1.對唐詩宋詞的理解
也許在那個年代,唐詩與宋詞是截然不同的兩個領域,然而,作為一個后人,我頭腦中的唐詩與宋詞已是水**融再也分不開了。
從牙牙學語便開始一字一句地背唐詩與宋詞,都是最簡單的,也是最儈炙人口的作品。可是一個小孩不會了解那么多,所以打開始接觸,唐詩和宋詞便牢牢地系在一起了。
唐詩標志著中國古典詩詞的高峰,初唐時期便有優秀的“初唐四杰”為詩呈現出新的面貌。于是在很短的時間,伴隨著唐的全盛,唐詩也到了這個持續了半個多世紀大放異彩的時期。“盛唐之音”是謂為壯觀的,多種體裁的詩不斷涌現出來,很多詩都有種蓬勃向上的盛唐時代精神。眾人所知的便有李白與杜甫,都為這個時代涂上了絢麗而不退色的一筆。
中唐先期,陷入了盛唐后的空寂,然而后期,許多優秀的詩作又如雨后春筍,在歷史的詩篇上留下痕跡,到了晚唐,即便國家衰落,李商隱等人卻為唐詩開辟了一個新的境界,讓唐詩不隨時代消亡。
不知何時開始,也許還在唐代,宋詞已在積極的文風中吸取營養了吧!于是,文學史上有了不同于詩的另一高峰——詞。首先,嶄露頭角的大概是花間詞派,因《花間集》而名,詞風香軟濃麗,讓人陷入一種纏綿悱惻的詞味中,其中有溫庭筠情致幽遠的作品及韋莊清麗疏淡的作品,影響很深。
詞的發展也是很快的,仿佛前一日人們在為繞梁不去的盛唐之音沉迷,而今晨詞已占領了高峰。這當然與柳永、蘇軾等優秀文人分不開。然而,相比于唐代的眾多派別,詞僅被后人定為婉約與豪放兩派,一家可做兩派詞,這也使詞更加靈活。
詩與詞,唐詩與宋詞都是應運而生,值得后人百般咀嚼。
王維以“明月松間照,清泉石上流”的清麗恬淡令人流連,杜甫的“無邊落木蕭蕭下,不盡長江滾滾來”的蒼涼使人感傷,還有陸游用“樓船夜雪瓜洲渡,鐵馬秋風大散關”的豪邁振奮人心,還有李后主的清冷小樓,一江悉緒;柳永的楊柳岸曉風殘月;蘇軾的大江東去;姜夔的波心冷月;李清照心中的梧桐細雨。。無不令人迷醉。
那么,就讓我迷醉在這唐風宋雨中吧。
2.你們對宋詞、唐詩的看法
唐詩、宋詞是我國傳統文學藝苑中的兩朵最美的奇葩。個人認為,他有以下優點,適合也值得大家去學習:
第一,總體看,他們篇幅短、韻律強,讀之朗朗上口,詞句優美,比之長篇大論的古文來說,她更易于現代人接受,更能讓人陶醉,而且讀之品之是一種享受;
第二,自古以來的說法是“詩言志”,詞發展成熟后也可以言志了,那么古人的智慧、古人的情感、古人的哲學觀等等,也都毫不保留地融入到了詩詞之中,我們品味詩詞,可以學習古人,增長智慧;
第三,中華民族五千年的歷史是一脈相承的,作為現代人的我們,不能不了解我們的前輩的生活,從古詩詞中,我們可以積累更多的歷史知識、民族風俗,比如讀懷古作品、讀節令作品等,這些都是中華民族特有的文化精華;
第四,因為古詩詞的語言最凝練,所以作者們在遣詞造句上用的功夫更多,可謂字字珠璣。長時間學習詩詞,可以增加自身語言的文采和底蘊,有助于文學素養的提升;
第五,詩從詩經開始,發展到唐代最成熟,是黃金時期。詞代唐末產生,到宋代為鼎盛。所以要看詩詞,首選唐詩宋詞,這是最精華的部分。
3.關于唐詩宋詞的問題
《河南府試十二月樂詞并閏月》
【正月】
上樓迎春新春歸,暗黃著柳宮漏遲。薄薄淡靄弄野姿,寒綠幽風生短絲。
錦床曉臥玉肌冷,露臉未開對朝暝。官街柳帶不堪折,早晚菖蒲勝綰結。
【二月】
