華閱文章網1.描寫戲曲的語句
1. 內練一口氣，外練筋骨皮。
2. 藝要會，得挨累。
3. 閑著練，忙著用。
4. 要想戲路通，全靠幼時功。
5. 百藝不如一精。
6. 忙而不亂，慢而不斷。
7. 真中有假，假中有真，真假難分。
8. 蘭花手，荷葉掌，握拳如鳳頭。
9. 凈行要撐，旦行要松，生行要弓，武行取當中。
10. 站有站相，坐有坐樣。
11. 手到眼到，眼到手到。
12. 慢要松，緊要繃，不緊不慢才算功。
13. 欲前先后，欲進先退，欲左先右，欲上先下。
14. 唱戲不動情，看戲不同情。
15. 臺上一現，臺下十年。
16. 唱戲碰了釘，才知藝不精
17. 力不磨得銹，腿不練得皺，
18. 站如亭亭玉樹，行如風送落葉。
19. 神在兩眼，情在臉面。
20. 早扮（戲）三光，晚扮（戲）三慌。
21. 好戲把人唱醉，壞戲把人唱睡。
22. 先看一步走，后聽一張口。
23. 心跟神合，神跟貌合，貌跟形合。
24. 見山如山在，看水如水流。
25. 戲無情不動人，戲無理不服人，戲無絕不驚人。
26. 后臺象綿羊，前臺如猛虎。
27. 一天不練就回，兩天不練就生，三天不練就沒。
28. 念書要講，種地要耪，學藝要想。
29. 慢功出巧匠。
30. 有狀元徒弟，沒狀元師傅。
31. 三分扮相，七分眼神。
32. 神不到，戲不妙。
33. 知戲文戲理，才能唱出好戲。
34. 以熟為巧，以巧為妙。
35. 私下練，臺上見。
36. 十幾步能走海角天涯。
37. 五人能當千軍萬馬，
38. 七分念白三分唱，白是骨頭唱是肉。
39. 臺上一張口，便知有沒有。
40. 嘴上沒有功，吐字聽不清。
41. 藝術是件寶，不學得不了。
42. 勤學通百藝，苦練出真功。
43. 臺上三分鐘，臺下三年功。
44. 一臺無二戲，救場如救火。
45. 不練三冬兩夏，哪能學會唱、念、做、打？
46. 好花得綠葉配，好角得眾人扶。
47. 臺下靜，聲小也能聽得清。
48. 臺下動，聲音再大也沒用。
49. 笑不露齒，行不動裙。
50. 眼大無神，廟里泥人。
51. 坐一竄，照顧四面八方，要叫人人看見。
52. 一我一站，一動一轉，一走一看，一扭一翻，一抬一閃，一
53. 演員上了臺，一步值千金。
54. 慢板要緊，快板要穩，散板要準。
55. 要想藝深，就得用心。
56. 字不正聽不清，腔不回不中聽。
57. 字不清，唱不明。
58. 腔好唱，味兒難磨。
59. 有勁使在功上，有功用在戲上。
60. 一臺戲得合手，不合手戲準丟。
61. 拳不離手，曲不離口。
62. 寧穿破不穿錯。
2.鼓勵人的戲曲 句子
鼓勵人的戲曲 句子
要學那泰山頂上一青松，挺身屹立傲蒼穹，八千里風暴吹不倒，九千個雷霆也難轟，烈日噴炎曬不死， 嚴寒冰雪郁郁蔥蔥。那青松逢災受難，經磨歷劫， 傷痕累累，瘢跡重重，更顯得枝如鐵，干如銅，蓬勃旺盛倔強崢嶸，崇高品德人稱頌，俺十八個傷病員要成為十八棵青松！
附錄：
戲曲畢竟不是生活，愛昆曲，在一出出戲目中，一段琴音就能挑起一縷情絲，佳節觀燈也能觀出那么多樂事。戲曲本身就是一種品位，一種享受，很難得，蕩滌了千年的時光，還有這樣的藝術能讓我們細細品嘗。我喜歡經得住時間里蕩滌的東西，更淳更深刻。
