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王國維《人間詞話》白話翻譯 〔一〕詞以境界為最上。
有境界，則自成高格，自有名句。五代、北宋之詞所以獨絕者在此。
詞是要以境界為最高標準。有境界的詞，就自然而然會有很高的格調品位，自然而然出現著名的詩句。
五代、北宋的詞之所以那么獨創絕世的原因就在這里。 〔二〕有造境，有寫境，此“理想”與“寫實”二派之所由分。
然二者頗難分別，因大詩人所造之境必合乎自然，所寫之境亦必鄰于理想故也。 詞中既有詩人想象造出的虛擬意境，又有描寫現實的真實意境，這就是理想派和寫實派這兩個詞派相互區分的地方。
但是這兩個詞派很難完全區分開，這是因為大詩人所想象出的虛擬意境一定符合自然規律，而描寫的現實意境同樣必然接近詩人的理想信念。 〔三〕有有我之境，有無我之境。
“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”，有我之境也。“采菊東籬下，悠然見南山”，“寒波澹澹起，白鳥悠悠下”，無我之境也。
有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。
古人為詞，寫有我之境者為多。然未始不能寫無我之境，此在豪杰之士能自樹立耳。
有的詩詞表達出詩人自我的情感，也有的詩詞表現出詩人忘我的境界。例如“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”和“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”就是寫出的景物帶有詩人自己的情感。
“采菊東籬下，悠然見南山”和“寒波澹澹起，白鳥悠悠下”就是沒有寫到自己的情感經歷，純粹寫景物。寫有我境界的詩人，從主觀去看事物，所以寫出來的景物都帶有作者情感的主觀色彩。
寫忘我境界的詩人，客觀地看待事物，所以詩詞中分不出哪句抒寫自我感情，哪句描寫事物。以前的詩人作詞，寫有我境界的主觀詩比較多，卻不一定有能力寫出無我境界的客觀詩，所以能寫出無我境界的詩人在眾多文人墨客之中能獨樹一幟。
〔四〕無我之境，人惟于靜中得之。有我之境，于由動之靜時得之。
故一優美，一宏壯也。 無我境界只有在詩人心境澄明、自由靜穆、超越欲念之時才能獲得。
有我境界，需要詩人在強烈感情沖突經自然迸發過后再靜靜回想和深切感受時，構思創作得到。所以將有我境界和無我境界分別形容為優美和宏壯。
〔五〕自然中之物，互相關系，互相限制。然其寫之于文學及美術中也，必遺其關系限制之處。
故寫實家亦理想家也。又雖如何虛構之境，其材料必求之于自然，而其構造亦必從自然之法律。
故理想家亦寫實家也。 現實自然生活中的事物，互相關聯著，相互制約著。
但是將其寫入文學和畫入美術中時，一定會遺失這些關聯和制約，并不完美，所以寫實派的藝術家也是理想派的藝術家。同樣即使不管怎樣虛擬構造出的境界，它的源泉材料一定是取于客觀，而且它構造的方法也一定服從自然規律。
因此理想派的藝術家也是寫實派的藝術家。 〔六〕境非獨謂景物也，喜怒哀樂亦人心中之一境界。
故能寫真景物真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。
所謂境界，并非單指景物，喜怒哀樂也是詩人心中的一種境界。所以能寫真景物、真感情的詩詞，可以稱為有境界。
否則稱為無境界。 〔七〕“紅杏枝頭春意鬧”，著一“鬧”字而境界全出；“云破月來花弄影”，著一“弄”字而境界全出矣。
宋祁《玉樓春》中“紅杏枝頭春意鬧”一句，僅用了一個“鬧”字，整首詞的境界就全都襯托出來了。張先《天仙子》詞中“云破月來花弄影”一句，僅用了一個“弄”字，整首詞的境界也就全都襯托出來了。
〔八〕境界有大小，不以是而分優劣。“細雨魚兒出，微風燕子斜”，何遽不若“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”？“寶簾閑掛小銀鉤”，何遽不若“霧失樓臺，月迷津渡”也？ 境界有大小之分，但是不能據此來區分它的高下。
