華閱文章網1.古詩的起源[簡短些]
在中國文學史上，最早的詩是距今三千年左右的《詩經》，這是我國最早的一部詩歌總集，一共三百零五篇，古稱《詩》或《詩三百篇》。從音樂角度上分，有“風，雅，頌”三個部分。在表現手法上有“賦，比，興”三種。因此，前人把“風，雅，頌”和“賦，比，興”稱作《詩》的六義。在語言的句法上，基本上是四個字一句。
繼《詩經》之后，公元前四世紀，在楚國出現了一種新的詩體，叫“楚辭”，它的創始人是屈原。后來，漢朝人把屈原，宋玉等人寫的作品編成一書，叫《楚辭》。《楚辭》突破了《詩經》的四字句，發展為五言句，七言句，即把偶字句（四個字一句）變為奇字句（五個字以及七個字一句），不但能更好地表達思想感情，而且韻律和節奏也更富于音樂性。
漢代出現了為配合音樂而歌唱的詩即“樂府詩”。在語言上有四言，五言，雜言，但多數是五言的。這以后曹操父子以及陶淵明為首的文人們發展了五言詩。同時，七言詩也有了很大的發展。
在魏晉南北朝以前，詩的格律和聲韻還沒有形成大家共同遵守的規律，只是由作者按照個人的內容需要和聲韻感覺來進行寫作。到了魏晉，由于受到了印度（古稱天竺）的梵音學的影響，我國的聲韻學得到了發展。齊梁的周喁和沈約總結了漢字的發音規律，提出了“四聲”“八病”之說，使詩歌創作由自然的聲律發展到講究追求聲律，出現了作詩要注意平仄和韻律的性質，形成了格律詩的主要內容。
唐代，是我國詩歌發展的全盛時期，是古典詩歌的黃金時代。在繼承前代詩歌的基礎上，唐代的詩歌有了進一步的發展，并且形成了固定的分類。其分類有兩種，一是古體詩，也叫古風；所謂古體詩，是指模仿唐代以前的傳統詩體，沒有一定格律，篇幅可長可短，用韻平仄都比較自由，句子的字數有整齊的，也有不整齊的；其中主要分五言古體和七言古體兩種。二是近體詩，也叫今體詩（這個“今”指的是唐朝），就是我們所說的格律詩；近體詩不象古體詩那樣自由，在篇幅，用韻，平仄，對仗等方面都有嚴格的要求。它基本上可分為兩種：律詩和絕句。律詩和絕句都分五言和七言，超過八句的律詩稱作排律。
在唐代中期，由詩派生出新的體裁，這種體裁到了宋代最為發達，這就是詞。由于詞是由詩派生出來的，所以詞又被稱為“詩余”；另外，由于詞的句子字數長短不一，古人也稱為“長短句”。
到了元明兩代，又出現了一種新的體裁，叫曲，也稱散曲。曲可以說是詞的另一體。那么它跟詞有什么不同呢？除了詠唱時的伴奏樂器不同以外，在語言上更加接近口語。最突出的特點是可以加襯字。如張養浩的《閑居三首之一》“昨朝楊柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鴻（忒）疾苦。（不是）濁醪有味，（怎）消磨（這）日月東西。”其中括號內的字就叫襯字。
2.詩歌的起源簡短一點
起源
古時候，古代信息技術不發達，所以人們從這一個地區到那一個地區傳遞信息都非常不方便，于是他們將寫好的詩編成歌，而詩歌就從人們的口中傳遞。詩歌起源于上古的社會生活，因勞動生產、兩性相戀、原始宗教等而產生的一種有韻律、富有感情色彩的語言形式。《尚書·虞書》記載：“詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲。”《禮記·樂記》記載：“詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本于心，然后樂器從之。”早期，詩、歌與樂、舞是合為一體的。詩即歌詞，在實際表演中總是配合音樂、舞蹈而歌唱，后來詩、歌、樂、舞各自發展，獨立成體。以入樂與否，區分歌與詩，入樂為歌，不入樂為詩。詩從歌中分化而來，為語言藝術，而歌則是一種歷史久遠的音樂文學。《詩經》是入樂歌唱的，嚴格地說它是歌，正因
荷花
為如此，《詩經》被學者稱之為我國音樂文學成熟的標志。
詩歌是最古老也是最具有文學特質的文學樣式，它來源于上古時期的勞動號子（后發展為民歌）以及祭祀頌詞。詩歌原是詩與歌的總稱，詩和音樂、舞蹈結合在一起，統稱為詩歌。中國詩歌具有悠久的歷史和豐富的遺產，如，《詩經》《楚辭》和《漢樂府》以及無數詩人的作品。歐洲的詩歌，由古希臘的荷馬、薩福和古羅馬的維吉爾、賀拉斯等詩人開啟創作之源。
3.古詩的歷史和由來,簡單一點,最好50字左右 坐等啊啊 啊啊啊
古詩，是中國古代詩歌的一種體裁，又稱古體詩或古風，指的是產生于唐代以前并和唐代新出現的近體詩（又名今體詩）相對的一種詩歌體裁。其特點是格律限制不太嚴格。
