華閱文章網1.淺談宋詞的獨特魅力
豪放派的特點，大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法和字法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。南渡以后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調，應運發展，蔚然成風，辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘和領袖。豪放詞派不但屹然別立一宗，震爍宋代詞壇，而且廣泛地沾溉詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人。
婉約派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
2.結合所學知識談談唐詩宋詞之美
我喜歡唐詩宋詞元曲，為我國的文學瑰寶的魅力所折服，從而感嘆。想在這里介紹一點心得體會，或許對一些朋友有益。
我很喜歡文學，中國的文化讓我如癡入迷，文學是人的靈魂的折射，是民族才華和智慧的結晶。在浩瀚的文學大海中，唐詩，宋詞，元曲，經典之作、流芳百世之作相當多，茶余飯后信手拈來，或吟之，或書之，皆讓人亦喜，亦悲，亦嘆。詩以唐冠，宋以詞稱，曲以元盛。詩中有畫，詞中有畫，曲中有畫，詩情畫意，詞韻墨香，曲風賦骨，詩言志，詞詠懷，曲抒情。唐詩的豪邁灑脫，宋詞的清麗綺美，元曲的古樸明快；李白的浪漫，李清照的憂傷，蘇軾的豪放，陸游的柔情……都讓人迷戀。
熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。我以為，源遠悠久的中華民族五千年的歷史，積淀孕育出魅力無窮的燦爛文明，精品文學作品琳瑯滿目，光彩照人，讓你愛不釋手，如癡似醉。那一首首膾炙人口的唐詩宋詞，多少代傳唱至今，就像是高山流水，停云落月，讓人流連忘返，魂牽夢繞；讓人眼界大開，獲益匪淺；讓人賞心悅目，心曠神怡。
我以為，欣賞文學，鑒賞文學作品，要調動自己的想象力，要進入作者的感情世界，感受作者的喜怒哀樂，再造作者的藝術境界，領會作品的深層意味，升華作品的審美情趣。從而深刻感受文學的精彩之所在，領會意境美，品味語言美，體會韻律美。讓好的作品陶冶我們的性情，培養我們的氣質，提高我們的修養，激勵我們熱愛生活，珍惜年華，創造自己的絢麗人生。
詩仙李白的詩，氣勢磅礴，狂敖不羈，飄逸瀟灑詩圣杜甫的詩，氣勢雄渾、絢麗含蓄，具有很高的思想性和藝術性詩魔白居易，他的詩風格深入淺出，通俗易懂，可算是樸而近古，寫詩非常刻苦。宋詞中，我喜歡蘇軾、李清照、秦觀、李煜、陸游的詞。
應該說，我的文學修養，還遠遠不能很好地領略鑒賞這些文學大師作品的意境和韻律，這或許和我的個人悟性、文化程度、生活體驗有關。有個名人曾經說過，世間并不缺少美，缺少的只是發現美的眼睛。生活中并不缺少美，缺少的只是一種潛心的感悟和品味，只要用心去尋找、去發現、去聆聽、去體驗，我們的生活會更加絢麗多彩。
千古絕句，萬代流傳。
3.中國古代詩歌魅力在何處
中國的古代詩詞詩歌，其伴隨的年代不同和隨相鄰的社會環境都有很大關系，即便縱覽全觀古今往悠，也很難找得出真正其精髓，往往訴說的內容以及情感出入甚大，我們從各個不同時期的角度和歷史環境的不同逐一來解釋中國古代詩詞歌賦的魅力韻味。
