華閱文章網1.《山中》的古詩賞析
這首小詩描繪初冬時節山中景色。
首句寫山中溪水。荊溪，本名長水，又稱浐水，源出陜西藍田縣西南秦嶺山中，北流至長安東北入灞水。這里寫的大概是穿行在山中的上游一段。山路往往傍著溪流，山行時很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎與人作伴的清溪。天寒水淺，山溪變成涓涓細流，露出磷磷白石，顯得特別清淺可愛。由于抓住了冬寒時山溪的主要特征，讀者不但可以想見它清澄瑩澈的顏色，蜿蜒穿行的形狀，甚至仿佛可以聽到它潺潺流淌的聲音。
次句寫山中紅葉。絢爛的霜葉紅樹，本是秋山的特點。入冬天寒，紅葉變得稀少了；這原是不大引人注目的景色。但對王維這樣一位對大自然的色彩有特殊敏感的詩人兼畫家來說，在一片濃翠的山色背景上（這從下兩句可以看出），這里那里點綴著的幾片紅葉，有時反倒更為顯眼。它們或許會引起詩人對剛剛逝去的絢爛秋色的遐想呢。所以，這里的“紅葉稀”，并不給人以蕭瑟、凋零之感，而是引起對美好事物的珍重和流連。
如果說前兩句所描繪的是山中景色的某一兩個局部，那么后兩句所展示的卻是它的全貌。盡管冬令天寒，但整個秦嶺山中，仍是蒼松翠柏，蓊郁青蔥，山路就穿行在無邊的濃翠之中。蒼翠的山色本身是空明的，不象有形的物體那樣可以觸摸得到，所以說“空翠”。“空翠”自然不會“濕衣”，但它是那樣的濃，濃得幾乎可以溢出翠色的水份，濃得幾乎使整個空氣里都充滿了翠色的分子，人行空翠之中，就象被籠罩在一片翠霧之中，整個身心都受到它的浸染、滋潤，而微微感覺到一種細雨濕衣似的涼意，所以盡管“山路元無雨”，卻自然感到“空翠濕人衣”了。這是視覺、觸覺、感覺的復雜作用所產生的一種似幻似真的感受，一種心靈上的快感。“空”字和“濕”字的矛盾，也就在這種心靈上的快感中統一起來了。
張旭的《山中留客》說：“縱使晴明無雨色，入云深處亦沾衣。”“沾衣”是實寫，展示了云封霧鎖的深山另一種美的境界；王維這首《山中》的“濕衣”卻是幻覺和錯覺，抒寫了濃翠的山色給人的詩意感受。同樣寫山中景物，同樣寫到了沾衣，卻同工異曲，各臻其妙。真正的藝術是永遠不會重復的。
這幅由白石磷磷的小溪、鮮艷的紅葉和無邊的濃翠所組成的山中冬景，色澤斑爛鮮明，富于詩情畫意，毫無蕭瑟枯寂的情調。和作者某些專寫靜謐境界而不免帶有清冷虛無色彩的小詩比較，這一首所流露的感情與美學趣味都似乎要更健康一些。
2.古詩山中的賞析
荊溪白石出，天寒紅葉稀。
山路元無雨，空翠濕人衣。
賞析
這首小以詩人山行時所見所感，描繪了初冬時節的山中景色。
首句寫山中溪水。荊溪，本名長水，又稱浐水，源出陜西藍田縣西南秦嶺山中，北流至長安東北入灞水。這里寫的大概是穿行在山中的上游一段。山路往往傍著溪流，山行時很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎與人作伴的清溪。天寒水淺，山溪變成涓涓細流，露出磷磷白石，顯得特別清淺可愛。由于抓住了冬寒時山溪的主要特征，讀者不但可以想見它清澄瑩澈的顏色，蜿蜒穿行的形狀，甚至仿佛可以聽到它潺潺流淌的聲音。
次句寫山中紅葉。絢爛的霜葉紅樹，本是秋山的特點。入冬天寒，紅葉變得稀少了；這原是不大引人注目的景色。但對王維這樣一位對大自然的色彩有特殊敏感的詩人兼畫家來說，在一片濃翠的山色背景上（這從下兩句可以看出），這里那里點綴著的幾片紅葉，有時反倒更為顯眼。它們或許會引起詩人對剛剛逝去的絢爛秋色的遐想呢。所以，這里的“紅葉稀”，并不給人以蕭瑟、凋零之感，而是引起對美好事物的珍重和流連。