古詩（古體詩）有固定的詩行，也會有固定的體式。相對于近體詩，古詩的格律限制較少。篇幅可長可短，押韻比較自由靈活，不必拘守對仗、聲律，有四言、五言、七言、雜言等多種形式。漢魏以后的古詩一般以五七言為基調，押韻、轉韻有一定法式。
所有古體詩都是按照詩句的字數分類。四字一句的稱四言古詩，簡稱四古；五字一句的稱五言古詩，簡稱五古；七字一句的稱七言古詩，簡稱七古。四言詩，遠在《詩經》時代就已被人們采用了。但至唐代卻逐漸衰微，寫它的人很少了。
五言古詩，是古體詩的正統，寫的人很多。七言古詩，不是古體詩的主流，這是它起源較晚的緣故。所以，七言古風頗受七言近體詩的影響。
擴展資料
詩詞是中文獨有的一種文體，有特殊的格式及韻律。詩按音律分，可分為古體詩和近體詩兩類。古體詩和近體詩是唐代形成的概念，是從詩的音律角度來劃分的。
按內容可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、山水田園詩、懷古詩（詠史詩）、悼亡詩，詠物詩，軍旅詩等。古體詩有《詩經》《楚辭》《樂府》《漢賦》《南北朝民歌》等。近體詩一般是絕句，律詩，排律（長律）。
參考資料來源：搜狗百科-古詩
4.古詩的由來,詳細一點
詩是怎么樣產生的呢？原來在文學還沒形成之前，我們的祖先為把生產斗爭中的經驗傳授給別人或下一代，以便記憶、傳播，就將其編成了順口溜式的韻文。據聞一多先生考證.[詩]與[志]原是同一個字，[志]上從[士]，下從[心]，表示停止在心上，實際就是記憶。文字產生以后，有了文學的幫助，不必再死記了，這時把一切文字的記載叫[志]。志就是詩。在心為志，發言為詩。
歌的稱謂又是怎樣來的呢？詩和歌原不是一個東西，歌是人類的勞動同時產生的，它的產生遠在文學形成之前，比詩早得多。考察歌的產生，最初只在用感嘆來表示情緒，如啊、兮、哦、唉等，這些字當時都讀同一個音："啊"。歌是形聲字，由"可"得聲。在古代[歌]與[啊]是一個字，人們就在勞動中發出的[啊]叫作歌。因此歌的名字就這樣沿用下來。
既然詩與歌不是一回事，后來為什么又把二者連在一起以[詩歌]并稱呢？這只要弄清楚它們的關系就明白了。歌，最初只用簡單的感嘆字來表示情緒，在語言產生之扣，人類對客觀事物的認識逐步深化，情緒更加豐富，用幾個感嘆字表達遠遠不夠用了。于是在歌里加進實詞，以滿足需要。在文字產生之后，詩與歌的結合又進了一步，用文字書寫的歌詞出現。這時，一支歌包括兩個部分：一是音樂，二是歌詞，音樂是抒情的，歌詞即詩，是記事的。這就是說，詩配上音樂就是歌，不配音樂就是詩。最初的詩都能配上音樂唱，歌就是詩，詩就是歌。關于詩與歌的結合，我國古籍中很早就有論述。
《毛詩序》："在心為志，發言為詩。情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"《尚書》："詩言志，歌永言"這便形象地指出了詩與歌的內在聯系。由于這種情況，后來人們就把詩與歌并列，稱為[詩歌]，目前，詩歌已經成為詩的代名詞了。
5.詩的由來,要簡短
詩是一種最普遍的藝術，如陽光一般灑落在人類社會的每一個角落。
我們的祖先——原始人類對許許多多的自然現象，如風、電、雷、雨等無法理解，于是 統統把這一切歸于神明。出于敬畏，原始人類唱歌跳舞地對神明唱出頌歌，表達了人們的期望——風調雨順，獲得豐收等等。這便是詩的起源。
它源于宗教。還有一種形式，起源于勞動。原始人一面勞動，一面發出單純而有節奏的呼叫，以忘卻勞動帶來暫時的痛苦和振奮精神，協調動作。漸漸這種單純而有節奏的呼叫聲，發展成為模仿勞動本身的聲音和表達勞動者本身感情詩歌。魯迅先生曾經說過“詩是韻文，從勞動時發生的；小說是散文，從休息時發生的。”所以我們說，詩是普遍的藝術，是一種最為古老的文學藝術樣式。
詩最本質的特征是抒情美。無論是小說、散文、戲劇、最優美之處，無不閃現出詩的光環來。因而詩是文學中的文學。在藝術領域中，詩無所不在。詩美是藝術美的普遍因素的最高體現。詩歌的美也不時出現在非文學藝術的領域中，科學著作中的精美片段，甚而在人的生活狀態、工作狀態中也散發出智慧光彩都有詩的蹤影。
詩并不是只在詩里，而且抒情美是一切文學樣式和藝術類型的共同質素。所以，詩是一種普遍的藝術，甚至是超過藝術疆界的藝術.
