華閱文章網1. 關于李清照詩詞的鑒賞
賞析《一剪梅 》（李清照）\紅藕香殘玉簟秋。
輕解羅裳，獨上蘭舟。 云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。
此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。這首詞作于清照和丈夫趙明誠遠離之后，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。
詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇，上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。
意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。
起句為全詞定下了幽美的抒情基調。 接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。
前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的懸念。
接以“雁字回時，月滿西樓”兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望云中，見回雁，而思及誰寄錦書來。
“誰”字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有“誰寄”之嘆。
說“誰寄”，又可知是無人寄也。詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。
而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞于詞人心頭。 “花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。
它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以凄涼無奈之恨。
下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。“一種相思，兩處閑愁”二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。
這兩句也是上闋“云中”句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。
合起來看，從“一種相思”到“兩處閑愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。
下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。
“ 此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”三句最為世人所稱道。
這里，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，并非一枝獨秀。
它有賴于全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閑愁”前后襯映，而相得益彰。
2. 【一首李清照詩詞的賞析】
《如夢令？昨夜雨疏風驟》 昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒.試問卷簾人，卻道“海棠依舊”.“知否？知否？應是綠肥紅瘦.” 【賞析】：這首小令是李清照的奠定“才女”地位之作，轟動朝野.傳聞就是這首詞，使得趙明誠日夜作相思之夢，充分說明了這首小令在當時引起的轟動.又說此詞是化用韓偓《懶起》詩意.韓詩曰：“昨夜三更雨，臨明一陣寒.海棠花在否？側臥卷簾看.”但李清照的小令較原詩更勝一籌，入木三分地刻畫了少女的傷春心境.“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒.”這兩句寫昨夜的風很急，還淅淅瀝瀝的下起小雨；晚上又飲了一些酒，睡的很沉，直到早上醒來酒意還沒有完全退去.一開始就將整首詞的時間、環境勾勒得十分清楚.“雨疏風驟”十分恰當的寫出了暮春的特點，風吹的緊而雨卻是疏落，四個字即使人能夠感受到暮春的氣息.“濃睡不消殘酒”則寫出了人物現在的狀態，剛剛醒來略略還帶些酒意，一副慵懶的模樣，這種狀態下最容易想起昨夜的雨疏風驟，隱隱心底還藏著些許心事，這樣就順理成章地引出下文.上下兩句前者寫室外，后者寫室內，轉折的巧妙恰當，靈動自然.經歷了一場風吹雨打，主人公心中十分想知道園中的海棠是否花瓣零落，令人不忍面對，因此急地向“卷簾人”詢問.一個“試”字，寫出了人物心中的擔憂，她不愿意春天就這么快的過去.“試”字將不忍問卻又忍不住想知道的矛盾心理刻畫的淋漓盡致.孰料，“卷簾人”“卻道海棠依舊”，這讓她出乎意料，雖然她內心渴望海棠依舊，但自己也明白風雨之后必是花事凋零，所以“卷簾人”的回答給了她意外的驚喜.“海棠依舊”從后面應和了前面“問”的內容，這種手法使得其詞更加耐讀.“卻”字同時寫出了主人公原有的心思和聽到回答后的意外之情，還隱隱道出了“卷簾人”不了解主人公的心思和回答時的漫不經心，這兩者之間形成了一個微妙的對比，主人公的細膩委婉與“卷簾人”粗疏淡漠之間的對比.詞至此，又疊進一層，意境又開一界.“知否？知否？應是綠肥紅瘦.”主人公畢竟還是知道這是暮春時節，況且昨夜又是一夜風雨，海棠花斷然是不會依舊了，因此她連用兩個“知否”來糾正“卷簾人”的答復，口語的語氣使得這兩個“知否”讓人讀來頗覺清新.“應是綠肥紅瘦”一句寫出了當前的情形.這句是最為世人稱道的一句，它十分的新穎別致、生動傳神，看似信手拈來，卻是功力獨到.她用“綠”字代指滿枝的綠葉，用“紅”代指枝頭的花朵，“肥”替換了“多”，“瘦”替換了“少”，寫出了一個全新的意境.無怪乎多為歷代詞論者贊譽，如《草堂詩余別錄》中曰“結句尤為委曲工整，含蓄無窮意焉”.而更深一層，“紅”又不單指花朵，還隱指了春天萬紫千紅的景象與色彩，隱指了春天眾多無比美好的事物，隱指了在春天里的喜悅心情.這樣“紅瘦”一詞就逼真地寫出了人物地傷春情思.不需直言，不假雕飾，卻更令人心動，這是李清照的詞作給讀者的一個典型感受.作為李清照的成名之作之一，這首小令寫法別致.它曲折委婉，意境層層疊進，雖只六句，卻幾度轉承，時時宕開一筆.同為傷春之作，作者并沒有像其他詩篇一樣直接寫如何百花凋零、如何悲傷惆悵，而是通過聽覺、視覺等側面營造暮春時節的氛圍，從客觀現實逐漸轉入主觀感受，從而能夠更加強烈的引起讀者的共鳴.其次，作者通過主人公與“卷簾人”的對話來展開全文.這種寫法，不僅是讀者如聞其聲、如見其人，在腦海里形成一副完整的畫面，增添了真切感，而且行文上也顯得緊湊而有內容.同時還將人物的心境通過話語表現出來，更顯得真實可信.此外作者在對話中稍加點綴，如“試”、“卻”等字，將人物情感的轉折細膩地刻畫出來，對比著描寫了兩個人物的情感心思.再者，成功地運用代指手法.以“綠”“紅”代指葉和花，以“肥”“瘦”代指多少，在語言上更顯凝練，言前人所未言.前已詳述，此處即不重復了.總體而言，這首小令以短短二十三字，卻已曲折婉轉的筆法勾勒了生活中的一個細節，真實地反映了作者的內心世界，用語平白如話，而意境含蓄豐富，令人不能不佩服作者“駕馭語言、剪裁篇幅、開創意境的高超藝術技巧”.《蓼園詞選》中說：“一問極有情，答以‘依舊’，答得極淡，跌出‘知否’二句來.而‘綠肥紅瘦’無限凄婉，卻又妙在含蓄.短幅中藏無數曲折，自是圣于詞者.”筆者以為評述恰當。
3. 李清照詩詞及解析
《如夢令》選自《漱玉集》。
原名《憶仙姿》，為后唐莊宗李存勖所作，因嫌其名不雅遂取尾句“如夢，如夢，殘月落花煙重”中的“如夢”得名。又名《宴桃園》，《不見》，《如意令》，《無夢令》，《比梅》等，有單雙調。
單調正體33字。雙調66字。
五仄韻，一疊韻，上去通押。 作者簡介 李清照（1084-1155），濟南章丘人，號易安居士。
