華閱文章網1.天凈沙秋的意思越簡單越好
譯文
庭院前落盡了梧桐的葉子，水中的荷花也早失去當日的風姿。仿佛是通曉詩人我的心思。一片經霜的紅葉離開樹枝，飛近身來讓我題詩。
天凈沙·秋
元代：朱庭玉
庭前落盡梧桐，水邊開徹芙蓉。
解與詩人意同。
辭柯霜葉，飛來就我題紅。
擴展資料
鑒賞
起首兩句的對仗，概括了詩人在園林中所望見的秋景。“庭前”和“水邊”是兩處代表性的地點，暗示出詩人在四處徘徊，也在百般尋覓。但秋天對于詩人實在是太無情了，這兩句中的“盡”和“徹”就不留一點余地。
這兩個字也正是景句之眼。既然是“落盡梧桐”，詩人的判斷顯然是基于未盡之時綠葉繁茂的秋前情形；同樣，“開徹芙蓉”，首先浮現在他腦海中的也必然是舊時荷花盛開的熱鬧景象。枝上蕭索，水面凋敝，這現實與記憶之間的巨大反差，自然會勾惹起悲秋的心情。
可明明是作者因紅衰翠減而傷感，第三句卻偏偏說成是紅翠善解人意，因迎合人的心緒而自甘衰殘。詩人的這種自我怨艾，一來反襯出心中無可奈何的悲感的沉重，二來也表現了他對園林中美好事物的一往情深。
正因為詩人將所見的秋景與自己系結在一起，才會有四、五兩句的神來之筆，而在心情上發生一個完全的轉折。
2.天凈沙 秋的解釋（短一點）
秋 孤村落日殘霞②， 輕煙老樹寒鴉③， 一點飛鴻影下④。
青山綠水， 白草紅葉黃花。編輯本段注釋譯文 〔注釋〕 ①天凈沙：曲牌名. ②殘霞：晚霞。
③寒鴉：天寒歸林的烏鴉。 ④飛鴻影下：雁影掠過。
〔譯文〕 太陽漸漸西沉，已銜著西山了，天邊的晚霞也逐漸開始消散，只殘留有幾分黯淡的色彩，映照著遠處安靜的村莊是多么的孤寂，多么的落寞，拖出那長長的影子。炊煙淡淡飄起，幾只全身烏黑的烏鴉棲息在僂佝的老樹上，時不時還發出幾聲令人心酸的啼叫。
在殘霞的映照下，那一身羽毛閃閃發亮。忽然，遠處的一只大雁飛掠而下，劃過天際。
順著它遠遠望去，山清水秀；再往近處看，霜白的小草、火紅的楓葉、金黃的菊花，在風中一齊搖曳著，顏色幾盡妖冶。[2]?編輯本段曲牌格律 《天凈沙》，越調曲牌名，小令兼用。
其格律如下： △平△仄平平， △平△仄平平， △仄平平仄上（平）。 △平平仄， △平△仄平平。
（“△” 為可平可仄，加黑體表示韻腳）[3]?編輯本段作品鑒賞 白樸這首小令《天凈沙·秋》與馬致遠的《天凈沙·秋思》，無論寫法還是構成的意境都有相似之處。此曲題目雖為“秋”，并且寫盡秋意，卻找不著一個“秋”字。
此曲開篇先繪出了一幅秋日黃昏圖，營造出一種寧靜、寂寥的氛圍，再以名詞并列組合的形式，選取典型的秋天景物，由遠及近，描繪出一幅色彩絢麗的秋景圖。至此，讀者眼前的秋景也由先前的蕭瑟、寂寥變為明朗、清麗了。
此曲僅二十八字，但語言簡練優美 ，意義深刻。此曲表達了作者積極向上、樂觀開朗的處世態度，真是所謂的“不以物喜，不以己悲”（范仲淹《岳陽樓記》）。
白樸這首曲子是以秋景作為寫作的題材，讀者從其中的修辭可以看出，他的文學涵養是極高的。通篇作品，全都由一些美麗的自然圖景構成，而白樸本人，就好像是拿著這些自然拼圖的藝術家，拼出一幅美麗中帶著和諧的人生圖畫。
