華閱文章網1.求高三語文詩詞鑒賞教案一份
鑒賞古代詩歌的語言（一）（高三語文復習詩歌鑒賞教案） 內容簡介： 詩歌鑒賞專題1—3 課題：鑒賞古代詩歌的語言（一） 教學目的：掌握詩歌鑒賞的方法，注意從歷史發展的角度，全面理解詩歌內容。
通過學習，提高鑒賞詩歌的能力，學會用現代觀念審視詩歌，評價其積極意義和歷史局限。 教學重、難點：詩歌語言的鑒賞 教法：教師指導，學生練習、提高。
教學過程： 一、考場體驗?高考試題 1.(2007年全國卷Ⅱ)閱讀下面這首唐詩，然后回答問題。 新晴野望 王 維 新晴原野曠，極目無氛垢。
郭門臨渡頭，村樹連溪口。 白水明田外，碧峰出山后。
農月無閑人，傾家事南畝。 注：氛垢：塵埃。
（1）第三聯上下兩句中最精練傳神的分別是哪一個字？請簡要分析。 答： （2）尾聯描寫了一幅什么樣的圖景？這樣寫有什么好處？ 答： [試題解析] 這是一首田園詩。
雨后新晴，經過雨水的洗滌，世界出落得晶瑩、剔透；老天作美，雨順風調，又活托出農家奪取豐年的希望。農家傾家出動，忙于耕作，畫面清新、平和而生氣勃勃。
第一問考查“煉字”。“煉字”首煉動詞，其次才是形容詞（王安石“春風又綠江南岸”中煉“綠”字，“綠”雖為形容詞，也動化了）和其他。
這類題的命題意圖，都是要求考生從煉字的角度來鑒賞詩句的表現力。 第二題第一問考查詩歌形象的鑒賞。
第二問考查藝術表現手法（關涉動靜結合鑒賞點），回答這一問，要點是反顧全詩，看它在全詩中的地位與作用，就本句論本句是無論如何也說不出個所以然的。 參考答案：（1）分別是“明”和“出”，充分顯示出雨后的“新晴”，詩人極目“野望”所見的景色：田野外河水上漲，在陽光照射下“白水”波光粼粼，比平時更加明亮奪目；雨水沖洗后的群山，在太陽照耀下“碧峰”秀出，更加富有層次。
（2）尾聯寫了農忙時節，農人全家在農田里忙于耕作的景象。 這樣寫的好處是：再一次突出表現“新晴”這一詩題，因為“新晴”才能看到農人們“傾家事南畝”的景象。
這給前面所繪的一幅靜態畫面平添無限生機，使整幅畫面活了起來。 。
2.紀伯倫組歌板書跪求紀伯倫的《組歌》的板書,最好有些字詞句的賞析
組歌的寫作背景與他生平有關 因寫一些較偏激的文章而被逐出黎巴嫩 黎巴嫩文壇驕子紀伯倫（1883—1931），作為哲理詩人和杰出畫家，和泰戈爾一樣是近代東方文學走向世界的先驅。
同時，他又是阿拉伯現代小說和藝術散文的主要奠基人，20世紀阿拉伯新文學道路的開拓者之一。 本世紀20年代初，以紀伯倫為中堅和代表形成的阿拉伯第一個文學流派「敘美派」（即「阿拉伯僑民文學」）曾聞名全球。
在短暫二輝煌的生命之旅中，紀伯倫飽經顛沛流離、痛失親人、愛情波折、債務纏身與疾病煎熬之苦。他出生在黎巴嫩北部山區的一個農家。
故鄉的奇兀群山與秀美風光賦與他藝術的靈感。12歲時，因不堪忍受奧斯曼帝國的殘暴統治，他隨母親去美國，在波士頓唐人街過著清貧的生活。
1898年，15歲的紀伯倫只身返回祖國學習民族歷史文化，了解阿拉伯社會。1902年返美后僅一年多的時間，病魔先后奪去了他母親等三位親人。
他以寫文賣畫為生，與為人剪裁縫衣的妹妹一起掙扎在金元帝國的底層。1908年，他有幸得到友人的資助赴巴黎學畫，并得到羅丹等藝術大師的親授與指點。
1911年他再次返美后長期客居紐約，從事文學與繪畫創作，并領導阿拉伯僑民文化潮流。當他感到死神將臨，決心讓自己的生命之火燃燒得更加光耀，遂不顧病痛，終日伏案，直到48歲英年早逝。
