華閱文章網1. 《唐詩三百首》、《宋詞》、《元曲》的相關知識
相關背景 《唐詩三百首》的編選者蘅塘退士（1711~1778），原名孫洙，字臨西，江蘇無錫人。
他自幼家貧，性敏好學，寒冬臘月讀書時，常握一木，謂木能生火可敵寒。乾隆九年（1745）他考中順天舉人，授景山官學教習，出任上元縣教諭。
乾隆十六年（1752）他得中進士，歷任盧龍、大城知縣。后遭人讒陷罷官，平復后任山東鄒平知縣。
乾隆二十五年（1761）、二十七年（1763）兩次主持鄉試，推掖名士。他為官清廉如水，愛民如子，又勤勉好學，書似歐陽詢，詩宗杜工部，著有《蘅塘漫稿》。
乾隆二十八年春，孫洙與他的繼室夫人徐蘭英相互商榷，開始編選《唐詩三百首》。編選這本書是有感于《千家詩》選詩標準不嚴，體裁不備，體例不一，希望以新的選本取而代之，成為合適的、流傳不廢的家塾課本。
他們的選詩標準是“因專就唐詩中膾炙人口之作，擇其尤要者”。既好又易誦，以體裁為經，以時間為緯。
《唐詩三百首》于清乾隆二十九年（1765）編輯完成，書的題目有的說脫胎于民諺“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟”，有的說取自“詩三百”，說法各不相同。 《唐詩三百首》被中國世界紀錄協會收錄為中國流傳最廣的詩詞選集。
內容提要 《唐詩三百首》共選入唐代詩人77位，計310首詩，其中五言古詩33首，樂府46首，七言古詩28首，七言律詩50首，五言絕句29首，七言絕句51首，諸詩配有注釋和評點。 五言古詩簡稱五古，是唐代詩壇較為流行的體裁。
唐人五古筆力豪縱，氣象萬千，直接用于敘事、抒情、議論、寫景，使其功能得到了空前的發揮，其代表作家有李白、杜甫、王維、孟浩然、韋應物等。 七言古詩簡稱七古，起源于戰國時期，甚至更早。
現在公認最早的、最完整的七古是曹丕的《燕歌行》。南北朝時期，鮑照致力于七古創作，將之衍變成一種充滿活力的詩體。
唐代七古顯示出大唐宏放的氣象，手法多樣，深沉開闊，代表詩人有李白、杜甫、韓愈。 五言律詩簡稱五律，是律詩 清·同治辛末春刊《唐詩注疏三百首》的一種。
五律源于五言古體，風格峻整，音律雄渾，含蓄深厚，成為唐人應制、應試以及日常生活中普遍采用的詩歌題材。唐代五律名家數不勝數，以王昌齡、王維、孟浩然、李白、杜甫、劉長卿成就為大。
七言律詩簡稱七律，是近體詩的一種，格律要求與五律相同。七律源于七言古體，在初唐時期漸成規模，至杜甫臻至爐火純青。
有唐一代，七律圣手有王維、杜甫、李商隱、杜牧、羅隱等，風華絕代，輝映古今。 五七言絕句簡稱五絕和七絕，都是古典詩體中絕句的一種。
五絕起源于漢，七絕起源于六朝，兩者都在齊梁時期成型，初唐階段成熟。唐代絕句氣象高遠，率真自然，達到了吟誦自由化的最高峰，名家有李白、王維、王昌齡、韋應物、杜牧、劉禹錫等人。
作品影響 中國是詩的國度，唐朝是中國詩歌的巔峰，巔峰時期的那個黃金時代令人神往。詩歌是當時文學的最高代表，成為中國傳統文學堅實的重要組成部分，也是中華文明靚麗的風景線。
唐詩與宋詞、元曲并稱，題材寬泛，眾體兼備，格調高雅，是中國詩歌發展史上的奇跡。唐詩對中國文學的影響極為深遠。
歷朝歷代的文人視唐詩為圭臬，奉唐人為典范。公元7世紀，孫季良開始編纂唐詩選本，至辛亥革命前，一千二百余年間，每二年即有一本唐詩選本問世。
眾多選本中以《唐詩三百首》流傳最廣、影響最大，風行海內，老幼皆宜，雅俗共賞，成為屢印不止的最經典的選本之一。《唐詩三百首》以成功務實的編法、簡易適中的篇幅、通俗大眾的觀點、入選的精美詩歌打動著讀者，成為兒童最成功的啟蒙教材、了解中國文化的模范讀本，對中國詩歌選編學、中國人的心理構成都有很大的影響。
精彩篇章 慈母手中線，游子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。
誰言寸草心，報得三春暉。——孟郊《游子吟》 紅豆生南國，春來發幾枝。
愿君多采擷，此物最相思。——王維《相思》 春眠不覺曉，處處聞啼鳥。
夜來風雨聲，花落知多少。——孟浩然《春曉》 白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。——王之渙《登鸛雀樓》 延伸閱讀 《千家詩》由南宋著名詞人劉克莊編輯的藍本增刪而成，從宋代至今，在民間流傳很廣，是非常有名的兒童啟蒙讀物。
所選詩為唐宋兩代的作品，大多文采曉暢，易于吟誦。 《全唐詩》在康熙四十五（1707）年，由彭定求、沈三曾等編校而成，收詩4.8萬多首，作者2000余人，是自唐到清內容最豐富的唐詩總集。
此后，由于敦煌文書的出土以及新的唐詩的發現，《全唐詩》得以更加完善，又增加了數千首唐詩。 《唐詩別裁集》于康熙五十六年（1718）問世，由江蘇蘇州人沈德潛編輯而成，這部書重點突出了沈德潛的文學思想，在清代的文士間影響較大。
全本共有三百又二十首詩，原由蘅塘退士選輯，分為六卷。以下目錄中，右端列的是詩的編號。
1. 張九齡：感遇四首之一 孤鴻海上來，池潢不敢顧。 側見雙翠鳥，巢在三珠樹。
矯矯珍木巔，得無金丸懼。 美服患人指，高明逼神惡。