二月飲酒采桑津,宜男草生蘭笑人,蒲如交劍風如熏。勞勞胡燕怨酣春,薇帳逗煙生綠塵。
金翹峨髻愁暮云,沓颯起舞真珠裙。津頭送別唱流水,酒客背寒南山死。
【三月】
東方風來滿眼春,花城柳暗愁殺人。復宮深殿竹風起,新翠舞衿凈如水。光風轉蕙百余里,
暖霧驅云撲天地。軍裝宮妓掃蛾淺,搖搖錦旗夾城暖。曲水漂香去不歸,梨花落盡成秋苑。
【四月】
曉涼暮涼樹如蓋,千山濃綠生云外。依微香雨青氛氳,膩葉蟠花照曲門。
金塘閑水搖碧漪,老景沉重無驚飛,墮紅殘萼暗參差。
【五月】
雕玉押簾上,輕縠籠虛門。井汲鉛華水,扇織鴛鴦文。
回雪舞涼殿,甘露洗空綠。羅袖從徊翔,香汗沾寶粟。
【六月】
裁生羅,伐湘竹,帔拂疏霜簟秋玉。炎炎紅鏡東方開,暈如車輪上徘徊,啾啾赤帝騎龍來。
【七月】
星依云渚冷,露滴盤中圓。好花生木末,衰蕙愁空園。夜天如玉砌,池葉極青錢。
僅厭舞衫薄,稍知花簟寒。曉風何拂拂,北斗光闌干。
【八月】
孀妾怨長夜,獨客夢歸家。傍檐蟲緝絲,向壁燈垂花。
檐外月光吐,簾中樹影斜。悠悠飛露姿,點綴池中荷。
【九月】
離宮散螢天似水,竹黃池冷芙蓉死。月綴金鋪光脈脈,涼苑虛庭空澹白。
露花飛飛風草草,翠錦斕斑滿層道。雞人罷唱曉瓏璁,鴉啼金井下疏桐。
【十月】
玉壺銀箭稍難傾,缸花夜笑凝幽明。碎霜斜舞上羅幕,燭籠兩行照飛閣。
珠帷怨臥不成眠,金鳳刺衣著體寒,長眉對月斗彎環。
【十一月】
宮城團回凜嚴光,白天碎碎墮瓊芳。撾鐘高飲千日酒,卻天凝寒作君壽。
御溝泉合如環素,火井溫水在何處。
【十二月】
日腳淡光紅灑灑,薄霜不銷桂枝下。依稀和氣排冬嚴,已就長日辭長夜。
【閏月】
帝重光,年重時,七十二候回環推。天官玉琯灰剩飛,今歲何長來歲遲。
王母移桃獻天子,羲氏和氏迂龍轡。
4.談一談對唐詩宋詞的看法的作文
以前寫過一篇關于宋詞的文章,湊或看看吧!
中華歷史源遠流長,華夏大地所醞釀出的文化更是光輝燦爛。上百古的詩經,春秋戰國的諸子百家,兩漢的駢賦,長安的詩,汴京的詞,大都的曲,還有那明清的小說,度其中凝結了多少遷客騷人的心血,照耀了多少代文壇,更含蘊了漢的拘謹,唐的張揚,宋的精細,以及元的四海歸一。
宋詞更是其中的最佳代表。夏日的午后,捧一卷《宋詞三百首》,品一杯香茗,敞洋在詞絕美的意境中,這便是生活的最高境界。宋詞或許沒有駢文的華麗工整,沒有唐詩的韻律簡練,但宋詞卻能最好知地將詞人的情感與事物本身相聯系。它不需要受字數與音韻的約束,形式上更是靈活多樣,比唐詩駢文更加平民化和大眾化,讓生活在道最底層的民眾也能參與藝術,感受藝術。柳七曾與歌妓船頭簪花寫韻,吟聽柳浪與黃鶯的對答。所以他的詞清新雋永,更深得民眾的喜愛,在當時版更廣為傳唱,一時間火遍大江南北,無人不曉。
萬卷古今消永晝,一窗昏曉送流年。三百篇詞句在千年的權落花風雨里塵埃落定。沏一杯菊花茶,捧一卷《宋詞三百首》,聽一聽聲聲慢的傾訴,子夜琵琶的工商角羽,窗外有風透過湘簾,驀然間忘了今夕何夕。
5.談談對唐詩宋詞的體會
唐詩宋詞,古今之精華也,閑暇之時,若有一片詩,一闋詞相伴自是極樂之時。詩詞所表達的情感、意境包羅萬象,吾一介女流,喜絕美、安靜、亦不乏些許憂傷的,如唐詩“江天一色無纖塵,皎皎空中孤月輪”,“芭蕉不展丁香結,同向春風各自愁”;宋詞“丁香泣露殘枝,算未比、愁腸寸結”,“花自飄零水自流。一種相思,兩處閑愁”,都不錯。其實唐人寫詞亦佳,溫庭筠的《更漏子》中那句:“梧桐樹,三更雨,不到離情正苦;一葉葉,一聲聲,空階滴到明”,便使人不由得心生愛意。南宋易安那句“生當做人杰,死亦為鬼雄”可堪絕筆。