3.詩《山中》的賞析
這首抒寫旅愁鄉思的小詩，是王勃在唐高宗咸亨二年（672）漫游巴蜀時寫的。
詩人在寥寥二十個字中，巧妙地借景抒情，表現出了一種悲涼渾壯的氣勢，創造了一個情景交融的開闊的意境。 首句“長江悲已滯”，是即景起興。
詩人在蜀中山上望見長江逶迤東去，觸動了長期滯留異鄉的悲思。古代詩人往往借江水來抒發羈旅愁情。
例如，南朝詩人謝脁就有“大江流日夜，客心悲未央”的名句。王勃的藝術獨創性在于；他不僅借大江起興，而且把自己的悲愁之情注入大江，使長江感情化，人格化。
詩人客居巴蜀.一顆心為歸思纏繞而無法排解，因此，當他在山上俯瞰長江時，竟感到這條浩浩奔流的大江，也為自己的長期淹留而傷心悲痛， 以至它的水流也遲滯不暢了。這是一個多么新奇的想象！而這新奇的想象，既緣于詩人的“移情”作用，又符合生活的實感。
人在山上望長江，由于距離遠，看不清它的滾滾奔騰的波濤，往往會感到江水是凝滯不動的。所以，這句詩中長江悲傷滯留的形象，也真切地表達了詩人的直覺感受。
悲愁的長江與悲愁的詩人相互感發、契合、共鳴，強烈地感染了讀者的情緒。詩一開篇，境界便很悲涼渾壯。
詩人在創造了長江悲滯的新奇意象之后，才在第二句“萬里念將歸”中直接抒情，點明自己身在他鄉，想到盼望巳久的萬里歸程而深深感嘆。“悲”、“念”二字，是全篇之“眼”，此詩所要抒寫的，就是懷念故鄉而不得歸的悲愁情緒。
但“悲”、“念”二宇，仍然是抽象的。如何才能把這抽象的情緒具體、形象地表現出來。
使人如聞如見、可觸可感呢？ 于是，詩人緊緊抓住眼前的環境和景色，寫出了“況屬高風晚，山山紅葉飛”兩句。從字面上看，這兩句純是寫景，寫他遇著晚秋的風吹起來了，把每一座山上的黃葉刮得零落亂飛.這里沒有一個直接表現感情的字眼，但我們卻強烈地感到，在這一幅秋風蕭瑟、千山萬嶺黃葉紛飛的畫面上，滲透了詩人濃厚的感情。
這里的秋天景色，兼寓“比”、“興”之意。從“興”的作用來看，在這樣凄涼蕭索的環境中，詩人的鄉思是難忍和難以排解的。
從“比”的作用看，這蕭瑟秋風、飄零黃葉，不正是詩人的蕭瑟心境、飄零旅況的象征嗎了這兩句可能化用了宋玉《九辯》中的“悲哉，秋之為氣也，蕭瑟兮，草木搖落而變衰”的詩意，卻用得沒有模擬的痕跡，又使讀者增添一層聯想，對詩的意境起了深化作用。 從通篇的藝術構思來看，詩人采用了“興法起結”的藝術手法。
一下筆便借景興情，結尾處又以景結情，把所要抒寫的思想感情融入一個生動、開闊的畫面中，讓讀者從畫中品味。這樣，便收到了語雖盡而思緒無窮的藝術效果。
4.山中雜詩的簡短賞析是什么
山中雜詩 選自歐陽詢《藝文類聚》 （南朝） 吳均 山際見來煙， 竹中窺落日。
鳥向檐上飛， 云從窗里出。賞析： 詩歌描寫的是詩人住在山中的有趣生活：山峰環繞，竹木茂盛，鳥在人家的房檐上飛，云彩竟然從窗里飄出來。
此幽居蕩盡了人間的塵滓，隨意而傳神地表達了詩人愜意閑適的心情。 全詩不過短短四句，一句一景，然句句不離“山中”的主題。
煙嵐彌漫著山谷，在山峰間飄來蕩去，這正是幽靜深邃的山中所常見的現象。落日西沉，只能在竹林的間隙中窺見其脈脈的斜暉，由此可見竹林的茂密青蔥，山間的幽趣在首兩句中已曲曲傳出。
屋檐上的飛鳥來來往往，白云穿窗而過，都說明詩人所居之處地勢高峻，而且在茂林修竹之中，群鳥時時棲息于其檐前屋后，體現了山居的清靜超脫，遠離塵囂。 沈德潛說此詩：“四句寫景，自成一格。”
