華閱文章網1.寫詩要常用的詞,句,景
隨著方文山的素顏韻腳詩流行開來，中國詩歌的未來必將走向深受人們喜愛的現代韻腳詩之路，建議喜歡韻腳詩的朋友多朝這方面發展，這是中國詩歌發展到一定的歷史時期所走出的必然趨勢，誰也無法阻擋，再加上現代詩歌的不景氣，人們在極力尋找現代詩歌和古典詩歌之間存在共通性的一種音樂之美，也即押韻，現代韻腳詩的出現，正是符合了詩歌發展的潮流，符合了人們對于追求古今詩歌韻律融合的一種訴求。具體內容可以百度一下“韻腳詩”詞條的詳細注解。
《永遠記得你》
每一次遇見你都佯裝歡喜
生怕時光太鈍磨損了記憶
醒來后誤以為你近在咫尺不離不棄
你的美定格在二十四歲的寫真里
百般俊俏的攝影姿勢引人著迷
千種賣萌的表情詮釋你天使樣的淘氣
像孩子，你借洛麗塔演繹花開荼蘼
像老嫗，你滄桑落筆泣鬼神驚天地
許是精靈，傷神于你的古怪與神秘
可不可以未經允許寫一百首情詩給你
續到第八十八期已痛到無法呼吸
佳人如云，誰能輕易將你代替
未曾青梅，青梅枯萎，芬芳滿地
不見竹馬，竹馬老去，相思萬里
從此，我愛上的人都很像你
你哀泣，風一樣的女子怎會惹人掂記
你看，你贏得多么徹底
我獨哼戀曲，永遠記得你
2.詩歌常用詞語總結有哪些
古代詩歌鑒賞常用詞語汪振學整理評價主旨類詠物言志、懷古傷今、懷古詠史、即事感懷、邊塞征戰、羈旅生活、深化主旨、意味深長、言近旨遙、言簡意豐意在言外、耐人尋味、發人深思、含蓄蘊藉、富有哲理、一語道破意境類恬淡閑適、華美壯麗、清新自然、安謐嫻靜、雄偉壯闊、明快高曠、深化意境、意境深遠、意境柔美思想感情類哀怨憂愁、激憤憎惡、欣喜歡快、離愁別恨、懷鄉思親、追古傷今、堅守節操、憂國憂民情感載體類楊柳-惜別圓月-思念落葉-失意春風-自得大海-開闊流水-嘆惜古跡-懷舊梅花-傲骨抒情方式類直抒胸臆借景抒情情景交融情景相生情因景生以景襯情融情滲透景緣境生情狀物移情感情細膩感情真摯托物言志語言風格類平淡清新絢麗質樸明快含蓄簡潔洗煉使用典故類懷古傷今借古諷今借古言志詩歌風格類現實主義浪漫主義豪放雄奇沉郁直率婉約含蓄清新風趣詩歌的個人風格類陶淵明的樸素自然杜甫的沉郁頓挫白居易的通俗易懂李白的豪邁飄逸王昌齡的雄健高昂杜牧的清健俊爽李商隱的朦朧隱晦王維的詩畫一體溫庭筠的綺麗香艷高適的悲壯蒼涼李清照的纏綿悱惻陸游的悲壯愛國（孟）郊寒冷（賈）島瘦"韓孟詩派"的奇崛險怪文章結構類自出機杼別具一格不落窠臼不落俗套頗具匠心新穎奇特渾然天成層層鋪墊巧埋伏筆前呼后應層次分明曲折有致表達技巧類卒章顯志托物言志象征襯托烘托渲染起興寄托狀物移情以小見大點面結合對比描寫虛實相生以動寫靜想象聯想粗筆勾勒濃墨重彩詩情畫意古典詩詞常見意象楊柳，古代文人寫離別之情 往往要寫到楊柳另外 古人還有折柳送行的習俗"留"與"柳"諧音 "柳--折柳--惜別" 折柳贈人是希望對方能留下來"昔我往矣 楊柳依依柳永《雨霖鈴》詞中有"楊柳岸曉風殘月" 這是一句千古名句"楊柳岸"其中的韻味是 "離別的人一觀見楊柳 就會想起離別時依依不舍的場面 就會浮現出贈柳惜別的情景 心中就會涌起一縷縷離愁"王維的《送元二使安西》"渭城朝雨浥輕塵 客舍青青柳色新勸君更入一杯酒，西出陽關無端人"因為古人有臨別折柳相贈的習俗 因此楊柳和離別容易引起聯想北朝樂府《鼓角橫吹曲》中有《折楊柳枝》 歌詞是："上馬不捉鞭 反拗楊柳枝下馬吹橫笛 愁殺行客人"歌中提到行人臨去折柳，以后常吹笛表達離愁后人詩中因此常把折柳、吹笛、怨別和思鄉等聯系起來 