今我游冥冥，弋者何所慕。 2. 張九齡：感遇四首之二 蘭葉春葳蕤，桂華秋皎潔。
欣欣此生意，自爾為佳節。 誰知林棲者，聞風坐相悅。
2. 關于宋詞,元曲的知識的資料
唐詩宋詞元曲精選[共賞]月出驚山鳥，時鳴春澗中。
（唐.王維.鳥鳴澗）勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。 （唐.王維.送元二使安西）獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。
（唐.王維.九月九日憶山東兄弟）蜀道之難，難于上青天。 （唐.李白.蜀道難）舉頭望明月，低頭思故鄉。
（唐.李白.靜夜思）清水出芙蓉，天然去雕飾。 （唐.李白.論詩）此地一為別，孤蓬萬里征。
（唐.李白.送友人）浮云游子意，落日故人情。 （唐.李白.送友人）相看兩不厭，只有敬亭山。
（唐.李白.獨坐敬亭山）春風知別苦，不遣柳條青。 （唐.李白.勞勞亭）山隨平野盡，江入大荒流。
（唐.李白.渡荊門送別）秋風吹不盡，總是玉關情。 （唐.李白.子夜吳歌）舉杯邀明月，對影成三人。
（唐.李白.月下獨酌）兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。 （唐.李白.早發白帝城）桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。
（唐.李白.贈汪倫）流直下三千尺，疑是銀河落九天。 （唐.李白.望廬山瀑布）大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。
（唐.李白.上李邕）燕山雪花大如席，片片吹落軒轅臺。 （唐.李白.北風行）俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。
（唐.李白.宣州謝朓餞別校書叔云仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。 （唐.李白.南陵別兒童入京）抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。
（唐.李白.宣州謝朓餞別校書叔云天生我材必有用，千金散盡還復來。 （唐.李白.將進酒）兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。
（唐.李白.望天門山）孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。 （唐.李白.送孟浩然之廣陵）長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海。
（唐.李白.行路難）興酣落筆搖五岳，詩成笑傲凌滄海。 （唐.李白.江上吟）停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然。
（唐.李白.行路難）欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山。 （唐.李白.行路難）黃河捧土尚可塞，北風雨雪恨難裁。
（唐.李白.北風行）我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西。 （唐.李白.聞王昌齡左遷龍標，遙有此寄）請君試問東流水，別意與之誰短長。
（唐.李白.金陵酒肆留別三山半落青山外，一水中分白鷺洲。 （唐.李白.登金陵鳳凰臺）此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。
（唐.李白.春夜洛城聞笛）云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。 （唐.李白.清平調）君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。
（唐.李白.將進酒）安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏。 （唐.李白.夢游天姥吟留別）潮平兩岸闊，風正一帆懸。
（唐.王灣.次北固山下）川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。 （唐.崔顥.黃鶴樓）縱使晴明無雨色，入云深處亦沾衣。
（唐.張旭.山中留客）莫愁前路無知己，天下誰人不識君。 （唐.高適. 別董大）戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞。
（唐.高適.燕歌行）拜迎長官心欲碎，鞭撻黎庶令人悲。 （唐.高適.封丘縣）今夜偏知春意暖，蟲聲新透綠窗紗。
（唐.劉方平.夜月）柴門聞狗吠，風雪夜歸人。 （唐.劉長卿.逢雪宿芙蓉山主人）朱門酒肉臭，路有凍死骨。
（唐.杜甫.自京赴奉先縣詠懷五百字）射人先射馬，擒賊先擒王。 （唐.杜甫.前出塞）細雨魚兒出，微風燕子斜。
（唐.杜甫.水檻遣心）讀書破萬卷，下筆如有神。 （唐.杜甫.奉贈韋左丞二十二韻）香霧云鬟濕，清輝玉臂寒。