宋代女詞人，婉約派代表。生于書香門第，在家庭熏陶下小小年紀便文采出眾。
對詩詞散文書畫音樂無不通曉，以詞的成就最高。詞清新委婉，感情真摯，且以北宋南宋生活變化呈現不同特點。
前期反映閨中生活感情自然風光別思離愁，清麗明快。后來因為丈夫去世再加亡國傷痛，詩詞變為凄涼悲痛，抒發懷鄉悼亡情感也寄托強烈亡國之思。
有《易安居士文集》等傳世。代表作有《聲聲慢》、《一剪梅》、《如夢令》等。
后人有《漱玉詞》輯本，今人有《李清照集校注》。其文學創作具鮮明獨特的藝術風格，婉約派代表人物，對后世影響較大，稱為“易安體”。
詞牌格律 中仄中平仄仄（韻），中仄中平平仄（韻）。中仄仄平平，中仄中平平仄（韻）。
平仄，平仄（韻）（疊句），中仄中平平仄（韻）。 《如夢令》李清照1 常記溪亭日暮， 沉醉不知歸路。
興盡晚回舟， 誤入藕花深處。 爭渡，爭渡， 驚起一灘鷗鷺。
今譯： 經常記起在溪邊的亭子游玩直到太陽落山的時候，迷醉那種快樂而不知道回來的路。游興滿足了，天黑往回劃船，但是卻錯誤地劃進了蓮花塘的深處。
怎樣劃出去，怎樣劃出去，搶著劃呀，驚得這滿灘的白鷗和白鷺，都飛起來了。 注釋： 常：常常；時常。
溪亭：臨溪的亭子。 日暮：太陽落山的時候。
沉醉：陶醉。 回舟：乘船而歸。
興盡：游興得到滿足。 誤：不小心。
藕花：荷花。 爭：搶渡，加緊劃船。
灘：群。 鷗鷺：水鷗和白鷺的總稱。
【賞析】 這是一首憶昔詞。寥寥數語，似乎是隨意而出，卻又惜墨如金，句句含有深意。
開頭兩句，寫沉醉興奮之情。接著寫“興盡”歸家，又“誤入”荷塘深處，別有天地，更令人流連。
最后一句，純潔天真，言盡而意不盡。 現存李清照《如夢令》詞有兩首，都是記游賞之作，都寫了酒醉、花美，清新別致。
這首《如夢令》以李清照特有的方式表達了她早期生活的情趣和心境，境界優美怡人，以尺幅之短給人以足夠的美的享受。 “常記”兩句起筆平淡，自然和諧，把讀者自然而然地引到了她所創造的詞境。
“常記”明確表示追述，地點在“溪亭”，時間是“日暮”，作者飲宴以后，已經醉得連回去的路徑都辨識不出了。“沉醉”二字卻露了作者心底的歡愉，“不知歸路”也曲折傳出作者留連忘返的情致，看起來，這是一次給作者留下了深刻印象的十分愉快的游賞。
果然，接寫的“興盡”兩句，就把這種意興遞進了一層，興盡方才回舟，那么，興未盡呢？恰恰表明興致之高，不想回舟。而“誤入”一句，行文流暢自然，毫無斧鑿痕跡，同前面的“不知歸路”相呼應，顯示了主人公的忘情心態。
盛放的荷花叢中正有一葉扁舟搖蕩舟上是游興未盡的少年才女，這樣的美景，一下子躍然低上，呼之欲出。一連兩個“爭渡”，表達了主人公急于從迷途中找尋出路的焦灼心情。
正是由于“爭渡”，所以又“驚起一灘鷗鷺”，把停棲在洲渚上的水鳥都嚇飛了。至此，詞戛然而止，言盡而意未盡，耐人尋味。
這首小令用詞簡練，只選取了幾個片斷，把移動著的風景和作者怡然的心情融合在一起，寫出了作者青春年少時的好心情，讓人不由想隨她一道荷叢蕩舟，沉醉不歸。正所謂“少年情懷自是得”，這首詩不飾雕琢，富有一種自然之美。
這首詞在南宋人黃升的《花庵詞選》中題為“酒興”。 玩詞意，似為回憶一次愉快的郊游而作。
詞人命舟備酒，暢游于清溪，因沉酣竟不知日之夕矣。沉沉暮靄中，回舟誤入曲港橫塘，藕花深處。
這是一個清香流溢，色彩繽紛的，幽杳而神秘的世界。它給詞人帶來的是巨大的驚喜和深深的陶醉。
花香、酒氣，使詞人暫時擺脫了封建社會名門閨秀的重重枷鎖，顯現出她開朗、活潑，好奇、爭強要勝的少女的天性。于是有爭渡之舉。
當輕舟穿行于荷花之中，看著棲息在花汀漁浦的鷗鷺驚飛，她感受到了一種強烈的生命的活力。這種活力就從詞短促的節奏和響亮的韻腳中洋溢而出。
這首詞楊金本《草堂詩余》誤作蘇軾詞，《詞林萬選》誤作無名氏詞，《古今詞話》、《唐詞紀》誤作呂洞賓詞。從“誤作”之多，也可看出此詞之放逸已超出了“閨秀詞”的范圍，所以有人把它列入男性作者的名下。
但南宋人黃升的《花庵詞選》、曾慥的《樂府雅詞》都把它作李清照詞，應當是可信的。 《如夢令》李清照2 昨夜雨疏風驟②， 濃睡不消殘酒③。
