華閱文章網1.宋詞素描怎么寫 關于漁家傲秋思的
王禹俑
點絳唇·感興
寇準
江南春
踏莎行·春暮
柳永
雨霖鈴
蝶戀花
迷神引
夜半樂
范仲淹
蘇幕遮
漁家傲
張先
千秋歲
一叢花令
青門引
晏殊
浣溪沙
清平樂
踏莎行
踏莎行
杜安世
卜算子
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木蘭花
歐陽修
采桑子
蝶戀花
生查子·元夕
臨江仙
李師中
菩薩蠻
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漁家傲
浣溪沙
章粢
水龍吟
王安國
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念奴嬌·赤壁懷古
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卜算子·黃州定慧院寓居作
蝶戀花·春景
浣溪沙
西江月
行香子·過七里瀨
阮郎歸·初夏
晏幾道
臨江仙
更漏子
王觀
卜算子·送鮑浩然之浙東
魏夫人
菩薩蠻
李之儀
卜算子
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水調歌頭·游覽
念奴嬌
秦觀
踏莎行
鵲橋仙
八六子
浣溪沙
趙令疇
菩薩蠻
蝶戀花
賀鑄
青玉案
石州引
……
2.宋詞蘇軾浣溪沙
一）《浣溪沙》是蘇軾43歲（1078）在徐州任太守時所作。那年春天，徐州發生了嚴重旱災，作為地方官的蘇軾曾率眾到城東二十里的石潭求雨。得雨后，他又與百姓同赴石潭謝雨。這組詞就是在赴徐門石潭謝雨路上寫成的。
第一首（照日深紅暖見魚）作于元豐元年（1078）初夏，寫謝雨路上所見之景：麗日、碧溪、游魚、樹木、黃童、白叟、麋鹿、猿猱，一景一句，恰似電影鏡頭，連續將客觀景物一個個展現在讀者面前。
第二首（旋抹紅妝看使君）寫一群天真活潑的農村姑娘三五成群站在家門口看望使君的情景和農民豐收后祭祀神靈的歡樂情景。
第三首（麻葉層層葉光）從側面反映初夏時節農村的生活情趣：煮蠶香、絡絲娘嬌語、白發老翁捋新麥等。
第四首即課文所選的這首。
第五首（軟草平莎過雨新）寫雨后農村風光春色和雨后感受，抒發作者的欣喜之情，表達了歸田退隱的思想。
這五首詞，文風樸實，格調清新，不取艷辭，不采僻典，以詩的句法入詞，是這組詞的主要藝術特色。它完全突破了“詞為艷科”的藩籬，為農村詞的發展開創了良好的文風。辛棄疾的農村詞便直受到蘇軾詞的影響。
“簌簌衣巾落棗花”從棗花落到衣巾上的聲音開端，反映了一位關心人民生活的太守對雨后農村新景象的喜悅之情。棗花落在衣巾上的聲音是輕微的，但在作者的耳里卻是那么真切。“村南村北”概括“繰車”聲，說明作者聽得多么認真，多么細心，多么興奮。“牛衣古柳”，作者換一個角度來寫他對蔬菜豐收的喜悅心情。三句話，三個畫面，似乎東鱗西爪，毫無聯系。可是用謝雨的路上這條線串起來，就讓人感到這幅連環畫具有很強的立體感。這一組畫面，不僅色彩美，而且有音樂美。無論是簌簌的落花聲，嗡嗡的繰車聲，還是瓜農的叫賣聲，都富有濃郁的生活氣息，生動地展現出農村一派欣欣向榮的景象。
上片寫的是農村生產勞動的繁忙景象，下片轉入寫謝雨途中行路的艱辛。走了一村又一村，這時已是日高天熱，人也走得口干舌燥，加上酒困，睡意也上來了，不由得想起以茶解渴，以茶提神。“試問”一詞用得十分講究，既寫出了作者滿懷希望想討杯茶解渴的心情，又擔心農忙季節，農家無人，自己不便貿然而入的心情。信筆寫來，不事雕琢，但卻栩栩如生，刻畫出一位謙和平易近人的知州形象，將一位太守與普通農民的關系寫得親切自然。全詞有景有人，有形有聲有色，鄉土氣息濃郁，為宋詞題材開拓了新的天地。
“敲門試問野人家”，詞到這里就戛然而止了。詞人敲門的結果怎樣呢？喝到茶沒有？農民是怎樣招待他的呢？詞中未作一個字的交代，留給讀者去想象，更是余味無窮。這就是古典詩詞中所講究的“含不盡之意，見于言外”。
3.【宋詞素描】中蘇軾的水調歌頭 明月幾時有 發上來
蘇軾《水調歌頭》賞析
本詞作于宋神宗熙寧九年的中秋節，
當時蘇軾正任密州知府。
中秋，皓月當空，銀光瀉地，
蘇軾想起了分別七年的蘇轍。
詞人舉杯望月，
心中生起無限遐思“江畔何人初見月，
