華閱文章網1.宋詞簡介
宋詞 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類 婉約派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女詞人：李清照等 豪放派的代表人物：辛棄疾、岳飛等 宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。
直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。 詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，像曾因寫過"且把浮名換了淺斟低唱"而得罪了當時皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞，所謂"凡有井水飲處，必有柳詞"之說，以至于宋朝的一個宰相（他的名字我不太記得了，好像叫什么宴殊的在當上宰相之后，他對于以前所做的詞都不承認是他寫的.我們也都知道，宋朝的艷妓之多，水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的士大夫們一起，構成了宋朝的享樂主義，虛華的文化. 一個朝代，一個國家，若強盛，那么它在文與質兩方面是并重的，這里文指的是文風或者說一個社會的風氣吧，我們知道，一個人若專門讀書，鉆研學問的話，那么就必須脫離生產勞動，也不能去打仗，這在宋朝就叫做"養士""八股"確立之后，天下的秀才就專門來鉆這個東西撈取功名利祿養活自己，所以也就沒得工夫去思考事情，去造反了，如果一個國家"文風"越盛，那么做實事的人就越少，這個國家也就會出問題了.歷朝寫詩的人很多，宋詩也很有名，為什么獨獨詩以 "唐"命名呢？唐詩就算是歌頌風花雪月，也有一股質樸的美，透露出這個民族質樸，粗野與宏偉的氣魄，而宋詞則是比較多矯飾浮夸的文風，一個國家的文化若是推動這個國家的發展的，那么它就是強勢的，有生命力的， 在進化論和歷史上，從來就沒有“如果”和“假設”，只有殘酷的現實，宋朝被野蠻民族滅掉，這就是結果，而士大夫群體人格的墮落，從這個幫閑享樂的社會就開始出現征兆了。
詞牌名的來歷 漁歌子：又名《漁父》。唐教坊曲名，詞調由張志和創制。
瀟湘神：又名《瀟湘曲》。唐代瀟湘地帶祭祀湘妃的神曲。
長相思：調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”，原唐教坊曲名。 望江南：本名《謝秋娘》，李德裕為亡妓謝秋娘作，因白居易詞中有“能不憶江南”，而改名《憶江南》，又名《夢江南》《望江南》《江南好》等。
謁金門：原唐教坊曲名，敦煌曲辭有“得謁金門朝帝廷”句，疑為此詞調本意。 蒼梧謠：通稱《十六字令》。
如夢令：后唐莊宗李存勖創制，因詞中有“如夢，如夢”而定名。 青玉案：調名出自漢張衡《四愁詩》：“美人贈我錦繡段，何以報之青玉案”。
八聲甘州：依唐邊塞曲《甘州》改制而成，因上下片八韻，故名八聲。 念奴嬌：念奴，唐天寶年間著名歌妓，曲名本此。
天仙子：原唐教坊曲名，本名《萬斯年》，因皇甫松詞有《懊惱天仙應有以》句而改名。 水調歌頭：唐大曲有《水調歌》，是隋煬帝開鑿汴河時所作，此調是截取其開頭一段另制的新曲。
菩薩蠻：原教坊曲名，又名《子夜歌》、《巫山一片云》等。據記載，唐宣宗時，女蠻國入貢，其人高髻金冠，瓔珞被體，故稱菩薩蠻隊，樂工因作《菩薩蠻曲》。
釵頭鳳：取無名氏《擷芳詞》“可憐孤似釵頭鳳”為調名。 西江月：調名取自李白《蘇臺覽古》“只今唯有西江月，曾照吳王宮里人”。
臨江仙：原唐教坊曲名，最初是詠湘靈的。 南歌子：原唐教坊曲名，取自張衡《南都賦》“坐南歌兮起鄭舞”。
一剪梅：因周邦彥詞“一剪梅花萬樣嬌”而定名。 水龍吟：調名取自李白詩句“笛奏水龍吟”。
沁園春：沁園本為漢代沁水公主園林，唐詩人用以代稱公主園。 蝶戀花：原唐教坊曲名，取自梁簡文帝詩句“翻階峽蝶戀花情”，又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。
破陣子：原唐教坊曲名，又名《十拍子》，出自唐初秦王李世民所制大型武舞曲《秦王破陣樂》 詞牌淺釋 詞都有詞牌。例如滿江紅，西江月等等。
所謂詞牌，就是詞的格式的名稱，清代萬樹的《詞規》中共收一千一百八十多個，實際上詞牌比這個數字還要多。 詞牌的來歷，大約有下面三種： 一、本來是樂曲名稱。
詞的前身是配曲的歌，如菩薩蠻，相傳是唐代宣宗時，女蠻國進貢，她們高髻金冠，一身瓔珞（；身上佩帶的珠寶），形如菩薩，于是，時人有作菩薩蠻一曲詠之的，以后就成為詞牌。西江月、沁園春等也是如此。
二、取詞中幾個字做詞牌的。如憶江南，即因白居易的“江南好……能不憶江南”而來。
而念奴嬌亦名大江東去，即因蘇東坡的“大江東去”句而來。 三、原來是詞的題目。
如漁歌子是詠漁家生活的，浪淘沙是詠大浪淘沙的，更漏子是詠夜的。凡是詞牌下注明“本意”的，那詞牌也就是題目了。
大多數詞牌不是詞的本意，而只是一種詞譜的代號，詞題和詞牌不發生關系。一般人填詞要另立題目或在下面注引小字以言其所詠之志。
宋詞的發展共分為三個階段。第一個階段，晏殊、張賢、晏幾道、歐陽修等承。
2.宋詞簡介
詞，是我國古代詩歌的一種。它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。被視為詩余小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。
到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便于抒發感情，所以“詩盲志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來，發展成獨立的抒情藝術。山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。
詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
詞有詞牌。詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。
宋詞的流派
1.