沉醉百年采茶調，衣襟總帶黃梅香。諸君漫說登場好，曲部風流斗巧妝。
3.描寫戲曲的語句有哪些
1、蘭花手，荷葉掌，握拳如鳳頭。
2、演悲歡離合，當代豈無前代事；觀抑揚褒貶，座中常有劇中人。
3、先看一步走，后聽一張口。
4、他教我收余恨、免嬌嗔、且自新、改性情、休戀逝水、苦海回身、早悟蘭因。——《鎖麟囊》
5、只怕世事含糊八九件，人情遮蓋二三分。眼見他起高樓，眼見他宴賓客，眼見他樓塌了。
——昆曲《桃花扇》
6、沉醉百年采茶調，衣襟總帶黃梅香。諸君漫說登場好，曲部風流斗巧妝。
7、要想戲路通，全靠幼時功。
8、演悲歡離合，當代豈無前代事；觀抑揚褒貶，座中常有劇中人。——《戲樓》
9、觀之不足由他繾，便賞遍了十二亭臺是枉然。到不如興盡回家閑過遣。——湯顯祖 《牡丹亭》
10、力不磨得銹，腿不練得皺。
11、你穿上鳳冠霞衣，我將眉目掩去，大紅的幔布扯開了，一出折子戲。
12、觀之不足由他繾，便賞遍了十二亭臺是枉然。到不如興盡回家閑過遣。——湯顯祖 《牡丹亭》
13、西子湖依舊是當時一樣，看斷橋橋未斷、卻寸斷了柔腸。—京劇《白蛇傳·斷橋》
14、一天不練就回，兩天不練就生，三天不練就沒。
15、三唱三嘆兒時去，一曲別離又相遇，憑誰問，花解語，開哪里。——《解語花》
16、欲前先后，欲進先退，欲左先右，欲上先下。
4.贊美戲曲的句子
【第1句】“凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也，感于物而動，故形于聲。”中國戲曲宛若一位待字香閨的古典佳人，伴著唐風宋韻的高嘆低吟，沿著南戲、元雜劇的歷史軌跡一路蓮步輕移而來。正是傳統文化的燭照濡染，使戲曲“離形取意”，不求形似而求神似。虛擬的表演如水墨丹青的縱橫之筆，長歌當哭、長袖善舞，“無畫處皆成妙境”；寫意的舞臺簡約空靈，無花木卻見春色，無波濤可觀江河；唱念坐打中“匯千古忠孝節義、成一時離合悲歡”，處處體現著戲曲自身詩的藝術表現和詩的抒情美。
【第2句】中國的戲曲藝術源遠流長，囊括了詩詞、歌賦、百戲（雜技）、武術、舞蹈、音樂、美術……匯百川而成江河，形成了中華民族獨有的藝術形式。戲曲程式源于自然界，多少代的先輩藝人、大師悉心觀摩體驗生活習性、特點，通過藝術加工構成了戲曲表演程式。從而使人到物，更形象、更典型、更夸張、更美好。中國古代戲曲與西方戲劇一樣，都注意戲劇中沖突的展開，但中國古代 戲曲的重點不在于表現動作的沖突，而是以內心沖突的抒情為重點，側重于人物靈魂深處的徘徊。凡感情充沛處就用歌唱，即使在雙方的對白中，也常 插入抒發內心的獨白，因此具有較強的抒情性。西方戲劇則更多地表現人物 面對面的沖突，具有較強的動作性。此外，中國是一個抒情詩發達的國家，中國古代戲曲就是從詩歌發展變化而來，因此它本身就包含著較強的抒情 性。這種抒情性不是作為某一種抒情成分，而是 “滲透于題材的選擇、情節的安排、性格的刻畫、語言的錘煉，以及演員表演、唱腔伴奏、舞臺美術等 戲曲的一切構成因素、構成部分之中的。”抒情性是中國古代戲曲一種獨有的美學特征。
5.關于戲曲的諺語
