華閱文章網一、形容山水畫的詩句
1、《富春至嚴陵山水甚佳》 清代： 紀昀 濃似春云淡似煙，參差綠到大江邊。
斜陽流水推篷坐，翠色隨人欲上船。 譯文： 這里的山色好似春天的云彩那樣濃厚，又好似薄煙輕淡，參差不齊的樹影映在江面上。
夕陽斜下，不禁推開船篷坐下，富春江山水一片翠色似乎涌上了船頭。 2、《題稚川山水》 唐代： 戴叔倫 松下茅亭五月涼，汀沙云樹晚蒼蒼。
行人無限秋風思，隔水青山似故鄉。 譯文： 五月，松下的茅草亭里卻涼爽宜人，白沙覆蓋的汀洲和遠處的繁茂樹林融入了暮色，呈現出一片蒼蒼茫茫。
路上的行人興起了無限的思鄉之情，此處的青山綠水也仿佛是自己的故鄉了。 3、《當涂趙炎少府粉圖山水歌》 唐代： 李白 峨眉高出西極天，羅浮直與南溟連。
名公繹思揮彩筆，驅山走海置眼前。 譯文： 畫中之山，如峨眉挺拔于西極之天，如羅浮之山與南海相連。
此畫工真是一位善于推思的能工巧匠，用彩筆驅趕著高山大海置于我的眼前。 4、《望洞庭》 唐代： 劉禹錫 湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。
遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。 譯文： 洞庭湖上月光和水色交相融和，湖面風平浪靜，猶如未磨的銅鏡。
遠遠眺望洞庭湖山水蒼翠如墨，恰似白銀盤里托著青青的田螺。 5、《同族弟金城尉叔卿燭照山水壁畫歌》 唐代： 李白 高堂粉壁圖蓬瀛，燭前一見滄洲清。
洪波洶涌山崢嶸，皎若丹丘隔海望赤城。 譯文： 在高堂白壁之上，有一幅海上仙山圖。
舉燭前觀，但見滄洲清逸，招人欲去。 仙山高峻崢嶸，四周洪波洶涌，神山光華匹照，猶如丹丘，遙隔大海，可以直望赤城。
二、贊美水墨畫的詩句
贊美水墨畫的詩句有：1、《陳式水墨山水》年代： 唐 作者： 方干造化有功力，平分歸筆端。
溪如冰后聽，山似燒來看。立意雪髯出，支頤煙汗干。
世間從爾后，應覺致名難。2、《徐道士水墨屏四首》年代： 宋 作者： 白玉蟾雁側風前字，煙凝雨后情。
不知誰氏子，持鈞立江城。3、《題王起宗大橫披水墨作遠淡勢》年代： 宋 作者： 方回臥龍峰下草廬幽，門外橋橫水自流。
瀟灑王郎只數筆，淡云疏樹一天秋。4、《觀水墨障子》年代： 唐 作者： 李洞若非神助筆，硯水恐藏龍。
研盡一寸墨，掃成千仞峰。壁根堆亂石，床罅插枯松。
岳麓穿因鼠，湘江綻為蛩。掛衣嵐氣濕，夢枕浪頭舂。
只為少顏色，時人著意慵。方干（809—888）字雄飛，號玄英，門人私謚曰玄英先生。
睦州青溪（今淳安）人。為人質野，喜凌侮。
每見人設三拜，曰禮數有三，時人呼為“方三拜”。李洞，字才江，京兆人，諸王孫也。
慕賈島為詩，鑄其像，事之如神。
三、描寫中國畫的詩句
1、墨梅
吾家洗硯池頭樹，
朵朵花開淡墨痕。
不要人夸好顏色，
只留清氣滿乾坤。
2、畫 王安石
遠看山有色，近聽水無聲。
春去花還在，人來鳥不驚。
3、清 釋敬安
題《寒江釣雪圖》
垂釣板橋東，雪壓蓑衣冷。
江寒水不流，魚嚼梅花影。
4、明 錢宰
題《長江霽雪圖》
昔年壯游下江漢，霽雪千峰排兩岸。
今年看畫憶舊游，萬里江山如昔玩。
岷峨岡脊來蜿蜒，青城一峰高插天。
東馳衡山走千里，
匡廬五老下與十城北固緊相連。
冰巒雪壑互起伏，照見日華破初旭。
神光混茫元氣浮，奮如巨鰲簸坤軸。
爛如秋空云，浩如滄海濤。
又如瑤臺銀闕天上頭，
皎皎白月空秋毫。
回光下照中流水，風吹河漢銀云起。