都道“詩言志,詞言情”,其實不然,詩詞各有千秋,詩有小情小調,詞亦有豪情壯志。
詩詞歌賦,無論是豪放的美,還是厚重的美,無論是若隱若現的美,都是千年以來中華文化之最美。( 望有助于君 子衿)
6.對唐詩宋詞中幾種常見意象的探析
在中國古代的詩詞中,詩人們常用一些特定的事物來表達情感,這些事物在漫長的歷史進程中被詩人們賦予了比較固定的內涵,負載著特定的情感,作為經常要賞鑒古代詩詞的高中學生,我們不可不知。
1. 菊花——堅貞高潔
菊花雖不能與國色天香的牡丹相媲美,也不能與身價百倍的蘭花并論,但作為傲霜之花,它一直得到文人墨客的青睞,有人稱贊它為堅強的品格,有人欣賞它清高的氣質。唐人元稹《菊花》:“秋叢繞舍似陶家,遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊,此花開盡更無花。”表達了詩人對堅貞、高潔品格的追求。其他如“寧可枝頭抱香死,何曾吹落北風中”(宋人鄭思肖《寒菊》)、“寂寞東籬濕露華,依前金靨照泥沙”(宋人范成大《重陽后菊花二首》)等詩句,都借菊花來寄寓詩人的精神品質,這里的菊花無疑成為詩人人格的寫照。
2. 梅花——傲霜斗雪
梅花在嚴寒中最先開放,然后引出爛漫百花散出的芳香,因此梅花與菊花一樣,受到了詩人的敬仰與贊頌。宋人陳亮《梅花》:“一朵忽先變,百花皆后香。”詩人抓住梅花最先開放的特點,寫出了不怕打擊挫折、敢為天下先的品質,既是詠梅,也是詠自己。王安石《梅花》:“遙知不是雪,為有暗香來。”詩句既寫出了梅花的因風布遠,又含蓄地表現了梅花的純凈潔白,收到了香色俱佳的藝術效果。
3. 松——剛直堅毅
松樹也是傲霜斗雪的典范,眾人謳歌的對象。李白《贈書侍御黃裳》:“愿君學長松,慎勿作桃李。”韋黃裳一向諂媚權貴,李白寫詩規勸他,希望他做一個正直的人。三國人劉楨《贈從弟》:“豈不罹凝寒,松柏有本性。”詩人以此句勉勵堂弟要像松柏那樣堅毅剛直,在任何情況下保持高潔的品質。
4. 蓮——表達愛情
由于“蓮”與“憐”音同,所以古詩中有不少寫蓮的詩句,借以表達愛情。如南朝樂府《西洲曲》:“采蓮南塘秋,蓮花過人頭;低頭弄蓮子,蓮子青如水。”“蓮子”即“憐子”,“青”即“情”。這里是實寫也是虛寫,語意雙關,采用諧音雙關的修辭,表達了一個女子對所愛的男子的深長思念和愛情的純潔。晉《子夜歌四十二首》之三十五:“霧露隱芙蓉,見蓮不分明。”霧氣露珠隱去了荷花的真面目,蓮葉可見但不甚分明,這也是利用諧音雙關的方法,寫出一個女子隱約地感到男方愛戀著自己。
5. 梧桐——凄涼悲傷
梧桐是凄涼悲傷的象征。如王昌齡《長信秋詞》:“金井梧桐秋葉黃,珠簾不卷夜來霜。熏籠玉枕無顏色,臥聽南宮清漏長。”寫的是被剝奪了青春、自由和幸福的少女,在凄涼寂寞的深宮里,形孤影單、臥聽宮漏的情景。詩歌的起首句以井邊葉黃的梧桐破題,烘托了一個蕭瑟冷寂的氛圍。元人徐再思《雙調水仙子·夜雨》:“一聲梧葉一聲秋,一點芭蕉一點愁。”以梧桐葉落和雨打芭蕉寫盡愁思。
6. 杜鵑鳥——凄楚哀傷
