華閱文章網1. 為什么婉約宋詞如此傷感
宋詞的婉約里有著一種深透骨子的優雅，這種深刻的優雅，透徹在文字中，便有著一個個束發的男子或是一個綰髻的女子，儒雅或溫婉的在長袍寬袖與繡紗羅裙的隨風輕揚中一臉鮮活的向我們走來.而那有著痛感的文字里，一個個不朽的靈魂，帶給人的一種似曾相識的生命感受.北宋歐陽修筆下的訴衷情里；‘清晨簾幕卷輕霜，呵手試梅裝，都緣自有離恨，故畫作遠山長’.用早起試裝畫眉來表達一個女子離愁的深遠，寥寥幾筆勾勒出心頭的一種凝重凄婉，如此清新疏淡的筆調里傳遞了無盡的傷感.然而，一個以精致的裝容來等待意中人的神情寥落的女子，即便是相思的揪心，也有一種豐美飽滿的快樂吧.這樣的閱讀中，竟讓人感覺到那女子有如一只翩飛的白鶴，即便在滿腹的愁緒中飛渡著寒苦的人生，那種痛感中也有一份極至的美，也帶給人一種不若尋常的豐富的人生況味.同樣的溫庭筠的望江南里；梳洗罷，獨倚望江樓，過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白萍洲里.晨、暮間倚樓遠眺，可眼前過盡的千帆都不是所盼之舟的那份失落，讓人看到的卻是一個有著羞澀之心和懂得內斂節制的女子的一份深深的寂寞與無奈.沉重的心事從只言片語中帶了出來，美麗而孤寂的心聲在夜的空氣中回翔.漫漫人生之旅， ‘情因遇故深，知音世所稀，’每一個有著古典情懷的女子，也許心中都只容得下曾經的那一份美好的情感.無盡的等待中，那份濃愁，是離人心上秋.也許，這樣的一個女子或許只好獨自撫琴自娛，在琴聲如訴里獨自顧不暇解懷了，靜夜的閱讀里，讓人懷想那古舊的琴瑟，如今只是孤單的依在墻角，回味著曾經明亮地彈響它的那些聰慧的手指.一種真切而又蒼茫恒遠的美麗便呈現在我們的眼前.宋詞就這樣的在一派婉約抑或豪放的風格里，閃爍于心靈與文字的天空.大文豪蘇東坡，胸襟磊落，曠懷達觀的豪放風格里，也不乏空靈飛動、含蓄典藉之作.在一首卜算子里；以漏斷人初靜襯托出的縹緲孤鴻影的凄清，以及那揀盡寒枝不肯棲的高潔志趣.驚嘆于蘇學士歷經多少世事的變遷而筆下卻無一點塵俗氣.而有著無限國憂的辛詞在奴兒；少年不識愁滋味，愛上層樓，為賦新詞強說愁，而今識盡愁滋味，卻道天涼好個秋里，詞人沉悶的內心，在歷經蒼桑，嘗盡了各種人生況味后反而沉痛不語了.仿若一個火中取粟之人，走過了年少輕狂，再也不輕易說出那些藏在心中的傷痛.宋詞就這樣在文字構筑的亭臺樓閣里，述說著歷經種種的人生體驗.身處江湖，堅守天性也許是比較容易的，而在官場上需要的是另一種姿態；謙順、機變、平庸化.好在有了宋詞的存在，在文字的放達與婉約中，讓仕途坎坷的飽學之士，終究得以沒有失去振飛的力量.一個個真誠而閃光的靈魂在恒久的文字天空里翱翔.這樣想著，忽然一句 ‘入世才人粲若花’跳入腦中，讓人想起宋朝文字的天空里那些如花綻放的生命以及照耀她們內心那一束純凈的火焰.想起了嚴沁的算子，詠梅；待到山花插滿頭，莫問奴歸處里，一種對自由生活的真切向往.在她的為數不多的詞作中一種智慧中流動的思維，讓我們看到一個聰明靈慧，出類拔萃的一個女子真實自由的靈魂.她的心中沒有豪門的權勢，沒有華麗的屋宇，受盡了磨難后也要依靠自已內心看不見的太陽而生存.內心的一股凜然高貴的氣質，讓人仰慕而敬畏.精于歌舞、書畫、音樂的嚴沁那顆受盡磨難的心像是埋藏了千年的蓮子，歷盡滄海桑田，洞徹世事煙云，依然會鮮活的從塵埃中開出花來.