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古詩的意義
“古詩”的原意是古代人所作的詩。約在魏末晉初，流傳著一批魏、晉以前文人所作的五言詩，既無題目，也不知作者，其中大多是抒情詩，具有獨特的表現手法和藝術風格，被統稱為“古詩”。清代沈德潛說：“古詩十九首，不必一人之辭，一時之作。大率逐臣棄妻，朋友闊絕，游子他鄉，死生新故之感。或寓言，或顯言，或反復言。初無奇辟之思，驚險之句，而西京古詩，皆在其下。”（《說詩□語》）晉、宋時，這批“古詩”被奉為五言詩的一種典范。西晉陸機曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。東晉陶淵明、宋代鮑照等，都有學習“古詩”手法、風格的《擬古詩》。到了梁代，劉勰《文心雕龍》、鐘嶸《詩品》更從理論上總結評論了“古詩”的藝術特點和價值，探索了它們的作者、時代及源流，并大體確定它們是漢代作品。同時，蕭統《文選》，以及陳代徐陵《玉臺新詠》又從詩歌分類上確定了“古詩”的范圍：凡無明確題目的作品，有作者的稱“雜詩”，無名氏者為“古詩”。因此，梁、陳以后，“古詩”已形成一個具有特定涵義的專類名稱。它與兩漢樂府歌辭并稱，專指漢代無名氏所作的五言詩，并且發展為泛指具有“古詩”藝術特點的一種詩體。而《古詩十九首》便在文學史上占有“古詩”代表作的地位，這一標題也就成為一個專題名稱。
古詩體，又稱古風。
唐代以前的古詩體是一種不講究格律，也沒有字數句數限制的詩體。唐以后，由于近體詩的產生，詩人為了將古體詩與新興的格律詩相區別，便有意模仿漢魏六朝古詩的寫法，在某些方面加以限定，從而形成了唐代古體詩的固定模式。其結果就是把唐以前完全自由的詩體，變成一種處于格律詩與自由詩之間的半自由詩。
古體詩的字數和詩行：
古體詩沒有固定的詩行，也不會有固定的體式。所有古體詩都是按照詩句的字數分類。四字一句的稱四言古詩，簡稱四古；五字一句的稱五言古詩，簡稱五古；七字一句的稱七言古詩，簡稱七古。四言詩，遠在《詩經》時代就已被人們采用了。但至唐代卻逐漸衰微，寫它的人很少了。所以古體詩仍以五言、七言為代表。
五言古詩，是古體詩的正統，寫的人很多。
七言古詩，不是古體詩的主流，這是它起源較晚的緣故。所以，七言股風頗受七言近體詩的影響。
五言古詩和七言古詩，都是字數整齊的古體詩。另有一類雜言古詩，詩行里的字數長短相雜，參差不齊。
古詩詞包括以下內容：
從時間上說指1840年鴉片戰爭前中國的詩歌作品；從格律上看，古詩可分為古體詩和近體詩。詞是宋代人的發明，又叫長短句。古體詩又稱古詩或古風；近體詩又稱今體詩。
古體詩
古體詩是依照古代的詩體來寫的。在唐人看來，從《詩經》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所謂依照古代的詩體，也就沒有一定的標準。但是，詩人們所寫的古體詩，有一點是一致的，那就是不受近體詩的格律的束縛。唐初開始形成的、在字數、聲韻、對仗方面都有嚴格規定的一種格律詩，就是我們所說的近體詩。近體詩是同古體詩相對而言的。唐代以及其后的詩人仍有寫古體詩的。 我們可以說。凡不受近體格律的束縛的，都是古體詩。 古體詩分為四言古詩、五言古詩、七言古詩。 近體詩分為絕句、律詩。
近體詩
近體詩分為律詩和絕句。 律詩和絕句的區別主要在于句數上。絕句共有四句，律詩共有八句。律詩共有八句，一、二兩句為首聯，三、四兩句為頷聯，五、六兩句為頸聯、七、八兩句為尾聯。絕句又叫"截句"。絕句可對仗，也可不對仗，但是律詩的頷聯和頸聯，則必須對仗，無論律詩還是絕句，都有平仄的要求。八句以上的律詩稱為排律。
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古代詩：編輯本段古詩的意義 “古詩”的原意是古代人所作的詩。
約在魏末晉初，流傳著一批魏、晉以前文人所作的五言詩，既無題目，也不知作者，其中大多是抒情詩，具有獨特的表現手法和藝術風格，被統稱為“古詩”。清代沈德潛說：“古詩十九首，不必一人之辭，一時之作。