古代神話中,蜀王杜宇(即望帝)被迫讓位給他的臣子,自己隱居山林,死后靈魂化為杜鵑。于是古詩中的杜鵑也就成為凄楚、哀傷的象征了。宋人賀鑄《憶秦娥》:“三更月,中庭恰照梨花雪;梨花雪,不勝凄斷,杜鵑啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上,杜鵑鳥在凄厲地鳴叫著,使人禁不住倍加思念親人,傷心欲絕。其他又如“可堪孤館閉春寒,杜鵑聲里斜陽暮”(唐人秦觀《踏莎行》)以杜鵑鳥的哀鳴,來表達哀怨、凄涼或思歸的情思。
7. 鷓鴣鳥——離愁別緒
鷓鴣的形象在古詩詞里也有特定的內蘊。鷓鴣的鳴聲讓人聽起來像“行不得也哥哥”,極容易勾起旅途艱險的聯想和滿腔的離愁別緒。如“落照蒼茫秋草明,鷓鴣啼處遠人行”(唐人李群玉《九子坡聞鷓鴣》)、“江晚正愁余,山深聞鷓鴣”(辛棄疾《菩薩蠻·書江西造口壁》)等,詩中的鷓鴣都不是純客觀意義上的一種鳥。
8. 鴻雁——思鄉懷親
鴻雁是大型候鳥,每年秋季南遷,常常引起游子思鄉懷親之情和羈旅傷感。如隋人薛道衡《人日思歸》:“人歸落雁后,思發在花前。”早在花開之前,就起了歸家的念頭;但等到雁已北歸,人還沒有歸家。詩人在北朝做官時,出使南朝陳,寫下這思歸的詩句,含蓄而又婉轉。也有以鴻雁來指代書信。鴻雁傳書的典故大家比較熟悉,鴻雁作為傳送書信的使者在詩歌中的運用也就普遍了。如“鴻雁幾時到,江湖秋水多”(杜甫《天末懷李白》)、“朔雁傳書絕,湘篁染淚多”(李商隱《離思》)等。
7.寫對唐詩宋詞的感想,不少于800字
讀唐詩宋詞
唐詩,不是詩歌的起源,只是說在唐朝這個年代,詩歌非常盛行。這個時期出現了許多令人敬仰的詩人。最著名的那自然要數詩仙李白,詩圣杜甫。詩仙的詩歌總是有著豪放的情調。詩圣的詩歌則有著悲天憫人的感覺在里面。
先說李白,他能夠斗酒詩百篇,我平生最喜的就是李白。他狂放不羈,漠視權貴,從來都很孤傲。雖然他有孤傲的性格,但是對朋友,總是能夠放歌縱酒,夜夜笙簫。他的“仰天大笑出門去,我輩豈是蓬蒿人。”道盡了多少才子的懷才不遇的抱打不平心理。之所以要仰天大笑而出門走走,那是他太寂寞了,對自己的懷才不遇感到不滿。我輩豈是蓬蒿人說道是自己并不是等閑之輩。李白這個人確實不能說是個凡夫俗子。讀他的歷史可以知道,他的家產能夠以萬貫記。他平生結過兩次婚。他的婚姻有著伊人獨對壁思君的成分。平生喜好結交朋友的他遇到了杜甫,和杜甫平輩相稱。杜甫其實比李白要小的。杜甫能夠成為詩圣在于他本身的詩歌寫的就好,其次他的詩里總是有著關心國家命運的意味。他的安得廣廈千萬間,大庇天下寒士俱歡顏道出了自己悲天憫人的心聲。
唐朝這個年代是中華民族最鼎盛的時期。中國在這個時候,瓷器是遠銷外國的,而且是國運昌盛。許多周邊的小國都需要給唐朝納貢。每年他們都要給這個泱泱大國貢獻自己的財物,禮品等。這個年代經歷了初唐,盛唐和晚唐。初唐最有名的詩人莫過于王楊盧駱。王楊盧駱的詩歌中,最令人們口口相傳的要數駱賓王的詠鵝。這首詩相信每個初學詩歌的人都會知道的。甚至最小的孩童都會唱這首詩了。
與唐朝相比,宋朝則有些朝不保夕了。國家垂危,內憂外患,許多將領衛國無望,殉難而去。這個年代誕生了許多詞人。著名的詞人有蘇軾,李清照等。蘇軾留世的以水調歌頭最為著名。他苦吟但愿人長久,千里共嬋娟。表達了他對有情人終成眷屬的深切祝福。
唐朝的詩歌,宋朝的詞構成了中華文明的骨架。這個骨架就相當于中華文明的脊梁。