這樣的生命就像蠟燭那樣，在光芒與淚珠中慢慢的消耗著，也讓人感覺恒久的依稀可辨.說到宋詞，易安居士就是一道繞不過去的風景，一個在詩詞中可以與男人比肩的女中豪杰了.她早期的詞作是婉約而明快的，充滿了生活的情趣.一首如夢令中；常記溪亭日暮，沉醉不知歸路，興盡晚回舟，誤入藕花深處.爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺.表現出一種散淡平和的生活中愜意，讓人覺得那個時期的詞人夢都是伴著歌聲開花的.心情舒暢的境遇和生活中感受著一份平實的快樂.而到了中晚期的詞作，經歷喪亂、流離滇沛的生活中則有一種讓人心儀的美麗與破碎；‘更誰家橫笛，吹動濃愁，從來，如韻勝，難堪雨藉，不耐風揉.’，命運給予的所有的傷痕與疼痛在詞作中變成了珍珠，穿越時空，散發出久遠的光芒.更多的時候，對宋詞的閱讀，適合于一種優雅的 ‘非必絲與竹，山水有清音’的境界里完成的.那種閃爍在文字天空的放達與斂約的氣質，就那樣固執而長久的影響和提升了著人們情感的品質.當時間的這個利器，終于打磨去了人們大部份的鋒芒的時候，回歸到平實的生活中，一支樂曲、一首詞或是一道自然的風景，一些如此純粹的東西，才讓人感覺到心靈的內環境仍舊得到很好的填充.那些心靈中接近永恒的東西，像海色、像山風，像宋詞，曲折委婉而有韻味.。
2. 為什么婉約宋詞如此傷感
宋詞的婉約里有著一種深透骨子的優雅，這種深刻的優雅，透徹在文字中，便有著一個個束發的男子或是一個綰髻的女子，儒雅或溫婉的在長袍寬袖與繡紗羅裙的隨風輕揚中一臉鮮活的向我們走來.而那有著痛感的文字里，一個個不朽的靈魂，帶給人的一種似曾相識的生命感受.
北宋歐陽修筆下的訴衷情里；‘清晨簾幕卷輕霜，呵手試梅裝，都緣自有離恨，故畫作遠山長’.用早起試裝畫眉來表達一個女子離愁的深遠，寥寥幾筆勾勒出心頭的一種凝重凄婉，如此清新疏淡的筆調里傳遞了無盡的傷感.然而，一個以精致的裝容來等待意中人的神情寥落的女子，即便是相思的揪心，也有一種豐美飽滿的快樂吧.這樣的閱讀中，竟讓人感覺到那女子有如一只翩飛的白鶴，即便在滿腹的愁緒中飛渡著寒苦的人生，那種痛感中也有一份極至的美，也帶給人一種不若尋常的豐富的人生況味.
同樣的溫庭筠的望江南里；梳洗罷，獨倚望江樓，過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠，腸斷白萍洲里.晨、暮間倚樓遠眺，可眼前過盡的千帆都不是所盼之舟的那份失落，讓人看到的卻是一個有著羞澀之心和懂得內斂節制的女子的一份深深的寂寞與無奈.沉重的心事從只言片語中帶了出來，美麗而孤寂的心聲在夜的空氣中回翔.漫漫人生之旅， ‘情因遇故深，知音世所稀，’每一個有著古典情懷的女子，也許心中都只容得下曾經的那一份美好的情感.無盡的等待中，那份濃愁，是離人心上秋.也許，這樣的一個女子或許只好獨自撫琴自娛，在琴聲如訴里獨自顧不暇解懷了，靜夜的閱讀里，讓人懷想那古舊的琴瑟，如今只是孤單的依在墻角，回味著曾經明亮地彈響它的那些聰慧的手指.一種真切而又蒼茫恒遠的美麗便呈現在我們的眼前.
宋詞就這樣的在一派婉約抑或豪放的風格里，閃爍于心靈與文字的天空.大文豪蘇東坡，胸襟磊落，曠懷達觀的豪放風格里，也不乏空靈飛動、含蓄典藉之作.在一首卜算子里；以漏斷人初靜襯托出的縹緲孤鴻影的凄清，以及那揀盡寒枝不肯棲的高潔志趣.驚嘆于蘇學士歷經多少世事的變遷而筆下卻無一點塵俗氣.