紀伯倫是位熱愛祖國、熱愛全人類的藝術家。在生命的最后歲月，他寫下了傳遍阿拉伯世界的詩篇《朦朧中的祖國》，他謳歌畢生苦戀的祖國：“您在我們的靈魂中——是火，是光；您在我的胸膛里——是我悸動的心臟。”
愛與美是紀伯倫作品的主旋律。 他曾說：“整個地球都是我的祖國，全部人類都是我的鄉親。”
他反對愚昧和陳腐，他熱愛自由，崇尚正義，敢于向暴虐的權力、虛偽的圣徒宣戰；他不怕被罵作“瘋人”，呼吁埋葬一切不隨時代前進的“活尸”；他反對無病呻吟，夸夸其談；主張以“血”寫出人民的心聲。 文學與繪畫是紀伯藝術生命雙翼。
紀伯倫的前期創作以小說為主，后期創作則以散文詩為主。此外還有詩歌、詩劇、文學評論、書信等。
《先知》是紀伯倫步入世界文壇的頂峰之作，曾被譯成二十多種文字在世界各地出版。 紀伯倫的畫風和詩風一樣，都受英國詩人威廉?布萊克（1757—1827）的影響，所以，文壇稱他為“20世紀的布萊克”。
1908年—1910在巴黎藝術學院學習繪畫藝術期間，羅丹曾肯定而自信地評價紀伯倫：“這個阿拉伯青年將成為偉大的藝術家。”紀伯倫的繪畫具有濃重的浪漫主義和象征主義色彩，在阿拉伯畫壇占有獨特的地位。
他畢生創作了約七百幅繪畫精品，其中的大部分被美國藝術館和黎巴嫩紀伯倫紀念館收藏。 在東方文學史上，紀伯倫的藝術風格獨樹一幟。
他的作品既有理性思考的嚴肅與冷峻，又有詠嘆調式的浪漫與抒情。他善于在平易中發掘雋永，在美妙的比喻中啟示深刻的哲理。
另一方面，紀伯倫風格還見諸于他極有個性的語言。他是一個能用阿拉伯文和英文寫作的雙語作家，而且每種語言都運用得清麗流暢，其作品的語言風格征服了一代又一代的東西方讀者。
美國人曾稱譽紀伯倫“象從東方吹來橫掃西方的風暴”，而他帶有強烈東方意識的作品被視為“東方贈給西方的最好禮物”。 早在1923年，紀伯倫的五篇散文詩就先由茅盾先生介紹到中國。
1931冰心先生翻譯了《先知》，為中國讀者進一步了解紀伯倫開闊了文學的窗扉。 近十多年來，我國又陸續出版了一些紀伯倫作品。
這位黎巴嫩文壇驕子在中國有越來越多的知音。
3.李清照詩詞教案
《李清照詞兩首》教學設計教學目標： （1） 結合創作背景理解詩詞豐富深刻的意蘊，體會作者表達的思想情感，培養學生運用知人論世的方法欣賞古代詩詞的能力（2） 通過反復誦讀感悟詩詞的思想內容，感受詩詞的意境，賞析詩詞的藝術特色（3） 了解李清照前后期的不同風格（4） 了解婉約派的特點教學重點：（1）結合創作背景理解詩詞豐富深刻的意蘊，體會作者表達的思想情感，培養學生運用知人論世的方法欣賞古代詩詞的能力（2）通過反復誦讀感悟詩詞的思想內容，感受詩詞的意境，賞析詩詞的藝術特色教學過程：渲染氣氛，激趣導入：（播放二泉映月）同學們，老師現在給大家提供一組評語，請大家個個根據評語判斷我們評價的對象是中國古代哪位文化名人資料鏈接 -----她有憂時傷世的赤子精魂 她是登峰造極的滄海愁人 她是曠古絕今的詞壇奇女知道她是誰嗎？沒錯！她正是“千古才女李易安，萬古愁心李清照”她是滄海愁人，她有萬古愁心，然而要解讀她的一腔愁緒，卻又是“怎一個愁字了得” ，同學們，今天我們共同學習李清照的兩首代表詞作《醉花陰》和 〈〈聲聲慢〉〉，讓我們一起走進作者的內心世界，用心去感受她的萬古愁心。
