華閱文章網1. 宋詞與詩的區別
在格式上說唐代詩壇較為流行的體裁是五言，五言古詩簡稱五古，唐人五古筆力豪縱，氣象萬千，直接用于敘事、抒情、議論、寫景，使其功能得到了空前的發揮，其代表作家有李白、杜甫、王維、孟浩然、韋應物等.七言古詩簡稱七古，起源于戰國時期，甚至更早.現在公認最早的、最完整的七古是曹丕的《燕歌行》.年代：三國 作者：曹丕 體裁：樂府 秋風蕭瑟天氣涼， 草木搖落露為霜， 群燕辭歸雁南翔. 念君客游思斷腸， 慊慊思歸戀故鄉， 何為淹留寄他方？ 賤妾煢煢守空房， 憂來思君不敢忘， 不覺淚下沾衣裳. 援琴鳴弦發清商， 短歌微吟不能長. 明月皎皎照我床， 星漢西流夜未央. 牽牛織女遙相望， 爾獨何辜限河梁？五言律詩簡稱五律，是律詩 清·同治辛末春刊《唐詩注疏三百首》的一種.五律源于五言古體，風格峻整，音律雄渾，含蓄深厚，成為唐人應制、應試以及日常生活中普遍采用的詩歌題材.唐代五律名家數不勝數，以王昌齡、王維、孟浩然、李白、杜甫、劉長卿成就為大.紅豆生南國，春來發幾枝.愿君多采擷，此物最相思.——王維《相思》七言律詩簡稱七律，是近體詩的一種，格律要求與五律相同.七律源于七言古體，在初唐時期漸成規模，至杜甫臻至爐火純青.有唐一代，七律圣手有王維、杜甫、李商隱、杜牧、羅隱等，風華絕代，輝映古今.楓橋夜泊 [唐] 張繼 張繼楓橋夜泊書法帖月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠.姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船.唐詩韻、平仄、對仗，都有許多講究，格律很嚴，押平聲韻，每句的平仄都有規定，每篇必須有對仗，對仗的位置也有規定，五言就是五個字一句，七言就是七個字一句.五言古詩簡稱五古，七言古詩簡稱七古；五言律詩簡稱五律，七言律詩簡稱七律；五言絕句簡稱五絕，七言絕句簡稱七絕.而宋詞.詞，詩歌的一種.因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等.始于唐，定型于五代，盛于宋.宋詞是宋代最有特色的文學樣式上詞，它兼有文學與音樂兩方面的特點.每首詞都有一個調名，叫做“詞牌”，依調填詞叫“依聲”.詞別名“長短句".詞有5種分類方法1、按長短規模分，詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字以內）和長調（91字以上，最長的詞達240字）.一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊. 2、按音樂性質分，詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種. 3、按拍節分，常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的. 4、按創作風格分，大致可以分為婉約派和豪放派. 5、按詞牌來源分.定風波 蘇軾 三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狽，余獨不覺，已而遂晴，故作此. 莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行. 竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生. 料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎. 回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴.詞的格式較為自由，主要講求音律的美，沒有嚴格的格式。
2. 什么是宋詞
宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類 婉約派的代表人物：南唐后主李昱、宋代女詞人：李清照等 豪放派的代表人物：辛棄疾、岳飛等 宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。
直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。 詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，像曾因寫過"且把浮名換了淺斟低唱"而得罪了當時皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞，所謂"凡有井水飲處，必有柳詞"之說，以至于宋朝的一個宰相（他的名字我不太記得了，好象叫什么宴殊的在當上宰相之后，他對于以前所做的詞都不承認是他寫的.我們也都知道，宋朝的艷妓之多，水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的士大夫們一起，構成了宋朝的享樂主義，虛華的文化. 一個朝代，一個國家，若強盛，那么它在文與質兩方面是并重的，這里文指的是文風或者說一個社會的風氣吧，我們知道，一個人若專門讀書，鉆研學問的話，那么就必須脫離生產勞動，也不能去打仗，這在宋朝就叫做"養士""八股"確立之后，天下的秀才就專門來鉆這個東西撈取功名利祿養活自己，所以也就沒得工夫去思考事情，去造反了，如果一個國家"文風"越盛，那么做實事的人就越少，這個國家也就會出問題了.歷朝寫詩的人很多，宋詩也很有名，為什么獨獨詩以"唐"命名呢？唐詩就算是歌頌風花雪月，也有一股質樸的美，透露出這個民族質樸，粗野與宏偉的氣魄，而宋詞則是比較多矯飾浮夸的文風，一個國家的文化若是推動這個國家的發展的，那么它就是強勢的，有生命力的，比如現在的美國， 和親政策如果是漢朝使用，那么是一種緩兵之計，修養生息的方法，但是宋朝，我看不到它起了什么好的作用，割地求和，茍延殘喘而已，有的論者居然還說“促進了民族之間的交流和和解”，我真不知是何居心所在？倘若日本滅了中國，那么慰安婦也可謂民族和解的先鋒了，呵呵。
在進化論和歷史上，從來就沒有“如果”和“假設”，只有殘酷的現實，呵呵，宋朝被野蠻民族滅掉，這就是結果，而士大夫群體人格的墮落，從這個幫閑享樂的社會就開始出現征兆了。 詞牌名的來歷 漁歌子：又名《漁父》。
唐教坊曲名，詞調由張志和創制。 瀟湘神：又名《瀟湘曲》。
唐代瀟湘地帶祭祀湘妃的神曲。 長相思：調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”，原唐教坊曲名。
望江南：本名《謝秋娘》，李德裕為亡妓謝秋娘作，因白居易詞中有“能不憶江南”，而改名《憶江南》，又名《夢江南》《望江南》《江南好》等。 謁金門：原唐教坊曲名，敦煌曲辭有“得謁金門朝帝廷”句，疑為此詞調本意。
蒼梧謠：通稱《十六字令》。 如夢令：后唐莊宗李存勖創制，因詞中有“如夢，如夢”而定名。
青玉案：調名出自漢張衡《四愁詩》：“美人贈我錦繡段，何以報之青玉案”。 八聲甘州：依唐邊塞曲《甘州》改制而成，因上下片八韻，故名八聲。
念奴嬌：念奴，唐天寶年間著名歌妓，曲名本此。 天仙子：原唐教坊曲名，本名《萬斯年》，因皇甫松詞有《懊惱天仙應有以》句而改名。
水調歌頭：唐大曲有《水調歌》，是隋煬帝開鑿汴河時所作，此調是截取其開頭一段另制的新曲。 菩薩蠻：原教坊曲名，又名《子夜歌》、《巫山一片云》等。
據記載，唐宣宗時，女蠻國入貢，其人高髻金冠，瓔珞被體，故稱菩薩蠻隊，樂工因作《菩薩蠻曲》。 釵頭鳳：取無名氏《擷芳詞》“可憐孤似釵頭鳳”為調名。
西江月：調名取自李白《蘇臺覽古》“只今唯有西江月，曾照吳王宮里人”。 臨江仙：原唐教坊曲名，最初是詠湘靈的。
南歌子：原唐教坊曲名，取自張衡《南都賦》“坐南歌兮起鄭舞”。 一剪梅：因周邦彥詞“一剪梅花萬樣嬌”而定名。
