華閱文章網一、形容攝影的句子
1、真相是最好的照片，最好的宣傳。——羅伯特·卡帕
2、任一年中有12張有意義的照片就是一個好收獲了。——安塞爾·亞當斯
3、人們都說照片不會說謊，可我的照片會。——大衛·拉沙貝爾
4、只有好照片，沒有好照片的準則。——安塞爾·亞當斯
5、對于偉大的攝影作品，重要的是情深，而不是景深。——皮特·亞當斯
6、一卷36張均為滿意曝光意味著攝影師無任何新的嘗試。——弗里曼·帕特森
7、我真的相信有些東西如果我不拍下來就沒人會看見。——黛安·阿勃絲
8、攝影師必須是照片的一部分。——阿諾德·紐曼
9、相機是順暢地邂逅那另一個現實的手段——杰里·于爾斯曼
10、生命本身不是現實。我們是那些把生命注入石頭和鵝卵石的人。——弗雷德里克·薩默
11、膠卷比機會便宜。——史蒂夫·希爾伯曼
12、我拍我不希望畫的，畫我不能拍的。——曼·雷
13、現在你可以拍攝任何東西。——羅伯特·弗蘭克
14、我相信凡事對每個人都是平等的，但記者和攝影師除外。——甘地
15、如果我知道如何拍出好照片，我每次都會拍出好照片了。——羅伯特·杜瓦諾
16、我最好的作品常常是無意識的，且超出我理解能力之外的。——薩姆·阿貝爾
17、相機是我的工具。透過它，我給周遭的事物一個理由。——安德烈·凱爾泰斯
18、制作萬花筒似的影像。——威廉·亨利·福克斯·塔爾博特
19、我渴望捕捉我眼前所有的美，經過長期的努力，終于如愿以償。——朱莉婭·瑪格麗特·卡梅倫
20、想象力跑焦了，眼力就靠不住了。——馬克·吐溫
21、一個物件，講述各種物件的喪失、毀滅、消亡。不談自己。談別的東西。它會把它們包括進去嗎？——賈斯珀·約翰斯
22、有光即可攝影。——艾爾弗雷德·施蒂格利茨
23、文字的重量，照片的震撼。——《巴黎競賽畫報》
24、藝術中的新形式是邊緣形式的正典化創造的。——維克托·什克洛夫斯基
25、如果我能夠用文字講故事，我就不必拖著一部相機。——劉易斯·海因
26、攝影是一個工具，用來處理大家都知道但視而不見的事物。我的照片是要表現你看不見的事物。——埃米特·戈溫
27、最失落的兩個職業是牙醫和攝影師：牙醫想當醫生，攝影師想成為畫家。——巴勃羅·畢加索
28、我總是在頭腦里拍攝一切事物，以此作為練習。——邁納·懷特
29、保持簡單。——阿爾弗萊德·艾森塔斯特
30、達蓋爾銀版法不只是一件用來描繪自然的工具……它把力量賦予自然，讓自然去再創造自己。——路易斯·達蓋爾
31、我拍照是為了看看事物被拍攝下來的樣子。——加里·維諾格蘭德
32、找到最適合拍的是最難的。——瑪麗·艾倫·馬克
33、如果你的照片拍的不夠好，那是因為你靠的不夠近。——羅伯特·卡帕
34、不是每個人都信任繪畫，但是人們相信攝影。——安塞爾·亞當斯
35、我之所以喜歡攝影師，是因為你們不提問。——羅納德·里根
36、一個真正的攝影師像真正的詩人或真正的畫家那樣少見。——簡·考克多
二、描寫拍攝的句子有哪些
拍攝人像要盡量避開正午的陽光直射，這些都是在無數次拍攝后的經驗之談，錯過了最佳的拍攝時段，陽光的色溫、角度都會有很大不同，得到精彩照片的概率也就相對難一些了。
不過事事無絕對，有時候正當你覺得陽光相當不適合拍攝，準備收起相機的時候，卻可以得到一些你意想不到的效果。一張沒有經過精心構圖的照片往往會缺少焦點，令觀者不知道該看那里。
為了避免這種情況，可以在拍攝畫面中安排引導線，引領觀者的目光到主體身上或畫面深處。利用廣角鏡頭近大遠小的夸張效果，有形或無形的線條集中消失于一個點。
把主體安排在消失點的位置，突出主體的同時，還能牢牢抓住光觀賞者的視線，增加視線停留在照片的時間。拍攝引導線不一定是實實在在的線，可以是街燈、巖石、道路、臺階等等，總之找到一個角度是可以把這些分開的物體連起來，這時需要攝影師有一定的觀察力。
