華閱文章網媽媽坐在門前
哼著花兒與少年
雖已事隔多年
記得她淚水漣漣
那些幽暗的時光
那些堅持與慌張
在臨別的門前
媽媽望著我說
生活不止眼前的茍且，還有詩和遠方的田野，
你赤手空拳來到人世間，為找到那片海不顧一切。
她坐在我對面
低頭說珍重再見
雖已時隔多年
記得她淚水漣漣
那些歡笑的時光
那些誓言與夢想
在分手的街邊
她緊抱住我說
生活不止眼前的茍且，還有詩和遠方的田野，
你赤手空拳來到人世間，為找到那片海不顧一切。
我獨自漸行漸遠
膝下多了個少年
少年一天天長大
有一天要離開家
看他背影的成長
看他堅持與回望
我知道有一天
我會笑著對他說
生活不止眼前的茍且，還有詩和遠方的田野，
你赤手空拳來到人世間，為找到那片海不顧一切。
【素材2】
生活不只是眼前的茍且，還有詩和遠方
高曉松
我從小住在清華校園里，家是那種二層的小樓，外表看起來很普通，面積也不是特大，但是特別安靜。
這地兒都沒動過，也沒裝修之說，從我生下來就是這樣紅色的，很老很舊。
但我在那兒真覺得挺好，有一個家，但我在那兒真覺得挺好，有一個家，不僅僅是睡覺的地方，我自己也不知道這房子多少年了，我們也在感慨：后邊的院子多好啊，出門就是操場、游泳館，還有漂亮的女生，白發的先生；四周的鄰居，隨便踹開一家的門，里面住的都是中國頂級的大知識分子，進去聊會兒天怎么都長知識，梁思成林徽因就住我前面的院子。
小時候有什么問題家里老人就寫一張字條，說這問題你問誰誰誰。
我找到人家家里，打開字條一看，哦，你是那誰家的孩子，那你講吧，都是中國頭把交椅啊。
這才是住處真正的意義吧，它讓你透氣，而不是豪華的景觀、戶型和裝修什么的。
2007年，我們搬了出來，因為家人都在國外，我又不在清華教書，學校就把房子收回去了，后來我去了洛杉磯。
去了美國，我一樣是無房戶，堅定的無房主義者。
剛去美國的時候，我做編劇和開發，只賣出了兩首電影歌曲。
美國流行音樂是草根文化，美國賣吉他的黑人當我師傅都有富余，不是說他彈得比我好，是同樣一個琴我們彈的都不是一個級別，出的聲音都不一樣。
國外很多偉大的樂隊，都是一個班的同學，在中國整個高校也選拔不出一個牛的樂隊。
為啥？國內很多年輕人的熱情都分散了，賺錢的熱情大過音樂本身，比如買房。
鄭鈞有一天跟我說，有些藝術家被抓進精神病院，成了精神病；有些精神病人從精神病院逃出來，成為藝術家，你就是那后者，你的生活就像行為藝術。
不過，我肯定不屬于時尚人士，因為從來不關注別人的流行趨勢，也算不上中產階級，如果我的錢只夠旅行或是買房子，那我就去旅行。
平時除了聽聽歌，看看電影，我最大的愛好就是滿世界跑著玩。
大概去過三十多個國家了，到一個地方就買一輛車，然后玩一段時間就把車賣了，再去下一個地方。
經常在旅途中碰上一堆人，然后很快成為朋友，然后喝酒，然后下了火車各自離去。
之前還在歐洲碰見一個東歐樂隊，我幫人彈琴，后來還跟人賣藝去了，跟著人到處跑到處彈唱，到荷蘭，到西班牙，到丹麥……
我媽也是，一個人背包走遍世界，我媽現在還在流浪，在考察美國天主教遺址。
我妹也是，也沒有買房，她掙的錢比我多得多。
之前她騎摩托橫穿非洲，摩托車在沙漠小村里壞了，她索性就在那里生活兩個月等著零件寄到。
然后在撒哈拉沙漠一小村子里給我寫一個明信片，叫做“彩虹之上”，她在明信片里告訴我說，哥，我騎了一個寶馬摩托，好開心。
我看到沙漠深處的血色殘陽，與酋長族人喝酒，他們的笑容晃眼睛…然后她就開一寶馬摩托，壞了，說整個非洲都沒這零件，她說你知道我現在在做什么嗎？我在撒哈拉一個小村子里給人當導游。
我媽從小就教育我們，不要被一些所謂的財產困住。
所以我跟我妹走遍世界，……，就覺得很幸福。
我媽說生活不只是眼前的茍且，還有詩和遠方。
我和我妹妹深受這教育。
誰要覺得你眼前這點兒茍且就是你的人生，那你這一生就完了。
生活就是適合遠方，能走多遠走多遠；走不遠，一分錢沒有，那么就讀詩，詩就是你坐在這，它就是遠方。
越是年長，越能體會我媽的話。
我不入流，這不要緊。
我每一天開心，這才是重要的。
給母親新書寫的序
高曉松