（唐.杜甫.月夜）好雨知時節，當春乃發生。 （唐.杜甫.春夜喜雨）隨風潛入夜，潤物細無聲。
（唐.杜甫.春夜喜雨）感時花濺淚，恨別鳥驚心。 （唐.杜甫.春望）烽火連三月，家書抵萬金。
（唐.杜甫.春望）吳楚東南坼，乾坤日夜浮。 （唐.杜甫.登岳陽樓）會當凌絕頂，一覽眾山小。
（唐.杜甫.望岳）白也詩無敵，飄然思不群。 （唐.杜甫. 春日憶李白）露從今夜白，月是故鄉明。
（唐.杜甫.月夜憶舍弟 ）筆落驚風雨，詩成泣鬼神。 （唐.杜甫.寄本十二白二十 ）文章千古事，得失寸心知。
（唐.杜甫.偶題）敏捷詩千首，飄零酒一杯。 （唐.杜甫. 不見）星隨平野闊，月涌大江流。
（唐.杜甫.旅夜書懷）新松恨不高千尺，惡竹應須斬萬竿。 （唐.杜甫）萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。
（唐.杜甫.登高）無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。 （唐.杜甫.登高）為人性僻耽佳句，語不驚人死不休。
（唐.杜甫.江上值水如海勢聊短述）爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。 （唐.杜甫.戲為六絕句）窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。
（唐.杜甫.絕句）此曲只應天上有，人間那得幾回聞。 （唐.杜甫.贈花卿）出師未捷身先死，長使英雄淚沾襟。
（唐.杜甫.蜀相）思家步月清宵立，憶弟看云白日眠。 （唐.杜甫.恨別）正是江南好風景，落花時節又逢君。
（唐.杜甫.江南逢李龜年流連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。 （唐.杜甫.江畔獨步尋花）別裁偽體親風雅，轉益多師是汝師。
（唐.杜甫.戲為六絕句）江間波浪兼天涌，塞上風云接地陰。 （唐.杜甫.秋興）穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛。
（唐.杜甫.曲江）酒債尋常行處有，人生七十古來稀。 （唐.杜甫.曲江）白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉。
（唐.杜甫.聞官軍收河南河北）花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開。 （唐.杜甫.客至）馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安。
（唐.岑參.逢入京使）忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。 （唐.岑參.白雪歌送武判官歸京今夜偏知春氣暖，蟲聲新透綠窗紗。
（唐.劉。
3. 宋詞與元曲有什么區別
詞： 是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。宋代的詞最興盛，所以文學史上有“唐詩”和“宋詞”之稱。
宋詞數量巨大，近人唐圭章編的《全宋詞》，含著名詞人1330多家、作品19900多首。
由于音樂的廣泛流傳；根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。
詞大致可分小令、中調和長調。 元曲： 是繼唐朝詩、宋詞之后蔚為一文學體裁之，它有著自身獨特的魅力。
但相形之下，元曲的流傳絕不及唐詩宋詞之廣，這是人們對元曲的體式感到陌生緣故。元曲有雜劇、散曲之分。
散曲又有套數，小令帶過曲之別。 區別 ： 1.宋詞的限制太多，元曲是很活的，像是一個"亮"字，隨便一放在句尾，不需要旋律，光是字面上，就有它的音樂性。
2.格律式也有很大的區別。
4. 幫忙找一下宋詞元曲（各5首）,拜托
《暮江吟》 白居易 一道殘陽鋪水中，半江瑟瑟半江紅。
可憐九月初三夜，露似真珠月似弓。 《桃花溪》 張旭 隱隱飛橋隔野煙，石磯西畔問漁船。
桃花盡日隨流水，洞在清溪何處邊。 《青溪》 王維 言入黃花川，每逐青溪水。
隨山將萬轉，趣途無百里。 聲喧亂石中，色靜深松里。
漾漾泛菱荇，澄澄映葭葦。 我心素已閑，清川澹如此。
請留盤石上，垂釣將已矣。 《風雨》 李商隱 凄涼寶劍篇，羈泊欲窮年。
黃葉仍風雨，青樓自管弦。 新知遭薄俗，舊好隔良緣。
心斷新豐酒，銷愁又幾千。 《將進酒》李白 君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。
君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪。 人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。
天生我材必有用，千金散盡還復來。 烹羊宰牛且為樂，會須一飲三百杯。
岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。 與君歌一曲，請君為我傾耳聽。