唐詩便是我國比較早期的藝術形態，經由唐代這中國較為繁盛的時期，從創作環境來講都比較其他中國時期都非常溫柔，戰禍少有，大多享樂太平。那么這些賦閑的文人最大的工作也就只是去撲出文章，提高自身文才，其中詩詞作為主要的溝通手段被推向了歷史最高時期，也屬于全盛時期，大多盛行于當時的詩人其實都有官史，部分文人文章雖妙，雖德卻也不似他們這般聲名遠播，所以便更是不罷筆，不斷的推陳出新，使得文章越來越美，他們滿心的抱負任憑滿腹的文章通通在觸景傷情這樣的環境下一蹴而就，隨著格式韻調和文法的創造，詩句幾乎已經不再是閑情逸致消雅之用，完全變成了對世對人對景物的一種抒發感情的工具，那種單憑寥寥數字拼湊出來的段落構成了它獨立的文法形式，是其他形式不能比的簡單干練，卻有包羅縱深，似有無盡的意思，卻也簡單的可以。
唐宋兩代皆是大家輩出的兩個年代，“詞”這一種文字形式在宋朝活的空前的流傳，詞能言詩所不能言，期間各種格式詞牌變換，也是文人騷客作為攀比的一種競技游戲，對詞吟唱也變成了那個時候的游戲，就如同打斗地主一樣，一方出牌另外一方找到方式方法去與之匹配甚至超越先前，那么斗地主中那幾張復牌是否要選擇，則就看是否要加上題目或者一炷香一盞茶的時間，妙趣橫生，稍有些才識的文人都會去一試身手。到了現代為何宋詞之美就無法復制呢？那是因為現代人的生活節奏以及生活的狀態多元化的規律，已經讓這一靜態安逸的美基本覆蓋，所以我們往往去賞析這些詞賦的時候，都帶有一種距離感和美感，因為我們并不是身處于同一個歷史背景的條件下，實難去體會起真正的魅力所在，之所以我們還能夠去欣賞和聽到這些解釋性的文字，是因為我們對他們的一些東西還存有一定的疑慮，就好像你思考歷史問題時會講自己的心態強制性的代入到當時的環境，雖然有代入感但是也同樣缺乏臨實感，我這里推薦一個方法，就是自己嘗試去理解一個大家所撰之詩詞，不依賴任何的搜索引擎和資料書目，去自行理解其中的含義，那時可能和原本之有所偏差，但不要擔心，然后自己仿照其中任意一篇自行撰寫一次看看，一定要親自嘗試，才能身臨其境那種為求完美，又一蹴而就，為了一個字腦袋卡殼想不出來的那種交迫和興奮，那種幻妙的感覺不言而喻的。
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4.誰能給我寫一篇 中國古典詩詞的魅力 的2000字論文
內容摘要：中國古典詩詞是中國古代文學藝術的精華，是中國文化的寶藏。
傷情離別，吊古懷今，社會生活，政治風云，無不在詩詞中體現。任憑時光流逝，歲月更替，古老的詩詞仍以它無限的魅力超越時空。
品中國古典詩詞，無不讓人沉醉心迷。關鍵詞：中國古典詩詞 品讀 風格 特點 語言 學了中國古代文學，我感覺到詩詞是中國古代最美的文字，最動人的文字，最擅長抒情的文字。
它們深微隱幽，意味淵永。時而美到極處，又豪放到極處。
情調閑雅，懷抱曠懷，雄放慷慨，動人心魄。細細品味，又是最能讓人沉醉心迷的文字。
唐代的詩，一派異彩繽紛的壯麗景象。全面繁榮的經濟和文化背景，讓唐詩充分的醞釀。
從小最先接觸的就是唐詩，印象中最深刻的就是唐詩昂揚的情調，豪邁的氣魄；又是清新自然，漫游隱逸的田園生活。即使是在日薄西山晚唐，唐詩也能出現一片燦爛的夕陽余暉。
唐詩，有山水田園詩的清新自然。 就像孟浩然的詩一樣溫和可親。
他的《過故人莊》，用最樸實的口頭語，寫眼前景，敘家常事。“故人具雞黍，邀我至田家。”
暫拋開煩惱，應邀去故人家，是最淳樸的深厚的情誼。“綠樹村邊合，青山郭外斜”， 單是這美好的景致就是最好的享受了。
