華閱文章網散文詩的定義
什么是散文詩？作家學者雖然有些分歧，但是基本點卻是一致的，那就是它兼有詩與散文特點的一種抒情文學樣式。
用謝冕的話說："散文詩只是脫去了詩的外殼，而胸膛里跳動著的卻是一顆純凈的詩心。
"我們不禁問，既然有了詩，又有了散文，為什么又出現了散文詩呢？人們的共識：因它可以用更多的自由負載著比詩和散文更多的情感和意義，可以舒展自如地連續地細致地表現復雜而微妙的內心生活。
也正因此，當上述觀念被人們普遍接受時，就極易在散文詩中有了這樣的誤區，即作者總是在作品中力求表現出更多的意義，于是這樣的散文詩就因有了太多的意義覆蓋結為板塊，窒息了作者與讀者二度創造的空間。
黑格爾所擔心的由于人們在文藝中過度追求意義，成為哲學的附庸而最終使文藝消亡可能成為現實，這就是有名的"黑格爾難題"。
美國漢學家宇文所安特別推崇一首名不見經傳的南北朝梁代詩人劉孝綽《和詠歌人偏得日照》："獨明花里翠，偏光粉上津。
要將歌罷扇，回拂影中塵。
"這首詩描寫了一位佇立在陽光之下的粉汗津津的歌女在為客人們歌唱時下意識地做了一動作，那就是她不用作為道具的扇子息汗，而是用來驅趕那永遠驅趕不盡的日影光柱中的灰塵。
詩人無意發掘這動作的意義所在，只是認為這一動作很美，美在少女的嬌憨是生命的自然流動的原生態，所以宇文所安認為它"毫不掩飾地贊美生命中的偶然，一個沒有前因后果的充滿隨意性的時刻，這種時時刻刻的情趣和美麗。
"他還說，"與其嚴肅、反復的討論所謂‘重大問題'，不如用心去發現宇宙人生中那些偶然逸出因果律，既美且新的東西。"
這種贊美"生命中的偶然"，在皇泯的散文詩集《散文詩日記》中比比皆是。
如256首《濕》："下雨時不用帶傘，/感情的雨是擋不住的。
/眼睛濕漉漉的，還有濕漉漉的目光，/開滿梔子花。
/梔子花在溫情里開放。"
詩中所呈現出來的場景幾乎可以在任何偶然中看到，雨中的梔子花是這樣，晨曦中那粘滿露珠的梔子花不也是這樣？同樣，我們不也可以聯想到日常生活中那不經意間的一瞥，不也可以見到與之類似的那些少女溫情脈脈的目光嗎？
敏歧的《秋涼》也是這樣的佳作："昨晚籬邊的蟈蟈唱了一夜。
唱亮了溪水，唱升了月牙，唱落了星星。
這是為什么呢？蟈蟈，你一支接著一支，一點兒也不歇氣，好象在趕什么，好象怕有什么來不及了似的？可不，還不到二更天，豆花上已凝著晶亮的露水———山村悄悄的秋涼了。"
多么好的散文詩篇，它是那么親切自然，一點兒造作也沒有，如季節輪換那樣的不著痕跡，誰也說不準哪一天就是夏秋轉換確切的日子，他就在籬邊的蟈蟈不停的叫聲中，就一夜之間，當露珠凝結在豆花上時，突然感到秋天就這么悄悄的來了。
莊子將聲音分為三類："人籟"、"地籟"、"天籟"。
"人籟"是用絲竹管弦這些樂器而發出的聲音；"地籟"是風吹自然界的各種大大小小的孔穴所發出的聲音；而"天籟"則是一種完全自然的、不依待任何外力而自然產生的聲音，他認為人籟與地籟再好也要受到"怒者"限制的，而天籟則不受任何約束，完全是天然的，它是最美的聲音，它的藝術魅力應是散文詩追求的最高境界。
摘自中國第一紀伯倫網