“細雨魚兒出，微風燕子斜”怎能認為不如“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”的意境呢？“寶簾閑掛小銀鉤”怎能認為就不如“霧失樓臺，月迷津渡”的境界呢？ 〔九〕嚴滄浪《詩話》謂：“盛唐諸公唯在興趣，羚羊掛角，無跡可求。故其妙處，透澈玲瓏，不可湊拍，如空中之音，相中之色，水中之影，鏡中之象，言有盡而意無窮。”
余謂北宋以前之詞亦復如是。然滄浪所謂“興趣”，阮亭所謂“神韻”，猶不過道其面目，不若鄙人拈出“境界”二字為探其本也。
嚴滄浪《詩話》里寫道：“盛唐諸公唯在興趣，羚羊掛角，無跡可求。故其妙處，透澈玲瓏，不可湊拍，如空中之音，相中之色，水中之影，鏡中之象，言有盡而意無窮。”
我認為北宋以前的詞也是這樣。但是嚴滄浪所說的“興趣”，阮亭所說的“神韻”，只不過是說出了詩詞的表面而已，不如我提出的“境界”二字來得深探詩詞的本質。
〔十〕太白純以氣象勝。“西風殘照，漢家陵闕”，寥寥八字，遂關千古登臨之口。
后世唯范文正之《漁家傲》、夏英公之《喜遷鶯》，差足繼武，然氣象已不逮矣。 李白單純靠氣象就能成佳作。
“西風殘照，漢家陵闕”，只有寥寥八個字，就已經足夠讓千百年所有來過此地的詩人閉嘴了。后世只有范仲淹的漁家傲》和夏英公的《喜遷鶯》，勉強能繼承李白的詩境，但是氣象已經不如了。
〔十一〕。
2.人間詞話的譯文
《人間詞話》十則譯文 詞以有境界為高。
有境界就自然成就崇高的格調，自然有名句。五代、北宋的詞獨成絕妙的原因就在這里。
有的作品是藝術家通過創造想象而締造文學境界，有的作品是摹寫、概括與提煉生活而形成境界，這就是理想和寫實兩派的區別。然而二者很難區別開來。
因為大詩人所創造想象出的境界，一定會合于自然，所摹寫的境界，也一定與理想的境界相近的緣故啊。 詩有有我的境界，有無我的境界。
“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”
是有我的境界。“采菊東籬下，悠然見南山。”
“寒波澹澹起，白鳥悠悠下。”是無我的境界。
有我的境界，是以我為主體觀察外物，所以外物都著上我的主觀色彩。無我的境界，以物為主體觀察外物，所以不知道什么是我，什么是物。
古人寫詞，寫有我之境的為多，然而并不是不能寫無我之境，對于這個問題有才華的詩人是能夠自己有所建樹的。 無我的境界，人只能從靜觀中得到。
有我的境界，從由動到靜時可以得到。所以一為優美，一為宏壯。
境界并不只是指景物。喜怒哀樂，也是人心中的一種境界。
所以能寫真景物、真感情的，稱它為有境界。否則就稱它為無境界。
“紅杏枝頭春意鬧”，拈出一個“鬧”字，而境界全部顯出來。“云破月來花弄影”，拈出一個“弄”字，而境界全部顯出來。
古今成就大事業、大學問的人，一定要經過三種境界：“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。”
這是第一種境界。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”
這是第二種境界。“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”
這是第三種境界。這等語言都非大詞人不能說出。
然而就用這樣的意思解釋這些詞，恐怕要遭到晏殊、歐陽修諸公的反對啊。 蘇東坡的詞曠達，辛稼軒的詞豪邁。
沒有二人的胸襟而學他們的詞，猶如東施效仿西施捧心啊。 大家的作品，其言情一定沁人心脾，其寫景一定使人耳目一新。
其文辭脫口而出，沒有矯揉造作妝扮的姿態。這是因為他們所見真切，所知深刻啊。
詩詞都這樣。拿這樣的標準來衡量古今的作者，可說沒有大的誤差啊。
詩人對于宇宙人生，一定要深入到它們的內部去體驗，又一定要跳出它們之外來思考分析。深入內部，才能摹寫創作。
跳出其外，才能觀察到本質。深入內部，所以作品具有生命力。
跳出其外，所以能有高妙的情致。周美成能入卻不能出。
從姜白石以來，對這兩件事都夢想不到了。 王國維《人間詞話（節選）》譯文 詩詞以有意境為最佳。
有意境的詩詞格調高雅，自然會有佳句出現。五代、北宋的詞之所以獨特絕妙 ， 其原因就在于有意境。
詩詞中有刻意虛構的意境，也有自然抒寫的意境；這就是理想主義與寫實主義兩大流派的基本區分。但是兩者之間又很難嚴格地加以區別。
這是因為理想主義作家構思的意境，必定脫離不開符合自然實況與社會真實的物象；而寫實主義詞人抒寫意境時，也往往會表現出美好的人生理想。這就是上述兩種創作方法難以嚴格區別的原因之一。