試問卷簾人④， 卻道海棠依舊。 知否？知否？ 應是綠肥紅瘦⑤。
【注釋】 ①選自《漱玉集》。李清照（1084~約1151），號易安居士。
濟南（今山東濟南市）人。宋代著名女詞人。
②雨疏風驟：雨點稀疏，晚風急猛。③濃睡不消殘酒：雖然睡了一夜，仍有余醉未消。
濃睡，酣睡。④卷簾人：有學問認為此指正在卷簾的侍女。
⑤綠肥紅瘦：指綠葉繁茂，花朵凋零。 此調原名《憶仙。
4. 關于李清照詩詞的鑒賞
賞析《一剪梅 》（李清照）
\紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。 云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。 此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
這首詞作于清照和丈夫趙明誠遠離之后，寄寓著作者不忍離別的一腔深情，是一首工巧的別情詞作。詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇，上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。意境清涼幽然，頗有仙風靈氣。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象征；枕席生涼，既是肌膚間觸覺，也是凄涼獨處的內心感受。起句為全詞定下了幽美的抒情基調。
接下來的五句順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“云中誰寄錦書來”一句，則明寫別后的懸念。接以“雁字回時，月滿西樓”兩句，構成一種目斷神迷的意境。按順序，應是月滿時，上西樓，望云中，見回雁，而思及誰寄錦書來。“誰”字自然是暗指趙明誠。但是明月自滿，人卻未圓；雁字空回，錦書無有，所以有“誰寄”之嘆。說“誰寄”，又可知是無人寄也。詞人因惦念游子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望云空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，無時無刻不縈繞于詞人心頭。
“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以凄涼無奈之恨。
下片自此轉為直接抒情，用內心獨自的方式展開。“一種相思，兩處閑愁”二句，在寫自己的相思之苦、閑愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閑愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“云中”句的補充和引申，說明盡管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閑愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化為“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。
“ 此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”三句最為世人所稱道。這里，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，在藝術上具有很強的吸引力。當然，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，并非一枝獨秀。它有賴于全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閑愁”前后襯映，而相得益彰。
5. 李清照詩詞賞析 400字左右
如夢令·昨夜雨疏風驟 ·李清照