媽媽領著年幼的我和妹妹在頤和園長廊仰著頭講每幅畫的意義，在每一座有對聯的古老房子前面讀那些抑揚頓挫的文字，在門廳回廊間讓我們猜那些下馬石和拴馬樁的作用，從那些靜止的物件開始講述無比生動的歷史。
那些頹敗但深蘊的歷史告訴了我和妹妹世界之遼闊，人生之倏忽，而美之永恒。
媽媽從小告訴我們的許多話里，迄今最真切的一句就是：這世界不只眼前的茍且，還有詩與遠方——其實詩就是你心靈的最遠處。
在我和妹妹長大的這么多年里，我們分別走遍了世界，但都沒買過一尺房子，因為我們始終堅信詩與遠方才是我們的家園。
媽媽生在德國，長在中國，現在住在美國，讀書畫畫、考察古建，頗有民國大才女林徽因之風（年輕時容貌也毫不遜色）。
那時梁思成與林徽因兩先生在清華勝因院與我家比鄰而居，媽媽最終聽從梁先生建議讀了清華建筑系而不是外公希望的外語系，從此對古建癡迷一生。
媽媽中西建筑融會貫通，家學淵源又給了她對歷史細部的領悟，因此才有了這部有趣的歷史圖畫（我覺得她畫的建筑不是工程意義上的，而是歷史的影子）。
我忘了這是媽媽寫的第幾本書了，反正她充滿樂趣的寫寫畫畫總是如她樂觀的性格一樣情趣盎然，讓人無法釋卷。
媽媽從小教我琴棋書畫，我學會了前三樣并且以此謀生，第四樣的笨拙導致我家迄今墻上的畫全是媽媽畫的。
我喜歡她出人意表的隨性創意，這也讓我在來家里的客人們面前常常很有面子——這畫真有意思，誰畫的？我媽畫的！哈哈！
為媽媽的書寫序想必是每個做兒女的無上驕傲，謝謝媽媽，在給了我生命，給了我生活的道路和理想后的很多年，又一次給了我做您兒子的幸福與驕傲。
我愛你。
（摘自《紅墻黃瓦（畫說老北京古建筑）》 張克群著 機械工業出版社）
高曉松的母親是著名的建筑學家張克群
附：高曉松，著名音樂人、導演，制作人、詞曲創作者，把校園民謠推向頂峰的代表人士之一。
清華大學肄業，北京電影學院導演系畢業。
《校園民謠》中關鍵人物，他以創作見長，也極具商業頭腦，曾創立了麥田音樂，即是后來發展規模最大的國內唱片公司――太合麥田。
現從事電影及音樂工作。
2012年6月15日與師兄宋柯加入恒大音樂公司。
【素材3】
許巍你好，生活不止眼前的茍且 ！
佚名
一直都很喜歡許巍，十幾年前第一次聽他的歌《溫暖》，單曲循環，深深的被詞曲給出的情懷，還有低沉的嗓音吸引，自此，喜歡上了這個老男人。
《那一年》《時光漫步》《在別處》《九月》《藍蓮花》一首首的聽下來，一直到現在的《生活不止眼前的茍且》。
雖然，許巍的很多歌詞都略顯單薄，但是卻滿滿的都是對生活充滿了憧憬和不斷前行的正能量。
在很多很多的每一次迷茫、挫折、受傷的時候，總能從他的歌聲中重新拾起對夢想的力量。
60后的他有足夠強大的內涵，寬廣的胸懷，對于80后的我而言，這些已經足夠，他希望每個人都可以懷揣夢想，而我總是能夠從他的歌聲中平復躁動的內心，激蕩對夢想的渴望。
這次演繹高曉松的填詞，依然是不變的嗓音，依然是動情的旋律，依然是這個躁動世界中的清音。
懷揣夢想，不念過去，不畏將來！
生活壓彎了太多人的脊梁，困苦和無奈好像無休止的充滿了生活的每一處，但是“生活不止眼前的茍且，還有詩和遠方的田野，你赤手空拳來到人世間，為找到那片海不顧一切。”
茍且即茍且，詩和遠方不能忘！這關乎信仰！
我相信遠方，我不忘遠方！
我在每日的茍且之余，不忘眼前的星空與大海，努力記錄工作中那些獨特的點滴，不放棄詩和遠方，不斷提醒自己擁有夢想！
我希望自己永不會被密密麻麻的茍且磨滅赤手空拳來到世間時帶有的獨特的自我！
“我獨自漸行漸遠，膝下多了個少年
少年一天天長大，有一天要離開家
看他背影的成長，看他堅持與回望
我知道有一天，我會笑著對他說
生活不止眼前的茍且，還有詩和遠方的田野
你赤手空拳來到人世間，為找到那片海不顧一切”
這關于傳承！
沒有信仰，如何傳承！
沒有詩和遠方，如何有信仰！
【素材4】
生活不只眼前的茍且，還有詩和遠方
佚名
前段時間在看毛姆的《月亮與六便士》。
很小的時候我就在書店看到這本書，當時還是青少版，可是不明白月亮和六便士會靠什么理由出現在一起，因而覺得無趣。
上大學之后時常會在一些網站上看到一些品評毛姆作品的文章，便覺得好奇，心有不甘。
于是在圖書館搜尋一番，找到了那本《月亮與六便士》如今閱讀完全書，找到了差一點就錯過的東西，甚覺幸運。
