1. 對宋詞全面改革的第一人
蘇軾是宋詞改革中具有創新精神的第一人 蘇軾在詞的創作上取得了非凡的成就,就一種文體自身的發展而言,蘇詞的歷史性貢獻又超過了蘇文和蘇詩。
蘇軾繼柳永之后,對詞體進行了全面的改革,最終突破了詞為“艷科”的傳統格局,提高了詞的文學地位,使詞從音樂的附屬品轉變為一種獨立的抒情詩體,從根本上改變了詞史的發展方向。蘇軾對詞的變革,基于他詩詞一體的詞學觀念和“自成一家”的創作主張。
自晚唐五代以來,詞一直被視為“小道”。 雖然柳永一生專力寫詞,推進了詞體的發展,但他未能提高詞的文學地位。
這個任務有待于蘇軾來完成。蘇軾首先在理論上破除了詩尊詞卑的觀念。
他認為詩詞同源,本屬一體,詞 “為詩之苗裔”,詩與詞雖有外在形式上的差別,但它們的藝術本質和表現功能應是一致的。因此他常常將詩與詞相提并論,由于他從文體觀念上將詞提高到與詩同等的地位,這就為詞向詩風靠攏、實現詞與詩的相互溝通滲透提供了理論依據。
蘇軾小像 為了使詞的美學品位真正能與詩并駕齊驅,蘇軾還提出了詞須“自是一家” 的創作主張。此處的“自是一家”之說,是針對不同于柳永詞的“風味”而提出的,其內涵包括:追求壯美的風格和闊大的意境,詞品應與人品相一致,作詞應像寫詩一樣,抒發自我的真實性情和獨特的人生感受。
因為只有這樣才能“其文如其為人”(《答張文潛縣丞書》),在詞的創作上自成一家。蘇軾一向以文章氣節并重,在文學上則反對步人后塵,因而他不滿意秦觀“學柳七作詞”而缺乏“氣格”。
擴大詞的表現功能,開拓詞境,是蘇軾改革詞體的主要方向。他將傳統的表現女性化的柔情之詞為擴展為表現男性化的豪情之詞,將傳統上只表現愛情之詞擴展為表現性情之詞,使詞像詩一樣可以充分表現作者的性情懷抱和人格個性。
蘇軾讓充滿進取精神、胸懷遠大理想、富有激情和生命力的仁人志士昂首走入詞世界,改變了詞作原有的柔軟情調,開啟了南宋辛派詞人的先河。與蘇詩一樣,蘇詞中也常常表現對人生的思考。
這種對人生命運的理性思考,增強了詞境的哲理意蘊。 蘇軾雖然深切地感到人生如夢,但并未因此而否定人生,而是力求自我超脫,始終保持著頑強樂觀的信念和超然自適的人生態度。
蘇詞比較完整地表現出作者由積極轉而矛盾苦悶,力求超脫自適而不斷追求的心路歷程和他疏狂浪漫、多情善思的個性氣質。繼柳永、歐陽修之后,蘇軾進一步使詞作中的抒情人物形象與創作主體由分離走向同一。
蘇詞既向內心的世界開拓,也朝外在的世界拓展。晚唐五代文人詞所表現的生活場景很狹小,主要局限于封閉性的畫樓繡戶、亭臺院落之中。
入宋以后,柳永開始將詞境延利到都邑市井和千里關河、葦村山驛等自然空間,張先則向日常官場生活環境靠近。蘇軾不僅在詞中大力描繪了作者日常交際、閑居讀書及躬耕、射獵、游覽等生活場景,而且進一步展現了大自然的壯麗景色。
蘇軾用自己的創作實踐表明:詞是無事不可寫,無意不可入的。詞與詩一樣,具有充分表現社會生活和現實人生的功能。
由于蘇軾擴大了詞的表現功能,豐富了詞的情感內涵,拓展了詞的時空場景,從而提高了詞的藝術品味,把詞堂堂正正地引入文學殿堂,使詞從“小道”上升為一種與詩具有同等地位的抒情文體。“以詩為詞”的手法則是蘇軾變革詞風的主要武器。
所謂“以詩為詞”,是將詩的表現手法移植到詞中。蘇詞中較成功的表現有用題序和用典故兩個方面。
蘇軾小像 有了詞題和詞序,既便于交代詞的寫作時地和創作緣起,也可以豐富和深化詞的審美內涵。在詞中大量使事用典,也始于蘇軾。