寫秋景，自然難免要烘托出蕭瑟的氣氛，但是如果全以蕭瑟氣氛為全篇的寫作大旨，又會令讀者感受到沉悶而有壓力。為了避免出現這種情況，白樸在選用語辭時，便頗費心神。
前二句的“孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉”，共用了六個圖景：“孤村”、“落日”、“殘霞”、“輕煙”、“老樹”、“寒鴉”，而其中任何一個圖景，都代表著秋日秋景的蕭瑟氣氛。為了要使這種蕭瑟氣氛活潑起來，於是作者接下來選用了“一點飛鴻影下”作為上半段的結語。
如此一來，原本蕭瑟的畫面轉成了活躍，寂寞的秋景彷佛也展現了另一種鮮活的生氣。最后為了加強作者心目中秋景是美麗而有韻味的形象，因此再以“青山綠水，白草紅葉黃花”作為曲文的結束語。
這兩句用了“青”、“綠”、“白”、“紅”、“黃”五種顏色，而且“白草紅葉黃花”這三種顏色，是交雜在“青山綠水”二種顏色之中；“青山綠水”是廣大的圖景，“白草紅葉黃花”是細微的圖景，如此交雜相錯，于是原本是寂寞蕭瑟的秋景，突然變得五顏六色而多彩多姿。由此可見，白樸的散曲寫作技巧有多么高明了。
此曲描繪的秋景圖由兩部分構成：前面部分是暗淡、蕭瑟、冷清的遲暮秋景，而后面部分畫面色彩斑斕，鮮艷明麗，充滿著勃勃的生機。前后畫面同樣都是秋天之景，而形成了強烈的反差。
如果聯系白樸不愿在元朝做官的態度，讀者就不難理解同樣的秋景會有如此巨大反差的原因。畫面中的“一點飛鴻”，與李白的《送裴十八圖南歸嵩山》其一：“舉手指飛鴻，此情難具論。
同歸無早晚，潁水有清原”中的“飛鴻”有著異曲同工之妙，都暗喻作者本人。白樸不愿在朝廷中謀職，卻希望自己像一只展翅高飛的鴻雁，飛離那種蕭瑟、冷清、沒有生氣的地方，尋找到自己感到滿意，有生機的樂土。
因此“影下”的這片“青山綠水、白草紅葉黃花”之地，讀者可以理解為是作者的歸隱之地，是作者的心中之景。情調開朗平和，沒有一點消極之感，表現了作者對隱居生活的熱愛之情，應屬于虛寫。
在這支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕跡地把“心中之景”與當時真實的環境放在一起，產生強烈的對比效果，含蓄地流露出自己的愛憎之情。 此曲雖和馬致遠的《天凈沙·秋思》有相似處，但卻又自有特點。
首二句以“孤村”領起，著意渲染秋日黃昏的冷寂。“一點飛鴻”給陰冷的靜態畫面帶來了活力，造成曲子抒發情感的轉移。
接著詩人用青、綠、白、紅、黃五色，以遠及近、由高到低、多層次多側面立體交叉式地描繪出秋日美麗的景象，使整個畫面充滿了詩意。此曲極富藝術張力，一筆并寫兩面，成功地將秋日遲暮蕭瑟之景與明朗絢麗之景融合在一起，把賞心悅目的秋景作為曲子的主旋律，不失為又一篇寫秋杰作。
詞、曲有雅、俗之別，一般來說，詞尚嫵媚、含蓄，而曲貴尖新、直率。白樸的這支小令讀來卻有詞的意境。