海景攝影中常利用海浪做為引導線。因為人眼只能定格一瞬間，而相機可以記錄一個時段，相機呈現出的畫面是在現場人眼看不到的，這也正是海景攝影的獨特魅力所在，拍出的畫面往往會帶給你驚喜。
如何利用海浪做為引導線，需要有一定的海景拍攝經驗和預見性。 作為攝影語言中的線條，不僅具有長度、方向和位置這些特征，還能表達出動態和情感。
線條可以使照片呈現動感及韻律感，讓照片更具表現力，使觀賞者的視線隨著線條的引導而自然集中在主體身上。照片中線條所具有的表現力是其他元素無可取代的， 不同的線條可以表達出不同的情感。
水平線是攝影中最常出現的線條之一，給畫面注入穩定平靜的情緒，多用在橫構圖上。水平線會令畫面呈現出平穩、安寧、遼闊、舒適的氛圍， 常用于表現湖面、大海、草原等。
可依據表現意圖，配合經典的三分構圖法將水平線放在不同的位置上。垂直線能充分顯示景物的高大和表現縱深感，給人以莊嚴、秩序、雄偉、奮發向上的視覺感受。
適用于拍攝高聳的景物， 如森林、山川峭壁、飛瀉的瀑布、摩天大樓等。拍出好照片，僅僅靠設備的支持和嫻熟的技術是不夠的，照片必須是有靈魂的，這來自于攝影師的構思和意圖。
也就是說，照片必須有視覺或情感上的沖擊力，而這種沖擊力通常是通過取景、構圖和用光來表現的。很多時候，構圖決定著構思的實現。
一張好照片必須有鮮明的主題，但并不僅取決于主題是什么，而是取決于主題在畫面中是如何被表現和安排的。拍攝時還要注意線條，光線，色彩對構圖的影響。
有時候，一個線條就有可能決定照片的成敗，而光線，色彩與構圖之間的關系同樣密切，在拍攝的過程中一樣都不可忽視。拍出精彩的畫面，前景的選擇至關重要。
前景具有烘托主體和裝飾環境等作用，并且有助于增強畫面的空間深度，平衡構圖和美化畫面。很多人在拍攝看起來壯美遼闊的大場景時，照片上的影像平淡無奇，拍不出現場感受到的震撼和美麗，就是因為沒有很好的安排畫面的層次。
在拍攝大場景時，松散雜亂是通病，一覽無余抓不住讀者的視線，缺乏深度感和距離感。最有效的辦法，就是在構圖時安排前景，畫面立刻會收縮，人的視線會由散亂的面集中到一個點上。
尤其是使用超廣角鏡頭拍攝，由于納入鏡頭的元素很多，最重要的就是對前景的把握。 照片應該是前景，主體，遠景層次分明，內容豐富。
在拍攝前我會仔細觀察環境中的每一個細節，我喜歡利用現有的結構元素，特別是線條，去營造畫面的節奏和秩序。還應尋找獨特的角度，充分利用鏡頭的景深特性，在不同焦平面上體現出不同的結構要素，虛實呼應，以展現空間環境的立體感和豐富性。
我偏愛入射角度小的逆光，溫暖、柔和、夢幻，更重要的是它能帶來豐富的可能性。有時畫面結構中直線條的形式感過強、過硬，顯得直白而單調，這時我就會在鏡頭前利用一些元素配合逆光制造出明亮而斑駁的前景光斑，讓畫面顯得夢幻而有層次，“破”一下過于嚴謹的秩序感，增加趣味性和感染力。
我從室外往里走，想找角度拍一個遠景，發現透過門框望出去的層次感很舒服，背景也相對簡潔。于是將人的位置安排在畫面最亮的一個畫框里，同時水面的倒影強化了人物。
讓太陽光從門框右上角沖進畫面，并利用頭飾作為前景，增添夢幻光斑，打破畫面暗部的“悶”。我們在剛開始學攝影的時候，都在遵循“減法原則”，突出重點，強化中心。
而我現在喜歡的畫面，是厚重的，有層次的，亮部有過度、暗部有細節。這樣整個畫面才能是活的，不只是漂亮、規矩的一個平面。
三、描寫攝影的句子
1、作為攝影師，最難為的是你不得不拍片。
2、照相機是一個教具，教給人們在沒有相機時如何看世界。
3、找到最適合拍的是最難的。
4、運氣是用心攝影師之最好的老師。
5、有時最簡單的照片是最難拍的。
6、有光即可攝影。
7、不在于對相機的投入，而在于對相機的透視。
8、一卷36張均為滿意曝光意味著攝影師無任何新的嘗試。
9、一個真正的攝影師像真正的詩人或真正的畫家那樣少見。
10、想象力跑焦了，眼力就靠不住了。
11、相機如果不是詩人腦袋上的一只眼睛，其中的膠卷就沒用。
12、我真的相信有些東西如果我不拍下來就沒人會看見。