走近作者，了解身世資源共享：學生就自己搜集的關于李清照的資料進行交流，注意關注李清照的生平遭遇傾情誦讀，整體感知引導： 李清照的一生是充滿悲劇色彩的一生，她以詞代聲，向世人訴說她的悲劇愁情，現在就讓我們一起聆聽她的傾訴誦讀要求：連續兩遍，第一遍要讀通讀順，注意讀出感情，第二遍要結合課下注釋邊讀邊理解詞的意思，并將不理解的地方作上記號，讀后大家共同解決感悟詞意，把握感情，自主探究引導： 聯系作者生平遭遇思考---兩首詞中“愁”的含義是否相同？你能從哪些詞句中感受到作者的這種愁緒？兩首詞中“愁”的程度有何不同呢？提示： 學生可選兩首詞中的任何一首談談自己的感悟，既可以從整體談，也可選自己喜歡的某一個句子談，教師給予適當的評價和引導教師小結并板書：《醉花陰》是李清照前期的作品，主要抒發自己對丈夫的思念之愁，但那只是生離之愁、暫時之愁、個人之愁，而從〈〈聲聲慢〉〉中我們看到的李清照的“愁”，不再是從前詞人所常寫的所謂“閑愁”，這個“愁”是由鄉關之思、身世之苦，失去親人的悲哀和理想破滅后的失望所交織而成的，是死別之愁、永恒之愁，因此，這“愁”字表現得更加凄厲沉痛。附板書： 愁 《醉花陰》-------離別相思-----苦 〈〈聲聲慢〉〉------國破家亡夫喪------痛拓展理解，深入體會引導：其實，愁是李清照詞中常見的字眼，老師從李清照詞中選取了幾句給大家，請同學們讀一讀，找出自己認為寫得好的詞句咀嚼品味，進一步體會李清照詞中濃郁的愁緒資料鏈接：怎一個“愁”字了得！1、傷心枕上三更雨，點滴霖霪，愁損北人、不慣起來聽！2、獨抱濃愁無好夢，夜闌猶翦燈花弄。
3、黃昏院落，凄凄惶惶，酒醒時往事愁腸。4、更誰家橫笛，吹動濃愁？活動：學生誦讀并選擇自己喜歡的句子談體會再讀詩詞，賞析藝術特色引導：李的一生，尤其是后半生，幾乎過著與愁苦相伴的日子，她是個多愁善感之人，更是個寫愁高手，現在就讓我們再回到這兩首詞中，看看作者是如何寫愁的，兩首詞在寫法上是否也有所不同？ 請同學們再讀課文并討論這個問題提示： 可以從詞的語言、意境、表現手法等方面進行賞析活動1、學生再讀課文，討論上面的問題活動2、師生互動交流，欣賞兩首詞的藝術特色活動3、學生結合自己讀過的李清照，簡單概括李清照前后期詞的不同特點教師小結：李清照前后期詞的不同的特點，李前期詞真實反映了她的閨中生活和思想感情， 題材集中于寫自然風光和離別相思，詞風清麗明快，語言婉轉含蓄 后期主要抒發傷時念舊和懷鄉悼亡的情感，詞風凄涼低沉，語言深沉凝重。
附板書： 語言 意境 表現手法《醉花陰》含蓄凝重 清新寧靜 借景（意象）抒情借生活片段表達內心情感〈〈聲聲慢〉〉率真自然 凄慘悲涼 化無形為有形化抽象為具體傾聽歌曲，拓展練習資料鏈接：學生欣賞〈〈一剪梅〉〉歌曲，完成練習 問題：（1）〈〈一剪梅〉〉是作者前期作品還是后期作品？請說明理由 （2）借景（意象）抒情，借生活片斷表達內心的情感，是李的主要藝術手法，試結合這首詞中的具體詞句分析這一特色 學生總結教師布置作業搜集李的作品加以賞析 教學反思 《醉花陰》和〈〈聲聲慢〉〉分別是作者前后期作品中的代表作，既有共同點，又有不同點，因而具有較強的可比性，所以，我設計采用了比較閱讀的方法學習這兩首詞。學習詩詞要具有積極鑒賞的態度，注重審美體驗，陶冶性情，涵養性靈，能感受形象，品位語言，領悟作品的豐富內涵，體會其藝術表現力，有自己的情感體驗和思考。
了解人類豐富的社會和情感世界，因此，我對這節課的設計思路是：認真審讀，整體感知、感受形象，體味意境、咀嚼玩味，品味語言、立足主旨，賞析技巧。 本課側重于教給學生欣賞詩詞的方法，學習詩詞重在誦讀，在讀中趕，在讀中悟，在讀中品，所以整堂課的教學是按著“讀-悟-品”這條主線展開的。