曲中雖無“斷腸人在天涯”之類句子，抒情主人公卻時隱時現，在煙霞朦朧之中，傳達出一種地老天荒式的寂寞和淡淡的哀愁。[4]。
3.天凈沙秋的意思越簡單越好
譯文 庭院前落盡了梧桐的葉子，水中的荷花也早失去當日的風姿。
仿佛是通曉詩人我的心思。一片經霜的紅葉離開樹枝，飛近身來讓我題詩。
天凈沙·秋 元代：朱庭玉 庭前落盡梧桐，水邊開徹芙蓉。 解與詩人意同。
辭柯霜葉，飛來就我題紅。 擴展資料鑒賞 起首兩句的對仗，概括了詩人在園林中所望見的秋景。
“庭前”和“水邊”是兩處代表性的地點，暗示出詩人在四處徘徊，也在百般尋覓。但秋天對于詩人實在是太無情了，這兩句中的“盡”和“徹”就不留一點余地。
這兩個字也正是景句之眼。既然是“落盡梧桐”，詩人的判斷顯然是基于未盡之時綠葉繁茂的秋前情形；同樣，“開徹芙蓉”，首先浮現在他腦海中的也必然是舊時荷花盛開的熱鬧景象。
枝上蕭索，水面凋敝，這現實與記憶之間的巨大反差，自然會勾惹起悲秋的心情。 可明明是作者因紅衰翠減而傷感，第三句卻偏偏說成是紅翠善解人意，因迎合人的心緒而自甘衰殘。
詩人的這種自我怨艾，一來反襯出心中無可奈何的悲感的沉重，二來也表現了他對園林中美好事物的一往情深。 正因為詩人將所見的秋景與自己系結在一起，才會有四、五兩句的神來之筆，而在心情上發生一個完全的轉折。
4.誰知道天凈沙.秋這首曲的意思
天凈沙·秋思》賞析 馬致遠，元代杰出的戲劇家、散曲家，他的《天凈沙·秋思》歷來被人們推為小令中出類拔萃的杰作，被譽為“秋思之祖”，幾百年來，它以其“深得唐人絕句妙境”（王國維《人間詞話》）的藝術魅力而膾炙人口，久誦不衰。
馬致遠少年時曾熱衷功名，但由于元統治者在初期執行著民族高壓政策，因而一直未能得志。可以說，作者一生幾乎都過著一種漂泊無定的羈旅生活，他終生也因之被注定為郁郁不志，困窘潦倒的一生。
法朗士斷言：“文學作品都是作家的自敘傳。”對這一斷言是否過于絕對我們姑且不論，但用來觀照這首小令卻是非常恰切的。
曲中的“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”等意象，在馬致遠這些失意文人的眼中，本來就是一些易于讓人愁思一觸即發的秋色，加之時值黃昏，天涯孤客行在旅途，不能不由眼前這種滿目清瑟之景想到他一生仕途的失意和漂泊羈旅的愁苦而在心頭蔓上愁思萬縷，進而結晶出這樣一首蘊藉著游子綿綿不絕的愁緒，且格調蒼涼、籠罩著愁云慘霧的《天凈沙·秋思》也就不足為怪了。可以說，這首小令正是他一生生活真實而又生動的寫照。
這首小令僅五句28字，語言極為凝煉卻容量巨大，寥寥數筆就勾畫出一幅悲緒四溢的“游子思歸圖”，淋漓盡致地傳達出漂泊羈旅的游子心。這幅圖畫由兩部分構成：一、由精心選取的幾組能代表蕭秋的景物組成一幅暮色蒼茫的秋野圖景；二、抒寫內心深處無盡傷痛而獨行寒秋的天涯游子剪影。