鐘鼓饌玉不足貴，但愿長醉不復醒。 古來圣賢皆寂寞，惟有飲者留其名。
陳王昔時宴平樂，斗酒十千恣歡謔。 主人何為言少錢，徑須沽取對君酌。
五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。 《玉蝴蝶》 柳永 望處雨收云斷，憑闌悄悄，目送秋光。
晚景蕭疏，堪動宋玉悲涼。水風輕，蘋花漸老；月露冷，梧葉飄黃。
遣情傷，故人何在？煙水茫茫。 難忘，文期酒會，幾孤風月，屢變星霜。
海闊山遙，未知何處是瀟湘？念雙燕、難憑音信；指暮天、空識歸航。黯相望，斷鴻聲里，立盡斜陽。
《雨霖鈴》 柳永 寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。
執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。
便縱有千種風情，更與何人說？ 《滿庭芳》 秦觀 山抹微云，天粘衰草，畫角聲斷譙門。暫停征棹，聊共引離尊。
多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村。
消魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。漫贏得青樓，薄幸名存。
此去何時見也？襟袖上、空惹啼痕。傷情處，高樓望斷，燈火已黃昏。
《醉落魄》 范成大 棲鳥飛絕，絳河綠霧星明滅。燒香曳簟眠清樾。
花影吹笙，滿地淡黃月。 好風碎竹聲如雪，昭華三弄臨風咽。
鬢絲撩亂綸巾折。 涼滿北窗，休共軟紅說。
《浣溪沙》 賀鑄 樓角初消一縷霞，淡黃楊柳暗棲鴉，玉人和月摘梅花。 笑捻粉香歸龍荒，更垂簾幕護窗紗，東風寒似夜來些。
[仙呂。后庭花] 呂止庵 孤身萬里游，寸心千古愁。
霜落吳江冷，云高楚甸秋。認歸舟，風帆無數，斜陽獨倚樓。
[中呂。紅繡鞋]晚秋 李致遠 夢斷陳王羅襪，情傷學士琵琶，又見西風換年華。
數杯添淚酒，幾點送秋花，行人天一涯。 [四時佳興。
春][采茶歌] 鐘嗣成 嘆芳塵，已三分，二分流水一分塵。寂寂落花傷暮景，凄凄芳草怕黃昏。
[雙調。沉醉東風]秋景 盧摯 掛絕壁枯松倒倚，落殘霞孤鶩齊飛。
四周不盡山，一望無窮水。散西風滿天秋意。
夜靜云帆月影低，載我在瀟湘畫里。 [雙調][折桂令]九日 張可久 對青山強整烏紗，歸燕橫秋，倦客思家。
翠袖殷勤，金杯錯落，玉手琵琶。人老去西風白發，蝶愁來明日黃花。
回首天涯，一抹斜陽，數點歸鴉。
5. 唐詩、宋詞、元曲
有啊。
我從小就喜歡這些，當然，考試不考這個，找工作時面試考官也不會問你懂多少詩詞，但是在欣賞詩詞，背誦詩詞的過程中，我獲得了美的享受，那是一種音律上的，詞藻上的享受，這種享受絕對不比玩一次電子游戲差！在欣賞她的過程中，我們直接與古人對話。是的，我們的先祖早已離去，但是他們留下的這些東西，讓我們穿越了時空的阻隔，和祖先們的喜怒哀愁，緊緊地連在了一起，我們與祖先血脈相連的最顯著的證據就是我們的文化上的一致性。
讀著古人留下的詩詞，就像讀著一篇穿越時空，翩然而來的信箋，通過這些信箋，我們與祖先們的喜樂相通，這就足夠了，不是嗎？這些古代的文化經典啊，讓不理解她的遠離她，讓愛她的，比如我們，永遠愛她，這已經足夠了，不是嗎？。
6. 求唐詩宋詞元曲簡介~~
詞，詩歌的一種。
因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于唐，定型于五代，盛于宋。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的風神，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。
后有同名書籍《宋詞》。 簡介 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物：宋代詞人：李清照、柳永、秦觀等。 豪放派的代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。
遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了養分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給人們帶來很高的藝術享受。
詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。雖然藝術成就上已經達到了相當的水準，但是在思想內涵上層次還不夠。
宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。
所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。
宋朝的艷妓之多，水平之高為其它朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。 但是，隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。