日月燈，云霞帳，風雷鼓板，天地間一場大戲；
湯武凈，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。
2：師父領進門，修行在個人。
3：臺上三分鐘，臺下十年功。
教會徒弟，餓死師父。 只有狀元徒弟，沒有狀元師父。 師父領進門，修行在個人。 無祖不立，無師不傳。
名師出高徒。 藝多不壓身。 三分靠教，七分靠學。 寧贈一錠金，不傳一句春。（春：指行話）
寧給十吊錢，不把藝來傳。 藝人的肚兒，雜貨鋪兒。藝高人膽大，膽大人藝高。學到知羞處，方知藝不高。
拳不離手，唱不離口。 要想人前顯貴，就得背后受罪。 打你今朝有過，為你將來成人。
要想學好藝，先得做好人。 南京到北京，人生活不生。 生意不得地，當時就受氣。
臺上無大小，臺下立規矩。 玩藝兒是假的，精氣神兒是真的。 沒有君子，不養藝人。
練到老，唱到老，學到八十不算老。 一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 只許人家不聽，不許自己不臺上三分鐘，臺下十年功
指任何事情都得下一番苦工夫，方能做出好的成就。
師父領進們，修行靠個人
指旁人對你的輔助固然重要，更重要的是學本領在乎自身的努力與提高。
藝多不壓身，藝高人膽大
藝多不壓身：意即手藝人有一技之長，社會存活能力強。高人膽大：它鼓勵人們好好的磨練技藝，達到出神入化的境界，到那時，就可以毫無畏懼了：另一方面就是要勇于冒險。當有了頂尖的技藝，可以憑借高超的技藝在江湖上行走，就可以無往而不勝了。
百日笛子千日簫，小小胡琴拉斷腰
表現練習樂器的甘苦精神，學藝就得有這種吃苦耐勞的精神
若要戲路通，全靠幼時功
要學好本領，必須從小就下苦功.教會徒弟，餓死師父。 只有狀元徒弟，沒有狀元師父。 師父領進門，修行在個人。 無祖不立，無師不傳。
名師出高徒。 藝多不壓身。 三分靠教，七分靠學。 寧贈一錠金，不傳一句春。（春：指行話）
寧給十吊錢，不把藝來傳。 藝人的肚兒，雜貨鋪兒。藝高人膽大，膽大人藝高。學到知羞處，方知藝不高。
拳不離手，唱不離口。 要想人前顯貴，就得背后受罪。 打你今朝有過，為你將來成人。
要想學好藝，先得做好人。 南京到北京，人生活不生。 生意不得地，當時就受氣。
臺上無大小，臺下立規矩。 玩藝兒是假的，精氣神兒是真的。 沒有君子，不養藝人。
練到老，唱到老，學到八十不算老。 一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。
不練三冬兩夏，哪能學會唱、念、做、打？
一臺無二戲，救場如救火。
臺上三分鐘，臺下三年功.
勤學通百藝，苦練出真功。
藝術是件寶，不學得不了.
嘴上沒有功，吐字聽不清。
臺上一張口，便知有沒有。
七分念白三分唱，白是骨頭唱是肉。
四、五人能當千軍萬馬，
十幾步能走海角天涯。
私下練，臺上見。
以熟為巧，以巧為妙。
知戲文戲理，才能唱出好戲。
好花得綠葉配，好角得眾人扶。
臺下靜，聲小也能聽得清。
臺下動，聲音再大也沒用。
拳不離手，曲不離口。
一臺戲得合手，不合手戲準丟。
有勁使在功上，有功用在戲上.
腔好唱，味兒難磨。