4.如何抓重點詞語理解句子教學設計
教學目標：
歸納、總結理解句子的方法。利用所學方法體會含義較深的句子，提高閱讀、理解文章的能力。
養成良好的閱讀習慣，認真讀書，仔細思考。
復習重點： 用抓重點詞語，聯系上下文及生活實際等方法體會句子含義。
教學過程：
一、交待復習內容：
在本學期所學習的課文中，有許多含義深刻的句子。讀文章時抓住這樣的句子，弄懂句意，有助于更好地理解文章，體會文章主旨，同時體會作者是如何表情達意的。今天我們就復習這一內容。
二、回顧方法，理解句子：
（一）抓重點詞語理解句子含義
1、讀下面的句子，說說從句子中體會到了什么？
⑴ 我急忙打開書，一頁，兩頁，我像一匹餓狼，貪婪地讀著。
⑵ 為了不讓敵人發現群眾和連隊主力，班長馬寶玉斬釘截鐵地說了一聲“走！”帶頭向棋盤陀走去。
2、點撥方法：
剛才理解這兩句話時，運用的是什么方法？（板書：抓住重點詞來體會）怎樣用這種方法理解句子？（①先理解詞語意思②理解句意③說說體會到什么）
師總結：在這里體會到什么是理解句子的關鍵。怎樣去體會呢？通常要把句子放到文章中去理解，把握作者表達的情感。小學階段學的文章，多是寫人記事的記敘文。以第二兩個例句句為例，寫人的語句，體會時要通過人物的表情，動作等體會人物的性格特點、精神品質及作者所需要表達的情感等。寫景狀物的句子要體會出景物的特點及作者表達的情感。
（二）、聯系上下文、聯系生活實際理解句子含義
過渡：抓重點詞語理解句子是我們常用的方法，此外我們還可用到其它方法。
1、讀下面這段話，體會畫線句子的含義。
但是，在人生的旅途中，我卻不止一次地遇到了與那條鱸魚相似的誘惑人的“魚”。當我一次次地面臨道德抉擇的候就會想起父親曾告誡我的話：道德只是個簡單的是與非的問題，實踐起來卻很難。把釣到的大鱸魚放回湖中，一個人要從小受到這樣嚴格的教育的話，就會獲得道德實踐的勇氣和力量。
(1) 先讀這段話，看畫線的句子，你能理解哪句，用什么方法理解的？
(2)小組內交流：
(3) 集體反饋。師板書方法（聯系生活實際，聯系上下文，聯系學過的課文或讀過的文章。）
2、教師小結：聯系生活實際理解句子，首先要從句中找出與實際生活聯系緊密的部分來理解，然后舉出生活中的例子來證明自己的理解。
5.如何對詩歌鑒賞進行對進行體驗式教學設計
中學語文詩歌體驗式教學嘗試詩歌原本是情感的精靈，是美神的化身，是靈魂的造化。
因此，詩歌教學要注重引導作為閱讀主體的學生與文本零距離地接觸，以融入到文本里去，獲得深層的感受，生成審美體驗與情感體驗。“體驗”是帶有強烈感情色彩的充滿靈性的心理活動，它常常需要以活生生的個體生命為根基，需要個體對于生命價值和意義富于個性色彩的、充滿激情的感情把握。
詩歌的意義在于它是人類激情的創作，沒有激情就沒有詩歌，沒有激情也讀不懂詩歌。寫一首詩，就是抒發一段情感，表達一份思想，展現一種人生。
而讀一首詩，則是進入一段情境，品味一份哲理，感受一種人格。為了在詩歌教學中貫串自己對詩歌的理解，激發學生的激情，我個人采取了不同尋常的詩歌教學方式，下面我根據自己的教學體會談談自己的看法。
一、美讀入境，激活學生的心靈文學是語言的藝術，詩歌尤其具有語言凝練、節奏和諧、韻味深長等特征。詩歌鑒賞過程中，學生處于由其自身內外多種因素構成的一種“心理場”中，情感居于核心地位并滲入鑒賞思維因素中，使整個認知過程浸染著濃郁的情感色彩。
