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一、杜甫的詩帶詩意
《杜甫<絕句>賞析》兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。
窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。唐·杜甫這首唐詩從誕生以來，便被歷朝歷代文人推崇，并逐步成為各個朝代教育學童學習唐詩的教材之一。
至今在中國小學課本里仍是如此。很多文人、詩人、社會學者、歷史學者都對杜甫的這首淺顯易懂的《絕句》進行過分析研究，并做出過很精辟的注解。
出于對它的情有獨衷，我從少時第一次背誦它時，便被其中的精美絕倫的描述所吸引。在此謹對這首唐詩做添足賞析，玩味之意盡在不言中。
我們先從整體上縱觀全詩，是由兩句相映成趣的寬對（對聯的一種形式）組成。全詩二十八個字所包涵的內容遠遠超出這二十八個含義。
下面讓我們來共同欣賞這首著名的《絕句》。這首詩的起始句“兩個黃鸝鳴翠柳”，所表達的十分簡單明了。
詩人描繪了他站在窗前看到的近景中一幅優美的圖畫：這是一幅早春圖，在窗前剛剛抽絲發芽的柳樹上，有兩只黃鸝鳥在歡快的相應和般地鳴唱。在詩中首句的第一個字，詩人便用“兩”這個數字和“個”量字來表示了一個頭頸微動，目光微挑的動作。
這里詩人用“個”字，而不是用“只”來描述黃鸝鳥的狀態，是用語感來表述詩人看到的黃鸝鳥是一種動態。這里很關鍵的一個字，便是這個“個”字。
“個”字是仄音，用去音來表示的語氣中，有驚嘆的含義。詩人用“個”來告訴讀者，是黃鸝鳥的鳴叫聲把他的目光吸引住的。
一個，兩個，噢，原來這里還有一只小鳥。而這里若用“只”來表示，小鳥的狀態就不一樣了。
詩中的兩個黃鸝鳥是在樹杈間一上一下，不是并肩站在一根樹枝上的，因為后面一個鳴翠柳的“鳴”字便表示了小鳥相互和鳴，在樹枝間歡叫的追逐的狀態。一只小鳥在下，另一只小鳥在上，都是側抓住飄動的柳絲在嬉戲。
為什么說小鳥是側抓著柳絲呢？這在首句的第六字“翠”字便可知道。柳樹在春天里是最先發芽的北方樹種，其發芽時，先是樹條里返青，這時叫抽絲，然后很嫩的芽葉吐出尖尖的嫩綠色。
此時的柳樹是其最美的狀態，文人畫匠多把此刻的柳樹寓意為情竇初開的少女。即便是一棵柳樹，丈余外都猶如一層綠霧漫卷在樹冠上，由于細柳條的淺棕色里泛出一絲青綠色，柳條開始褪去冬天僵直的狀態，變得柔軟起來。
此刻的柳絲多入詩畫，曹雪芹在《紅樓夢》黛玉葬花一回里這樣描繪：“柳絲榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛；”、更如葛紫巾 南鄉子的唱和詩“長亭無風柳絲斜，杏花疏影笛聲啞。”“梅花漏泄春消息，柳絲長，草芽碧。
不覺星霜鬢邊白，念時光堪惜”（晏殊詞）“玉樓明月長相憶。柳絲裊娜春無力”（溫庭筠）。
而杜甫的“隔戶楊柳弱裊裊，恰似十五女兒腰”更是給讀者描述了柳絲輕柔、無風尚且柳絲斜的狀態。詩人準確地把握了春天柳絲的狀態，而這時兩個黃鸝鳥正是用爪抓住來回飄動的柳絲，在春意盎然的微風里，啾啾鳴叫，詩人也許正是被這樣的鬧春鳴叫聲吸引到窗前。
上闋的末句“一行白鷺上青天”，是和首句相對應的。詩人正是被黃鸝鳥的鳴叫聲吸引到窗前，當他的目光從柳絲下的一只黃鸝鳥轉移，被上面那只黃鸝鳥的鳴叫聲挑起目光時，從樹梢上，看到了遠方的青天。
如果說詩人用一種歡快的筆調寫出了黃鸝鳥跳躍鳴叫的動感畫面，那么此句中“一行”便給讀者一種目光直線上升的感覺。白鷺鳥相對于黃鸝鳥來說，一個是體形龐大的候鳥，一個是體形弱小的雀鳥。