散文詩是中國詩歌發展史第四次對詩歌形式專制的反叛。
縱觀幾千年中國詩歌史,主流詩歌的發展經歷了劃時代變革的四個階段。
第一階段是“格律前體”,包括詩經、楚辭、樂府民歌、古風。
楚辭(包含部分賦體文),是對詩經四字句詩體專制形式的反叛；而古風是詩歌過渡到絕句、律詩的過渡體。
第二階段是“格律體”,包括絕句、律詩、排律。
格律體時期的唯一進步,就是從五言發展到七言。
第三階段是“格律后體”,包括詞、曲、楹聯。
詞、曲這種長短句詩體,是對絕句、律詩這種詩歌形式專制的第二次反叛；楹聯也是一種詩體,是格律體詩歌的復古形式,由文人創作,流傳在民間。
第四階段是“自由體”,包括有韻新詩和無韻新詩、歌詞、散文詩。
自由體新詩是對格律體詩歌形式專制的第三次反叛。
值得注意的是,二十世紀由于高科技快速發展,對文化帶來很大沖擊,隨著農業文明轉向前工業文明,中國文化變革一日千里。
始終走在文化前列的詩歌運動一浪高過一浪,在九十年代繁盛起來的散文詩便以強大氣勢,對分行詩這種主宰詩壇的詩歌形式專制進行第四次反叛。
中國詩歌自身發展的四次劃時代變革的一個總的特點,就是詩歌日益趨向散文化,從文體實驗轉向文本建設,從詩體形式的獨特,轉向詩性實質的把握,從而使詩歌適應社會發展需求,適應人們的生活方式和閱讀心態。
二十世紀八九十年代,中西文化發生大碰撞、大交融,是繼“五四”新文化運動之后的又一個高峰。
當代散文詩就是在這個文化背景下繁盛起來的。
現代詩雖然也是在這個文化背景下發展起來,但因非詩因素的影響,使新詩從一個極端走向另一個極端,從過分強調內容到過分迷戀形式,從理性和非理性的兩個險峰跌落下來,受到災難性的打擊,如今危機四伏,一蹶不振。
在新的時代面前,詩歌完全迷失自己。
現代詩人面對觸目驚心的生存現實,抵抗力和適應力雙重消退,詩歌精神逐漸喪失。
許多先鋒詩人陷入宿命論的悲觀幻滅之中,曾經名盛一時的先鋒詩刊在新形勢下幾停幾復,慘淡經營,但強顏歡笑仍招攬不到訂戶。
讀者的離去,詩壇的內部瓦解,使中國新詩落進迷惘與凄惶的悲慘境地。
這樣的局面,散文詩無疑獲得深刻的啟迪和發展的空間。
我暫時不敢說,散文詩就要像宋代“詞”一樣取代唐朝鼎盛一時的格律詩主流地位而把自己迅速發展到一個高峰。
但可以這樣說,當今散文詩以它新的面目、新的精神、新的生命力,逐漸在僵腐而荒亂的形式主義詩歌的廢墟上,生機蓬勃地樹起一面嶄新的旗幟，并云集它那勇敢的犧牲者和堅強的悍衛者。
散文詩面臨發展的大好機遇,但也要看到自身面臨的巨大競爭和壓力。
一是社會大環境的影響。
商品化、享樂型的現代物質文明的強勢磁鐵般誘引人的靈魂,并逐漸銹蝕它、異化它,致使人文精神失落,文化滑坡。
散文詩也無法幸免。
二是文學的主流還不可能移位給散文詩。
小說仍是中國乃至世界當今及今后一段時期的主流文學；電視劇更因它的特殊功能與大眾文化相契合,成為當今物質文明與精神文明的畸型集合體,主導著中國人的精神消費。
在這種巨大而激烈的漩渦中,散文詩就顯得微不足道。
三是散文詩自身建設還需要加強。
