1. 5篇最少的宋詞
蝶戀花佇倚危樓風細細,望極春愁,黯黯生天際.草色煙光殘照里,無言誰會憑欄意.擬把疏狂圖一醉,對酒當歌,強樂還無味.衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴.少年游長安古道馬遲遲,高柳亂蟬嘶.夕陽鳥外,秋風原上,目斷四天垂.歸去一云無蹤跡,何處是前期?狎興生疏,酒徒蕭索,不似少年時.武陵春風住塵香花已盡,日晚倦梳頭.物是人非事事休,欲語淚先流.聞說雙溪春尚好,也擬泛輕舟.只恐雙溪舴艋舟,載不動許多愁如夢令昨夜雨疏風驟,濃睡不消殘酒.試問卷簾人,卻道海棠依舊.知否?知否?應是綠肥紅瘦.長相思蘋滿溪,柳繞堤,相送行人溪水西,回時隴月低.煙霏霏,風凄凄,重倚朱門聽馬嘶,寒鷗相對飛.。
2. 宋詞的演變史
宋詞的發展共分為三個階段。
第一個階段,晏殊、張賢、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒,為由唐入宋的過渡;第二個階段,柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造,促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面;第三個階段,周邦彥在藝術創作上的集大成,體現了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開,而是互相交錯在一起的;就其發展演變的實際情況看,繼承與創新也不是相互脫節的。
晏殊與歐陽修生當承平之世,二人喜愛南唐馮延巳詞,而又無馮延巳的經歷與感慨,其所作詞,或“風流蘊藉”“溫潤秀潔”而多帶“富貴氣”,或“疏雋”“深婉”而兼有“鄙褻之語”,與西蜀“花間”并有許多共通之處。晏殊的《珠玉詞》以及歐陽修的《近體樂府》和《醉翁琴趣外篇》,在思想內容上,未曾突破傳統題材,在藝術形式上,也未見新的創造。
在北宋詞發展的第一個階段中,晏殊、歐陽修的創作,主要在于繼承;張先、晏幾道的創作,則已稍露宋人特色。 張先、晏幾道二人,在承襲“余緒”的同時,已出現“革新”的苗頭。
張先歌詞創作,宛轉典麗,思想內容雖未曾突破“花間”范圍,但他創制了若干慢詞,在藝術形式上,為詞體的變革作了準備。晏幾道的創作,在藝術形式上,雖仍為“花間”式的令詞小曲,但其“寓以詩人句法,清壯頓挫,能動搖人心”(黃庭堅《小山集序》),在思想內容上為宋詞的革新開了先例,不可視之為“追逼花間”(陳振孫《直齋書錄解題》卷二十一)而已。
宋詞發展至張先、晏幾道,真正完成了由唐入宋的過渡。 然而,在這一過渡階段中,宋詞的變革已經開始。
其中,第一位變革者就是柳永。柳永比晏殊大4歲,比歐陽修大12歲,三人同屬于北宋前期的歌詞作家。
但是,柳永的影響卻不限于北宋前期,而波及于整個北宋詞壇。柳永所走的道路與晏、歐完全不同。
晏、歐是政界、文壇的顯要人物,柳永卻是個“失意無聊,流連坊曲”的落拓文人。但正因如此,柳永有機會深入社會下層,他的創作廣泛地接觸了社會人生,除了男女戀情,還反映了都市生活的某些側面,在一定程度上體現了一部分城市下層人民的生活和思想情感。
而且,他還善于吸取民間歌詞的養分,采摘民間曲調入詞,大量創作慢詞,有效地擴大了詞的體制。因此,柳永的創作獲得了廣泛的社會基礎,對宋詞的發展起了奠基的作用。
北宋中后期,蘇軾登上詞壇,為北宋詞的發展打開了新的局面。蘇軾把詞當作“詩之裔”(《祭張子野文》),在柳永開拓疆界、擴大體制的基礎上,進一步加以“變革”。
《東坡樂府》中出現了〔沁園春〕“孤館燈青”、〔江城子〕“老夫聊發少年狂”、〔水調歌頭〕“明月幾時有”以及〔念奴嬌〕“大江東去”等一類篇章,為北宋詞壇增添異彩。詞至蘇軾,“無意不可入,無事不可言”(劉熙載《藝概》卷四),已成一種獨立的抒情詩體;在歐、晏時,詞的創作已不僅僅為了應歌,為妓女立言,而且可以直接用以言情、述志。
蘇軾的出現,促進了北宋詞朝著多極方向發展。一方面,柳永的影響極為深遠,北宋慢詞創作,自蘇軾、秦觀繼起之后,更加興盛;另一方面,蘇軾同時及稍后,若干追隨者學其作詞,雖各有所得,卻不拘一格,各自朝著不同的方向發展。
柳、蘇的“變革”及其相互競爭的結果,使得北宋詞壇出現了多種風格競相發展的繁榮局面。發展變革階段中的北宋詞,并非所謂“婉約”“豪放”兩種風格、兩種流派所能概括。
在這一階段中,除了柳永、蘇軾的“變革”,秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造,也為北宋詞的發展起了一定的推進作用。秦觀出于蘇軾門下,他“自辟蹊徑,卓然名家”(況周頤《蕙風詞話》卷二)。