這是一種寓意對比，我在下文中會說明。成群結隊的白鷺鳥，在春暖花開季節從南方越冬而北歸。
那一種思鄉歸故里的迫切心情，被詩人精準地用一個“上”字淋漓盡致地表露出來。白鷺鳥的一行，與黃鸝鳥一上一下的分離成兩個的狀態，形成了鮮明的對比。
詩人也借著兩種鳥的狀態，把目光從眼前的一棵柳樹，投向了一望無際的青天。古詩中描寫天色的有很多，而詩人用“青”字來表述早春清晨爽朗的晴空，杜甫作為唐代最具有代表的現實主義詩人，描寫早春天空的這種定義，也影響到了這個時期和中國一衣帶水的東瀛。
著名日本演歌《北國之春》的首句中“亭亭白樺，悠悠碧空”一句中，日文漢字便是“青空”兩個字。這里，“青”所涵蓋了這樣兩層意思。
一是，青，顏色，藍、綠的兼色。既沒有藍色的沉悶，也沒有綠色的寧靜，它是一種很透亮的感覺，在西方油畫色彩學里，有一種加光混合法，例如用朱紅、翠綠、藍三種原色光，同原色光雙雙混合，又可以混合出黃、青、紫紅三種間色光。
在色相圖標里，自然光的七色只有青色未被列入基本色相，原因便在于，青色的透明感在投光時，無法完全掩蓋其它“正”色。二是，青，狀態，初生萌發、干凈淳樸。
這層意思對于暮冬已過，春色將至的早春煥發出來的生機，猶為重要。詩人正是抓住了這種感覺，用一個“青”抒發了自己暮年壯心不已的情節。
詩人用“色”的感覺在這里猶顯考究。縱觀上闋這兩句，兩個數字“兩”、“一”，兩個量詞“個”、“行”，兩種鳥類“黃鸝”、“白鷺”，兩個動作“鳴”、“上”，兩種顏色“翠”、“青”，兩個距離“近柳”、“遠天”。
表面的十四個字，表述了十四種事物。但是，詩人在這首二句里，已經隱藏了遞進的豪。
二、杜甫詠月的詩句
張若虛《春江花月夜》：http://**question/*?fr=qrl31.床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。（李白：《靜夜思》）2.野曠天低樹，江清月近人。
（孟浩然：《宿建德江》）3.明月松間照，清泉石上流。（王維：《山居秋瞑》）4.月黑雁飛高，單于夜遁逃。
（盧綸：《塞下曲》）5.舉杯邀明月，對影成三人。（李白：《月下獨酌》）6.小時不識月，呼作白玉盤。
（李白：《古朗月行》）7.深林人不知，明月來相照。（王維：《竹里館》）8.月出驚山鳥，時鳴春澗中。
（王維：《鳥鳴澗》）9.明月幾時有？把酒問青天。……人有悲歡離合，月有陰晴圓缺。
（蘇軾：《水調歌頭·明月幾時有》）10.秦時明月漢時關，萬里長征人未還。（王昌齡：《出塞》）11.可憐九月初三夜，露似珍珠月似弓.（白居易：《暮江吟》）12. 露從今夜白，月是故鄉明。
（杜甫：《月夜憶舍弟》）13. 明月松間照，清泉石上流。（王維的：《山居秋暝》）14.故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。
（李白：《送孟浩然之廣陵》）15明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。（辛棄疾〈西江月·夜行黃沙道中〉）16.小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
（李煜：《虞美人》）17.卻下水精簾，玲瓏望秋月.（李白：〈玉階怨〉）18. 多情應笑我，早生華發，人間如夢，一尊還酹江月。（蘇軾 ）19. 海上生明月，天涯共此時。
（張九齡《望月懷遠》）20.曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒。（李商隱《無題》）21.雞聲茅店月，人跡板橋霜。