詞中使事用典,既是一種替代性、濃縮性的敘事方式,也是一種曲折深婉的抒情方式。 蘇詞大量運用題序和典故,豐富和發展了詞的表現手法,對后來詞的發展產生了重大影響。
從本質上說,蘇軾“以詩為詞”是要突破音樂對詞體的制約和束縛,把詞從音樂的附屬品變為一種獨立的抒情詩體。蘇軾寫詞,主要是供人閱讀,而不求人演唱,故注重抒情言志的自由,雖也遵守詞的音律規范而不為音律所拘。
正因如此,蘇軾作詞時揮灑如意,即使偶爾不協音律規范也在所不顧。也正是如此,蘇詞像蘇詩一樣,表現出豐沛的激情,豐富的想象力和變化自如、多姿多彩的語言風格。
雖然蘇軾現存的362首詞中,大多數詞的風格仍與傳統的婉約柔美之風比較接近,但已有相當數量的作品體現出奔放豪邁、傾蕩磊落如天風海雨般的新風格,如名作《水調歌頭》(明月幾時有) 在兩宋詞風轉變過程中,蘇軾是關鍵人物。王灼《碧雞漫志》卷二說:“東坡先生非心醉于音律者,偶爾作歌,指出向上一路,新天下耳目,弄筆者始知自振。”
強化詞的文學性,弱化詞對音樂的依附性,是蘇軾為后代詞人所指出的 “向上一路”。后來的南渡詞人和辛派詞人就是沿著此路而進一步開拓發展的。
2. 柳永在哪些方面對宋詞進行了革新
柳永在詞史上的貢獻有兩個方面: 其一,他是長調(慢詞)的倡導者。
其二,他用俗語填入詞中。 宋初詞宗《花間》,多唱小令。
由柳永大力開拓新局面。試看北宋初年直到徽宗時代,幾個大名家的詞集幾乎全是小令;例如晏殊的〔珠玉洞〕,全部130多首中,除了卷末5首應酬的壽詞〔拂霓裳〕、〔連理枝〕是中調外,幾乎全部是小令。
歐陽修的《六一詞》,也絕大部分是小令,而且有些調子用得特別多,如〔漁家傲〕30調,〔玉樓春〕29調,〔蝶戀花〕17調,〔采桑子〕13調。這些情況,都是符合《花間》和南唐的本色傳統的。
在北宋大家的集子中,保存長調最多的要算柳永的作品,而且以《樂章》名集,又在許多慢詞的調名上還注明宮調名稱,以指導樂器的演奏員按調奏樂。如"正宮"、"仙呂宮"、"大石調"等。
可見他不但提倡寫長調,而且著重證明長調也和小令一樣,可以入樂演唱;他的作品不僅是詩集而且是唱本,故名《樂章》。
3. 宋詞發展中的重要人物及其貢獻
1、蘇軾的思想以儒家為主,也吸收了一些佛道思想。
思想上的復雜性、政治上的不得志,使他一方面有濟事之志,另一方面在心情上,力求曠達超脫甚至消極出世。經常陷于入世出世的矛盾中,不過他的作品很受人們的親睞! 蘇軾的詞有更大的創造性: 一、內容上: 1、突破了晚唐五代以來專寫男女戀情、離愁別敘的舊框子。
對生活感受做多方面的描寫,擴大了詞的題材,提高了詞的意境。 2、把詩**新運動,擴展到詞的領域里去,舉凡懷古、感舊、游記、說理等;還表現愛國激情、反映農村生活及對祖國山河的歌頌;對歷史英雄的向往等。
一向是詩人所慣用的題材,他都可以用詞來表達,這就使詞擺脫了僅僅作為樂曲的歌詞而存在的狀態,成為可以獨立發展的新的詩體。 二、語言上: 1、蘇軾多方面吸收古人(陶潛、李杜等)詩句入詞,偶用民間口語,給人們以清新、樸素之感。
2、為了充分表達詞的意境,經常突破音律的束縛,豐富了詞的表現手法,提高了詞在寫物、敘事反映現實方面的價值。 三、風格上: 蘇軾詞風豪邁奔放、揮灑自如,一洗綺羅香澤之態,擺脫綢繆婉轉之渡。
于婉約之外,樹豪放一格,為南宋張孝祥、辛棄疾等開導先路,是豪放詞派的開創者。 四、蘇軾的地位與影響 1、蘇軾是我國文學史上杰出的文學家,有著深厚的文化修養和多方面的藝術才能,詩、詞、散文、書畫,無一不精,他繼承歐陽修成為文壇上主將,對宋代文學的發展有杰出的貢獻,代表了北宋文學成就。
