華閱文章網一、家族宣言大全可愛點
家族誓言
我們是一群狂熱的江湖分子。游戲所系，情義相托。
當我步入神圣的弒炫軒時刻，謹莊嚴宣誓。
我志愿投身江湖，熱愛家族，忠于族員，恪守族規，
刻苦沖級，孜孜不倦，精益求精，全面發展。
我決心竭盡全力提高人物之等級，尋覓裝備之精良，
維護家族的圣潔與榮譽。兄弟有難，兩肋插刀，
不辭勞苦，絕無怨言。生是弒炫軒的人，死是弒炫軒的鬼。
為了家族的繁榮昌盛與族員的開心快樂鞠躬盡瘁，死而后已！
家族家規：
1：家族所有成員包括族長。管理員都必須遵守家族的規章制度！
2：家族頻道不允許刷屏.不許用文字對他人進行文字攻擊.
3：本家族成的員必須具備最基本品格！例如：講義氣，團結，互助，和平共處，相互尊重等~！把家族成員視為親兄弟。互相幫助。創和諧家族！
4：每個成員都要以家族榮譽及發展為重；服從管理，講團結，講義氣。不得做有損家族榮譽，形象，發展和破壞家族團結之事。
5：家族里絕對不允許起內哄，互相殘殺，大家說話要注意下自己的語氣，不要說有傷他人的話語，如因某種原因發生矛盾，可交管理員或族長及行政人員處理，如和管理員發生矛盾，可交族長及行政人員處理，先絕對不許罵人，如誰先罵人，那你有理都變無理拉。希望大家切記.
6：在游戲里不許打口水戰。要講文明。樹形象。我們是用實力跟別人拼，不是用嘴巴拼。在游戲里的對手也可能成為朋友，希望兄弟們謹記。家族絕對不允許出現賣裝備和老找要裝備而自己沒有去打，也希望大家自覺主動把自己沒用的裝備都拿出來給家族沒有裝備的兄弟。
7：在游戲上見到本家族成員要主動上去打招呼，不要互相殘殺！
8：打鎮國上古戰時，無論你在做什么，都必須在30秒內做好一切準備趕到指定地點集合，不許亂跑，聽指揮安排
二、家族榮耀前面的女聲爵士樂叫什么名字呢
爵士樂的起源、含義：爵士樂成形時間是19世紀末、20世紀初。
公認的發祥地是美國南部路易斯安那州的一個亞熱帶城市―新奧爾良。在眾多流行音樂中，爵士樂是出現最早并且是在世界上影響較廣的一個樂種，爵士樂實際就是美國的民間音樂。
歐洲教堂音樂、美國黑人小提琴和班卓傳統音樂融合非洲吟唱及美國黑人勞動號子形成了最初的"民間藍調"，"拉格泰姆"和"民間藍調"構成了早期的爵士樂。 從17-18世紀西方殖民主義者，將大批非洲黑人販賣到美洲，成為那里白人的奴隸之后，他們被強迫勞動、受盡折磨。
在田間、在勞動之余，黑奴 們懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌，以表達他們痛苦的心聲。這種音樂也滲透在一些宗教 歌曲中。
由于藍色在美國人民中，被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，也就統稱之為Blues（藍色）。中國音譯之為"布魯斯"。
我們常常從美國音樂作品中發現帶有Blues的曲名，如《藍色狂想曲》、《藍色的探戈》、《藍色的愛情》等。爵士樂的另一個起源，是來自一種叫"拉格泰姆"的鋼琴音樂。
"拉格泰姆"是Ragtime這 個詞的音譯。詞意是"參差不齊的拍子"。
故又稱為"散拍樂"。它也是從非洲民間音樂發 展而成。
19世紀末，一個名叫司科特·喬普林（Scott Joplin,1869-1917）的黑人鋼琴手，創造了一種新風格的鋼琴音樂：右手高音聲部演奏切分音節奏很特別的主旋律或琶音。一般 4/4拍樂曲，一、三拍為強拍，二、四拍為弱拍，而他在高音聲部每一拍半、即三個八分音符時，就出現一次強音，而左手則是規律地演奏由四分音符輕重音組成的節奏， 一、三拍為低音強拍，二、四拍為和弦、弱拍。