而美讀講究的是聲情并茂地反復讀出詩歌本身所蘊含的節奏美、韻律美和情感美，它極有利于引導朗讀者與詩中所體現的情感產生心靈共振，從而激活讀者的“心理場”，使學生走進詩的情境之中，去體會詩人的情思，產生情感的共鳴。如果僅僅是草草看一下詩歌的文字或聽聽他人對詩歌的評析，就很難進入詩的意境并深受感動。
老師不能在安靜的教室里給學生講解與分析詩歌，而是把學生周圍創設情景的同時大聲朗讀詩句，其目的正是要通過對詩歌的美讀，來激活學生的心理場，從而為學生進入詩的意境創造必備的條件。例如：教學《再別康橋》詩歌，就可由問題引入美讀。
注意節奏、重音、韻腳，還須注意表情與動作。心中充滿喜悅、甜蜜、憧憬之情，才能美讀好三段寫景又表現了詩人對康橋的具體感受和留戀的詩句。
徐志摩稱：“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是全世界最秀麗的一條水。”作者來康橋尋夢。
怎樣尋夢？“向青草更青處漫溯”“在星輝斑斕里放歌”。夢幻般的美讀，仿佛醉了。
接下去，則是低沉的、傷感的語調，因為“別離是今晚的笙簫”“沉默是今晚的康橋”。美讀，要抓住關鍵詞語、語段細細品味，由感受語言的魅力來進入審美經驗的門戶。
這又是受情感支配的。通過美讀，就有可能使學生內心的生命意識和詩歌作品中的生命意識產生異質同構的效應。
令學生心潮澎湃、情感凈化。二、尋找和利用詩境與學生情感經驗的最佳契合點格式塔心理學派認為，人的各種情感都有固定的力的模式，外物通過其表現形態展示給人的也是一種力的模式，當這兩種力的模式達到同形同構時，外物便能激起人相似的情感體驗，這就是最佳契合點。
詩境與學生的情感經驗也有最佳契合點，找到了這個最佳契合點，就能引導學生置身于詩境中再度創造詩歌所描繪或隱匿的形象，將高度凝練的詩歌語言擴散開來，重現詩歌抒情主人公的自我形象、詩歌塑造的其他人物形象、景物或物象，再造詩歌的豐富內涵。例如：教學冰心的《紙船》詩歌時學生進行交流“備讀”的內容情景。
說過了“從不肯”，說過了“一只一只”，說過了“很小”的“很”，說過了“拋”。之后，一個同學一下子跳到了“有一只”上面：“我覺得‘有一只’的‘一只’要重讀才好，但我還沒有想好原因。
你們看，就像這樣讀。”說完，她給大家示范了一遍。
此情此景，心扉莫名地訇然洞開，那些讀過的句子如潮水般涌來：“我揮一揮衣袖，不帶走一絲云彩”“假如我是一只鳥，我也要用嘶啞的喉嚨歌唱”“但愿人長久，千里共嬋娟”……于是，我們共同總結了一條情感表現定律：置之“少”地而“情濃”。“能不能學著用詩句表達對媽媽的愛呢？”我試問。
“媽媽，雖然我只是一縷清風，我也要拂去您所有的疲憊。”一位同學發言了。
于是，詩句接踵而至——“媽媽，哪怕您的臉上布滿皺紋，在女兒心中也是青春煥發！”“媽媽，雖然我不是最出色的女兒，但您卻是我眼中最好的母親！”……事后想來，這節課我先是“猝不及防”——“為什么要重讀‘一只’”，一個備課時未曾考慮的問題來到了我面前；接著是“喜出望外”——學生們用自己的理解把問題談得清楚而又透徹；后來則“豁然開朗”——在學生的觸發下，我們共同總結出了“置之‘少’地而‘情濃’”的情感表現“定律”；最后，是“異彩紛呈”——我干脆偏離了原定的教學設計，帶領學生們踏上“寫詩”的小道，于是采擷了朵朵生動爛熳的小花。以教師的敏感抓住最佳教學契機，以導演的智慧讓學生有上好的表現，以舞者的熱情傾情演出，以哲人的才思歸納提升——正是學生給了我壓力，我的才情才在瞬間迸發；是學生給了我動力，我的靈感才在剎那閃耀。