有表現主觀感受、突出個人理想的意境；有同化自然、物我合一的意境。歐陽修詞句“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”；秦觀詞句“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”，這是表現主觀感受的意境。
陶淵明詩句“采菊東籬下，悠然見南山”；元好問詩句“寒煙淡淡起，白鳥悠悠下”，這是再現客觀事物、物我合一的意境。有我的意境，是從我的角度觀察事物，因此所表現的客觀事物都帶有明顯的自我感受的色彩。
無我的境界，是以平等的態度與外物和諧相處；因此在作品中能做到物我合一，難以分割。古人填詞，表現出有我意境是很多的，然而他們未必不能再現出無我的意境；才學淵博、感情豐富的詩人，自然能夠再現出物我融合的意境。
再現物我融合的意境，是詞人在平和恬靜的心態中自然生發出來的。表現自我感受的意境，是詞人在高度亢奮和憤懣之后的構思中求到的。
因此，前者幽雅醇美；后者宏偉壯麗。 意境不僅僅是指景物。
喜怒哀樂，也是詩人心目中意境的有機組成部分。因此，能夠寫出真實的景物、真實的感情，這樣的詩詞就可以被稱為有境界；不能反映生活真實和藝術真實的，就叫作無境界。
宋祁詞《玉樓春》中說“紅杏枝頭春意鬧”，用了一個“鬧”字，就將整首詞的意境全部提示了出來。張先詞《天仙子》中吟道“云破月來花弄影”，安放一個“弄”字，整個詞的意境馬上被點染了出來。
嚴羽在《滄浪詩話》中說：“盛唐時期的詩人崇尚詩的天然意趣；因而詩的意境渾然天成，絲毫沒有刻意雕琢的痕跡”。可以說，唐詩的最妙處，就如同清水芙蓉一般，從不專門去拼湊物象。
這就好比天籟之音、自然之色，水中之影和鏡中形象，用語言來表述總會感到力不從心、有許多文字達不到地方。但一經過形象的描寫，所點染出的意蘊總會無窮無盡、解說不完的。
（這就是詩詞藝術的永久魅力。）我認為：北宋以前的詞，也是這樣。
然而《滄浪詩話》提出的“興趣說”，和王士禛（號阮亭）主張的“神韻”說，只是說出了意境的表層意思；不如我所提出的“意境”二字，一下就揭示出詩詞藝術的本質。 古往今來成。
3.人間詞話的譯文
白話譯文：
詞是要以境界為最高標準。有境界的詞，就自然而然會有很高的格調品位，自然而然出現著名的詩句。五代、北宋的詞之所以那么獨創絕世的原因就在這里。詞中既有詩人想象造出的虛擬意境，又有描寫現實的真實意境，這就是理想派和寫實派這兩個詞派相互區分的地方。
但是這兩個詞派很難完全區分開，這是因為大詩人所想象出的虛擬意境一定符合自然規律，而描寫的現實意境同樣必然接近詩人的理想信念。有的詩詞表達出詩人自我的情感，也有的詩詞表現出詩人忘我的境界。
例如“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”和“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”就是寫出的景物帶有詩人自己的情感。“采菊東籬下，悠然見南山”和“寒波澹澹起，白鳥悠悠下”就是沒有寫到自己的情感經歷，純粹寫景物。
寫有我境界的詩人，從主觀去看事物，所以寫出來的景物都帶有作者情感的主觀色彩。寫忘我境界的詩人，客觀地看待事物，所以詩詞中分不出哪句抒寫自我感情，哪句描寫事物。
以前的詩人作詞，寫有我境界的主觀詩比較多，卻不一定有能力寫出無我境界的客觀詩，所以能寫出無我境界的詩人在眾多文人墨客之中能獨樹一幟。無我境界只有在詩人心境澄明、自由靜穆、超越欲念之時才能獲得。
有我境界，需要詩人在強烈感情沖突經自然迸發過后再靜靜回想和深切感受時，構思創作得到。所以將有我境界和無我境界分別形容為優美和宏壯。
境界有大小之分，但是不能據此來區分它的高下。“細雨魚兒出，微風燕子斜”怎能認為不如“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”的意境呢？“寶簾閑掛小銀鉤”怎能認為就不如“霧失樓臺，月迷津渡”的境界呢？
原文：
詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。五代、北宋之詞所以獨絕者在此。
有造境，有寫境，此“理想”與“寫實”二派之所由分。然二者頗難分別。因大詩人所造之境，必合乎自然，所寫之境，亦必鄰于理想故也。
