，象外有情。
在體態美中，透露著意態美。這種美，不只是一種女性美，也是古代士大夫追求的一種理想美。
詩句暗示讀者，這位時乖命蹇的女子，就像那經寒不凋的翠柏、挺拔勁節的綠竹，有著高潔的情操。詩的最后兩句，為后人激賞，妙在對美人容貌不著一字形容，僅憑“翠袖”“修竹”這一對色澤清新而寓有興寄的意象，與天寒日暮的山中環境相融合，便傳神地畫出佳人不勝清寒、孤寂無依的幽姿高致。
“動”，每每。“掬”，把，兩手捧取。
評解 以棄婦為題材的古典詩文不乏佳作。如《詩經·衛風》中的《氓》。
愛一個人的話你會嫌棄她的背景嗎
愛就是無償的付出，是心甘情愿的幫助，是彼此心靈的感應，既然選擇了愛，就要真誠的對待它，珍惜它，在他（她）困難時予以支持，失敗是與以鼓勵，在他（她）開心時，一起快樂，悲傷時一起難過。而不是在擁有時無視它的存在，而在失去后才知道后悔莫及。愛一個人就要他永遠幸福，做她永遠的避風港，保護她，哪怕一丁點的傷害。真正的愛一個人并不是我們想象的那么簡單，一次深情的擁抱，一個深深的吻，一句不變的誓言，一件不退色的信物……這一切在真愛面前時索而無味，暗而無光的。
愛一個人最為重要的是尊重他（她）自己獨立的時間和空間，讓他（她）全身心的把精力投入到為自己的理想事業的奮斗中去，并督促他（她）充分利用好，完全屬于自己支配的時間，在彼此相處短暫的空間里相互幫助，相互支持，同甘共苦，為彼此的理想事業添磚加瓦，為共同擁有一個美好的未來而奮斗！
天長地久的愛情就在你心中，只要你真心的付出，執著的追求，勇敢的犧牲，真愛就在你的身上發生，天長地久的愛情就是你的愛情。 愛是一種無私的付出和犧牲，愛的回報就是對方的永遠快樂和幸福，如果你愛對方，那么你會因為對方快樂而快樂，因為對方幸福而幸福。只要你為了你們的幸福生活而努力付出，那么天長地久的愛情就在你的身邊， 不是你擁有了天長地久的愛情，而是你創造了天長地久的愛情。