第一幅畫共18個字九個名詞，其間無一虛詞，卻自然流暢而涵蘊豐富，作者以其嫻熟的藝術技巧，讓九種不同的景物沐于夕陽的清輝之下，象電影鏡頭一樣以“蒙太奇”的筆法在我們面前依次呈現，一下子就把讀者帶入深秋時節：幾根枯藤纏繞著幾顆凋零了黃葉的禿樹，在秋風蕭蕭中瑟瑟地顫抖，天空中點點寒鴉，聲聲哀鳴……寫出了一片蕭颯悲涼的秋景，造成一種凄清衰頹的氛圍，烘托出作者內心的悲戚。我們可以想象，昏鴉尚能有老樹可歸，而游子卻漂泊無著，有家難歸，其間該是何等的悲苦與無奈啊！接下來，眼前呈現一座小橋，潺潺的流水，還有依稀裊起炊煙的農家小院。
這種有人家安居其間的田園小景是那樣幽靜而甜蜜，安逸而閑致。這一切，不能不令浪跡天涯的游子想起自己家鄉的小橋、流水和親人。
在這里，以樂景寫哀情，令人倍感凄涼，烘托出淪落他鄉的游子那內心彷徨無助的客子之悲。 第二幅畫里，我們可以看到，在蕭瑟的秋風中，在寂寞的古道上，飽嘗鄉愁的游子卻騎著一匹延滯歸期的瘦馬，在沉沉的暮色中向著遠方踽踽而行。
此時，夕陽正西沉，撒下凄冷的斜暉，本是鳥禽回巢、羊牛回圈、人兒歸家的團圓時刻，而游子卻仍是“斷腸人在天涯”，此時此刻、此情此景，漂泊他鄉的游子面對如此蕭瑟凄涼的景象，怎能不悲從中來，怎能不撕心裂肺，怎能不柔腸寸斷！一顆漂泊羈旅的游子心在秋風中鮮血淋淋…… 馬致遠就是以這樣一支極為簡短的小曲，表達了難以盡述的內蘊，形象地描繪出天涯游子凄楚、悲愴的內心世界，給人以震撼人心的藝術感受。
5.天凈沙·秋詩意
天凈沙·秋【作者簡介】白樸（1226-1306后），字太素，號蘭谷，原籍隩（yù）州（今山西曲沃縣）人，后居真定（今河北正定縣）。
詩詞俱佳，尤工于曲，與關漢卿、馬致遠、鄭光祖稱元曲四大家。著有雜劇十六種，今存三種：《梧桐雨》、《東墻記》、《墻頭馬上》。
詩文有《天籟集》。【主 題】主題詞或關鍵詞： 元曲 欄目關鍵詞： 元曲三百首 體裁：越調年代： 元 【內容介紹】〔越調〕天凈沙·秋 白樸 孤村落日殘霞①，輕煙老樹寒鴉②，一點飛鴻影下③。
青山綠水，白草紅葉黃花。〔注釋〕 ①殘霞：晚霞。
②寒鴉：天寒歸林的烏鴉。③飛鴻影下：燕影掠過。
【大 意】天邊是夕陽和稀疏的晚霞，不遠處是一個孤零零的村落，我一眼望過去，只看到夜幕將要來臨前的一點薄霧籠罩著的幾棵老樹和它身上棲息的烏鴉。不遠處飛來一只孤雁，它那因為飛得較高而投射下的小小影子映在地面上，我隨著它的身影望去，遠方是一片青色的山岱和碧綠的湖水，還有那點綴在它們身旁的白色小草、紅色楓葉和黃色小花。
好一派秋天蒼涼而又瑰麗的美景呀！ 【賞 析】該曲雖和馬致遠的《秋思》有相似處，但卻又自有特點。首二句以“孤村”領起，著意渲染秋日黃昏的冷寂。
“一點飛鴻”給陰冷的靜態畫面帶來了活力，造成曲子抒發情感的轉移。接著詩人用青、綠、白、紅、黃五色，以遠及近、由高到低、多層次多側面立體交叉式地描繪出秋日美麗的景象，使整個畫面充滿了詩意。
此曲極富藝術張力，一筆并寫兩面，成功地將秋日遲暮蕭瑟之景與明朗絢麗之景融合在一起，把賞心悅目的秋景作為曲子的主旋律，不失為又一篇寫秋杰作。