昨夜雨疏風驟。濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道“海棠依舊”。知否，知否？應是綠肥紅瘦！
這首小令，有人物，有場景，還有對白，充分顯示了宋詞的語言表現力和詞人的才華。
“昨夜雨疏風驟”指的是昨宵雨狂風猛。疏，正寫疏放疏狂，而非通常的稀疏義。當此芳春，名花正好，偏那風雨就來逼迫了，心緒如潮，不得入睡，只有借酒消愁。酒吃得多了，覺也睡得濃了。結果一覺醒來，天已大亮。但昨夜之心情，卻已然如隔在胸，所以一起身便要詢問意中懸懸之事。于是，她急問收拾房屋，啟戶卷簾的侍女：海棠花怎么樣了？侍女看了一看，笑回道：“還不錯，一夜風雨，海棠一點兒沒變！”女主人聽了，嗔嘆道；“傻丫頭，你可知道那海棠花叢已是紅的見少，綠的見多了嗎！？”
這句對白寫出了詩畫所不能道，寫出了傷春易春的閨中人復雜的神情口吻，可謂“傳神之筆。
作者以“濃睡”、“殘酒”搭橋，寫出了白夜至晨的時間變化和心理演變。然后一個“卷簾”，點破日曙天明，巧妙得當。然而，問卷簾之人，卻一字不提所問何事，只于答話中透露出謎底。
真是絕妙工巧，不著痕跡。詞人為花而喜，為花而悲、為花而醉、為花而嗔，實則是傷春惜春，以花自喻，慨嘆自己的青春易逝。
這首小令是詞人李清照的早期作品，一共六句話，卻似一幅圖。內容曲折而含蓄，語言深美而自然，筆調跌宕而有致。
寫景：“雨疏風驟”，雨小而風急；寫人：“濃睡”、“殘酒”，睡得香甜而殘醉未醒；寫花：“綠肥紅瘦”，綠代指葉，紅代指花，暮春時節，葉兒茂盛了，花兒稀少了；如此精心刻意地選擇對立統一的形象和詞語，相彰并比地渲染和形容，給讀者更加鮮明醒豁的印象。其中尤以“綠肥紅瘦”一語最為清新。色澤濃艷，形象逼真，從來沒有為人道過。甚至在用韻上，依律上、去可以互押。但作者哪怕在這方面也用心做到上去遞換使用，象∶“驟”、“酒”、“舊”、“否”、“瘦”，抑揚相間，跌宕入耳。
再看詞中的問答。“卷簾人”指正在卷簾的侍女。“試問卷簾人”，引出女主人公與侍女的一番對話。“卻道海棠依舊”，是答語，問語省去，從答語中可知問的是：“經過一夜風雨的海棠究竟怎么樣了？”問答顯然不相稱，問得多悄，答得淡漠。因答語的漫不經心，逼出一句更加多情的“知否？知否”來。 《如夢令》小詞，安頓兩個疊句短語最難。然而這里的“知否？知否”，口氣宛然，渾成天巧，非圣于詞者不能到此。女主人公出于對花的關心，問得那么認真：出于惜花的心情，駁得那么懇切。
結句“應是綠肥紅瘦”，是她腦中浮現的景象和感受。“綠肥紅瘦”四個字，無限凄婉，卻又妙在含蓄。蘊積了她對春光一瞬和好花不常的無限惋惜心情；體現了女詞人的純凈心靈和高雅情趣。
6. 李清照詩詞解析
李清照篇——《如夢令》
昨夜雨疏風驟，
濃睡不消殘酒，
試問卷簾人，
卻道海棠依舊。
知否，
知否，
應是綠肥紅瘦。
【注釋】
綠肥：指枝葉茂盛。紅瘦：謂花朵稀少。
【評解】
這首小詞委婉地表達了作者憐花惜花的心情，也流露了內心的苦悶。詞中著意人物心理情緒的刻畫。以景襯情，委曲精工。輕靈新巧而又凄婉含蓄。極盡傳神之妙。
【集評】
黃蓼園《寥園詞選》：“一問極有情，答以‘依舊’，答得極淡。跌出‘知否’二句來，而‘綠肥紅瘦’，無限凄婉，卻又妙在含蓄，短幅中藏無數曲折，自是圣于詞者。”
胡云翼《宋詞選》：李清照在北宋顛覆之前的詞頗多飲酒、惜花之作，反映出她那種極其悠閑、風雅的生活情調。這首詞在寫作上以寥寥數語的對話，曲折地表達出主人公惜花的心情，寫得那么傳神。“綠肥紅瘦”，用語簡煉，又很形象化。
《唐宋詞百首詳解》：這首詞用寥寥數語，委婉地表達了女主人惜花的心情，委婉、活潑、平易、精煉，極盡傳神之妙。
7. 我想求一首李清照詩詞的賞析或者說明
李清照《如夢令》（常記溪亭日暮） 常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。
興盡晚回舟，誤入藕花深處。 爭渡？爭渡！驚起一灘鷗鷺。
在李清照詞作之中，歡快愉悅的的作品不多。此首《如夢令》，用自然白描的手法，揭示尋常生活的自然情趣，讀來親切平和，斯請斯景歷歷在目，書寫著清照早年生活的純真與浪漫。