中流空闊不勝寒，一洗丹碧秋漫漫。
山川歷歷真偉觀，來往十年游未半。
不如云瀛樓上來倚欄，
一日看遍江南山。
四、關于國畫的詩歌
清 釋敬安題《寒江釣雪圖》垂釣板橋東，雪壓蓑衣冷。
江寒水不流，魚嚼梅花影。明 錢宰題《長江霽雪圖》昔年壯游下江漢，霽雪千峰排兩岸。
今年看畫憶舊游，萬里江山如昔玩。岷峨岡脊來蜿蜒，青城一峰高插天。
東馳衡山走千里，匡廬五老下與十城北固緊相連。冰巒雪壑互起伏，照見日華破初旭。
神光混茫元氣浮，奮如巨鰲簸坤軸。爛如秋空云，浩如滄海濤。
又如瑤臺銀闕天上頭，皎皎白月空秋毫。回光下照中流水，風吹河漢銀云起。
中流空闊不勝寒，一洗丹碧秋漫漫。山川歷歷真偉觀，來往十年游未半。
不如云瀛樓上來倚欄，一日看遍江南山。
五、形容山水畫的詩句
1、《富春至嚴陵山水甚佳》
清代： 紀昀
濃似春云淡似煙，參差綠到大江邊。
斜陽流水推篷坐，翠色隨人欲上船。
譯文：
這里的山色好似春天的云彩那樣濃厚，又好似薄煙輕淡，參差不齊的樹影映在江面上。
夕陽斜下，不禁推開船篷坐下，富春江山水一片翠色似乎涌上了船頭。
2、《題稚川山水》
唐代： 戴叔倫
松下茅亭五月涼，汀沙云樹晚蒼蒼。
行人無限秋風思，隔水青山似故鄉。
譯文：
五月，松下的茅草亭里卻涼爽宜人，白沙覆蓋的汀洲和遠處的繁茂樹林融入了暮色，呈現出一片蒼蒼茫茫。
路上的行人興起了無限的思鄉之情，此處的青山綠水也仿佛是自己的故鄉了。
3、《當涂趙炎少府粉圖山水歌》
唐代： 李白
峨眉高出西極天，羅浮直與南溟連。
名公繹思揮彩筆，驅山走海置眼前。
譯文：
畫中之山，如峨眉挺拔于西極之天，如羅浮之山與南海相連。
此畫工真是一位善于推思的能工巧匠，用彩筆驅趕著高山大海置于我的眼前。
4、《望洞庭》
唐代： 劉禹錫
湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。
遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。
譯文：
洞庭湖上月光和水色交相融和，湖面風平浪靜，猶如未磨的銅鏡。
遠遠眺望洞庭湖山水蒼翠如墨，恰似白銀盤里托著青青的田螺。
5、《同族弟金城尉叔卿燭照山水壁畫歌》
唐代： 李白
高堂粉壁圖蓬瀛，燭前一見滄洲清。
洪波洶涌山崢嶸，皎若丹丘隔海望赤城。
譯文：
在高堂白壁之上，有一幅海上仙山圖。舉燭前觀，但見滄洲清逸，招人欲去。
仙山高峻崢嶸，四周洪波洶涌，神山光華匹照，猶如丹丘，遙隔大海，可以直望赤城。
六、幫忙想句形容水墨畫的詩句~
？？？？唐代的“詩佛”王維尤以其清幽淡遠空寂超曠的的山水詩而傳誦千古，王維的山水詩崇尚寫意，追求韻味與情感的最高藝術，大有“不著一字，盡得風流”的妙處，也有“言外之意，味外之旨”的無窮品味。
王維的飽有禪味的山水詩，被歷代理論家們推崇備至。陸時雍在其《詩鏡總論》中寫“摩詰寫色清微，已望陶謝之藩矣……離象得神，披情著性，后之作者誰能之？”王維對中國的山水詩發展確有較大影響，而他的山水詩的成就，是和他的把禪學理念演化為自己詩歌創作指導思想，把禪人參禪悟道的某些方式引進詩歌創作有關的，而也正是他詩中的禪理禪趣，構成了其空靈流動的詩歌意境。
本文試就禪與詩的結合，南宗禪的禪學理論對王維山水詩的影響以及互動作用，對后世詩歌、理論發展的意義等方面，進行簡要的分析。 一、宗教理念與審美體驗的融合 王維生活在盛唐時期，中國佛學已經發展到了全面成熟的階段。