有有我之境，有無我之境。“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”有我之境也。“采菊東籬下，悠然見南山。”“寒波澹澹起，白鳥悠悠下。”
無我之境也。有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。
自然中之物，互相關系，互相限制。然其寫之于文學及美術中也，必遺其關系限制之處。故雖寫實家，亦理想家也。又雖如何虛構之境，其材料必求之于自然，而其構造，亦必從自然之法律。故雖理想家，亦寫實家也。
境非獨謂景物也。喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物、真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。“紅杏枝頭春意鬧”，著一“鬧”字，而境界全出。“云破月來花弄影”，著一“弄”字，而境界全出矣。
境界有大小，不以是而分優劣。“細雨魚兒出，微風燕子斜。”何遽不若“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭。”“寶簾閑掛小銀鉤”，何遽不若“霧失樓臺，月迷津渡”也？
出處：出自民國時期王國維的《人間詞話》。
擴展資料
《人間詞話》乃是王國維先生傾盡心血而鑄的一部聞名之作。作為一名自小便受過良好教育的學者，很早便接觸到了中西方的文化熏陶，再加上其日后的留洋經歷，使王國維不僅熟悉了傳統的文化，更是融合了西方如叔本華、康德類的審美評判標準。
這本書，便是王國維先生在融會貫通中西哲學之后，以自我的嶄新審美標準來討論“詞”這漫長而恢弘的篇章。在書中，他提出了許多令人至今受用的理論，如詞的“隔”與“不隔”。
作詞的“造鏡”與“寫鏡”；詞的“境界”之大小等等諸如此類的經典理論，而現今，我謹以我最感興趣的“有我之境”與“無我之境”來進行講述。
參考資料來源：百度百科-人間詞話
4.《人間詞話》十則 的翻譯
第一則
評論詩詞以境界為最高標準。一首詞如果有境界，自然顯得格調高邁、超逸不群。這也正是五代和北宋期間的詞之所以獨到絕妙的地方啊。
第二則
從詞人的表現手法上看，境界可以分為“造境”和“寫境”兩種，這也是西方“理想派”和“寫實派”得以區分的緣由。但兩種境界比較難以分別。因為大詩人通過想像所構造出來的境地，是一定要與現實生活相符的；而通過寫實所描摹出來的境地，也必定是接近于理想化的。
第三則
從創作的主體關系上看，境界又可以分為“有我之境”和“無我之境”兩種。譬如：歐陽修《蝶戀花》詞中“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”之句、秦觀《踏莎行》詞中“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”之句，都是屬于“有我之境”；而陶潛《飲酒》詩中“采菊東籬下，悠然見南山”之句、元好問《潁川留別》詩中“寒波澹澹起，白鳥悠悠下”之句，則都是屬于“無我之境”。“有我之境”是站在作者本人的角度去觀察認識事物，借物抒懷，所以事物全部顯現出作者本人的色彩。“無我之境”則是站在事物的角度去觀察認識事物，物我兩相忘，最后都分不清哪里是作者，哪里是事物了。古人作詞，一般寫“有我之境”的比較多，但并不是說就沒有人能夠寫“無我之境”，這在豪邁杰出的人當中自然能夠得到完成。
第四則
要寫“無我之境”，詞人只有在超脫世俗、散淡靜謐的心境中才能得到。要寫“有我之境”，詞人卻必須是在強烈情感的動態作用下，保持一種平靜的心態去抒發才能得到的。所以，前者顯得優美，后者顯得宏壯。
第六則
我們所謂的“境”，并非單指景物一種，喜怒哀樂，也是人們心中的一種境界。所以，能寫真景物、真感情的，就叫有境界；否則就是無境界。
第七則
宋祁《玉樓春》詞中有“紅杏枝頭春意鬧”的句子，僅僅是使用了一個“鬧”字，整首詞的境界就全都出來了。張先《天仙子》詞中有“云破月來花弄影”的句子，僅僅是使用了一個“弄”字，整首詞的境界也就全都出來了。
第二十六則