2、以豐富多方面的創作實踐,完成詩**新運動,并將其擴展到詞域,創立豪放詞派。 3、蘇軾詩詞散文的共同特點是:廣泛的題材和揮灑自如的表現力;豐富的想象、壯闊的氣象;暢達而富于形象的語言;清新灑脫、雄健奔放的藝術風格。
4、學習態度和為人對后人亦有影響,是我們學習的榜樣。 五、賞析:【中秋詞】[水調歌頭] 宋 蘇軾 明月幾時有,把酒問青天。
不知天上宮闕,今夕是何年。我欲乘風歸去,又恐瓊樓玉宇,高處不勝寒。
起舞弄清影,何似在人間。 轉朱閣,低綺戶,照無眠。
不應有恨,何事長向別時圓。人有悲歡離合,月有陰晴圓缺,此事古難全。
但愿人長久,千里共嬋娟。 詠月兼懷親人,引起高亢的幻想,人生離聚的感慨及兄弟之間深厚的感情。
上片:出世與入世的矛盾,后者戰勝前者,樂觀。下片:情感與理智的矛盾,理智控制情感,曠達。
中秋之夜,蘇軾月下暢飲,懷念弟弟蘇轍,寫下了這首千古絕唱。作者以“把酒問天”為首句,抒發了對理想世界的向往和現實生活的苦悶。
在情與理的矛盾沖突中,作者還是清醒地把握住了現實。在承認自然世界和人世間存在著永恒的缺憾的同時,把離愁的自我消釋推向對整個人間的美好祝愿!充分體現了作者感情真摯,胸襟開闊,見解卓越,才氣飄逸的一面。
詞境意義深邃,富有哲理情趣,堪稱為千古中秋詞的絕唱!2、柳永是宋代第一個專力寫詞并對宋詞的詞體、內容、語言、風格進行了全面開拓的大詞人。柳詞在當時曾廣泛流傳。
1.柳永在創制新詞調方面為宋詞的發展作出了重要貢獻。詞至柳永,形式體制更為完備,為宋詞的發展和后繼者在形式、內容上進一步開拓奠定了前提條件。
2.柳永對詞體文學的開拓,還表現在拓展了詞的表現范圍、改變了詞的審美內涵和風格意趣。抒情重心、抒情方式和抒情風格的改變,對宋詞的發展也有深刻的影響。
3.柳詞的語言發揚了民間詞的傳統,面向市民大眾,通俗、生動,自成一體。他還創造性地發展了詞中的鋪敘和白描的手法;并自創出獨特的結構方式。
柳永掀開了詞史新的一頁,對詞的內容和形式都有開拓之功,這表現在三個方面: 一,發展了慢詞。柳永常縱游於歌樓妓館,與歌妓樂工的交往,因而認識了慢詞的生命力,成為第一個大量創作慢詞的作家,引起文人的重視,促使慢詞創作繁榮,出現了蘇軾、辛棄疾等大批優秀作家。
二、豐富了詞的表現手法。柳永認為委婉含蓄的小令寫作手法和風格,不適應慢詞的需要,因而改用鋪敘和白描的手法,把所寫內容先點示明白,再層層鋪展開來描寫,既淋漓盡致,又層次分明。
感情的表達用白描手法,直來直去,不曲折隱晦,使柳詞具有感情強烈、一瀉無余的特點。 三、使詞由雅轉俗。
柳永擅長描寫青樓妓女和飄泊失意的文人等下層人物的生活和心理,詞里的主人公基本上都是市井平民,對他們的遭遇表示了同情。柳永使詞離開了達官貴人的歌筵閨房而走向社會的中下層,反映的生活面更寬廣了。
這是柳永對詞的傳統題材的突破。他又把從生活中汲取來的通俗化、口語化的俚語俗語運用到詞里,表情達意生動真切,開了元代散曲的先聲,使柳詞從內容到形式,都具有了「俗」的特點。
評價: 我們可暫不評價俚俗直露與典雅含蓄之間的優劣,而單論寫 艷情:既然同樣是寫艷情,柳永敢于在文人雅詞方興未艾、民間 俗詞瀕于斷絕之時,大膽地背棄時尚而直承源頭,這有什么可非 議的呢?有記載說,柳永在少年讀書時,偶然得到一首民間流行 的俗詞《眉峰碧》:"蹙破眉峰碧,纖手還重執。鎮日相看末足時, 忍便使,鴛鴦只。