就目前中國散文詩發展的現狀,大部分散文詩人還停留在對散文詩定義的爭論,以及各種定義下的“定義散文詩”寫作；散文詩人對散文詩文本實驗的自覺性和敢作散文詩人的自信性不高；散文詩專門刊物不多,完全靠侵略純詩歌刊物和散文刊物以及綜合文學刊物和大量報紙為生存空間；散文詩組織因經費所限,開展活動少,散文詩人成了散兵游勇；散文詩理論研究跟不上創作步伐,大部分理論甚至落后于創作實踐；散文詩作品評論也形不成氣候；散文詩界舉辦的評獎、評選活動幾乎沒有開展,就1997年全國性文學評獎(魯迅文學獎、民族文學獎)而言,散文詩僅《孤獨的太陽》一部作品獲獎。
所以,散文詩雖然絕處逢生,雖然形成一定勢頭,但畢竟勢單力薄,舉步維艱。
當然，不只散文詩現狀令人堪憂，整個中國嚴肅文化均因商品經濟大潮的沖擊,處于嚴重滑坡和轉型狀態。
發展散文詩,就要不怕孤注一擲。
要知道,人是個怪物,因為他有反復無常的心靈及其意識。
人們一旦吃飽喝足,而一切玩物又厭倦得不能再滿足他們虛空的精神需求時,安慰和拯救靈魂的散文詩就是他們如獲至寶的東西。
再說,中國絕大部分人還不可能進入一些人想象的休閑和享樂階段。
生存與苦難，仍是中國人的永恒主題。
散文詩反映自強不息的中國人戰勝苦難和命運的堅韌精神正是它的特長。
圣瓊·佩斯有一句話：“成熟的文明絕不會在暮年的痛苦中毀滅。
”詩歌精神永遠存在,只是缺少尋找詩歌精神的詩人。
而散文詩人將會做到。
散文詩的生存與發展,需要散文詩人進行一場精神革命,需要對自身進行整合和輸血。
我們的散文詩人要自覺地培養一種“高潔”精神和“血勇”氣概,重鑄自己的靈魂,培養責任感,對人生終極價值進行自覺的思考和實踐,建立自己獨特的精神人格。
我們面臨社會轉型期,面臨“世紀末”，時代早就在呼喚大作家、大詩人,但我們不清理自己、拯救自己、充實自己、樹立和壯大自己，不來一場徹底的精神革命,能擔當起時代賦予的使命嗎？散文詩是一種高雅的藝術,它善于表達的是人的心靈,以及心靈里無限廣闊的宇宙般不可知的神秘世界。
散文詩的高雅在于它的精神氣質,它的氣質是孤傲而高貴的,但它又不失善良純凈以及母親般博愛的心懷。
散文詩的高雅挑選著偉大的散文詩人。
因為高雅的散文詩總是毫不畏懼地潛入意識本身的問題里去,并且隨著人類意識的進化而不斷擴大、加深且日益精細。
散文詩的高雅,還在于它處理的是人生,“我”的人生。
所以有人說散文詩是一種自傳性的心靈記錄,是全部人格的表現,確實有它的道理。
它的確使人生更加完滿,而且幫助你找出你必須繼續走下去的方向。
散文詩要走當代性和世界性的路子。
當代性是避免散文詩創作題材陳舊、技巧不新、語言單一、缺乏探索、缺乏多元化而言。
散文詩一段時間跟不上詩和小說的發展步伐,與此關系甚大。
不注意當代性和前衛性,散文詩永遠只能當尾巴,成為散文和詩歌的附屬品。
當然,當代性還必須是內容的當代性。
魯迅先生在“五四”時期其散文詩就打入“國際市場”,成為世界六大散文詩人之一,就是因為他對時代精神的把握十分及時和透徹。
世界性，則是針對我們的地域特點和民族特色而言的。
地域特色和民族文化背景,既是散文詩創作的財富,又是散文詩裹足不前的重要根源。
有人說過,越是具有民族性的東西就越具備世界性,這很對。