“人不寐，將軍白發征夫淚。”奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。
到蘇軾詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。
[編輯本段]類別 大致有5種： 1、按長短規模分，詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字以內）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
2、按音樂性質分，詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。 3、按拍節分，常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。
4、按創作風格分，大致可以分為婉約派和豪放派。 5、按詞牌分。
[編輯本段]發展歷程 宋詞的發展共分為三個階段。第一個階段，晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。
這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。 唐代從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。
原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。 詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。
從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩。五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美。
詞有詞牌，即曲調。有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。
比較常用的詞牌約100個。詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊。
按音樂又有令、引、近、慢之別。“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令。
如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。“引”和 “近”一般比較長，如《江梅引》、《陽關引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。
而“慢”又較“引”和“近”更長，盛行于北宋中葉以后，有柳永“始衍慢詞”的說法。詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。
依其字數的多少，又有“小令”、“中調”、“長調”之分。據清代毛先舒《填詞名解》之說，58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調。
最長的詞調《鶯啼序》，240字。 一定的詞牌反映著一定的聲情。
詞牌名稱的由來，多數已不可考。只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數有本事詞。
詞的韻腳，是音樂上停頓的地方。一般不換韻。
有的句句押，有的隔句押，還有的幾句押。象五、七言詩一樣，詞講究平仄。
而仄聲又要分上、去、入。可以疊字。
由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到。
7. 唐詩宋詞元曲簡介
1、唐詩簡介
唐詩泛指創作于唐朝的詩。唐詩是中華民族最珍貴的文化遺產，是中華文化寶庫中的一顆明珠，同時也對周邊民族和國家的文化發展產生了很大影響。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩，主要有五言和七言兩種。近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。
2、宋詞簡介
宋詞是一種新體詩歌，宋代盛行的一種漢族文學體裁，標志宋代文學的最高成就。宋詞句子有長有短，便于歌唱。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于漢，定型于唐、五代，盛于宋。宋詞是中國古代漢族文學皇冠上光輝奪目的明珠，在古代漢族文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。后有同名書籍《宋詞》。
宋詞的代表人物主要有蘇軾（豪放派）、辛棄疾、柳永（婉約派）、李清照。
3、元曲簡介