薄暮投村驛,風雨愁通夕。窗外芭蕉窗里 人,分明葉上心頭滴。
4. 試介紹宋詞在兩宋的發展階段及其代表性人物
【發展】
在唐朝時已經出現,最初在漢族民間流行。經過五代到兩宋,詞得到很大發展,成為宋代主要的文學形式。宋詞以描寫艷情為主。張炎說:“簸弄風月,陶寫性情,詞婉于詩。蓋聲出于鶯吭燕舌間,稍近乎情可也。”(《詞源》卷下)就是對這方面特征的一個總結。宋詞是中國文學發展史上第一個抒寫艷思戀情的專門文體,“詩言志詞言情”、“詞為艷科”都是宋詞這種創作主流傾向的歸納。宋詞的題材集中在傷春悲秋、離愁別緒、風花雪月、男歡女愛等方面,與“艷情”有著直接或間接的關系。被后人推尊為“豪放詞”開山祖的蘇軾,其絕大多數詞仍屬“艷科”范圍。即使是“艷情”之外的題材,也要受到主流傾向的滲透,或多或少地沾帶著“艷”的情味宋詞創作的主流傾向,正屬于被孔子屏棄的淫靡的“鄭衛”之聲一流,與風雅篇什背道而馳。它只有表層次上的享樂生活追求,決沒有深層的意蘊供回味。所以,宋詞人們一面沉湎于聲色的快樂享受,另一面又自我掩飾,自我辯解,“自掃其跡”。后人“為尊者諱恥,為賢者諱過”,也為其曲意解釋。貪圖享受,人所難免,興發情動,形諸歌詠。事后又覺得不合雅趣,有失顏面。這種矛盾普遍存在于歌詞的創作之中。如能將艷情的表述含蓄化、朦朧化,似有興寄,讓接受者產生無限言外托喻之想。且將字面、句子、聲韻皆加以鍛煉,使其具有典麗高雅之風貌,豈不是兩全其美?基于這樣的立場,“去俗復雅”作為宋詞創作的主要努力方向,從不自覺到自覺,從零星的努力到形成創作流派,從創作的實踐到出現較完整。
【代表】
蘇軾
北宋大文學家,蘇軾對詞進行了大刀闊斧的開拓和變革,有著不可磨滅的貢獻。無論是內容的拓展,還是形式的新化;無論是風格的突破,還是人生的超越,蘇軾都以其極大的熱情、卓越的才能進行了不懈的追求和努力。從而極大的提高了詞的藝術品位,提高了詞的文學地位,強化詞的文學性,弱化詞的音樂性,使詞從音樂的附屬品轉變為一種與詩具有同等地位的獨立的抒情文體。把詞引入文學殿堂,從根本上改變了詞史的發展方向,樹立了詞史上的里程碑,大大促進了宋詞的發展,使宋詞進入鼎盛時期。這就是蘇軾對詞所作出的最杰出的貢獻,至今仍影響著一代又一代炎黃子孫。
柳永
北宋著名詞人,是第一位對宋詞進行全面革新的詞人, 也是兩宋詞壇上創用詞調最多的詞人。柳永大力創作慢詞,將敷陳其事的賦法移植于詞,同時充分運用俚詞俗語,以適俗的意象、淋漓盡致的鋪敘、平淡無華的白描等獨特的藝術個性,對宋詞的發展產生了深遠影響。
辛棄疾
南宋愛國詞人,辛棄疾藝術風格多樣,以豪放為主,曾上《美芹十論》與《九議》,條陳戰守之策。現存詞600多首,其詞抒寫力圖恢復國家統一的愛國熱情,傾訴壯志難酬的悲憤,對當時執政者的屈辱求和頗多譴責;也有不少吟詠祖國河山的作品。題材廣闊又善化用前人典故入詞,風格沉雄豪邁又不乏細膩柔媚之處。
李清照
易安居士,形式上善用白描手法,自辟途徑,語言清麗。論詞強調協律,崇尚典雅,提出詞“別是一家”之說,反對以作詩文之法作詞。能詩,留存不多,部分篇章感時詠史,情辭慷慨,與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》,已散佚。后人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》