而有著無限國憂的辛詞在奴兒；少年不識愁滋味，愛上層樓，為賦新詞強說愁，而今識盡愁滋味，卻道天涼好個秋里，詞人沉悶的內心，在歷經蒼桑，嘗盡了各種人生況味后反而沉痛不語了.仿若一個火中取粟之人，走過了年少輕狂，再也不輕易說出那些藏在心中的傷痛.
宋詞就這樣在文字構筑的亭臺樓閣里，述說著歷經種種的人生體驗.身處江湖，堅守天性也許是比較容易的，而在官場上需要的是另一種姿態；謙順、機變、平庸化.好在有了宋詞的存在，在文字的放達與婉約中，讓仕途坎坷的飽學之士，終究得以沒有失去振飛的力量.一個個真誠而閃光的靈魂在恒久的文字天空里翱翔.
這樣想著，忽然一句 ‘入世才人粲若花’跳入腦中，讓人想起宋朝文字的天空里那些如花綻放的生命以及照耀她們內心那一束純凈的火焰.想起了嚴沁的算子，詠梅；待到山花插滿頭，莫問奴歸處里，一種對自由生活的真切向往.在她的為數不多的詞作中一種智慧中流動的思維，讓我們看到一個聰明靈慧，出類拔萃的一個女子真實自由的靈魂.她的心中沒有豪門的權勢，沒有華麗的屋宇，受盡了磨難后也要依靠自已內心看不見的太陽而生存.內心的一股凜然高貴的氣質，讓人仰慕而敬畏.精于歌舞、書畫、音樂的嚴沁那顆受盡磨難的心像是埋藏了千年的蓮子，歷盡滄海桑田，洞徹世事煙云，依然會鮮活的從塵埃中開出花來.這樣的生命就像蠟燭那樣，在光芒與淚珠中慢慢的消耗著，也讓人感覺恒久的依稀可辨.
說到宋詞，易安居士就是一道繞不過去的風景，一個在詩詞中可以與男人比肩的女中豪杰了.她早期的詞作是婉約而明快的，充滿了生活的情趣.一首如夢令中；常記溪亭日暮，沉醉不知歸路，興盡晚回舟，誤入藕花深處.爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺.表現出一種散淡平和的生活中愜意，讓人覺得那個時期的詞人夢都是伴著歌聲開花的.心情舒暢的境遇和生活中感受著一份平實的快樂.而到了中晚期的詞作，經歷喪亂、流離滇沛的生活中則有一種讓人心儀的美麗與破碎；‘更誰家橫笛，吹動濃愁，從來，如韻勝，難堪雨藉，不耐風揉.’，命運給予的所有的傷痕與疼痛在詞作中變成了珍珠，穿越時空，散發出久遠的光芒.
更多的時候，對宋詞的閱讀，適合于一種優雅的 ‘非必絲與竹，山水有清音’的境界里完成的.那種閃爍在文字天空的放達與斂約的氣質，就那樣固執而長久的影響和提升了著人們情感的品質.
當時間的這個利器，終于打磨去了人們大部份的鋒芒的時候，回歸到平實的生活中，一支樂曲、一首詞或是一道自然的風景，一些如此純粹的東西，才讓人感覺到心靈的內環境仍舊得到很好的填充.那些心靈中接近永恒的東西，像海色、像山風，像宋詞，曲折委婉而有韻味.
3. 元曲相比唐詩宋詞為什么存在感那么式微
一是年代背景。
唐朝是中國歷史上綜合國力最強的朝代，宋朝則是封建文化最鼎盛的時期，這兩個朝代產生的文學作品在數量和質量上都是上乘的。而且兩個王朝的歷史都比較長，本朝的文人有時間和財力對這些文化進行整理和流傳。然而，元代不一樣，它存在的歷史較短，連本朝的歷史記載都不夠全面，文化上更談不上了。
二是藝術形式。
漢人對藝術的欣賞習慣與喜好，在唐詩宋詞中表露無遺。元代藝術形式主要是戲曲劇本，現在流傳下來的是劇本的詞的部分，這些詞是配合著相應的音樂來演繹的，有特定的唱腔和曲目。曲目未能很好的流傳下來，這些詞的命運也可想而知了。