文獻記載， 這首詞先前曾被收入被作蘇軾詞（楊金本《草堂詩馀》前集卷上），或作呂洞賓詞（《唐詩紀》卷五、《古今詞話》卷上），無名氏詞（《詞林萬選》卷四）。但是，亦收入清王鵬運編輯之《四印齋所刻詞》之《漱玉詞》，漢古閣初刻本之《漱玉詞》，并題作“酒興”，《樂府雅詞》，趙萬里本《漱玉詞》等收錄之，今人一致認為為清照作品。
溪亭之說，亦是本詞可以考證的地方。溪亭固然可指水邊的小亭，但也有文獻記載說濟南確有溪亭之地。
但如今考證恐怕殊難。依照全詞的意境，此處應當有一片荷塘，在今日的章丘清照故居，與清照故居相連的水脈就有一片百畝和荷塘（現在章丘四中校園內），荷葉郁郁蔥蔥，荷蓮傲然怒放，甚為好看。
清照園內亦有溪亭一說，真真假假，只是推論而已。 濟南傍晚的氣候，夕陽西下，晚霞滿天。
通常是天的一半被云霞籠罩，紅紅紫紫的色彩隨意潑灑，萬物披上桔紅的輕紗，的景致相當的好看。夏日的炎熱，也會在傍晚消退，會有清風襲來，夾帶著大自然的芬芳。
人在泉邊的興致，和湖水河水都不一樣。因為泉水通常非常的透徹清涼，把肢體伸進泉水，那清爽的感覺足以讓人精神振作。
還有平滑的石板路，水在石上流，人在石上走，都是別致的感受。 呵呵，為何說我的感受呢？我想傳遞一種心情，大家想想看，一個如此具有詩情才氣的女詞人，經歷這番游歷，拓的心情一定是非常非常不錯的。
性情起來，沉醉其中，亦是自然而然的。 清照喜酒，在清照詞中，酒的出現次數很高，應是清照本人好飲。
像清照這樣的女子，自有才華出眾，便不同于一般尋常，自然舉止也不同于尋常，沉醉雖然失態，但卻透著詞人喜歡自然，喜歡自有，喜歡表達的真性情。常記之句，應是后來的清照在難尋覓這樣的心情與景致，所以，全詞的基調固然清新有趣，但是如果站在詞人寫詞的角度看，恐怕寫作之時已難有年輕時候的雅致--一般認為此詞是趙明誠生前石后所作，但是個人觀點，竊以為那時的清照雖然比較幸福，但是為綱常束縛，難以沉醉不知歸路了。
就詞的內容而論，小詞以詞人自己的視角，自己的感受出發，動靜結合，平淡雅致。語言樸實無華，但留給人們極大的想象空間。
日暮？溪亭？藕花？鷗鷺？到底是什么樣的情形，作者不必多言，從她的興奮之情就可以看出來了。至于你心目中的樣子，那就請你盡情想象吧！ 個人認為，此詞的文意，不宜多說，須由讀者自己思量。
8. 李清照詩詞賞析
《如夢令》1 昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。
試問卷簾人，卻道“海棠依舊”。“知否？知否？應是綠肥紅瘦！” 李清照此時會留戀自己喜愛的即將消逝的春日美景，惋惜美好時光的短暫，這閨中寂寞愁緒的背后，隱然飄蕩著一絲少女“思春”的情懷. 昨夜一場“雨疏風驟”，摧殘海棠，催送春天歸去，敏感的詞人不用到戶外觀察，用細膩的心靈去感覺，就能知道肯定是一幅“綠肥紅瘦”的狼藉景象。
以淡淡的愁懷去體察自然景致的細微變化，也是由詞人的特定心境決定的。昨夜的飲酒入睡，是否有什么寬慰不了的私人情懷呢？結合下文對春日景色漸漸離去的著急，不難體會出少女對自己虛度閨中光陰的焦慮。
“傷彼蕙蘭花，含英揚光輝。過時而不采，將隨秋草萎。”
（《古詩十九首·冉冉孤生竹》）這一份對青春美好年華的珍惜，是古往今來的感情敏銳細膩的女子所共有的。古代女子的唯一好出路就是尋覓到一位如意郎君，嫁一位好丈夫。
所以，少女珍惜青春年華之時，就抑制不住內心的絲絲縷縷的“思春”情懷，李清照也不例外。日后，李清照對自己的婚姻有如此深沉的一份情感投入，在早期這些傷春傷懷的作品里已經可以看出端倪來了。
這首詞的構思也十分巧妙，詞人用對話構成情感的遞進深入，用粗心的“卷簾人”來反襯自己的敏感細膩，將少女幽隱不可明說的情懷含蓄展示在讀者的面前。 詞中所表達的意境，前人、今人詩詞中也屢屢涉及。
盛唐孟浩然《春曉》說：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少？”春眠是舒適的，酣恬沉睡的詩人不知拂曉已到，是處處啼鳥聲驚醒了詩人。
春天清晨的勃勃生機透過“啼鳥聲”顯露出來。醒來后，詩人立即想起昨夜的風雨，于是便關心有多少花瓣被催落。