6.古詩的來源
出自唐·杜甫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行并序》。
原詩為：昔有佳人公孫氏，一舞劍器動四方。
觀者如山色沮喪，天地為之久低昂。
霍如羿射九日落，嬌如群帝驂龍翔。
來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光。
絳唇珠袖兩寂寞，晚有弟子傳芬芳。
臨潁美人在白帝，妙舞此曲神揚揚。
與余問答既有以，感時撫事增惋傷。
先帝侍女八千人，公孫劍器初第一。
五十年間似反掌，風塵澒洞昏王室。
梨園子弟散如煙，女樂馀姿映寒日。
金粟堆南木已拱，瞿塘石城草蕭瑟。
玳筵急管曲復終，樂極哀來月東出。
老夫不知其所往，足繭荒山轉愁疾。
7.二十句古詩及其意思和由來（要簡短）
1.漢樂府《江南》：
江南可采蓮，蓮葉何田田。魚戲蓮葉間。魚戲蓮葉東，魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。
2.北朝民歌《敕勒歌》：
敕勒川，陰山下。天似穹廬，籠蓋四野。天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。
3.駱賓王《詠 鵝》：
鵝，鵝，鵝，曲項向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波。
4.李嶠《風》：
解落三秋葉，能開二月花。過江千尺浪，入竹萬竿斜。
5.賀知章《詠柳》：
碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。
6.王之渙《涼州詞》：
黃河遠上白云間，一片孤城萬仞山。羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
7.王之渙《登鸛雀樓》：
白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。
8.孟浩然《春曉》：
春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少。
9.王翰《涼州詞》：
葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回？
10.王昌齡《出塞》：
秦時明月漢時關，萬里長征人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。
11.王昌齡《芙蓉樓送辛漸》：
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。
12.王維《鹿柴》：
空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。
13.王維《送元二使安西》：
渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。
14.王維《九月九日憶山東兄弟》：
獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。
15.李白《靜夜思》：
床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。
16.李白《古朗月行》：
小時不識月，呼作白玉盤。又疑瑤臺鏡，飛在青云端。仙人垂兩足，玉樹和團團。白兔搗藥成，問言與誰餐。
17.李白《望廬山瀑布》：
日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。
18.李白《贈汪倫》：
李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。
19.李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：
故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流。
8.古詩的由來