大率逐臣棄妻，朋友闊絕，游子他鄉，死生新故之感。或寓言，或顯言，或反復言。
初無奇辟之思，驚險之句，而西京古詩，皆在其下。”（《說詩□語》）晉、宋時，這批“古詩”被奉為五言詩的一種典范。
西晉陸機曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。東晉陶淵明、宋代鮑照等，都有學習“古詩”手法、風格的《擬古詩》。
到了梁代，劉勰《文心雕龍》、鐘嶸《詩品》更從理論上總結評論了“古詩”的藝術特點和價值，探索了它們的作者、時代及源流，并大體確定它們是漢代作品。同時，蕭統《文選》，以及陳代徐陵《玉臺新詠》又從詩歌分類上確定了“古詩”的范圍：凡無明確題目的作品，有作者的稱“雜詩”，無名氏者為“古詩”。
因此，梁、陳以后，“古詩”已形成一個具有特定涵義的專類名稱。它與兩漢樂府歌辭并稱，專指漢代無名氏所作的五言詩，并且發展為泛指具有“古詩”藝術特點的一種詩體。
而《古詩十九首》便在文學史上占有“古詩”代表作的地位，這一標題也就成為一個專題名稱。 編輯本段古詩體，又稱古風。
唐代以前的古詩體是一種不講究格律，也沒有字數句數限制的詩體。唐以后，由于近體詩的產生，詩人為了將古體詩與新興的格律詩相區別，便有意模仿漢魏六朝古詩的寫法，在某些方面加以限定，從而形成了唐代古體詩的固定模式。
其結果就是把唐以前完全自由的詩體，變成一種處于格律詩與自由詩之間的半自由詩。 古體詩的字數和詩行： 古體詩沒有固定的詩行，也不會有固定的體式。
所有古體詩都是按照詩句的字數分類。四字一句的稱四言古詩，簡稱四古；五字一句的稱五言古詩，簡稱五古；七字一句的稱七言古詩，簡稱七古。
四言詩，遠在《詩經》時代就已被人們采用了。 但至唐代卻逐漸衰微，寫它的人很少了。
所以古體詩仍以五言、七言為代表。 五言古詩，是古體詩的正統，寫的人很多。
七言古詩，不是古體詩的主流，這是它起源較晚的緣故。所以，七言股風頗受七言近體詩的影響。
五言古詩和七言古詩，都是字數整齊的古體詩。 另有一類雜言古詩，詩行里的字數長短相雜，參差不齊。
編輯本段古詩詞包括以下內容： 從時間上說指1840年鴉片戰爭前中國的詩歌作品；從格律上看，古詩可分為古體詩和近體詩。詞是宋代人的發明，又叫長短句。
古體詩又稱古詩或古風；近體詩又稱今體詩。 古體詩 古體詩是依照古代的詩體來寫的。
在唐人看來，從《詩經》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所謂依照古代的詩體，也就沒有一定的標準。但是，詩人們所寫的古體詩，有一點是一致的，那就是不受近體詩的格律的束縛。
唐初開始形成的、在字數、聲韻、對仗方面都有嚴格規定的一種格律詩，就是我們所說的近體詩。近體詩是同古體詩相對而言的。
唐代以及其后的詩人仍有寫古體詩的。 我們可以說。
凡不受近體格律的束縛的，都是古體詩。 古體詩分為四言古詩、五言古詩、七言古詩。
近體詩分為絕句、律詩。 近體詩 近體詩分為律詩和絕句。
律詩和絕句的區別主要在于句數上。絕句共有四句，律詩共有八句。
律詩共有八句，一、二兩句為首聯，三、四兩句為頷聯，五、六兩句為頸聯、七、八兩句為尾聯。絕句又叫"截句"。
絕句可對仗，也可不對仗，但是律詩的頷聯和頸聯，則必須對仗，無論律詩還是絕句，都有平仄的要求。八句以上的律詩稱為排律。
古詩歌的常識： 1。韻腳：韻文句末壓韻的字，如李白《靜夜思》窗前明月光，疑是地上霜，舉頭望明月，低頭思故鄉。
光霜鄉是韻腳。 2。
押韻：詩歌辭賦押韻使音調和諧優美，如李白《靜夜思》押ang韻 3。律詩的結構：共八句，一二句為首聯，三四句為頷聯，五六句為頸聯，七八句為尾聯 4。
古詩的節奏和韻律： 從句式上看，古詩一般四字為二、二；五字為二、二、一；七字為二、二、二、一、 從意義上看，有時因表意需要也有特殊情況如：勢拔|五岳|掩|赤城，這樣就成了 二、二、一、二式。