“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，詩歌本是有情物，詩人的喜怒哀樂、悲歡離合都在凝練的詩句中演繹得淋漓盡致，閱讀主體就應該悟讀出作者創作時的創作體驗，從而獲得情感信息，并生成自己新的情感體驗。當學生真切體驗詩歌本身時，。
6.如何對詩歌鑒賞進行對進行體驗式教學設計
中學語文詩歌體驗式教學嘗試詩歌原本是情感的精靈，是美神的化身，是靈魂的造化。
因此，詩歌教學要注重引導作為閱讀主體的學生與文本零距離地接觸，以融入到文本里去，獲得深層的感受，生成審美體驗與情感體驗。“體驗”是帶有強烈感情色彩的充滿靈性的心理活動，它常常需要以活生生的個體生命為根基，需要個體對于生命價值和意義富于個性色彩的、充滿激情的感情把握。
詩歌的意義在于它是人類激情的創作，沒有激情就沒有詩歌，沒有激情也讀不懂詩歌。寫一首詩，就是抒發一段情感，表達一份思想，展現一種人生。
而讀一首詩，則是進入一段情境，品味一份哲理，感受一種人格。為了在詩歌教學中貫串自己對詩歌的理解，激發學生的激情，我個人采取了不同尋常的詩歌教學方式，下面我根據自己的教學體會談談自己的看法。
一、美讀入境，激活學生的心靈文學是語言的藝術，詩歌尤其具有語言凝練、節奏和諧、韻味深長等特征。詩歌鑒賞過程中，學生處于由其自身內外多種因素構成的一種“心理場”中，情感居于核心地位并滲入鑒賞思維因素中，使整個認知過程浸染著濃郁的情感色彩。
而美讀講究的是聲情并茂地反復讀出詩歌本身所蘊含的節奏美、韻律美和情感美，它極有利于引導朗讀者與詩中所體現的情感產生心靈共振，從而激活讀者的“心理場”，使學生走進詩的情境之中，去體會詩人的情思，產生情感的共鳴。如果僅僅是草草看一下詩歌的文字或聽聽他人對詩歌的評析，就很難進入詩的意境并深受感動。
老師不能在安靜的教室里給學生講解與分析詩歌，而是把學生周圍創設情景的同時大聲朗讀詩句，其目的正是要通過對詩歌的美讀，來激活學生的心理場，從而為學生進入詩的意境創造必備的條件。例如：教學《再別康橋》詩歌，就可由問題引入美讀。
注意節奏、重音、韻腳，還須注意表情與動作。心中充滿喜悅、甜蜜、憧憬之情，才能美讀好三段寫景又表現了詩人對康橋的具體感受和留戀的詩句。
徐志摩稱：“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是全世界最秀麗的一條水。”作者來康橋尋夢。
怎樣尋夢？“向青草更青處漫溯”“在星輝斑斕里放歌”。夢幻般的美讀，仿佛醉了。
接下去，則是低沉的、傷感的語調，因為“別離是今晚的笙簫”“沉默是今晚的康橋”。美讀，要抓住關鍵詞語、語段細細品味，由感受語言的魅力來進入審美經驗的門戶。
這又是受情感支配的。通過美讀，就有可能使學生內心的生命意識和詩歌作品中的生命意識產生異質同構的效應。
令學生心潮澎湃、情感凈化。二、尋找和利用詩境與學生情感經驗的最佳契合點格式塔心理學派認為，人的各種情感都有固定的力的模式，外物通過其表現形態展示給人的也是一種力的模式，當這兩種力的模式達到同形同構時，外物便能激起人相似的情感體驗，這就是最佳契合點。
詩境與學生的情感經驗也有最佳契合點，找到了這個最佳契合點，就能引導學生置身于詩境中再度創造詩歌所描繪或隱匿的形象，將高度凝練的詩歌語言擴散開來，重現詩歌抒情主人公的自我形象、詩歌塑造的其他人物形象、景物或物象，再造詩歌的豐富內涵。例如：教學冰心的《紙船》詩歌時學生進行交流“備讀”的內容情景。