“詩”在中國文字出現之時就有了，但“古詩”的概念最早出現在《古詩十九首》中，即南北朝時代.而如今，凡是1840年以前的詩歌都可以稱為“古詩”. 起源顯然在中國，具體地點很難考究. 先來了解一下古詩（舊體詩）： 關于舊體詩，可以分為兩大類，一類是舊體非格律詩，或古體詩，亦叫古風.比如《詩經》、《楚辭》、漢魏樂府等等，這樣的詩都是非格律詩，也就是古風. 另一類就是舊體格律詩，也叫近體詩，每句字數或五字，或七字，簡稱五言、七言.一首詩四句或八句，四句的叫絕句，八句的叫律詩.在一首詩中，每一句用字的平仄和韻腳，有其嚴格規定，而且在規定為八句的那種格律詩中，還嚴格要求中間四句對仗. 在舊體格律詩正式形成的唐代以前，我國的古典詩歌的形式，是非格律體.例如《詩經》，就是以四言為主，最經典的就是“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，這首詩估計大家多少都知道，這就是《詩經》的主要特色.但《詩經》中也有一言到九言的雜言詩，每一首詩的字數，平仄，韻腳等，都無什么規定；《楚辭》呢，多用4、6、8言，句數也沒有一定，例如屈子的《離騷》、《九歌》等，基本上都是用的四、六、八言；漢魏時代的《樂府》和南北朝的各家詩，有五言和七言，有的是兩者兼用；這期間，開始產生了稍微有點格律的新體詩，就是“永明體”，比如類似絕句的五言四句的小詩，這種類似于絕句形式的小詩就是古絕.同時也有五言八句的近體，但這種新體詩格律不嚴，完全和格律的幾乎沒有，形式上也只限于五言，跟唐代鎖定型下來的格律詩還不是一回事.只能說，古絕的出現，開始使非格律詩開始向格律詩過度. 舊體格律詩是怎樣發展起來的呢？ 首先，古代漢語多單音節詞，又是方塊字，容易形成對偶，早在《詩經》、《楚辭》中就出現過不少的對偶句.到了齊梁時代，駢體文開始盛行，促使作者們已經注意形式，自覺的強調運用對偶，在這種風氣影響下，要求詩中適當的運用對偶句，就是很自然的事了.對偶，正是后來形成舊體格律詩的因素之一. 其次，漢語的聲調，到中古時代發現了平上去入四聲.齊永明末期，沈約等人概括出了“四聲說”.并根據詩歌要求有節奏感和音樂美的特點，經過實踐摸索，總結出詩歌必須”五字之中，音韻悉異，兩句之內，角徵不同“的原則.這句話是什么意思呢？就是說，詩歌必須在每一句的五個字中，聲調要有差異（就是要求有平仄之分），上下兩句之間，音律不能一樣.發展到唐代，正式提出了”八病“說，這就為后來舊體詩的平仄律打下了基礎. 從”四聲”到“八病”說盛行之后，再把四聲二元化，分為平（平）、仄（上、去、入）兩大類，既有了平仄的概念，又逐步總結出每句詩的平仄應有變化，每句詩與每句詩之間的平仄也應有變化的“調平仄術”和連接律聯的“粘法”，同時，又發現每句詩用五、七字比用四、六字更富于音樂美，節奏也更加有變化.在一首詩中，駢句與散句兼用，又能顯示出語言的錯綜美.就這樣，從永明體經過了一百多年的發展，到了唐代，律詩達到了嚴格精密的階段，終于把舊體格律詩的形式固定了下來. 應該指出，舊體格律詩的產生，是歷史發展的必然結果，是根據漢語的特點和詩歌的特殊要求而產生的，并不是由什么人硬造出來的.因此，一經產生之后，即具有相當強大的生命力，連綿一千多年，直到今天.這都足以說明，舊體格律詩（包括詞曲）這種藝術形式，具有我們的民族風格，有廣泛的群眾基礎，因此才有這么強的生命力. “古詩”的原意是古代人所作的詩.約在魏末晉初，流傳著一批魏、晉以前文人所作的五言詩，既無題目，也不知作者，其中大多是抒情詩，具有獨特的表現手法和藝術風格，被統稱為“古詩”.清代沈德潛說：“古詩十九首，不必一人之辭，一時之作.大率逐臣棄妻，朋友闊絕，游子他鄉，死生新故之感.或寓言，或顯言，或反復言.初無奇辟之思，驚險之句，而西京古詩，皆在其下.”（《說詩□語》）晉、宋時，這批“古詩”被奉為五言詩的一種典范.西晉陸機曾逐首逐句地摹仿了其中的12首.東晉陶淵明、宋代鮑照等，都有學習“古詩”手法、風格的《擬古詩》.到了梁代，劉勰《文心雕龍》、鐘嶸《詩品》更從理論上總結評論了“古詩”的藝術特點和價值，探索了它們的作者、時代及源流，并大體確定它們是漢代作品.同時，蕭統《文選》，以及陳代徐陵《玉臺新詠》又從詩歌分類上確定了“古詩”的范圍：凡無明確題目的作品，有作者的稱“雜詩”，無名氏者為“古詩”.因此，梁、陳以后，“古詩”已形成一個具有特定涵義的專類名稱.它與兩漢樂府歌辭并稱，專指漢代無名氏所作的五言詩，并且發展為泛指具有“古詩”藝成就. 古典詩詞的發展簡況 為了便于大家了解詩詞的藝術特點極其體裁的分類，首先介紹一下古典詩詞的發展歷史. 在中國文學史上，我們能看到的最早的詩是距今三千年左右的《詩經》，這是我國最早的一部詩歌總集，一共三百零五篇，古稱《詩》或《詩三百篇》.其內容有“風，雅，頌”三個部分，這是從音樂角度上分的.在表現手法上有“賦，比，興”三種.因此前人把“風，雅，頌”和“賦，比，興”稱作《詩。
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