這樣左右手形成交錯的節拍，使音樂帶有 幽默、歡樂、活潑的情趣，由于這一創造，喬普林被人們譽為"拉格泰姆之王"。有人說Jazz這個詞，是從非洲土語Jaiza演變而來。
這個詞原意思是"加快擊鼓"；另一種說法是：早年新奧爾良有位樂手名叫Jasper，大家叫慣了，都叫他Jas，后來一傳再傳，就變 成了Jazz了；還有人說Jazz這個詞是由Chaz這個詞演變而來的。早期的黑人爵士樂師多不識譜，演奏時只是憑著靈感，對所熟悉的曲調自由地進行變化。
所以帶有很強的即興性質。由于人數不多，三五個樂手經常在一起合作，時間久了，彼此之間也就自然地形成一種默契。
1923年冬天，紐約"皇宮樂隊" 領班保羅·懷特曼找到作曲家格什溫，說他想舉辦一次別出心裁的音樂會，其中有一個能讓 聽眾大吃一驚的壓軸節目，就是把爵士樂和交響樂揉合在一起，格什溫是一位音樂革新者，他從1924年元月開始動筆，僅僅花了 一個星期的時間就完成了。由于里面主要用的是"布魯斯音階"和小三度、純五度、小六度 構成的七和弦，故將所作曲子取名為《布魯斯狂想曲》（Rhapsody in Blue），在我國譯作《藍色狂想曲》。
這次演出大獲成功。從此，爵士樂受到嚴肅音樂家及知識階層的重現，許多作曲家也竟相效仿，創作了許多爵士風格的音樂作品，如美國的一些音樂劇，興德米特的《舞蹈組曲》、斯特拉文斯基的《黑色協奏曲》等，都運用了爵士音樂的素材和節奏。
爵士樂音樂的特點：（1）從大音階來講，它的第三級（Mi）音和第七級（Si）音經常是降低一些（平時講是降半音，實際上不到半音）。有時第五級（Sol）音也降半音。
這些降音還常輔以滑音和顫音，因而更加強了歌曲憂郁、悲傷的色彩；由于有以上這些特點，按這種方法形成的音階，人們稱之為"布魯斯音階"。（2）旋律中多用切分節奏和三連音，形成輕重音顛倒；（3）節奏多為雙拍，通常為4/4拍，也有部分是2/4拍 ；（4）從歌詞、曲調結構上講，布魯斯多采用對稱的、帶音韻的兩行詞。
第一句重復一遍。每段曲調12小節，每句4小節，從而形成：‖∶ A ∶‖+B三句的固式曲式結構（5）和弦常用主和弦（Ⅰ）、屬和弦（Ⅴ）和下屬和弦。
（Ⅳ），因此，和聲聽起來很和諧，而且樸素。其他特點因素：爵士樂的演唱利用無意義的“襯詞”在即興的規則下形成了風格獨特爵士唱法。
爵士樂的切分節奏復雜多樣，特別是跨小節的連續切分經常將原有的節奏整小節移位，造成一種飄忽不定的游移感。原來的4/4拍節奏經改變后變成了3/16拍。
爵士樂的旋律經常采用布魯斯音階（ 1 2 b3 3 4 5 6 b7 7 ）來形成它的特點，有時還在布魯斯音階的基礎上增加#4和其他一些變化音，使其變得更加豐富多彩 。爵士樂的和聲比流行音樂和聲要復雜得多，它以七和弦為基礎，并且大量的運用擴展音（如：9音、11音、13音）和替代和弦，有時還經常出現連續的下行純五度副屬和弦進行，使其呈現出豐富多彩的和聲效果。
即興是爵士樂手（或歌手）必練的演奏（或演唱）技巧之一 。爵士樂的一些變化分支：早期爵士樂早期的爵士樂（1900—1917）曲目有32小節、4樂句的AABA流行歌曲式的曲調；有4樂節、兩個調的拉格泰姆曲調；還有12小結的器樂布魯斯曲調。
拉格泰姆樂曲的和聲節奏傾向于比另兩種更快的速度。布魯斯樂曲的和聲節奏最慢，但它的獨奏旋律線的變音轉調較多，起音不一，音高變化也不少。
早期歌曲曲目中也有很多以“布魯斯”作名稱，而實際上是流行歌曲或別。