意謂這首小詩將所有的筆墨都集中在寫景上，與一般由景到人或由景而抒情的結構不同，開了一種新的格式。其實，這四句中雖句句是景，卻時時有人在其中，如前兩句中的“見”和“窺”，都說明在景的背后分明有人，所寫之景只是人所見之景，并不是純客觀的描繪。
至于三四句中的“檐上”和“窗里”就更明白地透出人的存在。而且在寫景中已暗示了詩人的山居之樂，他的恬淡超然的心境也于此可見。
吳均是寫山水的高手，這四句小詩之所以能勾勒出山居的特征就在于作者觀察角度的選擇得當。“煙”是由“山際”所見，“落日”是由竹中所見，“鳥”在檐上，“云”從窗出，這樣，就不同與尋常的寫山嵐、落日、鳥和云，而帶上了詩人山居所見的主觀色彩，并有了典型的意義。
就象是攝影，攝取同一物象，卻各人有各人的角度。而一幀成功的作品，總是能取新穎巧妙的角度，攝出景物的特征與情趣，吳均的摹山范水也正是如此。
詩歌描寫的是詩人住在山中的有趣生活：山峰環繞，竹木茂盛，鳥在人家的房檐上飛，云彩居然從窗里飄出來。此幽居蕩盡了人間的塵滓，隨意而傳神地表達了詩人愜意閑適的心情。
全詩不過短短四句，一句一景，然句句不離“山中”的主題。煙嵐彌漫著山谷，在山峰間飄來蕩去，這正是幽靜深邃的山中所常見的現象。
落日西沉，只能在竹林的間隙中窺見其脈脈的斜暉，由此可見竹林的茂密青蔥，山間的幽趣在首兩句中已曲曲傳出。屋檐上的飛鳥來來往往，白云穿窗而過，都說明詩人所居之處地勢高峻，而且在茂林修竹之中。
5.《山中雜詩》的譯文和簡略賞析
山峰上繚繞著陣陣的嵐氣云煙，
竹林的縫隙里灑落下夕陽的余暉。
鳥兒歡快地在房檐上飛來飛去，
白白的云兒竟然從窗戶里飄了出來。
賞析一：
這四句寫景的小詩，自成一種格調。每句之前，如果用“你看那”三字一氣連讀，在我們眼前，就會展現出一幅絕妙的圖畫，就會響起一曲優美的樂章。杜甫《絕句》詩：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。”放眼四望，觸處生情，將不同的景物組合起來，用以形成一種特殊的環境，給人以新鮮的感覺。用的就是這種格調。
賞析二：
詩歌描寫的是詩人住在山中的有趣生活：山峰環繞，竹木茂盛，鳥在人家的房檐上飛，云彩竟然從窗里飄出來。此幽居蕩盡了人間的塵滓，隨意而傳神地表達了詩人愜意閑適的心情。
全詩不過短短四句，一句一景，然句句不離“山中”的主題。煙嵐彌漫著山谷，在山峰間飄來蕩去，這正是幽靜深邃的山中所常見的現象。落日西沉，只能在竹林的間隙中窺見其脈脈的斜暉，由此可見竹林的茂密青蔥，山間的幽趣在首兩句中已曲曲傳出。屋檐上的飛鳥來來往往，白云穿窗而過，都說明詩人所居之處地勢高峻，而且在茂林修竹之中，群鳥時時棲息于其檐前屋后，體現了山居的清靜超脫，遠離塵囂。
沈德潛說此詩：“四句寫景，自成一格。”意謂這首小詩將所有的筆墨都集中在寫景上，與一般由景到人或由景而抒情的結構不同，開了一種新的格式。其實，這四句中雖句句是景，卻時時有人在其中，如前兩句中的“見”和“窺”，都說明在景的背后分明有人，所寫之景只是人所見之景，并不是純客觀的描繪。至于三四句中的“檐上”和“窗里”就更明白地透出人的存在。而且在寫景中已暗示了詩人的山居之樂，他的恬淡超然的心境也于此可見。
吳均是寫山水的高手，這四句小詩之所以能勾勒出山居的特征就在于作者觀察角度的選擇得當。“煙”是由“山際”所見，“落日”是由竹中所見，“鳥”在檐上，“云”從窗出，這樣，就不同與尋常的寫山嵐、落日、鳥和云，而帶上了詩人山居所見的主觀色彩，并有了典型的意義。就象是攝影，攝取同一物象，卻各人有各人的角度。而一幀成功的作品，總是能取新穎巧妙的角度，攝出景物的特征與情趣，吳均的摹山范水也正是如此