這在唐詩中多有表現如李白《塞下曲》（第一首）中即有"笛中聞折柳，春色未曾觀"王之渙《涼州詞》（又作《出塞》）中也有"羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關"閨中少婦不知愁 春日凝裝上翠樓忽見陌頭楊柳色 悔教夫婿覓封侯（《閨怨》王昌齡）少婦經過梳妝打扮之后 興沖沖地登上翠樓，去賞春景一個"忽"字 突出闖入眼簾的柳色 使她想起了當年與丈夫折柳送別的場景 想起了丈夫，不禁傷感月亮，在我國古代詩歌中，用月亮烘托情思是常用的筆法一般說來 古詩中的月亮是思鄉的代名詞李白《靜夜思》："床前明月光，疑是地上霜 舉頭望明月 低頭思故鄉"這首詩表現了李白什么樣的感情？思鄉之情詩中的月亮就不再是純客看的物象 而是浸染了詩人感情的意象了杜甫《月夜憶舍弟》："露從今夜白 月是故鄉明"露總是白的 但今夜更白 因為感受在今夜；月無處不明，但故鄉更明 因為憶弟思家詩人以幻作真，為的是突出對故鄉的思念唐人王建《十五夜望寄杜郎中》："今夜月明人盡望 不知秋思落誰家"詩句以委婉的疑問點出了這月圓之夜人間普遍的懷人心緒 含蓄地表現了詩人對故鄉朋友的深切思念另外還有"海上升明月，天涯海角共此時"（唐人張九齡《望月懷遙》）、"欲問吳江別來意 青山明月夢中看"（唐人王昌齡《李昌曹宅夜飲》）等詩句，大體上也是這樣的感情菊花 菊花雖不能與國色天香的牡丹相媲美 也不能與身價百倍的蘭花并論 但作為傲霜之花 它一直得到文人墨客的親睞 有人稱贊它剛強的品格，有人欣賞它清高的氣質屈原《離騷》："朝飲木蘭之墜露兮 夕餐秋菊之落英"詩人以飲露餐花象征自己品行的高尚和純潔唐人元稹《菊花》："秋叢繞舍似陶家 遍繞籬邊日漸斜不是花中偏愛菊 此花開盡更無花"表達了詩人對堅貞、高潔品格的追求其他"寧可枝頭抱香死 何曾吹落百花中"（宋人鄭思肖《嚴寒菊》）、"寂寞東籬濕露華 依前金靨照泥沙"（宋人范成大《重陽后菊花二首》）等詩句 都借菊花來寄寓詩人的精神品質 這里的菊花無疑成為詩人一種人格的寫照梅花梅花在嚴寒中最先開放，然后引出爛漫百花散出的芳香，因此梅花與菊花一樣 受到了詩人的敬仰與贊頌宋人陳亮《梅花》："一朵忽先變 百花皆后香"詩人抓住梅花最先開放的特點 寫出了不怕打擊挫折、敢為天下先的品質 既是詠梅 也是詠自己王安石《梅花》："遠知不是雪 為有暗香來"詩句既寫出了梅花的因風布遙，又含蓄地表現了梅花的純凈潔白，收到了香色俱佳的藝術效果陸游的聞名詞作《詠梅》："零落成泥碾作塵，只有香如故"借梅花來比喻自己備受摧殘的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操元人王冕《墨梅》："不要人夸顏色好 只留清氣滿乾坤"也是以冰清玉潔的梅花反映自己不愿同流合污的品。
3.詩歌常用詞語總結有哪些
優質解答 古代詩歌鑒賞常用詞語汪振學整理評價主旨類詠物言志、懷古傷今、懷古詠史、即事感懷、邊塞征戰、羈旅生活、深化主旨、意味深長、言近旨遙、言簡意豐意在言外、耐人尋味、發人深思、含蓄蘊藉、富有哲理、一語道破意境類恬淡閑適、華美壯麗、清新自然、安謐嫻靜、雄偉壯闊、明快高曠、深化意境、意境深遠、意境柔美思想感情類哀怨憂愁、激憤憎惡、欣喜歡快、離愁別恨、懷鄉思親、追古傷今、堅守節操、憂國憂民情感載體類楊柳-惜別圓月-思念落葉-失意春風-自得大海-開闊流水-嘆惜古跡-懷舊梅花-傲骨抒情方式類直抒胸臆借景抒情情景交融情景相生情因景生以景襯情融情滲透景緣境生情狀物移情感情細膩感情真摯托物言志語言風格類平淡清新絢麗質樸明快含蓄簡潔洗煉使用典故類懷古傷今借古諷今借古言志詩歌風格類現