但是短短兩句描寫，滲透著詩人輕松愉快的心情，可見他也對這山水田園美景十分的喜愛與向往。“ 開軒面場圃，把酒話桑麻。”
更是在這“田家”淳樸的民風中享受，拋開世俗與不快，飲醇酒，啖佳肴，縱情談笑。最后是戀戀不舍的惜別，相約“待到重陽日，還來就菊花。”
這樣的山水田園詩，是那么的真實，那么的樸實自然。甚至淡的看不到詩的味道，卻有能在平淡中見醇美，在簡單中體會濃郁的情誼。
唐詩又有悲壯雄渾的邊塞情。印象最深的是岑參的邊塞詩。
融合著自然景象的描寫，寫的熱情洋溢，氣宇軒昂！軍旅生活在他的筆下，更多的是蒼涼的邊塞風光，和將士們的勇武。就如他的《走馬川行奉送出師西征》，首先把我們帶進“平沙莽莽黃入天。
輪臺九月風夜吼。一川碎石大如斗，隨風滿地石亂走。”
的西域。狂風彌天、飛沙走石，狼煙四起。
更是用惡劣環境的描寫烘托出匈奴敵軍的來勢兇猛。“漢家大將西出師，將軍金甲夜不脫，夜半行軍戈相撥，風頭如刀面如割。”
將軍親自帶兵奔赴戰場迎敵，在風雪交加的惡劣天氣里行軍，這樣吃苦耐勞，勇武向前的英雄軍隊，必定是“料知短兵不敢接”，而“車師西門佇獻捷”也是必然之事！詩中的樂觀，英勇豪邁的氣概，讓我們充分體會著盛唐這個時代才具備的精神。 唐代，有一匹狂放不羈駿馬——“詩仙”李白。
詩仙李白行俠仗義，豪放不羈。他政治無謂，卻可遨游天海。
他胸懷開闊，憎愛分明，高興時美酒清歌，仰天大笑；悲憤時要“捶碎黃鶴樓”，“倒卻鸚鵡洲”。他熱愛祖國的大好河山，他漫游生活中灑脫的詩，句句給我們展現他追求的自由和他寬闊的胸襟。
那些的不用細膩的工筆畫，他的詩是飛動椽筆的大寫意。“上有六龍回日之高標，下有沖波逆折之回川” ：太陽神駕著六龍的車子到這里也要折回來，奔騰的江水也要撞回來。
他無比豐富的想象力，去如疾風，縱橫變幻。這樣的描寫，唯其夸張，更加傳神！“青泥何盤盤，百步九折縈巖巒。”
這一句絕妙的風景描繪，蜀道的艱難險峻，青泥嶺道路彎曲險怪，被展現的淋漓精致。“蜀道之難，難于上青天”，引人入勝的魅力，令人蕩氣回腸！只有李白的胸懷與豪壯奔放的性格才能裝下這樣的令人魂悸魄動氣勢，只有李白的神筆下的奇思異想才能讓我們感受到這樣的令人驚起長嗟的奇姿壯彩！ 晚唐又有一位一生坎坷，境遇凄涼的接觸詩人。
他曾用“春風舉國裁宮錦，半作障泥半作帆”來告誡當朝君主，但最終在政治上日益失意，壯志難酬。但他的愛情詩篇卻是晚唐詩中最燦爛的一抹余暉！他就是李商隱。
細細品讀，我們會沉迷于“曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒”的銘骨相思，也會為“春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰。”的情感真摯之美和詩人內心的迷惘而傷感。
他的字里行間交織著愛情的希望，又是“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的生死與共。深沉而綺麗的語言，嚴肅而浪漫。
真摯的情思，癡迷的心，他的愛情絕唱讓讀者在詩人營造的熾熱的感情世界里的存在，沉迷。他的詩句委婉、深情、耐人尋味。
“巴山夜雨漲秋池”給人的感覺豈止是滂沱的秋雨和上漲的池水？分明是他在不眠之夜對妻子無限思念的感情波濤！景中透著情，情景交融構成了他的委婉曲折的手法和營造朦朧美的特點。 我能品出，他的詩句，字字是濃郁的情感瓊漿！宋代的詞，是一塊芬芳絢麗的園圃。
她的姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇。它如行云流水，臨風伴月，最擅抒情。