（溫庭筠）22.深林人不知，明月來相照。（王維：《竹里館》）23.湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。
（劉禹錫：《望洞庭》）風飄荷葉月亮，多么美麗迷人的字眼！古今中外，人們無不愛月、賞月、詠月。中國詩歌史上究竟有多少詠月詩作，如同“明月幾時有”一般令人難以作答。
不過，有一點可以確定，那便是自古詠月詩人多，詠月詩更多。“匪東方則明，月出之光”（《詩經·齊風·雞鳴》），“月出皎兮”，“月出皓兮”，“月出照兮”（均見《詩經·陳風·月出》），這些都是我們今天所能見到的最早的詠月詩句。
從詠月詩中，我們可以看到月亮有不少的別名、代稱。最常見的有——月子：“月子纖纖云里見，吳江不盡莫湖來”（宋·汪元量：《湖州歌》）；月牙：“別家六見月牙新，萬里風霜老病身”（金·張澄：《和林秋日感懷寄張丈御史》） ；月魄：“日輪駐霜戈，月魄懸雕弓”（唐·高適：《塞下曲》）；月輪：“昨夜風開露井桃，未央前殿月輪高”（唐·王昌齡：《春宮怨》）；月桂：“長河上月桂，澄彩照高樓”（南朝·陳·張正見：《薄帷鑒明月》）；桂魄：“不知桂魄今何在？應在吾家紫石屏”（宋·歐陽修：《中秋不見月問客》），等等。
詠月詩，大都著意描繪月亮的形狀。在詩人們的筆下，新月是彎彎的，其形如玉鉤：“玉鉤斜傍畫檐生，云匣初開一寸明”（唐·趙嘏：《新月》），“夜來江上如鉤月，時有驚魚擲浪聲”（唐·崔道融：《秋霽》）；其狀如彎弓：“可憐九月初三夜，露似真珠月似弓”（唐·白居易：《暮江吟》）；其樣像女子的眉毛：“涼月如眉掛柳灣，越中山色鏡中看”（唐·戴叔倫：《蘭溪棹歌》）。
而滿月則是圓圓的，李白的詩句“小時不識月，呼作白玉盤。又疑瑤臺鏡，飛在青云端”（《古朗月行》），以“白玉盤”、“瑤臺鏡”狀寫月圓之形，且突出了月光的皎潔；蘇軾的“暮云收盡溢清寒，銀漢無聲轉玉盤”（《中秋月》），也是用玉盤比喻月亮，描繪頗為形象具體。
月亮皎潔明亮，這在詠月詩中得到了充分的展示。東晉大詩人陶淵明的詩句“白日淪西阿，素月出東嶺” （《雜詩》），著一 “素”字，直寫月之皎潔明亮。
唐代詩人王維的詩句“家住水東西，浣紗明月下”（《白石灘》），“深林人不知，明月來相照”（《竹里館》），李白的詩句“明月照我影.送我至郯溪”（《夢游天姥吟留別》），宋代詩人蘇軾的詩句“杏花飛簾散余春，明月入戶尋幽人”（《月夜與客飲杏花下》），都是以“明”字明言月之皎潔明亮。詠月詩中也有不少是借助于比喻、映襯手法描繪月之皎潔明亮的。
南朝梁簡文帝蕭綱的“夜月似秋霜”（《玄圃納涼》），唐代李白的 “床前明月光，疑是地上霜”（《靜夜思》），李益的“回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜”（《夜上受降城聞笛》），這些都是以白雪比喻月亮的皎潔。趙嘏的“獨上江樓思渺然，月光如水水如天”（《江樓感懷》），這是以清澈的江水與皎潔的月光相互映襯，突出月明。
北朝詩人庾信的“山明疑有雪，岸白不關沙”（《舟中望月》），這是以雪的潔白、沙的反光映襯月光的皎潔明亮。而唐代詩人白居易的詩句“獨出前門望野田，月明蕎麥花如雪”（《村夜》），以明月映照下的蕎麥花白如雪來襯托月光的皎潔明亮，別有一番韻致。
一年四季，季季有月。而在詩人們的筆下，不同季節的月則分別與不同的物象連在一起。
春月，往往與梨花等物象、與青春的氣息連在一起：“一樹梨花一溪月，不知今夜屬何人？”（唐·無名氏：《雜詩》）；“日暮歸來春困重，秋千閑在月明中”（元·貢性之：《暮春》）。夏月。
三、杜甫評價李白的詩為