我們口中的“夢想”一詞本來應該是超脫的，是理想的，但是在主人公思特里克蘭德的眼中這仍然是世俗的，夢想就應該是傾其所有，是求之不得，是追逐而不是擁有，是痛苦是折磨，是死亡一樣的盛宴。
忽然想到民謠《揪心的玩笑和漫長的白日夢》里的一句話：“是誰來自山川湖海，卻囿于晝夜，廚房與愛。”本來是多么自由的人啊，卻被世俗所牽絆，做著瑣碎而無趣的事情。
那些心底的念想，被折疊整齊，蒙上了灰塵。
我習慣于隨著自己的性子閱讀，覺得有趣就多看幾遍，無趣就把書放下。
書的開頭是一些平鋪直敘，好像到了結尾也仍然是平鋪直敘，偶爾有幾句作者的觀點犀利地穿插其中，像一根刺，讓你清醒，讓你時刻警惕危機。
在全書我還看到的是一些較量。
相互依附和沖撞，共生卻矛盾。
被附加在書中人物上，他們的一舉一動一言一語是場無聲的戰爭，在毛姆的筆下鮮活而脆弱。
理想和現實的較量
全書看下來，毛姆的確還是一個很現實的人，并沒有為我們指引了一條康莊大道或者描繪美好的未來，他微笑著，以現實的名義給了斯特里克蘭德先生一個響亮的巴掌，一次窘迫而平庸的死亡。
我想毛姆心里也是佩服他筆下這個人物的，因為很多只能藏在心底的情感被放大然后賦予在主人公身上，通過他的言語來說自己的內心。
毛姆不是書中的“我”而是書中的“斯特里克蘭德先生”，只不過他更愿意用旁觀者的視角來看自己的心里狀態。
大概是太沒有底氣了吧以至于都不敢公開表達自己內在的小小幻想。
斯特里克蘭德先生勇于反抗現實，卻敗在了現實。
我們一直認為文學作品會承載著人民的美好祝愿和向往之情，帶著一些意淫的成分——既然現實那么冰冷，那就讓故事溫暖一點吧，給人一些鼓勵也是好的。
可是不是每個起義者都會勝利，不論陳勝吳廣還是劉邦項羽，作為帶有傳奇色彩的特例，只是沒有遇見一個強而有力的政權，不然美名其曰的起義是另一個仰視角度的造反。
但是從某種某種意義上來說斯特里克蘭德還是成功的。
毛姆是個偉大的思想家，是很好的批評家，也是很好的社會觀察家，但是卻是個懦弱的行動者，膽小的開拓者，于是他在摸到現實這一塊巨大巖壁后，轉身拍拍身上的土，放下武器拿起筆成了作家。
這個故事的原型是法國作家高更，在查閱了一些資料之后我的確發現了他和書中主人公的相似之處：高更總是向往著遠方，留戀那些具有異國情調的地方，他要求拋棄現代文明以及古典文化的阻礙，回到更簡單、更基本的原始生活方式中去，他很愿意過野人的生活，這使他在39歲時踏上了去巴拿馬和馬提尼島的旅行，在那里找到了自己期望的東西：茂密的植物、永遠蔚藍的天空、慷慨的大自然、簡樸的生活。
后來因事不得不離開這個熱帶的天堂返回法國，這時正好40歲，精力充沛而有主見，保留著尊貴高傲之氣。
他是位具有強烈個性、惹人討厭又招人喜歡的人，粗魯和高雅并存，他總是強烈要求自我表達，要證明自己的價值。
杜撰的分量的確不少，但是毛姆的確通過高更的故事完成了一個更偉大的故事。
“如果我置身于一個荒島上，確切地知道除了我自己的眼睛以外再沒有別人能看到我寫出來的東西，我很懷疑我還能不能寫作下去。”這是書中很觸動人的一句話——你所做的一切是為了討好看客，還是取悅了自己？如今大家都喜歡刷朋友圈刷空間刷微博。
是一種日常生活的記錄還是一種公眾化的展現，如果沒有人在你的動態下點贊評論你還會如此樂此不彼嗎？
我開始思考到底什么才是理想？我們所說的理想超脫了當下的現實，但始終無法超脫我們內心根深蒂固的現實。
“擁有美滿家庭。
生活舒適”就是人生理想了嗎？我并不否認其價值，但是如果我們只是擺脫眼前的困惑，卻始終掙脫不了觀念的牢籠。
問問你的內心，你想要的到底是什么，如果真的是平淡舒適的生活，這本身并不值得羞愧，因為可恥的不是生活本身，而是你做了違背自己的選擇還心虛地為自己辯護。
看完全書我并未找到和題目有關的“月亮”或者“六便士”的解釋，但是我很清楚這是很好的題目。
月亮代表高高在上的理想，六便士則是現實的代表，因此可以這樣解析：“滿地的六便士，只有他抬頭看到了月亮”。
用高曉松的那句話翻譯過來就是：“生活不只有眼前的茍且，還有詩和遠方。”
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