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同學們：七八十年前，有一群人，他們的一生為我們今天所歌頌。就在重慶，在白公館渣滓洞的牢房里，他們不屈不撓的斗爭，打動了國民的良知。像古時的預言家，他們堅持著自己的夢想：有一天中國終會站起來！那就是新中國！他們為之拋頭顱灑熱血的一片新天地！電影《紅巖》里，許云峰、江姐、“瘋老頭”華子良、可愛的小蘿卜頭……他們經受住了國民黨反動派殘酷的刑罰考驗：老虎凳、往指甲里釘竹簽等慘絕人寰的折磨，保護了黨的同志，保衛了黨的機密，為新中國的成立獻出了自己寶貴的生命。
其中最令我感動的是：江姐在面對丈夫的慘死的同時也不在敵人面前顯露半分。就算敵人站在眼前，她也面不改色心不跳坦然面對。敵人軟硬兼施，江姐在傷痕累累血肉模糊的情況下，仍一聲不吭，“寧為玉碎，不為瓦全。”
他們的希望源于一種無畏的信念：平等、自由、強大的祖國、共產主義。他們的斗爭，拯救了千百萬水深火熱的窮苦人民，給了大眾幸福的生活。讓歷盡滄桑的祖國矗立在世界之巔！為她今天的強大奠定了基礎！
在這一進程中，我們的國家建立了許多世界水平的學校及學術體系，我們的人民看病可以報銷，爸爸媽媽每個月會發洗衣粉肥皂，我們造了原子彈，航天飛機，我們登上了月球，我們要舉辦奧運會……我們的祖國真正地騰飛起來了！我們成為了農業和工業強國！
先烈們的夢就是中國的繁榮富強！他們的要求就是我們的要求，即不斷努力實現自己的生活信條。我們的歷史就建立在這樣的夢想和努力上。通過我們的夢想和努力，我們將重塑更高更遠的希望：那就是中國的輝煌！
同學們，讓我們建設這樣的中國，一個永遠前進、強大的祖國！所以我們不能浪費當前寶貴的時間，要充分利用好每一分鐘學習，做好未來的工作，并且，永遠，永遠熱愛我們的祖國！
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當然有，比如說《江南春絕句 》【唐】杜牧 千里鶯啼綠映江，水村山郭酒旗風。
南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。 《春思》【唐】李白 燕草如碧絲，秦桑低綠枝。
當君懷歸日，是妾斷腸時。 春風不相識，何事入羅幃？ 《春望》【唐】杜甫 國破山河在，城春草木深。
感時花濺淚，恨別鳥驚心。 烽火連三月，家書抵萬金。
白頭搔更短，渾欲不勝簪。 《春宿左省》【唐】杜甫 花隱掖垣暮，啾啾棲鳥過。
星臨萬戶動，月傍九霄多。 不寢聽金鑰，因風想玉珂。
明朝有封事，數問夜如何？ 《春夜喜雨》【唐】杜甫 好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。
夜徑云俱黑，江船火獨明。 曉看紅濕處，花重錦官城。
《賦得古原草送別》【唐】白居易 離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孫去，凄凄滿別情。
《錢塘湖春行》【唐】白居易 孤山寺北賈亭西，水面初平云腳低。 幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。
亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。
《相思》【唐】王維 紅豆生南國，春來發幾枝。愿君多采擷，此物最相思。
《春曉》【唐】孟浩然 春眠不覺曉，處處聞啼鳥。 夜來風雨聲，花落知多少。
《春詞》【唐】劉禹錫 新妝宜面下朱樓，深鎖春光一院愁。行到中庭數花朵，蜻蜓飛上玉搔頭。
《詠柳》【唐】賀知章 碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。 不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。
《早春呈水部張十八員外》【唐】韓愈 天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。最是一年春好處，絕勝煙柳滿皇都。
《春思》【唐】皇甫冉 鶯啼燕語報新年，馬邑龍堆路幾千。 家住層城臨漢苑，心隨明月到胡天。
機中錦字論長恨，樓上花枝笑獨眠。為問元戎竇車騎，何時返旆勒燕然。