水龍吟：調名取自李白詩句“笛奏水龍吟”。 沁園春：沁園本為漢代沁水公主園林，唐詩人用以代稱公主園。
蝶戀花：原唐教坊曲名，取自梁簡文帝詩句“翻階峽蝶戀花情”，又名“鵲踏枝”“鳳棲梧”。 破陣子：原唐教坊曲名，又名《十拍子》，出自唐初秦王李世民所制大型武舞曲《秦王破陣樂》 詞牌淺釋 詞都有詞牌。
例如滿江紅，西江月等等。所謂詞牌，就是詞的格式的名稱，清代萬樹的《詞規》中共收一千一百八十多個，實際上詞牌比這個數字還要多。
詞牌的來歷，大約有下面三種： 一、本來是樂曲名稱。詞的前身是配曲的歌，如菩薩蠻，相傳是唐代宣宗時，女蠻國進貢，她們高髻金冠，一身瓔珞（；身上佩帶的珠寶），形如菩薩，于是，時人有作菩薩蠻一曲詠之的，以后就成為詞牌。
西江月、沁園春等也是如此。 二、取詞中幾個字做詞牌的。
如憶江南，即因白居易的“江南好……能不憶江南”而來。而念奴嬌亦名大江東去，即因蘇東坡的“大江東去”句而來。
三、原來是詞的題目。如漁歌子。
3. 【詩詞和古詩詞有區別嗎
古詩詞是中文獨有的一種文體，有特殊的格式及韻律.詩按音律分，可分為古體詩和近體詩兩類.古體詩和近體詩是唐代形成的概念，是從詩的音律角度來劃分的. 按內容可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、山水田園詩、懷古詩（詠史詩）、詠物詩等.詩詞，是指以近體詩和格律詞為代表的中國傳統詩歌.通常認為，詩更適合“言志”，詞更適合“抒情”. 詩詞是闡述心靈的文學藝術，而詩人、詞人則需要掌握成熟的藝術技巧，并按照嚴格韻律要求，用凝練的語言、綿密的章法、充沛的情感以及豐富的意象來高度集中地表現社會生活和人類精神世界.中國詩起源于先秦，鼎盛于唐代.中國詞起源于隋唐，流行于宋代.中華詩詞源自民間，其實是一種草根文學.在21世紀的中國，詩詞仍然深受普通大眾青睞，并出現了新國風等重要詩詞流派.。
4. 宋詞和古詩古文有啥區別
最大分別在於格律
古詩古文沒格律限制（尤其是古文）， 完全自由創作
但宋詞則不然。宋詞是用來「唱」的。每首宋詞， 都有特定的「詞牌」。詞牌就是樂曲（純音樂）， 文人按照樂曲的樂韻， 依聲填詞。宋詞的「詞」， 就是各曲的歌詞。但由於年代久遠， 樂曲（詞牌）的演奏方法已經失傳， 只留下了各樂曲的歌詞， 這就是文學上所謂的「詞」。
由於「詞」是依曲而填， 所以每首詞， 基於「詞牌」的不同， 在字數、平仄， 押韻各方面都有不同的限制， 不似古詩古文可隨心而寫。
（但到了后來， 由於許多大文毫也填詞， 尊其大名而愛其文彩， 又出現了先有歌詞， 再按詞譜出新曲的情形）
。..
其實在內容風格上， 古詩古文和宋詞也有些許區別
古人注重道德， 「詩、文」等為士大夫抒情記事的文體， 所以在內容上， 大體而言， 都比較華麗典雅， 莊重含蓄
但宋詞本為聲優之文， 出於歌樓舞榭， 所以風格較上沒有詩文的嚴正， 比較講究纏綿雋永， 所以文學上有「詩莊詞媚」一說。
5. 詩和詩詞有什么不同
問題中的“詩”一般分為“古體詩”和“近體詩”.因為“詩”與“詩詞”是小概念與大概念的關系，嚴格來講并無可比性，在此先附上古體詩和近體詩的特點.以作區分.為了敘述方便，還是先探討近體詩的特點. 近體詩不是“新詩”，不是所謂“散文詩”.近體詩又稱為今體詩，是句數、字數、平仄和用韻等都有嚴格規定的律詩或絕句的通稱.近體詩以律詩為代表.律詩有如下四個特點： 1、每首詩限定8句，五律共40字，七律共56字. 2、一般押平聲韻. 3、有嚴格的平仄格式；平仄格式有“粘、對”的規則可循，有“孤平”的避忌； 4、講究對仗和對仗的位置.對仗分為工對、寬對、借對、流水對等，比平仄的講究寬松些. 也有超過8句的律詩，那叫做“長律”.在長律中，除了尾聯或首尾兩聯以外，一般用對仗，所以又叫做排律. 絕句字數是律詩字數的一半，一般不講對仗，也有用對仗的. 其次討論古體詩. 古體詩又稱為古詩或古風，是區別于近體詩的一種詩體.