寫艷情而不纖佻，寫富貴而不卑俗。宋詞大體上可分類為豪放派和婉約派。
豪放派的詞，瀟灑超脫，高遠清雄。猶如沙場的英雄，一腔熱血，又有恢宏剛健的氣魄。
婉約派的詞，猶如淅淅瀝瀝的杏花春雨，美得令人屏聲靜氣。它典雅涪婉，情景交融，曲盡情態。
豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解放了出來，發展成獨立的抒情藝術。
細品蘇軾的詞，一首首皆是一粒粒珍珠，隨便拾起一粒。
5.唐詩宋詞的魅力在哪兒
詩詞有四種高妙：一曰理高妙，二曰意高妙，三曰想高妙，四曰自然高妙。
礙而實通，曰理高妙；出自意外，曰意高妙；寫出幽微，如清潭見底，曰想高妙；非奇非怪，剝落文采，知其妙而不知其所以妙，曰自然高妙。 一篇全在尾句，如截奔馬。
詞意俱盡，如臨水送將歸是已；意盡詞不盡，如摶扶搖是已；詞盡意不盡，剡溪歸棹是已；詞意俱不盡，溫伯雪子是已。所謂詞意俱盡者，急流中截后語，非謂詞窮理盡者也。
所謂意盡詞不盡者，意盡於未當盡處，則詞可以不盡矣，非以長語益之者也。至如詞盡意不盡者，非遺意也，辭中已彷佛可見矣。
詞意俱不盡者，不盡之中，固已深盡之矣。節選自白石道人詩話。
6.請談談：對宋詞中豪放派與婉約派的觀點要求：不反對長篇大論嘿嘿^^
宋詞婉約派與豪放派 婉約詞 概述 我國詞壇是一個群芳競艷，姹紫嫣紅的百花園。
多彩多姿、千嬌百媚的婉約詞，為我國古典詩歌增添了無限光彩，也為我國文學的發展起著繼往開來的作用。 自唐五代以來，直至近代，婉約詞繼承民歌的優良傳統，不斷推陳出新，形成了自己的特色。
首先是它具有“可 歌性”。婉約詞是一種配樂歌唱的新體詩，從其誕生之日起，就跟音樂結下了不解之緣。
《舊唐書·溫庭筠傳》曾記載飛卿“能逐弦歌之音，為側艷之詞”。 天才的作家們既有文學素養，又都洞曉音律。
每填一闋，往往錘字煉句，審音度曲，把如畫的意境，精煉的語言和美妙的音樂緊密結合起來，既表情達意，又悅耳動聽，具有感人的藝術魅力。婉約詞便是在此基礎上發展起來的。
“一曲新詞酒一杯”，這些溫柔香艷之曲，懷人贈別之調，又多是歌伎舞女們在花間、樽前，輕歌曼舞中彈唱的。 一曲之后，余音繞梁，沁人心脾。
“楊柳岸，曉風殘月。”（《柳永《雨霖鈴》）便只合十七八女郎，執紅牙板，淺斟低唱。
這類“旖旎近情，鋪敘展衍”的新曲，往往使聞者銷魂。婉約詞音節諧婉，“語工而入律”。
情調柔美，容易為人們所接受。唐五代詞早就具有這一特點。
歐陽炯在《花間集序》中說：“……綺筵公子，繡幌佳人，遞葉葉之花箋，文抽麗錦；舉纖纖之玉手，拍按香檀。不無清絕之辭，用助嬌嬈之態”。
兩宋時期，婉約詞空前繁榮，風靡全國。柳永的詞，“凡有井水飲處”，即能歌之。
可見當時傳播之廣。直至近代，婉約詞依然具有“可歌性”。
這是它的突出特點。 言情，是婉約詞的傳統題材，也是婉約詞的主要特點。
它以情動人，道盡人間的悲歡離合，喜怒哀樂。文采燦爛的《花間集》，就是一部言情之作。
五代詞人韋壓，善于運用各種抒情手法，成功地抒寫自己對生活的感受。晏殊的《珠玉詞》，抒情委婉。
如明珠美玉，光艷照人。歐陽修是一位領袖儒林、肩負文統道統的中心人物。
在他的詩文里，只能看到他嚴肅的護道面孔，而他的抒情小詞，卻寫得婉媚輕柔，情致纏綿。清代著名詞人納蘭性德，工文章，精騎射，而小詞卻委婉傳情，凄惻動人。
蓋“情有文不能達，詩不能道者，而獨于長短句中可以委婉形容之。 ”（查禮《銅鼓堂詞話》）。