江月何年出照人”張若虛癡情的追問，
在蘇軾心中回響。
不禁觸景生情，睹物思人。
本詞開篇，豪邁的意氣，
在“把酒問天”中排空直入，
似乎瀟灑的帶走了一些作者的郁憤。
“不知天上宮闕、今夕是何年”將天上與人間作對比，
突出了他當時“仕”與“隱”的矛盾心理，詞人不滿現實，
企望天上的純潔。但天上恰如人間，同樣不能圓滿，
同樣一種缺陷的美好。
蘇軾遙望月宮，似與嫦娥共舞，
身處瑤池仙境，起舞弄影的飄逸中帶著幾分酒后的輕狂。
隨著月光的移動，低照在門窗上，
照的屋里的詞人難以入眠。
無眠的孤清與親人分離的悲涼只能唯圓月是問。
但作者知道人之離合與月之圓卻是自右而然。
既知此理便“不應有恨”，
從而感情轉入理智，化悲怨而為曠達。
“但愿人長久，千里共蟬娟”表達了作者樂觀的態度：
既只要人常在，縱然千里阻隔，
也能同賞一輪明月，恍如咫尺相依。
本詞通篇詠月，月是詞的中心形象，卻處處契合人事。
在月的陰晴圓缺中，滲進濃厚的哲學意味，
本詞意境虛虛實實：
文字在幻想與現實中穿梭‘思緒在天上與人間中徘徊。
孤獨的作者終于求得出路：
離合的悲歡，政途的苦悶，
只可借自寬**來消解，只能曠達的一笑而過。
4.蘇軾浣溪沙徐門石潭謝雨道上作五首中白描手法是怎樣運用的
1、蘇軾詞長于詠物，擅用白描手法。
2、詞中所表現的景物，都具有初夏季節特征；所擷取的生活片段，充滿農村生活氣息；處于畫面中的農村人物，無論是少女，還是老人、農夫、或活潑，或木訥，或悠閑，略作點染便神態畢現。
這種白描手法與質樸本色的農村生活內容相適應，構成了詞作樸實無華的風格。
3、這五首詞，文風樸實，格調清新，不取艷辭，不采僻典，以詩的句法入詞，是這組詞的主要藝術特色。它完全突破了“詞為艷科”的藩籬，為農村詞的發展開創了良好的文風。很好地做到了情景交融。善于抓住特定情況下的景。抒發此時此地的情。善于運用平常的景表現樸素而又豐富深厚的情。在語言上也清麗自然，洗盡華靡見真淳。
5.宋詞蘇軾浣溪沙
浣溪沙·簌簌衣巾落棗花作者：蘇軾簌簌衣巾落棗花，村南村北響繰車。
牛衣古柳賣黃瓜。 酒困路長惟欲睡，日高人渴漫思茶。
敲門試問野人家。譯文棗花紛紛落在衣襟上。
村南村北響起車繅絲的聲音，古老的柳樹底下有一個穿牛衣的農民在叫賣黃瓜。路途遙遠，酒意上心頭，昏昏然只想小憩一番。
艷陽高照，無奈口渴難忍，想隨便去哪找點水喝。于是敲開一家村民的屋門，問：可否給碗茶？賞析這首《浣溪沙》詞是蘇軾43歲在徐州任太守時所作。
公元1078年（元豐元年）春天，徐州發生了嚴重旱災，作為地方官的蘇軾曾率眾到城東二十里的石潭求雨。得雨后，他又與百姓同赴石潭謝雨。
蘇軾在赴徐門石潭謝雨路上寫成組詞《浣溪沙》，共五首，這是第四首。作品描述他鄉間的見聞和感受。
藝術上頗具匠心，詞中從農村習見的典型事物入手，意趣盎然地表現了淳厚的鄉村風味。清新樸實，明白如話，生動真切，栩栩傳神，是此詞的顯著特色。
此詞上片寫景，下片抒情。需要指出的是，這首詞中所寫的景，并不是一般情況下通過視覺形象構成的統一的畫面，而是通過傳入耳鼓的各種不同的音響在人意識的屏幕上折射出的一組聯續不斷的影象。
“簌簌衣巾落棗花”從棗花落到衣巾上的聲音開端，反映了一位關心人民生活的太守對雨后農村新景象的喜悅之情。作者在“謝雨道上”，經過長途跋涉，加之酒意未消，日高人困，不免有些倦意。
突然，“簌簌”之聲傳來耳際，并好像有什么東西打在身上和頭巾上。這時，他才意識到：這是棗花落在身上。
棗花落在衣巾上的聲音是輕微的，但在作者的耳里卻是那么真切。接著，耳邊又傳來吱吱呀呀的聲響，越往前走，這響聲便越濃，從南，從北，從四面八方傳來，不用看也不用問，這是作者熟悉的繅車的響聲。
“村南村北”概括“繅車”聲，說明作者聽得多么認真，多么細心，多么興奮。從響聲中，作者意識到，他已進入村中了。
這時，突然一陣叫賣聲傳入耳鼓，定睛一看，原來是一位披著“牛衣”的農民坐在古老的柳樹蔭中，面前擺著一堆黃瓜。“牛衣古柳”，作者換一個角度來寫他對蔬菜豐收的喜悅心情。
三句話，三個畫面，似乎東鱗西爪，毫無聯系。可是用謝雨的路上這條線串起來，就讓人感到這幅連環畫具有很強的立體感。
這一組畫面，不僅色彩美，而且有音樂美。無論是簌簌的落花聲，嗡嗡的繰車聲，還是瓜農的叫賣聲，都富有濃郁的生活氣息，生動地展現出農村一派欣欣向榮的景象。