古體詩有如下的特點： 1、有四言、五言、六言、七言等形式，句數沒有限制，每句的字數也可以不齊. 2、押韻，可押平聲韻，也可押仄聲韻.在仄聲韻中，還要區別上聲韻、去聲韻、入聲韻. 3、平仄沒有任何規定，也不拘“粘”和“對”.唐代以前的詩在平仄上沒有明確規則，唐宋以后的所謂“古風”在平仄上也是完全自由的. 4、不講究對仗，即使有的地方用了對仗，也與近體詩明顯不同，表現在：①同字可以相對；②同聲（平或仄）可以相對，而且那是修辭上的需要，不受格律束縛. “詩詞”是個大概念，包括詩和詞，都是通過有節奏和韻律的語言反映生活，發抒情感的文學體裁.上述討論的都是“詩”. 詞，原是配樂歌唱的一種詩體，句的長短隨著歌調的需要而改變，因此又稱為長短句.但它區別于“古風”字數不齊的長短句，表現在：①字數一定；②平仄講究；③用平聲韻或仄聲韻，甚至在仄韻中有要求用“入聲韻”等等的明確規定；④按固定地方用對仗，就像律詩中的對仗要求一樣，但有的詞牌不用對仗；⑤具詞牌即詞的格式的名稱；⑥具詞譜即每一詞牌的格式.所以，依照詞譜的規定格式寫詞叫做“填詞”. 詞大致可分為三類：小令、中調、長調.許多詞牌分上下兩闋. 討論了古體詩、近體詩和詞的特點之后，它們之間的區別就應該有一個大概的了解了. 古詩是詩詞的一種.古詩的特點是只押韻，不講究平仄.字數多為五七言，但并沒有嚴格的規定. 律詩，詞就有很多限制了.。
6. 現代詩詞和古詩有何區別
古詩詞中多有流傳、積淀下來的名句、成語，至今充滿活力： 悲歡離合、老驥伏櫪、人面桃花、心有靈犀、柳暗花明、青梅竹馬、不拘一格、怒發沖冠、乘風破浪、春風得意、無窮無盡、天涯海角、萬紫千紅、柔情似水、悲歡離合、陰晴圓缺、似曾相識、無可奈何、千淘萬漉、物是人非、粉身碎骨、千呼萬喚、物換星移、一夫當關，萬夫莫開、天長地久、折戟沉沙、源頭活水、火樹銀花、登高望遠、不識廬山、長風破浪、撲朔迷離、車水馬龍、筆開生面、曾經滄海、萬籟俱寂、共剪西窗、潛移默化、杳如黃鶴……………… 一百年過去，市井坊間鮮見有現代詩詞中流傳下來的成語、俗語、俚語、口語的.也許時間還不夠，讓我們再等等罷. 這也是現代詩詞和古詩詞區別之一. 希望對您能有幫助.。
7. 【唐詩宋詞元曲有什么區別唐詩、宋詞和元曲在句法和風格上都是不同
唐詩有五言，七言，絕句，律詩.唐詩主要是五、七言詩，詞則要按詞牌填詞，句型長短不一，所以又叫長短句.曲和詞類似，要按曲牌填寫.所以唐人作詩可以叫寫詩，宋人作詞和元人作曲則叫填詞、填曲.宋詞的詞牌是中原地區的曲調，元曲則是來源于北方草原民族的曲調，所以元曲又叫北曲.元曲或稱元雜劇，是盛行于元代的戲曲藝術，為散曲或雜劇的通稱.相對于明傳奇（南曲），后世又將元曲稱為北曲.元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學地位.廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲，如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等.通常則多指宋朝以來的南曲和北曲，同詞的體式相近，但一般在字數定格外可加襯字，較為自由，并多使用口語.分為戲曲（或稱劇曲，包括雜劇、傳奇等）與散曲兩類，元明以來甚為流行.故后世有元曲之稱.詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句.始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰.一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲.后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術.。
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