作家們把肺腑中的真情，悲愁與歡愉，通過抒情的婉約詞，曲折細膩地透露出來，贏得古今無數讀者的同情與共鳴。 愛情是人們生活的重要部分。
抒寫愛情，反映在封建禮教統治下，人們對愛情的熱烈追求，對幸福生活的向往，以及遭到迫害、受到挫折時的悲愁與哀怨，也就成為婉約詞的重要內容。 它首先表現在對愛情的大膽追求與歌頌。
敦煌曲子詞《菩薩蠻》的作者，大膽坦率而又委婉曲折地寫出“枕前發盡千般愿，要休且待青山爛……”表達了愛情永恒不變的心愿。馮延巳的《長命女》，寫夫妻祝酒陳愿，地久天長，永不分離。
韋莊的《思帝鄉》“妾擬將身嫁與，一生休。 縱被無情棄，不能羞。”
歌頌了天真少女對愛情的熱烈追求。李清照的名作《醉花陰》“薄霧濃云愁永晝”，是對愛情的表露，抒寫她美滿幸福的愛情生活。
多情的詞人，往往通過抒寫離愁別恨，歌頌愛情的真摯。 “西城楊柳弄春柔。
動離憂，淚難收。猶記多情，曾為系歸舟。
……”（秦觀《江城子》）離歌一曲，動人心魄。柳永的名作《雨霖鈴》，抒寫了濃烈感人的游子離情。
“執手相看淚眼，竟無語凝咽。”淋漓盡致地描繪出與情人闊別、流落江湖的痛苦心境。
蘇軾的《江城子》“十年生死兩茫茫”，抒寫了他對亡妻“不思量，自難忘”的一片真情。 “從別后，憶相逢，幾回魂夢與君同”（晏幾道《鷓鴣天》）寫當日的相親相愛，別后的相思相憶，凄婉哀怨而又嫵媚風流，輕柔自然。
歐陽修的《踏莎行》“候館梅殘”、《蝶戀花》“庭院深深深幾許”等抒情小詞，雖是兒女私情、離愁別緒，卻寫得清麗婉媚，情深意長。 “夜夜相思更漏殘，傷心明月憑闌干，想君思 我錦衾寒……。”
（韋莊《浣溪沙》）寫愛情生活的回憶，離別相思的痛苦，洋溢著真情實感。 在長期的封建社會中，婦女特別是那些被壓在社會低層的歌伎們的不幸遭遇和文人失意的痛苦，也常常在婉約詞中如泣如訴地表現出來。
柳永仕途坎坷，長期浪跡于下層社會。 他的詞往往以極大的同情，表現歌伎們身受的痛苦和精神面貌，以及與她們的愛戀之情。
“恨薄情一去，音書無個”“悔當初不把雕鞍鎖。”“鎮相隨，莫拋躲，彩線慵拈伴伊坐。”
《定風波》）詞中既寫出歌伎們所遭受的身心折磨，又表現出她們對愛情的熱烈追求、對自由幸福生活的向往。 “銷魂。
當此際，香囊暗解，羅帶輕分，謾贏得、青樓薄幸名存。 ……”全詞傾訴了“黯然銷魂”的無限傷離之情。
顯示了婉約詞“狀難狀之景，達難達之情，而出之自然”的藝術效果。 婉約詞也往往抒寫感時傷世之情。
作家們把家國之恨、身世之感，或打入艷情，或寓于詠物，表面看似抒寫愛情，描摹物象，實際上卻別有寄托。“多少恨，昨夜夢魂中。
還似舊時游上苑，……”（《望江南》）、“春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”
（《虞美人》）、“剪不斷，理。
7.詩歌的魅力何在
詩歌是文化、文學的最高境界，是人類文明的精華。
每當社會激進和歷史突變的時候，都孕育無數美麗的詩歌。 詩歌應展現的是一種自然美景，是一種從心靈流露出來的意境，二者的結合，讓人們有著完美的精神享受。
那么，什么是“偉大的中國詩歌”？在我看來，就是能夠深入中國人的心靈深處、傳遞中國人的內在情愫、表達中國人的微妙細膩情感、反映現時代中國人的真實生存處境的詩歌，它既是普遍的，每個中國人都能從中讀到自己的內心感受，又是極其獨特的、個性化的語言藝術表達，無法模仿復制的。體到某一首詩歌，首先要看它是否打動你，以及在藝術上給你提供獨特的審美經驗，而當人類社會處于無情，自私，殘酷時，詩人們會用自己的痛，低聲吟唱醒世的詩歌，將人類喚醒。