13、攝影師眼里的真實就是他們照片所表現的那些東西。
14、攝影師必須是照片的一部分。
15、攝影就是狩獵，快門就是扳機。
16、攝影技藝的獲得是靠花功而不是靠花錢。
17、攝影從時間中截取一個瞬間，讓它靜止不動，從而改變生活。
18、拍攝照片就是要屏住呼吸，全部的官能都集中在一個點上，捕捉稍縱即逝的現實。就在那個瞬間，抓住一幅影像就成了巨大的身體和心靈的快樂。
19、你必須對運氣做好準備。有時最簡單的照片是最難拍的。
20、光給了我創意的形狀和腳本，也是我成為攝影師的原因。
21、對于偉大的攝影作品，重要的是情深，而不是景深。
22、一張技術上完美的照片可能是世上最乏味的圖像。好照片是技術和藝術的成功合成。除非景物使我感興趣，否則我會略過不拍而節省我的膠卷以便拍更好的東西。
四、描寫攝影的詩句有哪些
1、《徐霞客游記·游五臺山日記》
臺，相與連屬。時風清日麗，山開列如須眉。余先趨臺之南，登龍翻石。其地亂石數萬，涌起峰頭，下臨絕塢，中懸獨聳，言是文殊放光攝影處。從臺北直下者四里，陰崖懸冰數百丈，曰“萬年冰”。其塢中亦有結廬者。初寒無幾，臺間冰雪，種種而是。
2、《太平御覽·釋部·卷四》
過宮亭湖廟，此廟舊有威靈，商旅祈禱，乃分風上下，各無留滯。嘗有乞神竹者，未許輒取，舫即覆沒，竹還本處。自是舟人敬憚，莫不攝影。時商旅三十馀船奉牲請福，乃降祝曰："舫有沙門，可楓呼上。"客咸驚愕，請高入廟。
3、《踏沙行·昔日孩提》
昔日孩提，如今老大。
年年攝影墻邊掛。
看來究竟我為誰，千差萬別堪驚詫。
猶自多般，像唯一霎。
故吾從此全拋下。
開門撒手逐風飛，由人頂禮由人罵。
五、形容“攝影”的詞語
形容“攝影”的詞語：按動快門、捕光逐影、生動一刻、稍縱即逝、恰到好處、情景再現、攝入鏡頭、瞬間永恒、不可多得、意境深遠、如夢如幻 “攝影”釋義：攝影一詞是源于希臘語φ?? phos（光線）和 γραφι graphis（繪畫、繪圖）或γραφ? graphê，兩字一起的意思是”以光線繪圖”。
攝影是指使用某種專門設備進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數碼照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所反射的光線使感光介質曝光的過程。
有人說過的一句精辟的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。 “攝影”造句： 1.大學生畢業后，哥哥成了一名攝影記者。
2.照相機是由鏡頭、暗箱、快門等裝置構成的攝影器械。 3.參加科技活動小組一年了，期間我學會了攝影。
4.這件攝影作品極其富有詩情畫意。 5.你一會兒要學畫畫，一會兒又要學攝影，不正是朝三暮四的態度嗎？。
六、求有誰知道形容攝影水平很高的美句和成語
形容攝影技術高超的句子 馬丁?帕爾——1.不要讓照片上的人保持微笑狀態，除非你只想拍快照。
2.當你拍攝他人的時候，越靠近越好。3.選擇合適的拍攝環境，我的意思是僅僅適合于拍攝對象的拍攝環境。
4.然后，不要讓他們笑了，這是業余拍攝者拍攝的最大誤區。5.對于偷拍，只要你鍥而不舍，幸運女神總會降臨的。
皮特?特納——6.回顧過去，如果你想被注意，好的照片印刷質量是非常重要的。7.拍你真正喜歡的，這種激情通常會從作品中表現出來。
8.外出拍攝時，經常回頭看看。9.堅持使用一種焦距的鏡頭，你會因此提高很多。
10.在你成為大師前不斷學習用光及拍攝角度。約翰?蘭金——11.永遠不要以為相機是最重要的。
他只是你的工具，合手就好。12.實驗和冒險精神很重要，就像我們的雜志——Dazed&Confused在創辦初期時那樣，多多欣賞別人的作品，不過拒絕抄襲！13.每時每刻都要注意光線的變化，攝影是光的藝術，不管是陽光、燭光，還是電腦屏幕產生的光。