自古至今，能夠取得大事業、做得大學問的人，無不經過三種境界：“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路”，這是第一境。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，這是第二境。“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處”，這是第三境。這些語句，不是大詞人是說不出來的。但從這層意義上去解釋詩詞，恐怕晏殊、柳永、辛棄疾諸人是不會允許的。
第四十四則
蘇軾的詞曠達，辛棄疾的詞豪宕。沒有他們二人的胸襟而又想學習他們的學問，就好像是東施學習西施捧心呀
第五十六則
對于達到大家級別的人來說，他的作品所抒發的情感必是沁人心脾的，所描寫的景物也必是令人耳目一新的。文中所用的辭句脫口而出，毫無矯揉造作、堆砌束縛的感覺。這是因為大家對所見的事物真切明了，所了解的道理深邃透徹。同樣，作詩作詞也如此。我們按照這個標準去衡量古今的詩詞作者是否大家，基本就沒有什么誤差了。
第六十則
詩人對待宇宙人生，必須能夠深入到內部去，又必須能夠跳出到外面來。深入內部去，所以才能寫它；跳出外面來，所以才能觀察它。深入內部去，所以有生氣。跳出外面來，所以才有高致。周邦彥能入不能出。而自姜夔以來的詞人，對于出與入這兩件事連做夢都沒有看見。
5.王國維人間詞話翻譯
王國維《人間詞話》白話翻譯 〔一〕詞以境界為最上。
有境界，則自成高格，自有名句。五代、北宋之詞所以獨絕者在此。
詞是要以境界為最高標準。有境界的詞，就自然而然會有很高的格調品位，自然而然出現著名的詩句。
五代、北宋的詞之所以那么獨創絕世的原因就在這里。 〔二〕有造境，有寫境，此“理想”與“寫實”二派之所由分。
然二者頗難分別，因大詩人所造之境必合乎自然，所寫之境亦必鄰于理想故也。 詞中既有詩人想象造出的虛擬意境，又有描寫現實的真實意境，這就是理想派和寫實派這兩個詞派相互區分的地方。
但是這兩個詞派很難完全區分開，這是因為大詩人所想象出的虛擬意境一定符合自然規律，而描寫的現實意境同樣必然接近詩人的理想信念。〔三〕有有我之境，有無我之境。
“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”，有我之境也。“采菊東籬下，悠然見南山”，“寒波澹澹起，白鳥悠悠下”，無我之境也。
有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。
古人為詞，寫有我之境者為多。然未始不能寫無我之境，此在豪杰之士能自樹立耳。
有的詩詞表達出詩人自我的情感，也有的詩詞表現出詩人忘我的境界。例如“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”和“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”就是寫出的景物帶有詩人自己的情感。
“采菊東籬下，悠然見南山”和“寒波澹澹起，白鳥悠悠下”就是沒有寫到自己的情感經歷，純粹寫景物。寫有我境界的詩人，從主觀去看事物，所以寫出來的景物都帶有作者情感的主觀色彩。
寫忘我境界的詩人，客觀地看待事物，所以詩詞中分不出哪句抒寫自我感情，哪句描寫事物。以前的詩人作詞，寫有我境界的主觀詩比較多，卻不一定有能力寫出無我境界的客觀詩，所以能寫出無我境界的詩人在眾多文人墨客之中能獨樹一幟。
〔四〕無我之境，人惟于靜中得之。有我之境，于由動之靜時得之。
故一優美，一宏壯也。 無我境界只有在詩人心境澄明、自由靜穆、超越欲念之時才能獲得。
有我境界，需要詩人在強烈感情沖突經自然迸發過后再靜靜回想和深切感受時，構思創作得到。所以將有我境界和無我境界分別形容為優美和宏壯。
〔五〕自然中之物，互相關系，互相限制。然其寫之于文學及美術中也，必遺其關系限制之處。
故寫實家亦理想家也。又雖如何虛構之境，其材料必求之于自然，而其構造亦必從自然之法律。
故理想家亦寫實家也。 現實自然生活中的事物，互相關聯著，相互制約著。
但是將其寫入文學和畫入美術中時，一定會遺失這些關聯和制約，并不完美，所以寫實派的藝術家也是理想派的藝術家。同樣即使不管怎樣虛擬構造出的境界，它的源泉材料一定是取于客觀，而且它構造的方法也一定服從自然規律。
因此理想派的藝術家也是寫實派的藝術家。〔六〕境非獨謂景物也，喜怒哀樂亦人心中之一境界。