上片寫的是農村生產勞動的繁忙景象，下片轉入寫求雨途中行路的艱辛，突出作者的感受和意識活動。“酒困路長惟欲睡”是對上片的補充。
在結構上，這一句又是倒敘，它說明前三句之所以從聽覺方面來寫，主要是因為酒意未消，路途遙遠，人體困乏，故而寫下來的只不過是睡眼朦朧中聽來的片斷，并非是視覺構成的完整統一的畫面。“日高人渴”兩句，雖然寫的是由于口渴而急于到農民家里覓水的意識活動，但同時也反映了作者不拘小節、隨遇而安的性格特征。
走了一村又一村，這時已是日高天熱，人也走得口干舌燥，加上酒困，睡意也上來了，不由得想起以茶解渴，以茶提神。“試問”一詞用得十分講究，既寫出了作者滿懷希望想討杯茶解渴的心情，又擔心農忙季節，農家無人，自己不便貿然而入的心情。
信筆寫來，不事雕琢，但卻栩栩如生，刻畫出一位謙和平易近人的知州形象，將一位太守與普通農民的關系寫得親切自然。“敲門試問野人家”，詞到這里就戛然而止了。
詞人敲門的結果怎樣呢？喝到茶沒有？農民是怎樣招待他的呢？詞中未作一個字的交代，留給讀者去想像，更是余味無窮。這就是古典詩詞中所講究的“含不盡之意，見于言外”。
作者為何要“敲門試問”呢？1.他是一個體恤民情、愛民如子的好父母官，謙和有禮，不會貿然闖入農家；2剛剛在旱災后求得雨，主人可能外出下田耕作，并不在家，所以他要試探一下家中是否有人在。《浣溪沙》詞中“簌簌衣巾落棗花”一句，實為“棗花簌簌落衣巾”的倒文；杜甫《秋興》一詩中有“香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝”，原意為：鸚鵡啄余香稻粒，鳳凰棲老碧梧枝。
主賓倒置的同時，賓語“香稻粒”、“碧梧枝”還被拆開分屬主賓位置。對于古典詩歌詩句的倒置，清人洪亮吉說：“詩家例用倒句法，方覺奇峭生動”。
《浣溪沙》全詞有景有人，有形有聲有色，鄉土氣息濃郁。日高、路長、酒困、人渴，字面上表現旅途的勞累，但傳達出的仍是歡暢喜悅之情，傳出了主人公縣令體恤民情的精神風貌。
這首詞既畫出了初夏鄉間生活的逼真畫面，又記下了作者路途的經歷和感受，為北宋詞的社會內容開辟了新天地。作者簡介蘇軾（1037-1101），北宋文學家、書畫家、美食家。
字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬于潁昌（今河南省平頂山市郟縣）。
一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修并稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用夸張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅并稱蘇黃；詞開豪放一派，對后世有巨大影響，與辛棄疾并稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴。
6.蝶戀花 蘇軾 唐詩素描
蘇軾
花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。
【賞析】
此作題一作“春景”。上片寫暮春自然風光。從郊游少年的視角，由小到大，由近漸遠地展開，極富層次感、色彩感和運動感。“天涯何處無芳草”，既是對暮春景色拓開一景，又點化游春少年的惆悵，引發下片境界。下片寫自然背景中的人事：一道短墻將少年與佳人隔開，佳人笑聲牽動少年的芳心，也引起少年之煩惱。自然春意與人事春情相綰合，優美地表現出在流走躍動的春之氣息中，惜春少年微妙的戀情之萌動及轉瞬便迷失的悵惘。有聲有色，情韻悠遠，頗富婉媚綽約的風姿。是一篇天韻圓轉的佳作。《詞林紀事》卷五引《林下詞談》云：“子瞻在惠州，與朝云閑坐。時青女（指秋霜）初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪殘紅’。朝云歌喉將囀，淚滿衣襟。子瞻詰其故，答曰：‘奴所不能歌，是“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”也。’子瞻翻然大笑曰：‘是吾正悲秋，而妝又傷春矣。’遂罷。朝云不久抱疾而亡。子瞻終身不復聽此詞。”