他的詞“俊逸精妙”(王灼《碧雞漫志》卷二),與蘇軾并不相近。趙令畤為蘇軾門客,學蘇軾作詞,亦未得其真髓。
但是,秦觀所作〔調笑令〕10首(并詩),歌詠歷史上許多美女的故事,趙令畤的商調〔蝶戀花〕12首,將張生、崔鶯鶯的故事譜入歌詞,構成了大曲的雛形,不僅為后世戲劇之濫觴,而且也為多種風格的北宋詞增加了品種。此外,賀鑄的歌詞,“高絕一世,盛麗如游金、張之堂,而妖冶如攬嬙、施之祛,幽潔如屈、宋,悲壯如蘇、李”(張耒《賀方回樂府序》),這同樣也為發展中的北宋詞增添了姿態。
北宋后期,周邦彥兼采眾家之所長,進行了一系列集大成的工作,促進詞體的成熟。在歌詞創作的思想內容上,周邦彥“以旁搜遠紹之才,寄情長短句”(劉肅《片玉集》序),增強了詞的“體質”;在藝術表現手法上,周邦彥“多用唐人語檃括入律”(《直齋書錄解題》卷二十一),并注重詞調的整理與規范化,為詞的創作提供了典型。
南宋詞體的蛻變南渡后,歌詞創作出現了新的情況。一方面,江左偏安,出現了經濟、文化的“繁榮”局面,社會上唱詞之風仍然盛行,為歌詞創作提供了有利的社會環境;另一方面,社會歷史的大變革,由北宋而南宋,政治上的動蕩必然波及詞壇與歌壇,對詞體的發展演變產生一定的影響。
南宋時期的歌詞作家,在各自不同的創作道路上,以各自不同的態度與方法進行創作,。
3. 經典詩詞下載
納蘭性德的詩挺有意境的 1《蝶戀花》 蕭瑟蘭成看老去,為怕多情,不作憐花句。
閣淚倚花愁不語,暗香飄盡知何處?又到舊時明月路,袖口香寒,心比秋蓮苦。休說生生花里住,惜花人去花無主。
歲月無情,我也像蘭花一樣漸漸地老去,多情多累已,我已經好累了,累得再也作不出憐惜花的句子來。只能忍著眼淚倚著花兒,滿懷的愁緒不知該向誰訴說,只有任其隨著陣陣的暗香幽幽然飄去,該往何處停呢? 又來到舊時的小路,明月瀉下一地的清輝,袖口的殘香已經散去,回想往事此時的心比秋天的蓮子還苦百倍。
別再許諾生生世世住在花里面,可知道,愛惜花的人走了,只苦了花自飄零無人憐! 2.辛苦最憐天上月。一昔如環,昔昔都成玦。
若似月輪終皎潔,不辭冰雪為卿熱。 無那塵緣容易絕。
燕子依然,軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇,春叢認取雙棲蝶。
仰望夜空感嘆,明月一年到頭東西流轉辛苦不息。可惜好景無多,一夕才圓,夕夕都缺。
明月仿佛化為他日夜思念的愛人用皎潔的光輝陪伴著她,于是決心不畏辛苦,不辭冰雪以自己的身軀熱血溫暖她。 無奈塵緣苦短,室在人亡,一片凄清。
一雙燕子依舊在那簾鉤之上,呢喃似絮語。肅穆的深秋唱罷挽歌,愁緒依然得不到絲毫解脫,來年春日,在爛漫花叢中和愛人化作雙棲雙飛的彩蝶,請旁人明春到此來認取吧。
3,蝶戀花 出塞 今古河山無定據。畫角聲中,牧馬頻來去。
滿目荒涼誰可語?西風吹老丹楓樹。 從前幽怨應無數。
鐵馬金戈,青冢黃昏路。一往情深深幾許?深山夕照深秋雨。
自古以來,權力紛爭不止,江山變化無常。戰事不斷,戰馬在畫角聲中頻繁往來。
西風吹散落葉,滿目的凄涼能與誰訴說? 不停的紛爭,不息的戰火,這滿懷的幽怨向誰傾訴?只有對昭君的青冢訴說了。曾經的一往情深能有多深?是否深似這山中的夕陽與深秋的苦雨呢。
4. 宋詞的歷史
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆,在古代文學的閬苑里,她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神,與唐詩爭奇,與元曲斗妍,歷來與唐詩并稱雙絕,都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養,又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天,她仍在陶冶著人們的情操,給我們帶來很高的藝術享受。
宋詞的發展共分為三個階段。
第一個階段,晏殊、張賢、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒,為由唐入宋的過渡;
第二個階段,柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造,促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面;
第三個階段,周邦彥在藝術創作上的集大成,體現了宋詞的深化與成熟。
這三個階段在時間上非截然分開,而是互相交錯在一起的;就其發展演變的實際情況看,繼承與創新也不是相互脫節的。