筆落驚風雨，詩成泣鬼神。意思是：贊揚李白妙筆生花，連風雨也為之感到驚嘆，連鬼神也為之感動哭泣。
李白其作品想像奇特豐富，風格雄奇浪漫，意境獨特，清新俊逸；善于利用夸飾與譬喻等手法、自然優美的詞句，表現出奔放的情感。詩句行云流水，渾然天成。李白詩篇傳誦千年，眾多詩句已成經典。
李白在詩歌的藝術成就被認為是中國浪漫主義詩歌的巔峰。詩作在全唐詩收錄于卷161至卷185。有《李太白集》傳世。
擴展資料：
李白一生創作大量的詩歌，絕大多數已散佚，流傳至今的只有九百多首。他的詩歌創作涉及的中國古典詩歌的題材非常廣泛，而且在許多題材都有名作出現，而且因為際遇的不同，每個時期的詩風都有所不同。
李白在所有詩歌體裁都有千古絕唱。李白鐘好古體詩，擅長七言歌行、五言古詩、樂府詩、五七言絕句和五言律詩。
李白詩歌取材廣闊，想像豐富，豪邁奔放，為唐詩冠冕。后世詩人如宋代的蘇軾、陸游、辛棄疾、明代的高啟、清代的龔自珍等均深受李白詩歌的影響。
參考資料來源：百度百科-李白
四、杜甫 〈絕句〉 詩意
杜甫詩作沉郁頓挫久為人所稱頌，而其詩圣創作的藝術手法的多樣對詩歌意境的開拓等方面更是為后者所重，詩學杜甫的難計其數，“詩圣”的影響至今不息。
杜甫的詩作，除真寫關切人世社會的遭遇、變動外，還有不少是通過寫景以達情景相生，以抒發自己的情懷的，現在要賞析的這首《絕句》正屬此例。 杜甫平生有著“致君堯舜上，再使風俗淳”的志向，但由于當朝李林甫等權奸的當道，再加上房官一事，使他的仕途寸步難行，從此永遠離開了長安，離開了宮廷，歷經飄泊，他始終關心著民生，關切朝廷，但卻也長久地受著被投閑置散而愁悶滿懷的煎熬。
乾元二年杜甫到成都翌年建草堂，使飄泊的生活有所安定。文德二年，杜甫故人嚴武向朝廷舉薦杜甫為節度參諫檢校工部員外郎。
這首絕句就寫在這一期間。 詩歌以一副富有生機的自然美景切入，仿佛給人營造出一個清新輕松的情調氛圍。
此兩句，詩人以不同的角度對這副美景進行了細微的刻畫。翠是新綠，是初春時節萬物復蘇，萌發生機時的顏色。
以“鳴”發，黃鸝的啼叫，仿佛給人一種輕脆，悅耳之感。早春時節嫩芽初發的柳枝上，成雙成對的黃鸝在歡唱，好一片具有喜慶氣味的生機！而黃鸝居柳上而鳴，這是在靜中寓動的生機，下句則以更明顯的動勢寫大自然的生氣：晴空萬里，一碧如洗，白鷺在此清新的天際中飛翔，這不僅是一種自由自在的舒適，還有一種向上的奮發，此著一“上”字之妙。
此兩句，以“黃”襯“翠”，以“白”襯“青”，色彩鮮明，更托出早春的生機初發的氣息。兩首句還寫到黃鸝的啼鳴，對這幅生機盎然，絢麗多彩的早春圖象就分別從視覺和聽覺兩個角度進行刻劃，而這種有聲有色的手法，就加增了生機之盎然。
再者，首句的寫黃鸝居柳上而鳴，與上句寫白鷺的飛翔上天，前間的空間開闊了不少，由下而上，由近而遠，使詩人所能看到的能感受到的生機充盈著整個環境，這樣就再從另一角度顯出早春生機之盛。 第三句，“窗含西嶺千秋雪”，一說憑窗遠眺，因早春空氣清澄，晴天麗日故可睹西山雪嶺。
但我卻以為此說不甚如意。可否這般理解更好一點：上兩句已點明，當時節全是早春之際，冬季的秋雪大概正是欲融未融，這給人就有一處濕潤的感受，此句“窗”與“雪”間著一“含” 字，使人生出雪初融之際濕氣潤澤了冬凍過的窗欞，仿如潤含了感受，這不更能寫出對那種帶著濕氣的早春生機的感受嗎？而“西嶺”則不妨理解為詩人看到帶窗前初融的冰雪而想起草堂近旁的西嶺，想到西嶺山上的長久積雪繼而以那西嶺上千秋的雪代在窗上所見之雪。
但詩人為何以這“千秋雪”代窗上這上年的殘雪呢？詩人失落多年的運用，使所表達的意境更廣遠。上文我已簡單述了杜甫寫作此詩的處境，當年，杜甫已久離朝廷飄泊多年，而忽而又有效力之機。