6.天凈沙 · 秋的詩意,最好簡潔一點
題目雖為“秋”，并且寫盡秋意，卻找不著一個“秋”字。先繪出了一幅秋日黃昏圖，營造出一種寧靜、寂寥的氛圍，選取典型的秋天景物，由遠及近，描繪出一幅色彩絢麗的秋景圖。秋景也由先前的蕭瑟、寂寥變為明朗、清麗了。
以神來之筆捅繪出了一幅絕妙的秋景圖。前三句著力渲染出一派深秋凄涼之景。黃昏時：如血的殘霞映照著一座孤零零的小村莊，夕陽淡淡的炊煙裊裊，幾只歸巢的寒鴉，靜靜的站立在老樹枝頭，忽然，一只哀鳴的孤鴻，在人邊晚霞影里遠遠的飛翔。
而后兩句，作者卻將筆鋒一轉，寫到：青山靜靜、綠水悠悠，白草綿綿，紅葉片片，黃花朵朵，在暮色中，這些明麗的色彩，為這蕭殺的氣氛平添了許多生機活力。一掃前人一悲到底的俗套。
原文：
《天凈沙·秋》元代：白樸
孤村落日殘霞，輕煙老樹寒鴉，一點飛鴻影下。
青山綠水，白草紅葉黃花。
注釋：
1、天凈沙：曲牌名。
2、秋：題目。
3、殘霞：快消散的晚霞。
4、寒鴉：天寒即將歸林的烏鴉。
5、飛鴻：天空中的鴻雁。
6、飛鴻影下：雁影掠過。
7、白草：枯萎而不凋謝的白草。
8、黃花：菊花。
9、紅葉：楓葉。
釋義：
太陽漸漸西沉，已銜著西山了，天邊的晚霞也逐漸開始消散，只殘留有幾分黯淡的色彩，映照著遠處安靜的村莊是多么的孤寂，拖出那長長的影子。霧淡淡飄起，幾只烏黑的烏鴉棲息在佝僂的老樹上，遠處的一只大雁飛掠而下，劃過天際。山清水秀；霜白的小草、火紅的楓葉、金黃的花朵，在風中一齊搖曳著，顏色幾盡妖艷。
作者簡介：
白樸（1226—約1306） 原名恒，字仁甫，后改名樸，字太素，號蘭谷。漢族，祖籍隩州（今山西河曲附近），后徙居真定（今河北正定縣），晚歲寓居金陵（今南京市），終身未仕。他是元代著名的文學家、曲作家、雜劇家，與關漢卿、馬致遠、鄭光祖合稱為元曲四大家。
擴展資料：
聯系白樸不愿在元朝做官的態度，讀者就不難理解同樣的秋景會有如此巨大反差的原因。白樸不愿在朝廷中謀職，卻希望自己像一只展翅高飛的鴻雁，飛離那種蕭瑟、冷清、沒有生氣的地方，尋找到自己感到滿意，有生機的樂土，還表示了作者的人生得到了美好的轉折。
可以理解為是作者的歸隱之地，是作者的心中之景。情調開朗平和，沒有一點消極之感，表現了作者對隱居生活的熱愛之情，應屬于虛寫。在這支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕跡地把“心中之景”與當時真實的環境放在一起，產生強烈的對比效果，含蓄地流露出自己的愛恨之情。
在作品中，層次分明的描寫了秋天的自然景象，這首小令不僅不俗，還很是典雅。詞、曲有雅、俗之別，一般來說，詞尚嫵媚、含蓄，而曲貴尖新、直率。白樸的這支小令卻有詞的意境。曲中雖無“斷腸人在天涯”之類句子，抒情主人公卻時隱時現，在煙霞朦朧之中，傳達出一種“地老天荒”的寂靜。
參考資料來源：
百度百科——天凈沙·秋（白樸創作散曲）