元曲又稱夾心。元曲是盛行于元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式。元代發展成戲曲形式，每本以四折為主，在開頭或折間另加楔子。每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。流行于大都（今北京）一帶。明清兩代也有雜劇，但每本不限四折。 散曲，盛行于元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主，有小令和散套兩種。
8. 宋詞和元曲有什么區別
首先，宋詞元曲都是一種曲詞形式，可略比作現代的歌詞。
他們的區別，從形式上來比較，元曲的格律定式更為嚴密，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。雖有定格，但并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句，押韻上允許平仄通押，與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。
所以，同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故（同一曲牌中，字數最少的一首為標準定格）。 詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。
一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。 詞有詞牌。
詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體 從內容而言，詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。
在思想內涵上層次還不夠。（宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。
像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。
當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。宋朝的艷妓之多，水平之高為其它朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。）
隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。 “人不寐，將軍白發征夫淚。”
奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。到蘇軾詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。
宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。 而在元代這個讀書人地位急劇下降的年代，元曲是作為表達不滿情緒，抨擊社會黑暗的手段而存在的。
內容表現上更為辛辣直接。 當然，他們年代的不同也是區別之一。
以下是宋詞和元曲的介紹，供參考。 宋詞，是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”
由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。 從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
元代是元曲的鼎盛時期。一般來說，雜劇和散曲合稱為元曲，是元代文學主體。
不過，元雜劇的成就和影響遠遠超過散曲，因此也有人以“元曲”單指雜劇，元曲也即“元代戲曲”。 元曲是中華民族燦爛文化寶庫中的一朵奇葩，它在思想內容和藝術成就上都體現了獨有的特色，和唐詩宋詞鼎足并舉，成為我國文學史上三座重要的里程碑。
元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調”。 隨著元滅宋入主中原，它先后在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區流傳開來。
繼唐詩、宋詞之后蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉；一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰斗的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人夸俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風。 元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。
這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。 《贈人玫瑰手有余香，祝您好運一生一世，如果回答有用，請點“好評”，謝謝^_^！》。