14.深入理解你的拍攝主題，讓你鏡頭前的人參與進來。你并不能把眼睛貼著取景框不離開，多多建立攝影師與模特的信任，多多交流，最后才是，按下快門。
15.赫爾穆特?紐頓——知識分子熱衷于討論攝影的意義，于是攝影師按下快門的手越來越猶疑，這種情況發展下去，可能導致攝影兩極分化，到最后只剩下兩種人：新聞攝影師和哲學家。寇德卡——我不認為自己是一個知識分子或是哲學家，我只是看。
16.寇德卡——我對攝影哲學沒興趣，我感興趣的是極限。我總是拍同樣的人、同樣的情景。
因為我要知道這些人、這些情景的極限和我自己的極限，至于是第一張成功、還是第五張、乃至第十張都不重要。17.卡夫卡——人們為事物拍照是為了將其趕出心中，我的故事則是一種閉眼的方式。
18.拉爾夫?吉卜生——我不理會照相機如何看事物，我要它看到我看世界的方式。19.尤金?史密斯——平常老是叫我浪漫派的人，都是由于他們在生活中嘲諷憤世并受盡挫折，所以才什么也信不過了。
而當我堅持信念的時候，他們就把我稱作浪漫主義。20.馬克?呂布——夢與紀律并不沖突，它們是一體兩面。
就像音樂，它建構在數學的精確之上，卻從感覺和肺腑來打動我們。技巧和感性是分不開的。
21.愛德華?布巴——一個攝影家知道在花朵后面有全世界的苦難，經由這朵花，他可以觸碰到別的東西。22.愛德華?布巴——攝影師其實就是那個什么也沒找到的人，可是他總是保持希望到最后一刻。
這種希望激勵著他，使他能堅持下去。攝影家能保持年輕，是因為他們一直到最后一刻，還希望能拍出一張成功的照片。
安德烈?柯特茲——相機是我的工具，經由它，我給予我周遭的所有事物一個理由。23.威廉?克萊因——為什么攝影要背負替現實世界作證的重擔，布列松下令用廣角鏡頭是歪曲事實，只有五十厘米的標準鏡頭才是正常視覺，而整個時代的攝影家都將之奉為圭臬。
在我看來，廣角鏡頭比標準鏡頭要來得正常。你甚至可以說五十厘米是一種局限觀點下所受到的懲罰。
我們是用兩個眼睛在看世界，而相機卻只有一個眼睛，無論用什么鏡頭，任何照片都是雙眼所見事物的扭曲。黛安?阿勃絲——25.我常會被攝影技巧所打動，但我不太喜歡這個祠。
我之所以為它所動，是因為真正好的技巧只聽命于神秘的內心世界。26.我以一種笨拙的方式拍照，我不安排對象，我站在他們面前，我不安排他們，我安排我自己。
布列松——27.對我來說，照相機就是一本寫生簿，捕捉即時靈感的工具，你要在瞬間對你所看到的一切提問并做出決定，通過一個有限的取景器向人們解釋這個世界發生了什么，這是一種最簡單直接的表達，卻也需要你集中精力、訓練有素、敏感并有幾何構圖的美感。28.我最渴望的就是要抓住正展現在我眼前的某種情勢的全部本質，我深信只要一張照片就夠了。
29.莎拉?莫恩——我一直明白在睜開眼之前應該先閉上，在選擇時，我的眼睛已經不完全是我的了。它沒有了年齡的限制，因為它正在第一次去看，無意識地去發現靈魂中的認識的事物。
我一直明白我還不知道自己在尋找什么，探尋對我來說已經超越了所獲，促使我不斷向前。攝影技術高超的句子推薦30.蘇珊?桑塔格——攝影暗示著我們能夠以相機記錄的影像了解世界，而這樣的了解，與'認識'是背道而馳的，因為真正的'認識'必須由不以表像看世界做為起始。
因此，我認為嚴格說來，我們從未能夠透過一張照片而真正理解任何事情。31.阿爾弗萊德?艾森塔斯特——保持簡單。
32.阿爾弗萊德?史迪格里茲——有光即可攝影。33.安德烈斯?法寧格——一張技術上完美照片可能是世上最乏味的圖像。
好照片是技術和藝術的成功合成。除非景物使我感興趣，否則我會略過不拍而節省我的膠卷以便拍更好的東西。
34.安塞爾?亞當斯——你不是拍照片，是制照片。只有好照片，沒有好照片的準則。
不是每個人都信任繪畫，但是人們相信攝影。任一年中有12張有意義的照片就是一個好收獲了。
35.阿諾德?紐蔓——攝影師必須是照片的一部分。36.芭芭拉?摩根——光給了我創意的形狀和腳本，也是我成為攝影師的原因。
37.戴維?拉?夏貝。