a.婉約派：北宋初年，受到晚唐、五代的詞風影響，以婉約為主。這類詞作以小令為主，辭句婉麗，內容偏重男女之情，游子思鄉之嘆，遠人別離之恨。格調含蓄婉約，后世推為詞的正宗。
b.豪放派：此派之詞是北宋詞壇之大突破。這類作品，氣勢豪邁，意境清新，不拘音律，隨意抒寫。題材廣泛，內容或抒發感情，或議論說理，境界較婉約派擴大，感情亦較奔放。
c.格律派：格律派詞人多精通音律，能自創新詞調，作品格律嚴謹，音調諧美，辭句工巧典麗，內容以抒情和詠物為主。
2. 宋詞的代表作家作家 時代 風格特色 詞集名稱
李煜 字重光，世稱李后主 五代 前期反映宮庭生活，格調華麗后期傾訴亡國之痛，格調哀怨 《南唐二主詞》
柳永 字耆卿，初名三變 北宋 多寫都市繁榮生活工於羈旅行役擅寫長調語言顯淺\平易 《樂章集》
蘇軾 字子瞻，號東坡居士 北宋 不喜剪裁以就聲律以詩為詞，詞境擴大筆力縱橫，氣勢磅薄 《東坡樂府》
周邦彥 字美成，號清真居士 北宋 格律精嚴，頗有法度多以唐人詩語入詞，懷古傷今擅寫詠物之作 《清真集》（又名《片玉詞》）
李清照 號易安居士 北/南宋 前期多反映閨情，感情真摯細膩后期多寫漂泊流離之痛苦 《漱玉詞》
辛棄疾 字幼安，號稼軒 南宋 意境雄奇闊大，瑰麗奇偉擅以民間口語入詞擅於用典擅寫農村風光 《稼軒長短句》
姜夔 字堯章，號白石道人 南宋 擅創新調（自度曲）多記游、詠物之作音調諧婉，辭句精美，結構嚴密 《白石道人歌曲》
3.宋詞介紹
詞，起源于唐代民間，稱“曲子詞”，后被文人接受，改造成一種抒情詩樣式，經五代時期，這種詩歌體裁漸趨成熟。
晚唐五代最著名的詞人有溫庭筠、韋莊、馮延已、李煜等。到兩宋時代大發展，名家輩出，蔚為大觀。
宋代以詞名家的人很多，如張先、柳永、晏殊、歐陽修、晏幾道、蘇軾、秦觀、黃庭堅、賀鑄、周邦彥、李清照、朱敦儒、張元干、張孝祥、辛棄疾、陳亮、姜夔、劉克莊、吳文英、張炎等等。近人唐圭璋編輯的《全宋詞》收入一千余家作者的近兩萬首作品。
在講具體作品之前，我們先簡要了解一下關于詞的格律特點。 詞，還有“詩余”、“樂府”、“琴趣”等別稱。
它是一種格律詩的樣式，特點是句式長短不齊，所以還叫“長短句”。習慣上又把詞分為三類：58字以內的稱“小令”，59字至90字的稱“中調”，91字以上的稱“長調”。
不分段的叫單調，分兩段的叫雙調，分三段的叫三疊，分四段的叫四疊，后兩種不多見。每首詞都有詞牌，如《如夢令》、《蝶戀花》、《木蘭花慢》、《賀新郎》之類，原來是曲調名稱，后來詞和音樂脫離，這些詞牌便只成了填詞的格式。
按其格式，作者可以填進任何內容，所以詞牌不是標題，和內容無必然聯系。詞有自己的一套格律要求，我們看看著名詞人南唐后主李煜的《憶江南》： 多少恨，昨夜夢魂中。
還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。
李煜投降宋朝后，做了階下囚，回想當年帝王生活，寫下這首充滿留戀、悔恨感情的詞。全詞五句，27個字，三處用韻（中、龍、風）。
其平仄格式是： 平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
仄仄仄平平。 詞對用韻的要求比近體詩寬（19個韻部），但平仄要求嚴格。
至于對仗，詞里用的很少。據清代的《欽定詞譜》等書統計，詞牌多至800余種（也就是說有800多種格式），常用的只有100多種。
我們知道，宋代分北宋（公元960—1127年）和南宋（公元1127—1279年）兩大階段。在這兩個階段里，國家民族的境遇很不相同，表現在詞的創作上，也呈現出不同的風貌。
下面分兩個時期簡介宋代詞人與其作品。 1北宋詞 北宋統一中國后，經濟很快發展起來，尤其是工商業發展很快，城市普遍繁榮。
詞的創作和發展，適應了城市文化生活的需要。詞這種詩歌體裁，在晚唐和五代多是寫男女之情和閑愁離恨的，并認為這是詞的本色。