這是詩人觀物寄情時物物相融之手法，另外“致君堯舜上，再使風俗淳”的少年志向歷數十年的重重阻扼后終有重展的機會，多年戰亂得以平定，這與詩人看到窗前的融雪而想到西嶺，并以嶺上千年雪代窗上殘雪進而給人頑雪消融之感正好相聯。但同時，以生此頑雪可融之感，以另一角度來說也表明一種艱難，冰封三尺非一日之功，何況要融此千年秋之雪？于是，在那淡淡的希望之中卻有著更深的憂慮。
故我以為，這句就不僅僅是對窗前雪的描寫了，它有著更深的寓意，而這種對景物的體察，其實早在一二句中就暗含其中了。“兩個”、“一行”，數目歷歷分明，觀察仔細，不是因為內心的輕松愉快，而是要排遣心內那久受的投閑置散的愁悶意緒和百無聊賴的心情。
這與《小檻遣心》中“細雨魚兒出，微風燕子斜”與《曲江》中“穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛”對景物的體察有異曲同工之妙，同以清新自由之景象以心中百無聊賴的心情。 末句更進一步寫出了杜甫當時的復雜心情。
一說船來自“東吳”，此句表戰亂平定，交通恢復，詩人睹物生情，想念故鄉。此解也似不夠妥帖。
著一“泊”字，實有深意。泊“有停留不開”義，杜甫用的應正是此義。
杜甫的多年飄泊無著。雖然他心中始終還有那么一點希冀，但那畢竟已大大消去了。
他對自己一展抱負的信心，他自己應該知道自己“致君堯舜上，再使風俗淳”的理想在當時實難實現，而且在嚴武向朝廷推薦他之前，他剛因成都少尹徐的叛亂而在梓州、閬州一帶歷了一番流亡生活而歸，連偏于一隅的草堂也不能安居，杜甫當時心情可知，懷著這樣強烈迷惘不定的心緒，又有著這樣無著無依和對朝廷雖有所望但卻又極感希望渺茫的人生體驗，杜甫對嚴武的推薦是否成功，而即使成功后自己是否真可一展抱負，著實百抱望不大的， “泊”，正好寫出此種處于希望與失望之間的復雜心情。而“萬里”則暗示了目的達到的遠難，這與三句中千秋并舉，一從時間上，一從空間上，同寫出那種達到目的之難，以示希望之不大。
此其一。其二，這只停泊門前的東吳船并非自東吳來，而是到東吳去的。
東吳，正是杜甫心中那點希冀的象征。不直言長安而云東吳，原因何在？一則如上述，以成都、東吳間相距之遠，路徑之難暗示詩人抱負得展之不易；二則，三國孫權善任賢能，西聯蜀漢，北抗曹。
五、解釋李白“豪放飄逸”與杜甫“沉郁頓挫”的內涵和形成原因
“李杜文章在，光焰萬丈長”（韓愈《調張籍》）。
李白詩和杜甫詩代表著盛唐詩歌的最高成就。李、杜齊名，兩人相差僅11歲，但從創作上講，分屬于不同時期。
李白的名篇多半作于安史亂前。求仙學道、縱酒享樂和富貴功名的欲望，表明李白并沒有擺脫庸人氣味，但他的詩表現了在精神上睥睨帝王、揮斥權貴的高度自信與優越感。
“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏。”他的優秀詩篇中回蕩著桀驁不馴的追求自由解放的反抗之聲。
“一生傲岸苦不諧”，說明他跟現在統治秩序是不能合拍的。李白的懷才不遇既由于當時的政治腐朽，也由于他的思想有違背統治階級意志的叛逆因素。
李白鄙棄六朝綺麗詩風，在藝術上有巨大獨創性，豪邁奔放和富有氣魄是李白詩風的顯著特色。杜甫的創作高潮則在他四十歲之后才開始。
他對政治的關注使他在安史亂前就寫出了《兵車行》、《自京赴奉先縣詠懷五百字》等作品。安史亂中，他又在顛沛流離的難民行列里，以切身感受寫了《春望》、《北征》、“三吏三別”等一系列名篇，流露了對人民苦難的深厚同情，為后人提供了典型的歷史畫面。