當時，不近天臺、三論、唯識諸宗已經具備了完整的理論體系，南禪也確立了相當成熟的核心思想。王維與禪的關系當然是最為密切：王維是中國文學史上唯一享有“詩佛”之稱譽的詩人。
這一方面是因為他的佛學理論修養非常精深，歷史上很少有詩人能夠企及；另一方面，也是因為他能堅持較為嚴格的宗教實踐，通過對禪門妙法的透徹參悟，深得禪家三昧，以至有些詩達到了“字字入禪”的境地。 當然，王維的禪學理念與審美體驗的融合也還是有多方面的促成因素的。
首先最重要的原因是南禪的發展，達摩把禪傳入中國后經六祖慧能，使這種“不立文字”，重于內省的宗教體驗與文人市井更加接近了。南禪的三境界：其一“落葉滿空山，何處尋行跡”；其二“空山無人，水流花開”；其三“萬古長空，一朝風月”；這些感悟對后對世界的關照，使生活中現世的世界象鏡象一樣，如相中之色，水中之花，發生了改變，其本身獲得了從世俗事物之中解脫后的自由感：禪，更關注人的心境，這時便在審美的層次上和文學發生了關聯，它體現在王維的隱逸精神方面。
王維也是一個向內心深度開掘的文人。他身上的隱逸文化有著精粹的體現。
如：禪宗的“放舍身心，令其自在”對王維的隱逸人格有著三方面的影響：第一，它是以積極主動的出世與消極被動的抗世相結合的姿態來對待現實的社會生活；第二，它是一種情緒化的、悲劇性的、“超常”的人格精神；第三，它追求一種精神自由，重視生命意義，甘于孤獨沉寂的人格精神。這里可以列舉王維在19歲時所創作的《桃源行》，在這首詩中，王維超越了陶淵明的“結廬在人境”，而著意塑造了另一個“坐看紅樹不知遠，行盡清溪不見人”，“平明閭巷掃花開，薄暮魚樵乘水入”的境界。
這已經是一種文人雅士對于內心禪意境界的向往，有著精巧典雅的格調，也有著幽深高遠的文化氣了。逸本來就是從隱逸風尚中超拔提升出來的，它超然、悠然、隱遁、空靈的旨趣最自然不過地表現了隱逸的人格精神中的另一種氣度。
隱逸文化與禪宗結合，使王維的詩由城市的喧囂走向山野的寧靜及孤寂的文化，更注重將自然美、人的美和精神美提升到人格精神的層面，從藝術的角度，這無疑是一種進步。由于與禪學理念的互滲與交融，王維的對于淡泊生活的追求更呈現出一種深奧的冥想，更是一種悠然的心境，已不再不同于陶淵明的“晨興理荒穢，帶月荷鋤歸”，“沾衣不足惜，但使愿無違”，而是要達到“行到水窮處，坐看云起時”，“古木無人徑，深山何處鐘”的審美體驗之中去。
在這一層次講，王維把禪學的理念應用于他的山水詩，使山水詩的思想意蘊、更加幽冥了。 其次，宗教體驗其所以能在王維這里高度融合，除了宗教體驗本身就具有審美體驗的內涵這一因素外，還與王維本人對解脫方式有關。
他在《山中示弟》中說：“山林吾喪我”，在《飯覆金山僧》詩中更明確地說：“一悟寂為樂，此身閑有余。”王維的母親信佛，王維本人也許與許多僧人有往來，他的字摩詰，出自佛教經典《維摩詰經》，根據近代國學大師陳寅恪先生的考證，“維摩詰”是除惡降魔的意思，和他那些散發著淡淡禪意的山水詩相映成趣。
王維有意將自己一生的悔惱痛苦消除泯滅于佛教這個精神王國和幽寂凈靜的山林自然境界之中。換言之，空門山林、寂靜之樂就是他解脫煩惱痛苦的最好方式，這樣，它就必然要通過宗教體驗和審美體驗才能實現自己的目的。
禪悟這種中國特有的宗教體驗的目的即是為了明心見性，而中國文人徜徉于大自然中優游山水之審美體驗也往往是為了得到一種“與天和諧，謂之天樂”（《莊子，天道》）的“天人合一”的至高和洽之境界。另外，王維一生的仕途都不很得意，十五歲即離家赴都，在長安“游歷諸貴之間”，以自己的才能知名于上流社會，然在官場又屢遭排擠，內心極為痛苦“心中常欲絕，發亂不能整。”