我們必須深思,如何才能讓我們的地域和民族的東西走向世界。
馬爾克思《百年孤獨》是民族和地域的東西,泰戈爾《吉檀迦利》也如是,但都獲得了世界上最高等次的文學大獎,其原因,前者是“再現拉丁美洲歷史社會圖景”的世界性巨著,后者雖是“民族民間土壤中生長出來的植物”,但它“富于高貴和深遠的靈感”,成為世界文化遺產。
目前散文詩缺少大氣和風骨,缺少個性和力量,是因為我們的散文詩人缺乏對生命和人生的真誠體悟，缺乏對現實生活的感受和時代精神的把握,缺乏更深層次的思考和高水準的探索,缺乏與外界的勾通、碰撞和交融。
散文詩有些困步自封,就是缺乏這種“世界性”的追求精神,缺乏詩性的想象力和大文化的思考,因而使民族和地域的路子越走越窄。
追求當代性和世界性,是散文詩繼續發展、走向世界、再創輝煌的重大舉措。
散文詩的生存與發展還必須注重多樣化和高潔美。
允許多樣化,各種風格流派并存,散文詩就能長期發展并永遠繁榮；注重高潔美,為人類提供自由生存的精神空間,散文詩就會出精品。
散文詩既可以站在人類和宇宙的高度進行形而上的思考,又可以深入現實生活,反映真誠與虛偽、善良與丑惡、崇高與卑劣的激烈斗爭；既可以表現剛毅和堅強的浩然之氣,又可以抒發沉郁而細膩的銳敏情懷。
散文詩比其他文體首先要提供美的享受。
散文詩缺乏美,缺乏讓人動情和思考的東西,缺乏人類精神的流淌和升華,散文詩就無法興盛起來,無法走向二十一世紀,無法出精品,無法承擔文學賦予的使命。
摘自人民網
辭書中對散文詩的定義
現摘錄幾本辭書給散文詩所下的定義如下，僅供參考
中國大百科全書出版社1986年出版的《中國大百科全書·中國文學II》中“散文詩”條：
“兼有詩與散文特點的一種現代抒情文學樣式。
它融合了詩的表現性和散文描寫性的某些特點。
從本質上看，它屬于詩，有詩的情緒和幻想，給讀者美感和想象，但內容上保留了有詩意的散文性細節；從形式上看，它有散文的外觀，不象詩歌那樣分行和押韻，但不乏內在的音樂美和節奏感。
散文詩一般表現作者基于社會和人生背景的小感觸，注意描寫客觀生活觸發下思想情感的波動和片斷。
這些特點決定了它題材上的豐富性，也決定它的形式短小靈活。”
時代文藝出版社1988年出版的《中國新詩大辭典》中“散文詩”條：
“詩歌的一種。
兼有散文和詩的特點，用散文形式寫出，不受固定格式的束縛，不分行，不押韻，不要求鮮明的節奏。
一般篇幅短小，具有詩歌語言的精煉性，音樂美和散文表現力的靈活性、多樣性。
魯迅的《野草》開現代散文詩之先河（應為“開中國現代散文詩之先河”）。
近年有《中國散文詩選》、《中國現代散文詩選》等出版。”
長江文藝出版社1987年出版的《文藝創作知識詞典》中“散文詩”條：
“兼有詩歌和抒情散文特點的一種文學體裁。
篇幅短小，情感濃重，節奏鮮明，有詩的意境；但又像散文一樣，不分行排列，可有韻，可無韻，可韻散相間。
結構上像詩，有一定的跳躍性，但又像散文，有詞、句、段過度。
語言雋永，形式靈活，內容濃縮，耐人尋味，抒情色彩十分強烈。
高爾基的《海燕》、魯迅的《野草》等都是優秀的散文詩。”