9. 唐詩宋詞元曲之類還有什么
有：漢文、唐詩、宋詞、元曲、明清小說。
1、兩漢散文以歷史散文和政論散文最為突出。司馬遷的《史記》以人物為中心來反映歷史，創立了紀傳體史書的新樣式，也開辟了傳記文學的新紀元，是漢代最輝煌的成就。
漢賦乃兩漢一代之文學，是一種新興的文體。它介于詩歌和散文之間，韻散兼行，是詩的散文化，散文的詩化。
它兼收并蓄《詩經》、“楚辭”、先秦散文等諸種文體。形成了一種容量宏大且頗具表現力的綜合型文學樣式。
賈誼的《吊屈原賦》是騷體賦，枚乘的《七發》是漢大賦正式形成的標志，司馬相如的大賦是漢賦的頂峰。之后班固的《兩都賦》、張衡的《兩京賦》都為漢大賦力作。
張衡的《歸田賦》還開啟了抒情小賦的先河。2、唐詩是我們最熟悉的，唐詩是我們中國珍貴的文化遺產，無論是對中國還是世界都有很大的影響。
詩被說作唐詩是因為是在唐朝發展到了頂峰，屬于中國文學史上最偉大的時期。唐詩繼承漢魏六朝以來詩歌的大成，在不完善的狀態下逐漸發展成了唐詩近代詩的定型。
唐詩根據唐朝的發展可分為4個階段，初唐以“初唐四杰”為代表，盛唐以李白為代表，中唐以白居易為代表，晚唐以“小李杜”為代表。由于科舉制度把唐詩作為考試內容，經濟上很繁榮，文化上也有很大的積淀，所以詩在唐朝發展到了頂峰。
也叫唐詩。3、宋詞，同樣的道理因為詞在宋朝發展到了頂峰，所以叫做宋詞。
宋朝隨著商品經濟的發展，市民階層的擴大，百姓的娛樂生活更加豐富多樣，詩這種格式嚴謹的文學格式已經不能滿足于人們思想情感的表達。詞在宋以前就出現了，但在宋代文人的發展下逐漸成了正宗之學，他的格式多樣，字數句子沒有太大要求，更適合當時的人們表達情感。
4、元朝出現了一種新的文學樣式，曲，包括雜劇和散曲，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調”。隨著元滅宋入主中原，它先后在北京和杭州為中心的南北兩地流傳開來。
一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉；一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰斗的光彩，透出反抗的情緒；鋒芒直指社會弊端。5、明清是中國小說的繁榮時期，這個時代的小說從思想內涵和題材表現上來說，最大限度地包容了傳統文化的精華，而且經過世俗化的圖解后，傳統文化竟以可感的形象和動人的故事而走進了千家萬戶。
從明代開始﹐小說這種文學形式充分顯示出其社會作用和文學價值﹐打破了正統詩文的壟斷﹐在文學史上﹐取得與唐詩﹑宋詞﹑元曲并列的地位。清代則是中國古典小說盛極而衰并向近現代小說轉變的時期。
我國小說在魏晉南北朝時期初具規模，志人志怪，為明清小說的繁榮準備了條件。擴展資料：唐詩宋詞元曲和明清小說，篇幅越來越長，其實是伴隨著文學越來越走向世俗化，以及造紙和印刷術不斷提高的歷史，而同步發展演變的。
在文字最初的年代，夏商周時期，刻畫在甲骨文和青銅銘文中的的文字大都是占卜內容。中國最早的一部經典《易經》，內容也是龜甲蓍草之后留下的卜辭。
這都屬于神學的內容，是最高高在上，與平民無關的內容。 春秋戰國，諸子百家。
老子的《道德經》單篇的篇幅長度也就比甲骨卜辭長點，孔子的《論語》，語錄體的風格有時候甚至只有一兩句話而已。他們面對的對象，是當時的統治者。
至于后來，莊子的汪洋恣肆，孟子的白話通俗，公孫龍的詭辯說理，荀子的理科生思維等等，篇幅都有了較大的提升，好像是個異類，其實是因為他們這類屬于論說文。這類文體，貫穿至今都是這樣，跟唐詩宋詞元曲明清小說的文學發展，是并行的。
唐詩以前，最流行的文學體裁是漢賦、駢文（楚辭傳統）以及四言、五言古詩（詩經傳統）。漢賦和駢文語句工整瑰麗，用詞佶屈聱牙，怎么冷僻怎么來，好像單純只是要體現作者的文采。
那是因為當時社會實行察舉制（漢朝）和九品中正制（魏晉南北朝），士子的上升渠道，必須依賴自己的出身、才學和名聲。而四言、五言古詩，可以說是唐詩的前身。
中間曹丕帶頭出現了文人七言詩，一如李白偶爾也填詞一樣，是文學的承上啟下。因為他們，文學史發展演變才像一股涓涓細流，不至于有割裂之感。
以上所說的文體，包括唐詩，都是士大夫和文人的游戲。但是，隨著文明的發展，城市的不斷興起，市民這一階層越來越成為人群中的大多數。
于是，一種加入音樂屬性能夠唱出來的文體，漸漸代唐詩興起，就是宋詞。宋詞起初流行于瓦欄勾肆之間，宴飲中，逐漸取代了唐詩原來的位置。
又經過周邦彥這樣的大晟詞人的加工規制，宋詞更加成熟，篇幅也超過唐詩，成為一種市民最喜聞樂見的內容形式。元代，社會更加市民化。
原來被唐詩鄙視的宋詞，又進一步被更世俗的的文體取代，就是元曲。宋詞進入高雅文體的行列，已經不那么親民了。
一種不但有音樂性，而且還有故事性的新體裁——元曲，取代了宋詞的位置，在元以后的戲臺上變得長盛不衰。元曲的篇幅也更長，一本折子戲，都遠遠超過以往最大的詞牌，而且它更有情節和畫面，語言更淺白，更加容易被市民大眾接受和喜愛。
明末清初，是小說爆發的時期。四大。