實主義浪漫主義豪放雄奇沉郁直率婉約含蓄清新風趣詩歌的個人風格類陶淵明的樸素自然杜甫的沉郁頓挫白居易的通俗易懂李白的豪邁飄逸王昌齡的雄健高昂杜牧的清健俊爽李商隱的朦朧隱晦王維的詩畫一體溫庭筠的綺麗香艷高適的悲壯蒼涼李清照的纏綿悱惻陸游的悲壯愛國（孟）郊寒冷（賈）島瘦"韓孟詩派"的奇崛險怪文章結構類自出機杼別具一格不落窠臼不落俗套頗具匠心新穎奇特渾然天成層層鋪墊巧埋伏筆前呼后應層次分明曲折有致表達技巧類卒章顯志托物言志象征襯托烘托渲染起興寄托狀物移情以小見大點面結合對比描寫虛實相生以動寫靜想象聯想粗筆勾勒濃墨重彩詩情畫意古典詩詞常見意象楊柳，古代文人寫離別之情 往往要寫到楊柳另外 古人還有折柳送行的習俗"留"與"柳"諧音 "柳--折柳--惜別" 折柳贈人是希望對方能留下來"昔我往矣 楊柳依依柳永《雨霖鈴》詞中有"楊柳岸曉風殘月" 這是一句千古名句"楊柳岸"其中的韻味是 "離別的人一觀見楊柳。
4.寫詩要常用的詞,句,景
隨著方文山的素顏韻腳詩流行開來，中國詩歌的未來必將走向深受人們喜愛的現代韻腳詩之路，建議喜歡韻腳詩的朋友多朝這方面發展，這是中國詩歌發展到一定的歷史時期所走出的必然趨勢，誰也無法阻擋，再加上現代詩歌的不景氣，人們在極力尋找現代詩歌和古典詩歌之間存在共通性的一種音樂之美，也即押韻，現代韻腳詩的出現，正是符合了詩歌發展的潮流，符合了人們對于追求古今詩歌韻律融合的一種訴求。
具體內容可以百度一下“韻腳詩”詞條的詳細注解。《永遠記得你》每一次遇見你都佯裝歡喜生怕時光太鈍磨損了記憶醒來后誤以為你近在咫尺不離不棄你的美定格在二十四歲的寫真里百般俊俏的攝影姿勢引人著迷千種賣萌的表情詮釋你天使樣的淘氣像孩子，你借洛麗塔演繹花開荼蘼像老嫗，你滄桑落筆泣鬼神驚天地許是精靈，傷神于你的古怪與神秘可不可以未經允許寫一百首情詩給你續到第八十八期已痛到無法呼吸佳人如云，誰能輕易將你代替未曾青梅，青梅枯萎，芬芳滿地不見竹馬，竹馬老去，相思萬里從此，我愛上的人都很像你你哀泣，風一樣的女子怎會惹人掂記你看，你贏得多么徹底我獨哼戀曲，永遠記得你。
5.做詩歌鑒賞常用的詞匯
歌賞析文章一般有兩種寫法： ⑴綜合分析法——通過對全詩的整體分析，表達自己的觀點。
在這種體式下，較完整的寫法是： A.作者簡介。 B.作品寫作背景簡介。
C. 作品意象分析（詩句的解釋或翻譯，詩句所表達的情感、思想，詩句表達的意境）。 D.作品藝術手法分析（通常結合在作品意象分析之中）。
E.作品藝術特點的綜合評價（往往帶有總結的意味）。 如果不要求很完整，則可不寫作者簡介、寫作背景兩部分。
⑵主題分析法—就詩歌最突出的方面進行分析，表達自己的觀點。 采用這種寫法時，往往只抓住一個方面，如意境、語言表現力、某一手法的表達思想情感的妙處等等。
對于其他方面，則不論及，因而它的篇幅一般較短小。 必須指出的是，無論采用那一種寫法，都應該有欣賞者自己對詩歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄襲。
如何賞析古代詩歌作品 賞析古代的詩歌作品，是我們古代文學學習的重要目的之一，也是我們進一步進行研究的一個基礎，那么我們應該如何對古典詩歌進行分析呢？ 首先要讀懂詩歌作品，這要求我們對一首詩的每一字、每一句都要有正確的理解。如果連詩的本意都沒有弄懂，那么我們又如何去對一首詩進行分析和鑒賞呢？吳小如先生在講到詩歌的鑒賞時，曾經提出“通訓詁”、“明典故”，這是讀懂一首詩的基礎。