故能寫真景物真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。
所謂境界，并非單指景物，喜怒哀樂也是詩人心中的一種境界。所以能寫真景物、真感情的詩詞，可以稱為有境界。
否則稱為無境界。〔七〕“紅杏枝頭春意鬧”，著一“鬧”字而境界全出；“云破月來花弄影”，著一“弄”字而境界全出矣。
宋祁《玉樓春》中“紅杏枝頭春意鬧”一句，僅用了一個“鬧”字，整首詞的境界就全都襯托出來了。張先《天仙子》詞中“云破月來花弄影”一句，僅用了一個“弄”字，整首詞的境界也就全都襯托出來了。
〔八〕境界有大小，不以是而分優劣。“細雨魚兒出，微風燕子斜”，何遽不若“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”？“寶簾閑掛小銀鉤”，何遽不若“霧失樓臺，月迷津渡”也？ 境界有大小之分，但是不能據此來區分它的高下。
“細雨魚兒出，微風燕子斜”怎能認為不如“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”的意境呢？“寶簾閑掛小銀鉤”怎能認為就不如“霧失樓臺，月迷津渡”的境界呢？〔九〕嚴滄浪《詩話》謂：“盛唐諸公唯在興趣，羚羊掛角，無跡可求。故其妙處，透澈玲瓏，不可湊拍，如空中之音，相中之色，水中之影，鏡中之象，言有盡而意無窮。”
余謂北宋以前之詞亦復如是。然滄浪所謂“興趣”，阮亭所謂“神韻”，猶不過道其面目，不若鄙人拈出“境界”二字為探其本也。
嚴滄浪《詩話》里寫道：“盛唐諸公唯在興趣，羚羊掛角，無跡可求。故其妙處，透澈玲瓏，不可湊拍，如空中之音，相中之色，水中之影，鏡中之象，言有盡而意無窮。”
我認為北宋以前的詞也是這樣。但是嚴滄浪所說的“興趣”，阮亭所說的“神韻”，只不過是說出了詩詞的表面而已，不如我提出的“境界”二字來得深探詩詞的本質。
〔十〕太白純以氣象勝。“西風殘照，漢家陵闕”，寥寥八字，遂關千古登臨之口。
后世唯范文正之《漁家傲》、夏英公之《喜遷鶯》，差足繼武，然氣象已不逮矣。 李白單純靠氣象就能成佳作。
“西風殘照，漢家陵闕”，只有寥寥八個字，就已經足夠讓千百年所有來過此地的詩人閉嘴了。后世只有范仲淹的漁家傲》和夏英公的《喜遷鶯》，勉強能繼承李白的詩境，但是氣象已經不如了。
〔十一〕張皋文。
6.人間詞話 翻譯 （急）
古今之成大事業、大學問者，罔不經過三種之境界：“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。（1）”此第一境界也。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。（2）”此第二境界也。“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。（3）”此第三境界也。此等語皆非大詞人不能道。然遽以此意解釋諸詞，恐為晏歐諸公所不許也。
(1)晏殊【蝶戀花】見二四注。
(2)柳永【鳳棲梧】：“佇倚危樓風細細。望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里。無言誰會憑欄意。擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”
(3)辛棄疾【青玉案】（元夕）：“東風夜放花千樹。更吹落、星如雨。寶馬雕車香滿路，鳳簫聲動，玉壺光轉，一夜魚龍舞。蛾兒雪柳黃金縷。笑語盈盈暗香去。眾里尋它千百度。驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”
7.求人間詞話翻譯 就一句話
有有我之境，有無我之境。“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。” “可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。” 有我之境也。“采菊東籬下，悠然見南山。” “寒波澹澹起，白鳥悠悠下。” 無我之境也。有我之境，以我觀物，故物我皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。古人為詞，寫有我之境者為多，然未始不能寫無我之境，此在豪杰之士能自樹立耳。