《惠崇春江晚景》【宋】蘇軾 竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。
《泊船瓜洲》【宋】王安石 京口瓜洲一水間，鐘山只隔數重山。春風又到江南岸，明月何時照我還？ 《春日》【宋】朱熹 勝日尋芳泗水濱，無邊光景一時新。
等閑識得東風面，萬紫千紅總是春。 《絕句》【宋】僧志南 古木陰中系短篷，杖藜扶我過橋東。
沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風。 《游園不值》【宋】葉紹翁 應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。
春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來。 《玉樓春》【宋】宋祁 東城漸覺風光好，縠皺波紋迎客棹。
綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧。 浮生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑。
為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。 《早春南征寄洛中諸友》【宋】歐陽修 楚色窮千里，行人何苦賒。
芳林逢旅雁，候館噪山鴉。 春入河邊草，花開水上槎。
東風一樽酒，新歲獨思家。 《玉樓春》【宋】辛棄疾 風前欲勸春光住，春在城南芳草路。
未隨流落水邊花，且作飄零泥上絮。 鏡中已覺星星誤，人不負春春自負。
夢回人遠許多愁，只在梨花風雨處。 天上風箏漸漸多了，地上孩子也多了。
城里鄉下，家家戶戶，老老小小，也趕趟兒似的，一個個都出來了。舒活舒活筋骨，抖擻精神，各做各的一份兒事去了。
“一年之計在于春”，剛起頭兒，有的是工夫，有的是希望。 《春》 朱自清春天像剛落地的娃娃，從頭里腳是新的，它生長著。
春天像小姑娘，花枝招展的，笑著，走著。 春天像健壯的青年，有鐵一般的胳膊和腰腳，領著我們上前去。
詩歌類手抄報圖片
小雪花
小雪花，找媽媽，匆匆忙忙從天下。
飄到東，飄到西，找來找去不見她。
小雪花，找媽媽，匆匆忙忙從天下。
左碰碰，右撞撞，忽而親了我嘴巴。
小雪花，找媽媽，匆匆忙忙從天下。
像羽毛，似粒撒，姿態萬千好瀟灑。
小雪花，找媽媽，匆匆忙忙從天下。
蹬樹梢，鉆屋瓦，旋風將她刷。
小雪花，找媽媽，匆匆忙忙從天下。
過塞北，再南下，五湖四海都愛她。
小雪花，找媽媽，匆匆忙忙從天下。
越田野，過關卡，媽媽媽媽你在哪？
小雪花，要聽話，見了媽媽別驚訝。
爆竹響，堅土松，媽媽新春露新芽。
關于古詩詞的手抄報內容？
分成幾部分：寫一些古代詩，詞，歌，賦·····或者分成不同時代，不同內容，不同特點；要不就寫一些偉大的文人和他們的生平簡介及詩文。
例如：李白（701年2月28日-762），字太白，號青蓮居士，唐朝詩人，有“詩仙”之稱，最偉大的浪漫主義詩人。漢族，出生于劍南道之綿州（巴西郡）昌隆縣（712年更名為昌明縣，今四川綿陽江油市青蓮鄉），一說生于西域碎葉城（今吉爾吉斯斯坦托克馬克），祖籍隴西郡成紀縣（今甘肅平涼市靜寧縣南）。
其父李客，育二子（伯禽、天然）一女（平陽）。存世詩文千余篇，代表作有《蜀道難》、《行路難》、《夢游天姥吟留別》、《將進酒》等詩篇，有《李太白集》傳世。
762年病逝于安徽當涂，享年61歲。其墓在安徽當涂，四川江油、湖北安陸有紀念館。
李白（701-762年），字太白，號青蓮居士，又號“謫仙人”，盛唐最杰出的詩人，也是我國文學史上繼屈原之后又一偉大的浪漫主義詩人。李白的詩雄奇飄逸，藝術成就極高。
他謳歌祖國山河與美麗的自然風光，風格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主義精神，達到了內容與藝術的完美統一。他被賀知章稱為“詩仙”，其詩大多為描寫山水和抒發內心的情感為主。