對于我們來說，古典詩歌或多或少的存在著語言障礙，對有些詩歌，我們必須依靠前人的注釋才能夠讀懂。而且古典詩歌中經常會運用典故，正確地理解典故的含義，對于讀懂詩歌也是非常重要的。
古人云“詩無達詁”，對一首詩的理解自然可以仁者見仁，智者見智，但畢竟還是有一個相對客觀的標準的，那就是要合乎情理，至少自己感覺這樣理解是合乎情理的，在這個基礎上進行的思想內容和藝術手法的分析才可能有說服力。 在讀懂詩歌的基礎上，我們可以從以下幾個方面對詩歌進行分析：一是了解詩歌的創作背景及寫作情況，要深入分析詩歌作品，必須先了解作者。
孟子曾經提出“知人論世”的文學批評方法，所謂的“知人論世”也就是要深入了解詩人的生平、思想、品德、遭遇等狀況以及詩人所處時代的狀況，這對我們正確理解作品有很大的幫助。比如，我們了解了中唐的政治形勢和柳宗元的遭遇之后，也就更能理解《漁翁》中那種回避塵世、寄情山水的處世態度了。
二是對作品自身的思想內容和藝術特色進行分析，對較短的作品，如律詩、絕句等可以逐句分析，對較長的作品可以作問題分析或段落分析。這是作品分析的主體。
我們所分析的作品必然具有賞析的價值，我們在閱讀一首詩歌的時候，也多多少少會有一些自己的體會感悟，我們寫分析文章就是為了把作品的價值展現出來，把自己的體會感悟表達出來，作品的分析同時也是一個再創造的過程，因此要注意辭采，要盡可能做到語言的優美凝練。三是可以結合與作品有可比性的其他作品進行比較分析，在比較中我們可以更好地把握詩歌的思想性和藝術性。
例如杜甫的《登岳陽樓》和孟浩然的《臨洞庭》都是描寫洞庭湖的佳作，但是我們通過對比就會發現《登岳陽樓》向我們展示了“詩圣”杜甫對國家命運的關注憂慮和對民生疾苦的關懷悲憫，而《臨洞庭》卻只囿于對個人遭際的自傷自憐，相比之下，兩位詩人的胸襟品格、思想境界高下立判。四是了解作品的地位及影響，這也是我們更好地把握作品的一個途徑，如我們了解了《橘頌》是中國詩歌史上第一首完整意義上的詠物詩，也就能更好地理解“托物言志”的手法是《橘頌》的獨創，而這一手法對后代的詠物詩詞產生了不可估量的巨大影響。
6.求詩詞常用的古詩詞語和注解,景色,季節,花卉,心情等越多越好謝
《詩經·周南·桃夭》——“桃之夭夭， 灼灼其華。”
桃之夭夭， 灼灼其華。之子于歸，宜其室家。
桃之夭夭， 其蕡其實。之子于歸，宜其家室。
桃之夭夭，其葉蓁蓁。之子于歸， 宜其家人。
注解： 《周南·桃夭》是一篇祝賀新娘出嫁，開始幸福美滿生活，實現和睦家庭的洋溢喜慶歡樂氣氛的婚禮頌歌。全詩反復以桃花的花朵、樹木、枝、葉和桃子作為比興的事物，表達了多層次的象征意義。
首先是顯示婚期選在桃花盛開的春天，這時東風駘蕩、萬物復蘇、花草茂盛、春意盎然。其次，是以鮮艷的粉紅桃花來形容年青新娘的美貌和充滿生機勃勃的青春活力。
第三，是以桃子的豐碩果實來象征這個家庭必將子孫滿堂、財丁兩旺。全家人必定更加和諧幸福，家和萬事興。
《桃夭》也是一篇2500多年前用桃花來形容美女的古詩。它對后世文學創作影響深遠，例如在詩詞和小說中常用“桃夭新婦”“桃紅柳綠”“桃羞杏讓”等詞語來形容面貌姣美的女子和春天的美景。
對唐詩的影響，最明顯的莫過于崔護的詩《題都城南莊》，詩云： 去年今日此門中，人面桃花相映紅。 人面不知何處去，桃花依舊笑春風。
這首詩以含蓄比喻的表現手法，以“桃花”和“人面”都是桃紅色的相似點，互相映照對比，襯托出美女光彩照人的容貌。又通過今昔對比和同時同地同景而“人不同”的對比，引起人們對好花不常開、好景不常在的感慨。