There are in my territory, whether or not my habitat. "Tearful eyes Karelinia asked not language，亂紅to over swing." "One might孤館closed cold, azalea acoustic setting sun in the morning." There are also my habitat. "Picking chrysanthemums Dongli, the leisurely nanshan see." "Dan Dan寒波onwards, under Shiratori long." No, I have the habitat. There is my habitat, in my view objects, the objects I have my color. Without me so as to view material objects, so I do not know what I am and what objects. The ancients for the word written on my Habitat for more, but can not write without my未始of Habitat, the hero who in self-set ears.
8.王國維 人間詞話譯文
1、境界有大小之分，但是不能據此來區分它的高下。“細雨魚兒出，微風燕子斜”怎能認為不如“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”的境界呢？“寶簾閑掛小銀鉤”怎能認為不如“霧失樓臺，月迷津渡”的境界呢？
2、詞到了李后主那里眼界才開始擴大，于是感慨變得更為深刻，使詞從此從伶工之歌變為士大夫之詞。周濟認為李煜的詞不如溫庭筠和韋莊，真是顛倒黑白。“自是人生長恨水長東”、“流水落花春去也，天上人間”，溫庭筠和韋莊的詞哪有這樣的氣象呢？
3、古今那些成就大事業、大學問的人，都必須經歷三種境界：第一種是“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”（即入門前茫無頭緒、求索無門的疑惑與痛苦）第二種是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”（即叩門時以苦作舟、以勤為徑、上下求索的執著與忍耐）第三種是“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”（即功夫到處，靈犀一點、參透真諦、已入門中的喜悅與釋然）這些話只有大詞人才能講得出來。但是如此解釋諸詞，恐怕晏殊、歐陽修等人是不會同意的吧。
4、名家高手的作品，言情一定會沁人心脾，寫景一定會讓人耳目開闊如臨其境。其辭脫口而出，真切自然，沒有雕琢斧鑿的痕跡。這是他們觀察細致真切，理解透徹深刻的原因。用這一標準衡量古今的作者，應當是妥帖正確的。所以我才會感慨北宋沒有好詞。（PS：我把人間詞話翻遍了，沒找到后面的“于此二事皆未夢見”，實在抱歉~~~）
9.人間詞話中第四則翻譯
先糾正一下，不是境中的之，是靜中得之。
這一則的原文是：無我之境，人惟靜中得之。有我之境，于由動之靜時得之。故一優美，一宏壯也。
第一句是說無我之境只有在超脫世俗，心境澄明之時才能被創造。
第二句，有我之境，需要創作者有深切的感受，然而感情正烈時不宜作詩，容易扼殺詩美；由動之靜之時，感受依然鮮活，人卻已經不沉溺其中，能自由的進行藝術構思和創作，這樣才能實現情感的抒發和傳達。王爾德說過： 詩是強烈感情的自然迸發，其源泉是靜靜的回想的感動。可以幫助理解。
第三句：將有我之境的美和無我之境的美分別稱作優美和宏壯，因為無我之境超越欲念，主體從容悠游，由此創造的是和諧散淡，自由靜穆的境界，而有我之境則不同，主體受到受到意志、利害等的作用，往往產生強烈的情感，此時創造的是充滿痛苦、呼叫、沖突的境界，故曰宏壯。
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