杜甫在藝術上是集大成者，他的詩沉郁頓挫，眾體兼備，歷來被稱為詩中圣哲，他在安史亂中寫的喪亂紀實之作有“詩史”的美譽。唐代就開始了李、杜優劣之爭，此后綿延不絕，反映了彼此歧異乃至對立的批評批觀點和詩論體系。
六、后人贊美李白和杜甫的詩句是什么
杜甫保存至今的詩歌作品中，跟李白有關的，共十五首，其中多數作品充滿了對李白其人的真摯思念和對李白詩歌藝術的熱烈贊美。而李白保存至今的詩歌作品中，跟杜甫有關的，不過區區四首，思念與贊美的沒有杜甫對李白那么多，贊美之詞更是付諸闕如。許多人因此認為，杜甫是李白的狂熱崇拜者，而李白則不甚看重小自己十一歲的杜甫，對杜甫的詩歌藝術并不欣賞。
我認為，這種看法是經不起推敲的。
首先，李白不多的跟杜甫有關的幾首詩中，已經透露出了一些對杜甫不同尋常的友愛之情。請看：“魯酒不可醉，齊歌空復情。思君若汶水，浩蕩寄南征。”（《沙丘城下寄杜甫》）“相失各萬里，茫然室爾思。”（《秋日魯郡堯祠亭上宴別杜補闕范侍御》）“醉別復幾日，登臨遍池臺。何時石門路，重有金樽開？……飛蓬各自遠，且盡手中杯。”（《魯郡東石門送杜二甫》）
其次，從李杜交游史實可看出李白對杜甫的欣賞。天寳三載（七四四）夏，李白、杜甫在洛陽相識之后，當年秋天即跟高適等同游梁宋，登吹臺、琴臺，“憶與高李輩，論交入酒壚”，“氣酣登吹臺，懷古視平蕪”（杜甫《遣懷》），意氣相投。次年秋，杜甫到兗州，正好李白亦回到東魯，兩人同游，“醉臥秋共被，攜手日同行”（杜甫《與李十二白同尋范十隱居》），情同手足。李白的《秋日魯郡堯祠亭上宴別杜補闕范侍御》和《魯郡東石門送杜二甫》，大約就作于這一次同游結束，臨別之際。有學者認為，李杜后來在長安還有一次會面，地點是一個叫飯顆山的地方，即李白《飯顆山頭逢杜甫》詩所記述的那次會面地點。倘若杜甫不是李白欣賞的詩人，很難想象李白會跟他這般飮酒、游玩，幾度盤桓，分別之后還寫那么情意深長的詩體書信。
李白有關杜甫的詩歌數量較少，可能跟李白詩歌散失較多有關。杜甫在作于天寶九載（750）的《進雕賦表》，序言云：“……自七歲輟詩筆，向四十載矣，約千有余篇。”可見杜甫現存作品的數量（一千四百余首），遠少于他實際創作的數量。相比之下，李白詩歌保存的情況更加不理想。一般認為，因為杜甫生前已經有詩集在江南地區流傳，杜甫晩年曾親自編輯過自己的詩歌作品，中年以后的作品散失較少，他自己滿意的作品大都得以保存下來。李白卻沒有這么幸運。李白最后病死于擔任當涂（在今安徽）縣令的族叔李陽冰處。李陽冰在給李白的《草堂集》所作的序中說：“自中原有事，公避地八年，當時著述，十喪八九。今所存者，皆得之他人焉。”可見，李白有大量的作品散失了。李白散失的作品中，難保沒有跟杜甫有關的詩歌作品。
即使李白所作跟杜甫有關的詩歌真的比杜甫所作跟李白有關的詩歌少，也不足以說明，李杜交往，杜甫是剃頭挑子一頭熱。這跟李白杜甫思想、性格、創作特點上的不同有很大的關系。杜甫思想深受主張仁愛孝悌的儒家學說影響，李白思想深受追求獨善其身的道家思想影響；杜甫性格真摯外向，李白性格飄逸內斂；杜甫作詩喜歡實錄生活，李白作詩喜歡冥想神仙。這三個方面的差異，都有可能導致李杜詩歌反映友情的態度與方式上的截然不同。
事實上，杜甫寫李白多而李白寫杜甫少這個現象，也可以有另一種解讀：盡管李白比杜甫年齡大，但在李白面前，杜甫扮演的是兄長兼伯樂角色，他關心李白的處境，贊美李白的才華。杜甫對李白詩歌才華的贊美，有替李白鳴不平、為李白延譽的用意。杜甫寫于秦州時期的《不見》詩：“不見李生久，佯狂真可哀。世人皆欲殺，吾意獨憐才。敏捷詩千首，飄零酒一杯。匡山讀書處，頭白好歸來。”我們不難讀出杜甫發自內心深處對李白的愛憐、回護、抱屈之情。