比起《桃夭》那種充滿歡樂喜慶的熱烈氣氛和令人激動而喜悅的愿景，崔護的詩則隱含著人們對失去美好事物和在重游舊地時不能重溫舊夢的無限惆悵和感傷。 其次，《桃夭》也對儒家經典產生影響。
孔子的門生曾參在《大學》里，將《桃夭》第三節收入《大學·釋“齊家治國”章》，并加以補充，成為：“《詩》云：‘桃之夭夭，其葉蓁蓁。之子于歸，宜其家人。
’宜其家人，而后可以教國人。” 《鳥鳴澗》 ——“人閑桂花落” 【唐】王維 人閑桂花落，夜靜春山空。
月出驚山鳥，時鳴春澗中。 賞析 這首詩描寫的是春山夜晚異常幽靜的景象。
詩的大意說：在寂靜沒有人聲的環境里，桂花（四季桂）自開自落，好像可以感覺到桂花落地的聲息。夜靜更深的時候， 景色繁多的春山，也好似空無所有。
月亮剛出，亮光一顯露，驚動了樹上宿 的小鳥，它們在春澗中不時地鳴叫幾聲。 作者用以動襯靜的手法，以花落、月出、鳥鳴、這些“動”景，反襯出春山的幽靜。
“閑”說明周圍沒有人事的煩擾，說明詩人內心的閑靜。有此作為前提，細微的桂花從枝上落下，才被覺察到了。
詩人能發現這種“落”，或僅憑花落在衣襟上所引起的觸覺，或憑聲響，或憑花瓣飄墜時所發出的一絲絲芬芳。總之，“落”所能影響于人的因素是很細微的。
而當這種細微的因素，竟能被從周圍世界中明顯地感覺出來的時候，詩人則又不禁要為這夜晚的靜謐和由靜謐格外顯示出來的空寂而驚嘆了。這里，詩人的心境和春山的環境氣氛，是互相契合而又互相作用的。
寫空靈閑靜的環境和心境，主人公用他全部的心神去細細地啼聽花落鳥鳴的天籟，他的內心寧靜淡泊，但又富于幽雅情致。靜到極處的自然在詩人筆下有聲有色，生意盎然。
月出無聲，而山鳥驚飛，這是動靜相襯的藝術佳境。《而庵說唐詩》："右丞精于禪理，其詩皆合圣教。
"《唐詩箋注》："閑事閑情，妙以閑人領此閑趣。"《詩法易簡錄》："鳥鳴，動機也；澗，狹境也。
而先著夜靜春山空；五字于其前，然后點出鳥鳴澗來，便覺有一種空曠寂靜景象，因鳥鳴而愈顯者，流露于筆墨之外。一片化機，非復人力可到。
" 這首詩是王維山水詩中的代表作品之一。從文學創作的角度來賞析，這首詩的精妙之處在于“動”、“靜”對比襯托的詩情畫意。
首句“人閑桂花落，夜靜春山空”，便以聲寫景，巧妙地采用了通感的手法，將“花落”這一動態情景與“人閑”結合起來。花開花落，都屬于天籟之音，唯有心真正閑下來，放下對世俗雜念的摯著迷戀，才能將個人的精神提升到一個“空”的境界。
當時的背景是“深夜”，詩人顯然無法看到桂花飄落的景致，但因為“夜靜”，更因為觀風景的人“心靜”，所以他還是感受到了盛開的桂花從枝頭脫落、飄下、著地的過程。而我們在誦讀的同時也似乎進入了“香林花雨”的勝景。
此處的“春山”還給我們留下了想象的空白，因是“春山”，可以想見白天的喧鬧的畫面：春和日麗、鳥語花香、歡聲笑語。而此時，夜深人靜，游人離去，白天的喧鬧消失殆盡，山林也空閑了下來，其實“空”的還有詩人作為禪者的心境。
唯其心境灑脫，才能捕捉到到別人無法感受的情景。 末句“月出驚山鳥，時鳴春澗中”，便是以動寫靜，一“驚”一“鳴”，看似打破了夜的靜謐，實則用聲音的描述襯托山里的幽靜與閑適：月亮從云層中鉆了出來，靜靜的月光流瀉下來，幾只鳥兒從睡夢中醒了過來，不時地呢喃幾聲，和著春天山澗小溪細細的水流聲，更是將這座寂靜山林的整體意境烘托在讀者眼前，與王籍“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”（《入若耶溪》）有異曲同工之妙。
“文章本天成，妙手偶得之”，這是一句古語，古來好詩都是就天成好景，用妙手記敘出來。而我們在低吟淺酌之時。