北宋初期的詞仍是這樣，多寫花月閑愁之類的有閑階級情感。其中也有寫得很精致的，如晏殊的《浣溪沙》： 一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺，夕陽西下幾時回？ 無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊。
其大意是：作了一首新詞再喝上一杯酒（油然產生一種莫名的惆悵），天氣同于去年，亭臺依然如舊，可是夕陽已經西沉，又一天過去了，明天什么時候開始呢？花兒雖然鮮美可愛，可是誰也無法挽回它的凋零；那和去年一模一樣的燕子又飛回來了（眼看美好的春天就要逝去），我獨自一人在鋪滿落花的小徑上來回漫步沉思。對月傷情，看花流淚，這是舊時代文人中時髦的感情。
或由于失意，或由于無聊，他們經常寫這類詩詞排遣落寞的情緒。晏殊這首詞由于“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”一句情致纏綿，音調諧婉，被譽為名作。
再讀一首歐陽修的《生查子》（元夕）： 去年元夜時，花市燈如晝。月上柳梢頭，人約黃昏后。
今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚濕春衫袖。
元夕，即正月十五元宵節。去年熱鬧的元宵月夜，與情人有過一次甜蜜的約會，快樂難忘；今年元宵夜一如去年，然而心上人不見了（可能是暫別，也可能是分手），孤獨寂寞中不禁哭了一場。
看樣子是個女孩，“淚濕春衫袖”，可見是偷偷哭的，這是不好大哭大叫的。這首詞在有的書中說是朱淑貞作的。
不管作者是誰，它寫得情真意切，輕靈自然，是首好詞。 柳永是北宋時期影響很大的一位詞人。
他官當得很不順利，失意無聊，就和歌兒妓女混在一起，過著頹廢放蕩的生活。柳永一生致力于詞的寫作，善寫羈旅別情，發展了“長調”詞，語言通俗流暢，雅俗共賞，受到普遍歡迎。
他的名作《雨霖鈴》、《望海潮》等至今仍為大家所熟悉。我們欣賞他的《八聲甘州》： 對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。
漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。
惟有長江水，無語東流。 不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。
嘆年來蹤跡，何事苦淹留？想佳人妝樓颙〔yóng喁〕望，誤幾回天際識歸舟。爭知我，倚闌干處，正恁凝愁！ 這首詞抒寫自己奔波于仕途，飄泊在外，思念家鄉和親人的感情。
詞人看到江間天上飄下一場大雨，秋天的景物像被洗刷過一遍一樣清新。秋風一陣緊似一陣，山河冷落蕭條，落日的余暉映照樓頭，益發令人惆悵。
到處花殘葉落，萬物都收斂了生機。長江水也不再掀起波濤，默默無聲地向東流去。
此時此刻詞人不愿意去登高遠眺，因家鄉萬里，渺茫遙遠，思歸的心情無法抑制。自問：一年來四處飄泊，到底是為了什么？想象中妻子（佳人）正在梳妝樓上企望著我的歸來，多次錯認天邊的來船，一再失望。
她怎么能知道我現在倚著欄桿（闌干），也為想她而這樣愁思不解呢？用妻。
4.宋詞 簡介（簡單點200字）
流行于宋代的一種歌曲形式。
它在文體上的特點是長短句相間，這同唐代以五、七言為主的齊言詩歌不同。現在所見到的宋詞有各種各樣的“詞牌”，如〔水調歌頭〕、〔滿江紅〕、〔念奴嬌〕等，每一支詞牌，都有不同的格式。
全曲的句數、各句的字數、每字的平仄，都各有定格。這種定格，是由曲調的結構所決定的。
后人按照這些詞牌填詞時，必須遵守這種詞格，就是為了讓這些新填的文詞能按傳統的曲調歌唱。宋詞對后世戲曲有很大影響。
南北曲的形成，就是繼承和發展了宋詞的藝術傳統。南北曲中有很大一部分曲調，來源于宋代的詞體歌曲。
而南北曲開始采用的曲牌聯套體的戲曲音樂結構形式，最初也是在詞體歌曲的基礎上逐步發展起來的。