詩人聽聞啼鳥聲的欣喜，對落花的關心，都表現了對大自然的熱愛。這首五言絕句著重表現的是抒情主人公春曉之際的舒適甜暢，語意緩緩，對“花落”的擔憂也是淡淡而來，漸見深情的。
晚唐韓偓將這一番詩意改用問句表達，《懶起》說：“昨夜三更雨，臨明一陣寒。海棠花在否？側臥卷簾看。”
對落花投以更多的關注，但“側臥”的從容姿勢說明詩人的心情并不那么緊張迫切。與李清照同時的大詞人周邦彥也有過類似的藝術構思，其《六丑》說：“為問花何在？夜來風雨，葬楚宮傾國。”
吐辭典雅的詞人，將落花比擬作“楚宮傾國”般的美人，語意又婉轉一層。李清照的詞顯然直接從韓偓作品中變化而來。
這種被他人反復表述過的詩意，李清照出之以全新的構思。對話的雙方身份明確了，反襯的作用更加明顯。
“綠肥紅瘦”的比擬，令人耳目一新。小詞用語淺近平白，語意卻深沉含蓄，表現了花季少女的朦朧淡約愁思。
宋人對這首詞就非常賞識，《苕溪漁隱叢話》前集卷六十說：“近時婦人能文詞如李易安，頗多佳句。小詞云：（詞略），‘綠肥紅瘦’，此語甚新。”
《藏一話腴》甲集卷一則說：“李易安工造語，如《如夢令》‘綠肥紅瘦’之句，天下稱之。” 《如夢令》2 李清照有《如夢令》詞，描述自己少女時代的生活，是最好的文獻資料。
詞云： 常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。
爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。 這里的“溪亭”、“藕花”、“鷗鷺”都是泛指，是李清照某次出游時的所見所聞。
這時，李清照應該已經來到汴京父親的身邊，歌詞所寫的是汴京周圍某處的景色。這首詞記載了李清照自在浪漫的閨中少女生活。
詞寫自己由于醉酒貪玩而高興忘歸，最后誤入“藕花深處”。由于不期而來的劃船趕路少女，卻把已經棲息下來的“一灘鷗鷺”嚇得四下飛起。
小詞的筆調極其輕松、歡快、活躍，語言樸素、自然、流暢。令人詫異的是一位大家閨秀，居然可以外出盡興游玩到天色昏黑，而且喝得酩酊大醉，以致“不辨歸路”，“誤入藕花深處”。
迷路之后，沒有迷途的驚慌，沒有歸家惟恐父母責怪的懼怕，反而又興致勃勃地發現了“鷗鷺”驚起后的另一幅色彩鮮明、生機昂然的畫面，歡樂的氣氛洋溢始終。這樣自由放縱的生活對少女李清照來說顯然并不陌生，也是充分地獲得父母家長許可的。
否則，只要一次嚴厲的責罵，美好的經歷就可能化作痛苦的記憶。這首詞顯示出少女李清照的任性、真率、大膽和對自然風光的喜愛，這樣的作為及個性與李格非自由的家教、家庭環境的寬松密切相關。
《一剪梅》 紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
元代伊世珍的《瑯嬛記》卷中對這首詞的創作背景有過一段記載：“易安結縭未久，明誠即負笈遠游，易安殊不忍別，覓錦帕，書《一剪梅》詞以送之。”今人王仲聞在《李清照集校注》中則指出：“清照適趙明誠時，兩家俱在東京，明誠正為太學生，無負笈遠游事。
此則所云，顯非事實。”（第25頁）王說甚是。
這首詞肯定不會寫于新婚后不久。李清照與趙明誠結婚后的前六年時間，兩人共同居住在汴京，后來近十年時間又一起屏居山東青州，一直到李清照34歲左右，趙明誠起復再次出來做官，兩人才有了分手離別的時候，這首詞應該作于這。
9. 李清照詞作賞析
滿庭芳 李清照 小閣藏春，閑窗鎖晝，畫堂無限深幽。
篆香燒盡，日影下簾鉤。 手種江梅漸好，又何必、臨水登樓。
無人到，寂寥渾似，何遜揚州。 從來知韻勝，難堪雨藉，不耐風揉。
更誰家橫笛，吹動濃愁。 莫恨香消雪減，須信道、掃跡情留。
難言處，良宵淡月，疏影尚風流。 李清照詞作鑒賞 這是清照的詠梅詞之一，后人曾補題為“殘梅”，借梅花清瘦高雅之趣，寫個人情思；堪稱詠物詞中的佳作。
“小閣藏春”一句“先盤遠勢”描繪了一個特殊的抒情環境。作者首先寫出了她住處的寂寞無聊。
“小閣”即小小的閨閣，這是婦女的內寢：“閑窗”即表示內外都是閑靜的。“藏”與“鎖”互文見義。
美好的春光和充滿生氣的白晝，恰恰被藏鎖這狹小而閑靜的圈子里。唐宋時富貴之家的內寢往往有廳堂相連結。