（《林園即事寄舍弟沈》），在理想破滅的嚴酷現實面前，詩人即不愿同流合污，又感到自己無能為力，出路何在？他要在宗教體驗中尋求一種解脫，自然會有這樣的句子出現“一生幾許傷心事，不向空門何處銷”（《嘆白發》）。王維的審美體驗就與他的禪學理念很完美地結合在。
七、【有關于琴書畫的句子.有關書法、古箏、國畫在一首詩里的詩句.急.不
琴：琴聲含雅韻，弦外覓知音.棋：天地無限大，人生一盤棋.書：書到窮畫處，還須話桑麻.畫：錦繡丹青妙，煙云翰墨香.書摘琴*歌以詠言，文以騁志.〔三國〕曹植*一曲雅歌和上下，幾弦妙曲頌古今.書摘*詩言志，歌詠言，聲依詠，律和聲.《尚書》書*意得神傳，筆精形似.〔唐〕張九齡*言為心聲，書為心畫.書摘*片紙能縮天下意，一筆可書古今情.書摘*書之妙道，神彩為上，形質次之，兼之者方可超于古人.〔南朝〕王僧虔*書必有神、氣、骨、肉、血，五者闕一不為書也.〔宋〕蘇軾*賢哲之書溫醇，駿雄之書沈毅，畸士之書歷落，才子之書秀穎.〔清〕劉熙載*書到極致便是畫，畫到極致便是書.書摘*書中有畫，畫中有書，故歷來工畫者多善書.潘天壽*大令書法美少年，玉函金簽隨飛煙.畫*凡畫，人最難.〔晉〕顧愷之*丹青難寫是精神.〔宋〕王安石*萬里江山筆下生.〔明〕唐寅*意存筆先，畫盡意在.〔唐〕張彥遠*咫尺之圖，千里之景.〔唐〕王維*畫為無聲詩，詩為有聲畫.〔唐〕李頎*畫是有形詩，詩是無形畫.〔宋〕張舜民*江山本無畫，內美靜內參.黃賓鴻*書卷長留天地，丹青照耀古今.報摘*丹青初炳而后渝，文章歲久而彌光.〔南朝〕劉勰*莫把丹青等閑看，無聲詩里頌千秋.〔明〕徐渭*丹青乃無言之詩，詩句乃有言之畫.〔明〕陳繼儒*意存筆先，筆周意內；畫盡意在，像應神全.〔宋〕郭若虛☆☆☆*屋中有畫，等于懸一個思想.〔英〕雷諾茲*最接近雕刻的畫，才是至高無上的畫.〔美〕朗費羅。
八、描述水墨畫的詩句有哪些
1、飛透紙窗斜取勢，吹回溪面舞因風。
身游水墨畫圖中。——宋 李洪《浣溪沙?梅菁山遇雪》 白話譯文：風通過紙糊的窗戶吹到畫上，畫中的溪水因風的吹動開始舞動，我如同身在水墨畫中一樣。
2、我家洗硯池邊樹，朵朵花開淡墨痕。不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。
——元 王冕《墨梅》 白話譯文：我家洗硯池邊有一棵梅樹，朵朵開放的梅花都顯出淡淡的墨痕。不需要別人夸它的顏色好看，只需要梅花的清香之氣彌漫在天地之間。
3、山邊幽谷水邊村，曾被疏花斷客魂。猶恨東風無意思，更吹煙雨暗黃昏。
——宋 張嵲《墨梅》 白話譯文：在山邊的幽谷里和水邊的村莊中，疏疏落落的梅花讓過客魂斷不舍。一直遺憾的是東風沒有情趣，越發地吹拂著煙霧似的朦朧細雨使黃昏更加暗淡。
4、天教水墨畫羅漢， 魁岸古容生筆頭。——唐 歐陽炯《貫休應夢羅漢畫歌》 白話譯文：上天教我用水墨畫羅漢圖，魁梧的身體和久遠的容貌出自于筆下。
5、衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情。
——清 鄭燮《墨竹圖題詩》 白話譯文：在衙門里休息的時候，聽見竹葉蕭蕭作響，仿佛聽見了百姓啼饑號寒的怨聲。我們雖然只是州縣里的小官吏，但百姓的每一件小事都在牽動著我們的感情。