李白的詩具有“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術魅力，這也是他的詩歌中最鮮明的藝術特色。李白的詩富于自我表現的主觀抒情色彩十分濃烈，感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢。
他與杜甫并稱為“李杜”，（李商隱與杜牧并稱為“小李杜”）。詩是中文獨有的一種文體，有特殊的格式及韻律。
詩按音律分，可分為古體詩和近體詩兩類。古體詩和近體詩是唐代形成的概念，是從詩的音律角度來劃分的。
按內容可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、山水田園詩、懷古詩（詠史詩）、悼亡詩，詠物詩，軍旅詩等。古體詩有《詩經》 《楚辭》《樂府》《漢賦》《南北朝民歌》等。
近體詩一般是絕句，律詩，排律（長律） 。體裁 古詩：古體詩一般又叫古風，這是依照古詩的作法寫的，形式比較自由，不受格律的束縛。
從詩句的字數看，有所謂四言詩、五言詩和七言詩。四言是四個字一句，五言是五個字一句，七言是七個字一句。
唐代以后，四言詩很少見了，所以通常只分五言、七言兩類。五言古體詩簡稱五古；七言古體詩簡稱七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
近體詩：絕句：4句 1、2、4句最后一字押韻 音律，一句五個字稱“五絕”，七字稱“七絕” 律詩：8句，4聯 2、4、6、8句最后一字押韻 音律，一句五個字稱“五律”，七字稱“七律” （頷聯、頸聯對仗） 詞：別名：長短句、詩余、曲子詞 組成：詞牌名、題目 分類：小令（58字以下）、中詞（59~90字）、長詞（91字以上） 風格：婉約派、豪放派 曲：組成：宮調（曲調）、曲牌、題目 文學風格 從文學風貌論，七古的典型風格是端正渾厚、莊重典雅，歌行的典型風格則是宛轉流動、縱橫多姿。《文章辨體序說》認為“七言古詩貴乎句語渾雄，格調蒼古”，又說“放情長言曰歌”、“體如行書曰行”，二者風調互異。
《詩藪》論七古亦云：“古詩窘于格調，近體束于聲律，惟歌行大小短長，錯綜闔辟，素無定體，故極能發人才思。李、杜之才，不盡于古詩而盡于歌行。”
則在七古、七律之外，因其風格的差異視七言歌行別為一體。《昭昧詹言》說“七言古之妙，樸、拙、瑣、曲、硬、淡，缺一不可。
總歸于一字曰老”，又說“凡歌行，要曼不要警”。“曼”即情辭搖曳、流動不居；“警”即義理端莊、文辭老練。
這些評論，都揭示了七言古詩與歌行在美感風格方面的不同。盡管在具體的詩歌創作中，以七古的筆法寫歌行、以歌行的筆法寫七古，一度成為時尚，然而在總體上仍不難看出二者之間的差異。
舉例來說，杜甫《寄韓諫議注》、盧仝《月蝕詩》、韓愈《謁衡岳廟遂宿岳寺題門樓》、李商隱《韓碑》等，只能是七言古詩；而王維《桃源行》、李白《夢游天姥吟留別》、白居易《長恨歌》、韋莊《秦婦吟》只能是七言歌行。表現的手法 古詩詞的表現手法很多，中國最早流行，且至今常使用的傳統表現手法有“賦、比、興”。
《毛詩序》說：“故詩有六義焉：一曰風，二曰賦，三曰比，四曰興，五曰雅，六曰頌。” 其間有一個絕句叫：“三光日月星，四詩風雅頌”。
這“六義”中，“風、雅、頌”是指《詩經》的詩篇種類，“賦、比、興”就是詩中的表現手法。賦：是直接陳述事物的表現手法。
宋代學者朱熹在《詩集傳》的注釋中說：“賦者，敷陳其事而直言之也。”如，《詩經》中的《葛覃》《芣苢》就是用的這種手法。
比：是用比喻的方法描繪事物，表達思想感情。劉勰在《文心雕龍·比興》中說：“且何謂為比也？蓋寫物以附意，揚言以切事者也。”
朱熹說：“比者，以彼物比此物也。”如，《詩經》中的《螽斯》《碩鼠》等篇即用此法寫成。
興：是托物起興，即借某一事物開頭來引起正題要描述的事物和表現思想感情的寫法。唐代孔穎達在《毛詩正義》中說：“興者，起也。
取譬引類，起發己心，詩文諸舉草木鳥獸以見意者，皆興辭也。”朱熹更明確地指出：“興者，先言他物以引起所詠之辭也。”
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