說過了“從不肯”，說過了“一只一只”，說過了“很小”的“很”，說過了“拋”。之后，一個同學一下子跳到了“有一只”上面：“我覺得‘有一只’的‘一只’要重讀才好，但我還沒有想好原因。
你們看，就像這樣讀。”說完，她給大家示范了一遍。
此情此景，心扉莫名地訇然洞開，那些讀過的句子如潮水般涌來：“我揮一揮衣袖，不帶走一絲云彩”“假如我是一只鳥，我也要用嘶啞的喉嚨歌唱”“但愿人長久，千里共嬋娟”……于是，我們共同總結了一條情感表現定律：置之“少”地而“情濃”。“能不能學著用詩句表達對媽媽的愛呢？”我試問。
“媽媽，雖然我只是一縷清風，我也要拂去您所有的疲憊。”一位同學發言了。
于是，詩句接踵而至——“媽媽，哪怕您的臉上布滿皺紋，在女兒心中也是青春煥發！”“媽媽，雖然我不是最出色的女兒，但您卻是我眼中最好的母親！”……事后想來，這節課我先是“猝不及防”——“為什么要重讀‘一只’”，一個備課時未曾考慮的問題來到了我面前；接著是“喜出望外”——學生們用自己的理解把問題談得清楚而又透徹；后來則“豁然開朗”——在學生的觸發下，我們共同總結出了“置之‘少’地而‘情濃’”的情感表現“定律”；最后，是“異彩紛呈”——我干脆偏離了原定的教學設計，帶領學生們踏上“寫詩”的小道，于是采擷了朵朵生動爛熳的小花。以教師的敏感抓住最佳教學契機，以導演的智慧讓學生有上好的表現，以舞者的熱情傾情演出，以哲人的才思歸納提升——正是學生給了我壓力，我的才情才在瞬間迸發；是學生給了我動力，我的靈感才在剎那閃耀。
“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，詩歌本是有情物，詩人的喜怒哀樂、悲歡離合都在凝練的詩句中演繹得淋漓盡致，閱讀主體就應該悟讀出作者創作時的創作體驗，從而獲得情感信息，并生成自己新的情感體驗。當學生真切體驗詩歌本身時，必然不是在。
7.《看云識天氣》句子賞析
天上的云，真是姿態萬千，變化無常.
【從云的形態和特征寫起：“姿態萬千，變化無常.”前四字總說云的形態，后四字總說云的特征.】
他們有的像羽毛，輕輕地飄在空中；有的像魚鱗，整整齊齊地排列著；有的像羊群，來來去去；有的像一床大棉被，滿滿地蓋住了天空；還有的像峰巒，像河川，像雄獅，像奔馬……
【運用了比喻、排比的修辭手法，說明云的“姿態萬千”.】
它們有時把天空點綴得很美，有時又把天空籠罩得很陰森.剛才還是白云朵朵，陽光燦爛，一霎時卻又是烏云密布，大雨傾盆.
【運用對比手法，說明云的“變化無常”.】
云就像是天氣的“招牌”，天上掛什么云，就會出現什么樣的天氣.
【“招牌”是商店的標志，云是天氣變化的標志，比喻準確.引出全文的中心，說明“看云”和“識天氣”的關系，點明主旨.】
8.語文閱讀賞析句子題有哪些解題技巧
做閱讀第一篇時，賞析分三步驟：1.用了什么修辭手法（比喻.擬人最常用） 2.寫出了。
3.表現了某物。的特點（品質）或表達了作者。
的情感。 記住，答題要往中心靠，中心一般在結尾那幾段。
說明文要看分答題，這個你自己領悟。 把每一段開頭句子都畫下來，在概括方面會有用的。
其實說明文比較簡單，但一定要有原文意識（回原文找）作文，建議你再考試前先背幾篇好的文章，到時候再套上去用。字跡一定要清晰。
開頭最好用優美的排比，也可以嘗試新穎的寫作形式。不知道能不能幫上忙，我是初三的。
希望你考出好成績吧！加油。