小閣設畫堂里側。春光和白晝俱藏鎖住了，暗示這里并未感到它們的存，因而畫堂顯得特別深幽。
“深幽”極言其堂之狹長、暗淡、靜闃。作者已習慣這種環境，似乎還滿意于它的深幽。
古人愛尚雅潔者都喜焚香。篆香是一種中古時期的高級盤香。
它的燒盡，表示整日的時光已經流逝，而日影移上簾箔即說明黃昏將近。“小閣”、“閑窗”、“畫堂”、“篆香”、“簾箔”等一系列的物質景致說明，抒情女主人公生活上層社會，富貴安閑，但環境中也透出一股異樣的冷清寂靜。
“手種江梅漸好”是詞意的轉折，開始進入詠物。黃昏臨近之時女主人公，于室外見到親手種植的江梅，忽然產生一種欣慰。
它的“漸好”能給種樹人以安慰；欣賞“手種江梅”，又會有許多往事的聯想，因而沒有必要再臨水登樓賞玩風月了。除了對梅花的特殊情感之外，似乎心情慵倦，于應賞玩的景物都失去了興致。
接著由賞梅聯想到南朝詩人何遜戀梅之事，詞意開始向借物抒情方面過渡，漸漸接近作者主旨。何遜，南朝梁著名文學家，其詩情辭宛轉，詩意雋美，深為后來的詩人杜甫和黃庭堅等賞識。
梁代天監間，他曾為建安王蕭偉的水曹行參軍兼記室，有詠梅的佳篇《揚州法曹梅花盛開》詩（亦作《詠早梅》）。清人江昉刻本《何水部集》于此詩下有注云：“遜為建安王水曹，王刺揚州，遜廨舍有梅花一株，日吟詠其下，賦詩云云。
后居洛思之，再請其任，抵揚州，花方盛開，遜對花彷徨，終日不能去。”何遜對梅花的一片癡情是其寂寞苦悶的心情附著所致。
按清照的理解，何遜揚州是寂寥的。如今寂寥環境獨自面對梅花，清照亦產生了“何遜揚州”般的寂寞與苦悶。
詞人聯系個人身世之感抒發對殘梅命運的深深同情。“從來知韻勝”，是她給予梅花整體的贊語。
“韻”是風韻、神韻，是形態與品格美的結合。梅花是當得起“韻勝”的詞人肯定了這一點之后，卻不再多說，轉筆來寫它的不幸，發現它零落后別有一番格調意趣。
“藉”與“揉”也是互文見義，有踐踏摧損之意。梅雖不畏寒冷霜雪，但它畢竟是花，仍具花之嬌弱特性，因而也難以禁受風雨的踐踏摧損。
這是花的命運。由落梅的命運，作者產生各種聯想詞意呈現很曲折的狀態。
由落梅聯想到古曲《梅花落》，是虛寫，以此表現落梅引起作者個人的感傷情緒，造成一團“濃愁”而難以排解。但作者又試圖進行自我排解，詞情為之一變。
梅花的暗香消失、落花似雪，說明其飄謝凋零，豐韻不存。這本應使人產生春恨，遷恨于春日風雨的無情。
但詞人以為最好還是“莫恨”，“須信道、掃跡情留。”“掃跡”即蹤跡掃盡，難以尋覓。
“難言處，良宵淡月，疏影尚風流”是補足“情留”之意。“難言處”是對下闋所表達的復雜情感的概括，似乎還有與作者身世的雙關的含意。
想象一個美好的夜晚，淡淡的月光，投下梅枝橫斜優美的姿影。從這姿影里還顯示出梅的俊俏風流，應是它掃跡后留下的一點情意。
也許明年它又會重開，并帶來春的信息。“良宵淡月，疏影尚風流”突出了梅花格調意趣的高雅，使全詞的思想達到了一個新的高度，它贊美了一種飽經苦難折磨之后，仍孤高自傲，對人生存信心的高尚的精神品格。
這首詞大約是作者經歷了國破家亡的巨變后所作的，具有特別凄涼悲咽的情調。即使這樣的詠物詞中，也寄寓著作者不幸的身世之感。
全詞意境相諧，詞調低沉，語言輕巧，寫盡了詞人冷清寂寞的環境中所產生的深切感傷。 ●鷓鴣天 李清照 寒日蕭蕭上瑣窗，梧桐應恨夜來霜。
酒闌更喜團茶苦，夢斷偏宜瑞腦香。 秋已盡，日猶長。
仲宣懷遠更凄涼。 不如隨分尊前醉，莫負東籬菊蕊黃。
李清照詞作鑒賞 這首詞寫秋景，寄鄉愁，是一首典型的易安晚期作品。通篇從醉酒寫鄉愁，悲慨有致，凄婉情深。
此詞開頭兩句寫寒日梧桐，透出無限凄涼。“蕭蕭”這里是蕭條、寂寞之意。
“瑣窗”是雕有連瑣圖案的窗欞。“上”字寫出寒日漸漸升高，光線慢慢爬上窗欞，含著一個時間的過程，表明作者久久地觀看著日影，見出她的百無聊賴。
梧桐早凋，入秋即落葉，“恨霜”即恨霜落其葉。草木本無知，所以，梧桐之恨，實為人之恨。
從而借景抒情，繪出了作者的孤獨和寂寥。因為心情不好，只好借酒排遣，飲多而醉，不禁沉睡，醒來唯覺瑞胸熏香，沁人心脾。
三、四兩句分別著一“喜”字“宜”。
